周國棟

咸陽市人民藝術(shù)劇院優(yōu)秀秦腔旦角演員段紅，歷練了幾十年的舞臺經(jīng)驗(yàn)和幾十年的表演秩序，更得孜孜以求之堅定，學(xué)以致用之堅守，兼容并合之堅持，終是讓她在人物的刻畫上有著輕松自覺、深入細(xì)化的藝術(shù)格局，形成舞臺轉(zhuǎn)換中人物關(guān)系、矛盾沖突、內(nèi)容情節(jié)、性格特征等強(qiáng)勁的藝術(shù)表現(xiàn)力。

表現(xiàn)力伴隨著段紅對秦腔傳統(tǒng)藝術(shù)博大精深的認(rèn)知，對正、小旦表演行當(dāng)美學(xué)情境的認(rèn)知，對人物發(fā)展到人物內(nèi)在情感起伏通融為一體的認(rèn)知，綰結(jié)成她思想的潛入、情緒的流入、理性的介入、自我的進(jìn)入，以及根據(jù)秦腔舞臺程式化豐富劇情豐富人物，達(dá)到了精神實(shí)質(zhì)上的繼承創(chuàng)新和人物塑造上的藝術(shù)效果。在她演繹的諸多秦腔女性人物中竇娥這一人物更顯得輕靈空澈，立體感明顯，得到同行和戲迷們的一致稱頌。

秦腔傳統(tǒng)經(jīng)典劇《竇娥冤》是一出悲壯悲憤悲涼悲情之戲，段紅的表演，吸收了老一輩藝術(shù)家的表演特點(diǎn)，又增添了自己對人物的獨(dú)特見解與體驗(yàn)，因此，段紅舞臺上竇娥柔中帶剛，剛?cè)嵯酀?jì)；愛中有恨，愛恨相加，為此一悲戚女性描繪出精彩的一筆，尤以《殺場》《托夢》最為出色。

《殺場》屬于剛性的藝術(shù)表達(dá)和情感表達(dá)，幕后箭板“沒由來犯王法身遭大難”起，段紅飾演的竇娥在激烈的鼓點(diǎn)中在劊子手押解下著紅衣紅褲出場，步子踉蹌里有堅毅之穩(wěn)，目光散亂中有剛毅之舉。封建禮教的壓迫剝削，摧殘了竇娥替蔡婆婆赴死的壯舉，還原了她的自由主義到自由的反抗性，凄美壯烈。段紅的動作，舒緩有度，輕重有序，層次分明，圓場、蹉步、跪拜、手勢、下腰、轉(zhuǎn)身等外在形化，做的絲絲合轍，微微合扣，是人物之情懷自然流露，是悲中之憤之無奈；段紅的唱腔，音質(zhì)清純、音韻清晰、音節(jié)清脆，高音處激越，低沉處哀怨，過度音轉(zhuǎn)合起承如浪花飛濺，拖音處幽幽婉長似月出樹梢，三樁誓愿，唱念通透，字字真情，句句慷慨，“天也，你不辨賢愚枉為天，地也，你不知好歹何為地，”更是澎湃洶涌，血淚深深，控訴聲聲，抗擊鏗鏗，提升了竇娥的精神狀態(tài)和狀態(tài)中的對權(quán)威的藐視，成全了她的高格而彌足珍貴。

《托夢》屬于柔性的藝術(shù)表達(dá)和情感表達(dá)，段紅著白衣白褲，起揉步而出場，已為鬼形；步子輕盈，成為鬼態(tài)；冤屈凄楚，拜見爹爹，訴說冤情；淚漣流流，親情兩隔。段紅唱得凄然而長遠(yuǎn)，絲線纏綿，憤慨處又壯烈彌堅，一瀉千里，全是由人成鬼的一種意念走向，哭腔是細(xì)葉式的，念白是枝翠式的，一葉一枝，便是人物傾訴的表白和對心懷枷鎖的解脫，還自由到輕松。段紅的動作表情，愁中帶悲，悲中略喜，喜中又愁，有旦角表演式微，還有小生的外在式微，可謂巧妙結(jié)合，賦予竇娥“鬼意人情”的現(xiàn)實(shí)狀況，很好地把自我情理嵌合在人物情理之中，頗有亮澤。水袖也是輕柔柔的，揚(yáng)、拉、甩、展、收、繞等細(xì)化，形象出竇娥其時其境的心路歷程。再分離，再跪拜，再淚濕衣衫，段紅行程得暢然靈動，飄逸出彩，符合人物身份而引人入勝。

秦腔《竇娥冤》一劇是段紅傾心傾力的一出大戲，能演繹到這個層面，著實(shí)不易。我認(rèn)為，段紅這樣有潛力的演員，扮相唱腔表演形態(tài)俱佳的她，還需努力突破自己，在表演的精致和深重上再下點(diǎn)功夫，那么，她所塑造出的人物形象效果會更好。悲情下的自由力量，有藝術(shù)修養(yǎng)和學(xué)識修養(yǎng)的段紅，成功了竇娥這一女性人物，因此她也是成功的。