祝媛莉

鄭曉龍，中國內(nèi)地導(dǎo)演、編劇、總策劃、出品人。

1990年在情感大劇《渴望》中擔(dān)任總策劃。1991年擔(dān)任《編輯部的故事》總策劃。1992年擔(dān)任電影《大撒把》編劇。1993年執(zhí)導(dǎo)電視劇《北京人在紐約》，擔(dān)任導(dǎo)演兼制片人。2000年執(zhí)導(dǎo)電影《刮痧》。2001年執(zhí)導(dǎo)電視劇《永不放棄》。2003年擔(dān)任電視劇《結(jié)婚十年》出品人。2005年擔(dān)任軍旅劇《幸福像花兒一樣》出品人。2007年憑借家庭倫理劇《金婚》獲得第14屆上海電視節(jié)白玉蘭獎最佳導(dǎo)演獎，第27屆中國電視劇飛天獎優(yōu)秀導(dǎo)演獎。2011年憑借宮廷劇《甄嬛傳》獲得第18屆上海電視節(jié)白玉蘭獎最佳導(dǎo)演獎。2015年8月憑借年代劇《紅高粱》獲得第17屆華鼎獎中國百強(qiáng)電視劇最佳導(dǎo)演獎。2016年10月憑借古裝歷史劇《羋月傳》獲得第28屆中國電視金鷹獎最佳電視劇導(dǎo)演獎。2017年執(zhí)導(dǎo)的醫(yī)療題材劇《急診科醫(yī)生》首播，該劇提名第24屆上海電視節(jié)白玉蘭獎最佳中國電視劇獎。

《綜藝報》：多年來，你的作品題材各異，創(chuàng)作視角一直在轉(zhuǎn)換，你選擇題材的標(biāo)準(zhǔn)是什么？

鄭曉龍：我到現(xiàn)在還童心未泯，對什么事都很有興趣，充滿好奇心。如果這個故事有意思，挺好玩，我沒拍過，就會多琢磨。如果我拍過了，還是老一套輕車熟路的東西，我覺得沒有意思，就不會再拍了。藝術(shù)創(chuàng)作，貴在創(chuàng)新，總要有能搞出點(diǎn)新意的念頭才行。如果（把搞創(chuàng)作）單純當(dāng)做一個“飯碗”，拿它去掙錢那不行，我不喜歡用這種方式掙錢。

《綜藝報》：現(xiàn)在，很多導(dǎo)演感慨時代變化很快，年輕觀眾一撥一撥地起來。你會有焦慮感嗎？會想要專門拍部給年輕觀眾看的作品嗎？

鄭曉龍：我沒有焦慮，我拍的影視劇就是給年輕觀眾看的，也包含老年、中年都愛看。因為我的作品講人性的故事，年輕觀眾同樣存在人性，他們也會愛看。他們年輕不成熟的時候，會看那些大IP劇，過了20歲，有生活閱歷和感受之后，他們就會有選擇了。因為生活會告訴他們那種大IP劇、古代玄幻劇中的愛情會在現(xiàn)實中變得粉碎，生活會教育他們最后還得回到現(xiàn)實中。也有很多年輕人看了《甄嬛傳》覺得很好看，有非常扎實的情感故事，比那些玄幻的愛情還好，所以《甄嬛傳》才有這么好的收視率和影響力。

《綜藝報》：你的講故事的能力是天生的嗎？

鄭曉龍：我不否認(rèn)我們年輕時有大量閱讀的經(jīng)歷。我看過大量文藝作品，古典文學(xué)和現(xiàn)代文學(xué)都看，外國的、中國的都有涉獵。我小時候，從《詩經(jīng)》開始讀中國的文藝作品，還有大量的外國文學(xué)作品。“文革”期間偷偷摸摸看的電影也特別多。盡管看這些書的時候我并未想過將來做一名導(dǎo)演，但這些東西對我或多或少有影響，慢慢的，看得多了就融在血液里面，會形成自己的審美要求。

《綜藝報》：上個月，你執(zhí)導(dǎo)的電影《圖蘭朵》剛剛殺青，這次電影創(chuàng)作給你帶來哪些新的體會和領(lǐng)悟？

鄭曉龍：電影的思維方式和電視有很大不同。拍《刮痧》時，我還沒有完全從電視思維轉(zhuǎn)向電影，所以，那部電影還有一點(diǎn)電視電影的感覺。在電影院黑暗的環(huán)境下看電影的感覺，和在家里亮著燈，跟家人一邊吃著飯聊著天，看電視劇的感覺完全不同。電影院是黑的，大家要全神貫注看，很多事可以腦補(bǔ)，創(chuàng)作者不需要什么都事無巨細(xì)地講清楚，這跟電視有很大不同。電影的每個鏡頭所帶來的信息量是越多越好，但是這種多也要有一個度，不能讓很多觀眾看不懂。

拍電影的人未必能拍得好電視劇，拍電視劇的人也未必能拍得好電影，能把兩者都拍好的人不太多。