Wang Keju

山川河流讓我感到人的渺小，歲月的久遠(yuǎn)；生長的花草樹木也常常使我感動生命的頑強與蓬勃的生機(jī)。藝術(shù)創(chuàng)作需要動情，而山川自然就是我情緒情感的觸發(fā)點，沒有情緒的觸動很難想象我會怎樣去作畫?，F(xiàn)場寫生僅是我進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作的一種方式，并非再現(xiàn)某一地域特色的場景和自然物的圖解。自然風(fēng)景帶給我創(chuàng)作的欲望，從構(gòu)圖到細(xì)節(jié)使我無法背離它而從事繪畫創(chuàng)作。

可以說，“現(xiàn)場感”是我創(chuàng)作的依托和起點。作為一個浸潤著東方文化傳統(tǒng)的人，傳統(tǒng)文藝創(chuàng)作中的“興”的理念對我產(chǎn)生深刻的影響，何謂興？見物起興，觸景生情，客觀事物對人的感染與感動是物我交融的藝術(shù)創(chuàng)作的基礎(chǔ)與根本，而寫生的意義也正在于此。作為一個長期研習(xí)西畫的實踐者，對西方繪畫的心理動因與創(chuàng)作理論的研究同樣不可或缺。在我的繪畫實踐中，立普斯的“移情論”是另一個重要支撐，他強調(diào)人面對和諧的自然世界時應(yīng)將主觀的情感與情緒投注作品，這恰巧與中國古典美學(xué)的“興”相向而行，并最終相遇于畫面，二者互為表里，水乳交融，于是“面對自然描繪心中的風(fēng)景”，它既有借景抒情表現(xiàn)內(nèi)心世界的主觀意志，在觀察上又有綜合自然情景以后的主動取舍和表現(xiàn)手法上繪畫語言的轉(zhuǎn)換與凝練。這無疑也暗合了中國繪畫理論的眼中之竹—胸中之竹—手中之竹的三重辯證關(guān)系。在藝術(shù)表現(xiàn)中利用形式因素來表達(dá)和強化自己的意圖，并盡可能避開空間透視光影等客觀再現(xiàn)成分的干擾，而這些因素僅是具象繪畫表現(xiàn)中的部分手段，并非繪畫表現(xiàn)目的。在表現(xiàn)中一旦顧及客觀規(guī)律的成分或依賴生活的情景來圖解意圖，也就削弱繪畫的表現(xiàn)力，因此要使視覺因素的運用在畫面中做到最大化，不得不舍棄一些對表現(xiàn)有束縛的因素。

王克舉 蒼茫塞北 布面油畫 160cm×200cm 2015年

王克舉 塞外秋色 布面油畫 160cm×200cm 2015年

每當(dāng)我們面對一個讓人心動的景色時，就想用形狀色彩和筆觸去書寫這樣的感覺。心理學(xué)家教人一種發(fā)泄胸中怨氣的方法：當(dāng)你生氣時用筆亂寫亂畫，畫完后心情就會好起來。20世紀(jì)30年代德國包豪斯設(shè)計學(xué)院在課堂訓(xùn)練時讓學(xué)生聽不同的音樂，然后用鉛筆在紙上涂鴉以表達(dá)當(dāng)時的感受。我相信叢所涂畫的圖形或筆觸中，觀者定能中感受到涂畫者的心情。就像我們看行草、狂草時，雖然有時看不懂寫的是什么字，也不去理解所寫的內(nèi)容，但首先感到的是作者書寫時的激情給我們的沖擊和感染。這是一種轉(zhuǎn)瞬即逝的感覺，也是一種只可意會不可名狀的感受。繪畫最本質(zhì)的表達(dá)是繪畫本體的表現(xiàn)，即形式因素（形、色、虛實、筆觸等）在不依靠任何具體形象的喜怒哀樂所傳達(dá)出的情感傾向。

王克舉 春來楊家沖 布面油畫 160cm×200cm 2016年

王克舉 狂野的黃土溝壑 布面油畫 160cm×200cm 2016年