第五代導(dǎo)演領(lǐng)軍者張軍釗的病逝讓人們又一次想起了第五代導(dǎo)演。張軍釗導(dǎo)演的作品《一個(gè)和八個(gè)》可以說掀起了第五代導(dǎo)演的導(dǎo)演美學(xué)，讓接下來的張藝謀、陳凱歌、馮小剛等第五代導(dǎo)演集體上升為一種近乎符號(hào)化的導(dǎo)演存在。提到張軍釗就不得不提起張藝謀，在《一個(gè)和八個(gè)》擔(dān)任攝像是張藝謀接觸熒幕電影的第一塊基石，三年后他就導(dǎo)演了自己的第一部作品《紅高粱》，也是這部作品讓張藝謀一舉奪得柏林金熊獎(jiǎng)，《紅高粱》也成為首部獲得此獎(jiǎng)項(xiàng)的亞洲電影。

一、張藝謀與第五代導(dǎo)演的現(xiàn)在

相比于喜劇類型電影比較出色的馮小剛和產(chǎn)片率不高的陳凱歌來說，張藝謀在2000年開始的十幾年間可謂是以高頻率的產(chǎn)出出現(xiàn)在人們視野當(dāng)中。中國電影市場(chǎng)在2015年已經(jīng)跨入了二十億票房的大門，據(jù)行業(yè)估計(jì)，到2020年，我國年度票房有望達(dá)到1000億元人民幣。如此的斐然成績(jī)與中國市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)體制不斷深入發(fā)展密切相關(guān)，但是在電影市場(chǎng)化的開端，我們每每說起都不得不提及《英雄》。

不可否認(rèn)，自此之后張藝謀身上的光環(huán)就日漸強(qiáng)烈，“謀女郎”鞏俐和章子怡經(jīng)過張藝謀的歷練之后成為了炙手可熱的國際女星，而《十面埋伏》、《滿城盡戴黃金甲》等商業(yè)片也鞏固著張藝謀的地位，直到近三五年內(nèi)地的電影市場(chǎng)才被進(jìn)口好萊塢大片以及國內(nèi)新銳導(dǎo)演（大鵬、徐崢、鄧超）發(fā)力的電影等調(diào)釋了稠度。

張藝謀在十年前作為第一批敏銳察覺到觀眾已經(jīng)不滿足于文藝電影細(xì)膩緩慢的節(jié)奏轉(zhuǎn)而需要具有震撼力的視覺沖擊的導(dǎo)演，首次嘗試商業(yè)電影時(shí)獲得了極大的成功，近年來，觀眾的胃口似乎被大量的好萊塢電影特技以及宏大制作撐得更大，而張藝謀作為第五代導(dǎo)演中的領(lǐng)軍者，在經(jīng)歷了幾年的被動(dòng)之后，主動(dòng)出擊，嘗試大跨步地與國際接軌。雖然初級(jí)嘗試《長(zhǎng)城》并不盡如人意，但張藝謀的時(shí)代感，便是他的生存之道。

二、張藝謀電影中的意向與表達(dá)

張藝謀在北京電影學(xué)院的專業(yè)是攝影，他早期的攝影作品，是一種“高級(jí)的洋氣”，帶有一些特定的東方的神秘感和留白。這些細(xì)膩的感覺在他初期的文藝電影中體現(xiàn)的非常明顯，例如黃土地中占滿屏幕的土地，淹沒屏幕的江河，讓人感受到一種原始的神秘的自然力量；而所有人戴著樹葉跪在地上潛心朝拜的場(chǎng)景又讓人感受到人類雖然幼稚可笑，盡管走了無數(shù)彎路，卻依然生生不息，潛在的力量極大。

從自己嘗試導(dǎo)演的第一部戲《紅高粱》開始，張藝謀找到了鄉(xiāng)土電影更加文藝的詮釋方式，他嘗試加入了更多的民族文化與具有時(shí)代感的符號(hào)化、意象化的表達(dá)。紅高粱的攝影細(xì)膩之處很多，張藝謀對(duì)于攝影有著畫家對(duì)于一幅古典繪畫一樣的追求，簡(jiǎn)明、莊嚴(yán)的構(gòu)圖一直被他所喜愛。為了展現(xiàn)高粱酒的香醇，制造出天光斜斜地灑在酒瓶上，加上空氣里的一些煙塵，整個(gè)畫面就像是一幅還沒有完全干透的靜物油畫，一種喝酒后會(huì)羽化登仙、悠然自得的感覺油然而生。而九兒死后，一片血紅色的天地中站著一大一小兩個(gè)男人的畫面讓人難以忘懷?！洞蠹t燈籠高高掛》中符號(hào)的運(yùn)用達(dá)到了一個(gè)境界，永遠(yuǎn)不露面的老爺，總是穿著色彩濃黑的大太太，與三太太形影不離的京劇元素，掌管所有人命運(yùn)的燈籠……此片是有著很強(qiáng)的形式感，從人物與故事情節(jié)來看，陳家的規(guī)矩有規(guī)范姨太、用行為改變思想的作用，他們用這種方式讓姨太太們潛移默化的認(rèn)為老爺來臨是一種榮耀，并都為此努力。頌蓮就是活生生的例子。她剛來府上的時(shí)候?qū)蠣敍]有感情也沒有什么太強(qiáng)的欲望，可是經(jīng)過了幾天的吹腳掛燈，當(dāng)有一天，這些東西突然消失的時(shí)候她的腳會(huì)癢，她一個(gè)人空蕩蕩坐在屋里會(huì)不自覺地想起她掛燈時(shí)其它姨太太的目光。所以從某種程度上來說，這種互相爭(zhēng)斗、互相攀比的行為是這種制度與形式所孕育；從拍攝手法角度來講，大紅燈籠的鮮紅與錘腳那滴滴答答的聲音都十分令人印象深刻，這種意向與行為的反復(fù)，會(huì)給觀眾一遍又一遍的提醒，是形式的反復(fù)加重，給人的震撼與反思也會(huì)更多。

這些熒幕上令人印象深刻的符號(hào)儀式與張藝謀攝影師的出身不無關(guān)系。追求畫面的主題元素和符號(hào)意識(shí)的表達(dá)，過于講究形式和符號(hào)的電影，雖然美麗卻難免少了活的氣息，有些像教科書——條理結(jié)構(gòu)一目了然。張藝謀對(duì)于符號(hào)象征的堅(jiān)守在他轉(zhuǎn)型拍商業(yè)片后也同樣適用，《英雄》中紅藍(lán)白綠的羅生門式的循環(huán)結(jié)構(gòu)以及《長(zhǎng)城》中禁軍五彩紛呈的盔甲，雖然后者的觀賞效果不盡如人意，但可以看出這種符號(hào)意識(shí)是植根于張藝謀的藝術(shù)創(chuàng)作中的，不會(huì)因?yàn)椴煌念愋碗娪岸淖儭?/p>

三、電影風(fēng)格與自我性格

法國電影學(xué)家馬塞爾·馬爾丹在《電影語言》一書中把導(dǎo)演方法歸納為兩種，一種是理性的，另一種則是憑借感覺和直覺。對(duì)于張藝謀來說，視覺效果是他電影中追求的重要要義之一?！拔抑酪曈X效果卓群的電影會(huì)對(duì)觀眾有特別強(qiáng)烈的沖擊力，所以我認(rèn)為對(duì)于視覺效果也應(yīng)投入許多精力?！钡c大膽潑辣的美學(xué)風(fēng)格不同，在劇作上，他的內(nèi)里并不深厚，這也是《英雄》美中不足的地方。近年來張藝謀偏愛拍攝文學(xué)改編作品，如《金陵十三釵》、《陸犯焉識(shí)》等，這兩部作品均改自美籍華人作家嚴(yán)歌苓的小說，作品中的歷史厚重感與傳達(dá)出的反差的輕盈浪漫感與張藝謀的審美訴求不謀而合。雖不善于寫作，張藝謀卻在選擇作品上保留著自己的審美標(biāo)準(zhǔn)：“我喜歡那些揭示人們生活方式的作品，而不是揭示他們的信仰……我早期的電影把重點(diǎn)放在了形式和概念美上，后來刻意把焦點(diǎn)放在人類的情感上，尤其是人與人之間的溫情?！?/p>

與第六代導(dǎo)演的叛逆期不同，第五代導(dǎo)演如張藝謀也有著自己的叛逆，這種叛逆卻更接近反思。這種電影自省意識(shí)在張藝謀的電影生涯中反復(fù)出現(xiàn)，從導(dǎo)演初期時(shí)反復(fù)嘗試的視覺造型風(fēng)格，到意識(shí)到自己導(dǎo)演思維欠缺在《秋菊打官司》、《一個(gè)都不能少》等影片中進(jìn)行“劇作補(bǔ)課”，以及在拍過很多賣座商業(yè)片之后對(duì)于《歸來》的潛心創(chuàng)作，回歸文藝片，讓詩般的情懷重現(xiàn)。在十幾年瞬息萬變的電影圈中，正是這種反思帶動(dòng)了張藝謀前行。

電影市場(chǎng)無疑進(jìn)入了一個(gè)浮躁期，但每一個(gè)躁動(dòng)的時(shí)期都是英雄出現(xiàn)的最好時(shí)間。第五代導(dǎo)演的浪潮或許是已經(jīng)滾過，但低潮不正是下一個(gè)高潮的預(yù)備期。張藝謀的新片《影》、馮小剛的《芳華》、陳凱歌的《妖貓傳》都讓影民們隱隱感受到第五代導(dǎo)演已經(jīng)做好準(zhǔn)備，對(duì)著電影市場(chǎng)進(jìn)行新一輪的發(fā)力。這種電影人的堅(jiān)守讓人感受到電影的精神時(shí)時(shí)刻刻存在，它變成了一種生活方式，一種觀察生活，記錄生活，創(chuàng)作生活的生存之道。

作者簡(jiǎn)介：李紫涵，1997年5月，女，北京，本科在讀，北京師范大學(xué)，100875。