李 旭
祁海平 詩(shī)No.1 100×100cm 油畫(huà) 1998年
祁海平是我非常喜愛(ài)的藝術(shù)家,而作為一個(gè)對(duì)中國(guó)抽象藝術(shù)一往情深的策展人,自2005年后我策劃的所有抽象藝術(shù)展里必有他的作品。這些展覽是:“形而上2005——黑與白”(2005,上海美術(shù)館)、“線——中國(guó)當(dāng)代抽象藝術(shù)展”(2007,蘇河藝術(shù),上海)、“道法自然——中國(guó)抽象藝術(shù)展”(2011,上海當(dāng)代藝術(shù)館)、“時(shí)空書(shū)寫(xiě)——抽象藝術(shù)在中國(guó)”(2015,上海當(dāng)代藝術(shù)博物館)。對(duì)祁海平作品的選擇與我對(duì)“中式抽象”的思考是同步的,從2003年起,我對(duì)自己關(guān)注了十多年的中國(guó)抽象藝術(shù)有了新的思考,中國(guó)抽象不能僅僅成為對(duì)西方抽象主義傳統(tǒng)的學(xué)習(xí)、借鑒甚至拷貝的結(jié)果,而應(yīng)該在自身的優(yōu)秀歷史傳統(tǒng)中找到有別于他者的文化基因。日本的“物派”和韓國(guó)的“單色畫(huà)”都已經(jīng)建立了比較獨(dú)立的文化敘事系統(tǒng),他們的作品既是本土的,又是當(dāng)代的,這些東亞近鄰的藝術(shù)現(xiàn)象應(yīng)該引起我們足夠的重視?;谶@樣的動(dòng)因,我開(kāi)始了一系列學(xué)術(shù)上的回溯、考察和展望,初步找到了中國(guó)抽象藝術(shù)能夠自圓其說(shuō)并不斷自我完善的兩個(gè)學(xué)術(shù)基點(diǎn):思想觀念方面的基點(diǎn),是道家哲學(xué);視覺(jué)形式方面的基點(diǎn),是書(shū)法美學(xué)。
祁海平 行草萬(wàn)象 布面丙烯 230×100cm×8 2015年
祁海平的油畫(huà)創(chuàng)作始于寫(xiě)實(shí)和表現(xiàn),20世紀(jì)90年代中期以后轉(zhuǎn)向了抽象。除了油畫(huà)這個(gè)“本行”,祁海平的日常生活中有兩個(gè)重要的愛(ài)好,一是西方的交響樂(lè),二是中國(guó)書(shū)法。這兩個(gè)愛(ài)好最初催生了他表現(xiàn)主義風(fēng)格的寫(xiě)實(shí)系列(20世紀(jì)90年代初期的《音樂(lè)組畫(huà)》以及1996年以前的《黑色主題》等),而對(duì)書(shū)法美學(xué)的癡迷則終于開(kāi)啟了他的抽象藝術(shù)系列(1996年后的《冥》《跡》《詩(shī)》《詞》《天地氤氳》《行草意象》等)。在20世紀(jì)50年代出生的中國(guó)油畫(huà)家里,祁海平的書(shū)法造詣是我目力所及范圍里成就最高的一位(原本出身于書(shū)法和水墨后來(lái)轉(zhuǎn)行油畫(huà)的案例另當(dāng)別論),在他的工作室里,永遠(yuǎn)會(huì)留出一個(gè)特別的空間用于對(duì)書(shū)法的每日研習(xí)。另外一個(gè)值得重視的現(xiàn)象是,他在寫(xiě)實(shí)油畫(huà)領(lǐng)域早已獲得了穩(wěn)固的學(xué)術(shù)地位并榮獲了諸多獎(jiǎng)項(xiàng),許多寫(xiě)實(shí)油畫(huà)家的畢生追求也不過(guò)如此。在他的具象、意象和純抽象的油畫(huà)風(fēng)格中,我們都可以看到提按、頓挫、勾折、揮掃等強(qiáng)烈的書(shū)寫(xiě)式筆觸,書(shū)法藝術(shù)所特有的能量和動(dòng)勢(shì),以及結(jié)體、行氣、點(diǎn)畫(huà)、布局等“筆筆相生”的視覺(jué)特征在祁海平的一系列作品中顯露無(wú)遺,這無(wú)疑是幾十年如一日的書(shū)法修煉所帶來(lái)的必然結(jié)果。從1996年開(kāi)始,祁海平的抽象探索正式起步,時(shí)至今日已經(jīng)整整20年了。在此期間他的形式語(yǔ)言經(jīng)歷了從尺幅、肌理、色彩、調(diào)性到系列組作等各種繁復(fù)的實(shí)驗(yàn),為“中式抽象”的視覺(jué)探索做出了大量極富說(shuō)服力的具體貢獻(xiàn)。他的作品跨越了繪畫(huà)和書(shū)法兩種原本在傳統(tǒng)油畫(huà)藝術(shù)中互不相干的語(yǔ)言系統(tǒng),在世紀(jì)之交重現(xiàn)了中國(guó)古代畫(huà)論中有關(guān)“書(shū)畫(huà)同源”的學(xué)術(shù)理想,提升了當(dāng)代中國(guó)油畫(huà)藝術(shù)的境界和格局,在中國(guó)抽象藝術(shù)領(lǐng)域中,祁海平的風(fēng)格獨(dú)樹(shù)一幟。他以淡定從容、揮灑自如的書(shū)法式筆觸,在簡(jiǎn)潔空靈的空間背景中營(yíng)造出蕭疏輕健、樸厚蒼茫的意境,從純粹的黑白到色彩的應(yīng)用,更顯現(xiàn)出他豐富的修養(yǎng)和與時(shí)俱進(jìn)的文人化趣味。從寫(xiě)實(shí)、意象直至抽象,他的學(xué)術(shù)實(shí)驗(yàn)之路充分呈現(xiàn)出一位當(dāng)代知識(shí)分子在視覺(jué)藝術(shù)方面的嚴(yán)肅思考,在對(duì)書(shū)法美學(xué)進(jìn)行充分研究的基礎(chǔ)上,他的一系列抽象作品已升華為對(duì)心跡的書(shū)寫(xiě),在視覺(jué)上具備了當(dāng)下的特征,在內(nèi)涵上卻又超越了既定的時(shí)空,進(jìn)而凸顯出某種永恒的審美價(jià)值。
祁海平 詞No.2 100×100cm 油畫(huà) 1998年
2016年9月6日于滬上愚谷邨