網(wǎng)絡(luò)綜藝時代下，垂直類綜藝的出現(xiàn)打破了以往綜N代節(jié)目“長而乏”的格局，其以“深而細(xì)”為定義，深耕某一垂直領(lǐng)域，將其細(xì)化用于滿足觀眾的需求，也為網(wǎng)友們提供了全新的觀看體驗。就是在這樣的前提下，優(yōu)酷率先擁抱市場新變化，提出了“一同三新”的概念，即在同一審核標(biāo)準(zhǔn)下的新視聽、新故事和新知識。與此同時，更迅速精準(zhǔn)分析行業(yè)走向，落實到具體方案，將首個目標(biāo)鎖定到街舞文化，“明星隊長+專業(yè)舞者真人秀”節(jié)目——《這！就是街舞》應(yīng)運(yùn)而生。

觀看隊長與舞者逗趣互動、街舞大神高能對決的同時，節(jié)目本身對于行業(yè)來說更是意義重大，這不僅是優(yōu)酷在網(wǎng)綜時代的自我探索，更讓街舞文化找到了推廣和傳播的新渠道，可謂對相關(guān)行業(yè)的未來發(fā)展產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響，而《這！就是街舞》作為時代的標(biāo)桿，也正式開啟了全新的“內(nèi)容+電商”多元化商業(yè)模式。

作為中國首檔街舞選拔秀節(jié)目，《這！就是街舞》匯集了不同年代流量導(dǎo)師與頂尖編舞陣容。在這個舞臺上，他們呈現(xiàn)出了各種各樣街舞文化的碰撞與沖突，讓我們看到的不僅是街舞的比拼，更是一種自由、隨性、向上的生活態(tài)度。當(dāng)然，節(jié)目本身吸引人的除了新穎的形式和炸燃的街舞精神，更重要的還是集結(jié)了4代流量的超豪華嘉賓陣容：70年代的羅志祥、80年代的韓庚、90年代的黃子韜和00年代的易烊千璽，他們每個人定位不同、性格設(shè)定也不同，各自代表著不同年代對舞蹈的理解，湊在一起完全就是出精彩的大戲。

追求自由的靈魂——每個舞者都在表達(dá)上不受約束

“街舞本身是一種自由表達(dá)的文化，每個人突如其來的靈感就可以在街頭翩翩起舞?！痹凇哆@！就是街舞》中，舞者在四條風(fēng)格迥異的街道中跳舞，導(dǎo)演陸偉表示：“希望通過這樣一種元素傳遞出‘在街頭去尋找所有舞者的節(jié)目取向信息。”“所有的舞者在街道中跳舞，而不是在裝修華美的演播室里，代表著這個舞臺對所有舞者來講都處于同一條起跑線，不管是世界冠軍還是剛剛開始學(xué)街舞的人，都是從街頭開始自己的舞蹈?！惫?jié)目組認(rèn)為街頭便是舞者夢開始的地方。

這個“自由之地”的風(fēng)格，代表著對未來都市的想象，代表著一定的自由和一些小小的叛逆，但最重要的是有態(tài)度、有獨(dú)立性。導(dǎo)演通過營造強(qiáng)烈而真實的街頭感，使每一個舞者都能“跳自己想跳的舞”。同時，節(jié)目方還提到“自由”在于舞者觀點的表達(dá)：“在這個舞臺上，我們不希望舞者懷著這樣一種想法：‘我要表達(dá)的東西必須是觀眾喜歡的、是媒體喜歡的，甚至是節(jié)目組導(dǎo)演喜歡的。這樣的舞者我們不要?！睂?dǎo)演甚至還表達(dá)了絕對的自由度，“但凡有任何一個舞者在表達(dá)上受到約束和限制的話，我們這個節(jié)目絕對會向他道歉。”

作為一名合格的街頭舞者，想要在舞臺上走得更遠(yuǎn)，你需要忽略過往成績，讓一切回到原點，把最好的自己展示給大家。韓庚表示：“我一直跟隊員說，輸贏不是關(guān)鍵。我覺得，能把你們身上最優(yōu)秀的東西在這個平臺上去展現(xiàn)最重要。無論剩幾個人，在這個平臺上把你們真正的實力和真正的作品展現(xiàn)給大家，讓大家知道什么是街舞，并希望借此把街舞慢慢推而廣之?！痹诿總€舞者心中，舞臺上的自己應(yīng)該都是散發(fā)著光彩的，舞者應(yīng)以舞蹈為重，用輕快的節(jié)奏、悅動的舞姿跳出風(fēng)采，跳出自我。羅志祥在采訪中表示：“我希望觀眾能夠從我的隊伍里感受到舞蹈的細(xì)節(jié)，包括舞者的眼神和呼吸。舞蹈一定要細(xì)膩，當(dāng)你不細(xì)膩的時候就沒有靈魂，缺乏靈魂你跳的舞就是死的舞，而不是活的舞。”

用“態(tài)度”釋放自由——全新賽制顛覆傳統(tǒng)節(jié)目模式

《這！就是街舞》選用“明星隊長+專業(yè)舞者真人秀”的全新賽制，顛覆傳統(tǒng)舞蹈節(jié)目模式，通過“大海選”吸納優(yōu)秀街舞舞者，設(shè)置“舞者近身斗舞”“世界街舞大師及國內(nèi)明星帶隊PK”“國際街舞大師為參賽者定制個人街舞秀”等環(huán)節(jié)，為觀眾帶來了更為刺激的街舞競技體驗，選手驚呼“節(jié)目組太會玩了”“整個神經(jīng)都是緊繃的”。青春就是要無所畏懼，街舞就是要隨性肆意。街舞本身是非常自由、非常有態(tài)度的表達(dá)。韓庚在接受采訪時表示：“我覺得街舞更多的是一種態(tài)度，是一種肢體的表現(xiàn)，包括內(nèi)心一些想表達(dá)的東西用肢體去表現(xiàn)。在不同的地方有不同的舞者，在不同的地方釋放自己的一些情感。我覺得可以用‘態(tài)度去釋放自由，我可以去這么解釋。所以每一個人都會有自己的態(tài)度，每一個人在不同的平臺都能綻放出自己的特點。”

以展現(xiàn)舞者晉級場景為主線，中間大量穿插了四位隊長、上場選手和非上場選手的采訪獨(dú)白，運(yùn)用更豐富、更密集、更快速的鏡頭剪輯方式，架設(shè)起眾人競技街舞這一宏觀架構(gòu)，從而傳遞出細(xì)膩且飽滿的人文信息和文化價值。這種豐富的鏡頭剪輯表達(dá)，是以龐大的拍攝素材為基礎(chǔ)的。為了讓視覺效果達(dá)到最完美的狀態(tài)，制作團(tuán)隊和出演的舞者都用盡了全力。據(jù)制作人朱宇峰透露：“節(jié)目組精心挑選了幾處最接地氣的跳舞場景，包括廢墟、舊工廠、破舊的教堂和街道，只為讓舞者找到走上街頭的真實感覺?！?/p>

對話 總導(dǎo)演陸偉

我們希望看到一個個獨(dú)立而自由的靈魂在街舞里表達(dá)

Q：能否介紹一下節(jié)目的舞美設(shè)計？

A：對于現(xiàn)在的這個舞臺，我們自己內(nèi)部有一個名稱，稱之為“自由之地”。這個舞美的搭建是第一次嘗試實景類的舞美搭建，這也是我們有史以來做節(jié)目用的最大的一個場地。我們在室內(nèi)空間搭建了4條街道，分別代表了不同地域和文化：一條街道是有很多極限運(yùn)動的元素，一條街道代表了北京的文化，一條是代表著廣州的文化，還一條街道是代表上海的文化，4條街道指向的是中心廣場和舞臺。我們希望通過這樣一種元素傳遞的是在街頭去尋找所有的舞者的感覺——所有的舞者不是在一個裝修華麗的演播室內(nèi)，而是在街頭跳舞。這個舞臺對所有的舞者來講是同一條起跑線，不管是世界冠軍還是剛剛開始學(xué)街舞的人，你們都是在街頭開始跳，然后被隊長看到。未來我們還會把他們帶入到一個比較適合演出的小酒吧里面去，從一個小舞臺，到一個中等類型的舞臺，最后是一個大舞臺，這是我們舞美的進(jìn)階。這次室內(nèi)搭建實景類的場所對我們來說是非常大的挑戰(zhàn)。搭建很復(fù)雜，既要還原出真實的街頭感，同時還要考慮到二層樓、陽臺，比如上海會有一些晾衣架，北京會有一些燈籠，廣州的棋樓也要全部搭建出來。包括極限運(yùn)動場我們會有籃球架，會有一些各種各樣涂鴉的東西，全部要還原到街頭最真實的場景，甚至在街道的下水道井蓋里會不斷地冒出蒸汽出來。這是我們一次比較大膽的嘗試。這個“自由之地”采用的風(fēng)格元素有一種科幻風(fēng)格，這種風(fēng)格是時下年輕人非常喜歡的，代表著對未來都市的想象，代表著一定的自由，有一些小小的叛逆，當(dāng)然最重要的是態(tài)度、獨(dú)立性。我們希望通過舞美傳遞給第一次看我們節(jié)目的觀眾和網(wǎng)友——我們是一個有態(tài)度、有觀點的節(jié)目。

Q：今年出現(xiàn)了好多街舞類的節(jié)目，《這！就是街舞》在模式等各方面有哪些差異化的地方？

A：《這！就是街舞》的模式是我們?nèi)卵邪l(fā)的模式，研發(fā)的過程非常痛苦。我們采取了所謂全紀(jì)實真人秀的方式來展示街舞節(jié)目。我們這檔節(jié)目和其他的街舞節(jié)目不一樣的地方在于，我們在開始的階段就聚焦于一個個個體的舞者，這和我們節(jié)目主旨是相關(guān)的，我們要看到每一個舞者的態(tài)度、創(chuàng)意和自由表達(dá)。在節(jié)目開始是每一個獨(dú)立的舞者一個個在隊長面前接受考核，經(jīng)過考核的舞者能夠進(jìn)入隊長的戰(zhàn)隊，這是一個互相選擇的過程。獨(dú)立的個體是我們這個節(jié)目最重要的元素，我們希望看到一個個獨(dú)立而自由的靈魂在街舞里表達(dá)。但要捕捉到每一個獨(dú)立的個體，展現(xiàn)街頭考核的氛圍，在制作上有很多困難。在街上出現(xiàn)任何的攝像機(jī)、燈光、舞美效果，都會讓觀眾覺得虛假。所以既要讓觀眾感受到真實的街頭考核，同時又盡可能避免所有鏡頭的穿幫，就要精細(xì)化到研究每一個機(jī)位的布置。每一條單一的街道差不多8米寬、19米長，面積在126平方米左右，我們有將近100個機(jī)位，每平方米大概有1個機(jī)位，天上還有大炮和飛貓不停地在飛，在這種情況下要隱藏住這近100個機(jī)位讓大家看不到，這是一個難題。除此之外，我們還得讓每一個舞者非常享受在街頭進(jìn)行考核的感覺——我是在街頭舞蹈，不是在綜藝節(jié)目的舞臺上秀自己。營造出街頭感，讓他們非常放松地表達(dá)自己，這也是我們模式需要克服的一個難題。

至于說到差異化，每一個節(jié)目的立場和節(jié)目所表達(dá)的文化是有所差異的，模式本身就是為這種差異化而服務(wù)的。這個節(jié)目所要傳遞的主旨就是每一個街舞舞者的個性可以自由表達(dá)，不管他們將來進(jìn)入哪個戰(zhàn)隊，戰(zhàn)隊之間如何互相較量。從最初的獨(dú)立個體出發(fā)的，哪怕他拿冠軍或者中途被淘汰，他向觀眾展示的是：我作為一個獨(dú)立的舞者，一個有獨(dú)立人格的人，我的態(tài)度、我的想法是什么。

Q：強(qiáng)大的嘉賓資源是既定的，關(guān)于舞者這方面會怎么去篩選？

A：我們做過這么多年舞蹈類真人秀節(jié)目，在舞者資源上還是有一定基礎(chǔ)的。最后鎖定這4位明星隊長他們分別是70后、80后、90后、00后，我認(rèn)為他們是在這個年代跳舞跳得最好的明星，成為戰(zhàn)隊隊長之后，對舞者的吸引力也非常強(qiáng)。我們節(jié)目會有一輪最初的篩選，有很多舞者來報名，導(dǎo)演也會搜尋優(yōu)秀的舞者?？催^所有的視頻之后，首先導(dǎo)演組來做一番判斷，什么樣的舞者他的能力、表達(dá)、狀態(tài)更適合我們的節(jié)目。這批人選目前來看得有400多人，400多人逐一讓明星隊長們進(jìn)行選拔，看有多少人能進(jìn)入比賽的下一輪。

Q：初期篩選的標(biāo)準(zhǔn)是什么？

A：選手本身必須得有一定的街舞能力和實力，這是最基礎(chǔ)的標(biāo)準(zhǔn)。第二點是跳街舞時候的熱情。你能看到這個舞者的熱情，他心里面真實的東西是通過這個舞蹈爆發(fā)出來的，這樣的舞者是我們最喜歡的。

對話投資方、出品人之一胡海泉

《這就是街舞》不僅是一檔娛樂節(jié)目，更擔(dān)負(fù)著將街舞文化推廣到更大眾領(lǐng)域的使命

Q：開始決定投資《這就是街舞》，主要看中了這個節(jié)目的什么特質(zhì)？

A：我個人對潮流文化特別感興趣，而且我認(rèn)為未來很大的商業(yè)價值都在九五后的消費(fèi)生態(tài)里，潮流文化無論是音樂、視覺，還是街舞，都是未來年輕人的主流文化。通過一檔節(jié)目能夠讓原來的子文化成為普及的大眾文化，讓更多的人能夠了解、參與和關(guān)注，是這檔節(jié)目的使命。

Q：如何看待羅志祥、易烊千璽、黃子韜、韓庚“四代同堂”導(dǎo)師在節(jié)目中的角色定位？

A：所謂的“四代同堂”，這個說法我覺得不準(zhǔn)確，只不過是因為這4位隊長的年齡有差距。我覺得小豬（羅志祥）坐鎮(zhèn)節(jié)目是一個定海神針，首先（街舞）行業(yè)對他認(rèn)可，而他對于綜藝節(jié)目的理解和經(jīng)驗幫到我們很多。韓庚和（黃）子韜都是練習(xí)生出身，他們非常懂得在一個節(jié)目里如何短時間內(nèi)去磨煉、發(fā)掘這些舞者。（易烊）千璽因為太年輕，所以他不會把自己當(dāng)成導(dǎo)師，他用很謙遜的態(tài)度去判斷，我覺得這個人設(shè)也非常成功。這4位隊長是非常好的差異化的一種默契。

Q：節(jié)目播出之后，看到成片滿意嗎？

A：我們對這檔節(jié)目的期望首先不僅僅是娛樂性，而是專業(yè)性，我們要回歸到尊重這個（街舞）行業(yè)的本質(zhì)。所以在節(jié)目的初始創(chuàng)意階段，邀請了不少專業(yè)顧問，包括行業(yè)里資深的專家。我個人覺得成片非常不錯，我經(jīng)常一個人看的時候會為那些精彩的表演鼓掌。這檔節(jié)目的口碑也非常好，一方面保留了我們希望的專業(yè)性，一方面也充分展示了幾位隊長和很多優(yōu)質(zhì)舞者的個性。我尤其喜歡黃子韜，他在這個節(jié)目里呈現(xiàn)的性格是非常可愛的。

Q：現(xiàn)在是否有跟《這就是街舞》中的舞蹈達(dá)人或是舞社簽約？與已有的明星紅人相比，舞者和舞團(tuán)的商業(yè)化運(yùn)營的區(qū)別和重點是什么？

A：這種合作要看各自的意愿，也取決于他們對我們的信賴度，不會強(qiáng)求。我們不會讓這些舞蹈達(dá)人跟節(jié)目的結(jié)果去捆綁。與傳統(tǒng)的歌手、演員，包括網(wǎng)紅藝人相比，舞者和舞團(tuán)的商業(yè)化運(yùn)營有比較大的差別，是很專業(yè)性的事情。比如說舞劇、短視頻節(jié)目、線下的素人培訓(xùn)，都是可以開發(fā)和運(yùn)營的地方，包括他們所引領(lǐng)的潮流消費(fèi)理念變成的衍生品。

Q：《這就是街舞》之后，對于街舞文化是否有進(jìn)一步的投資計劃，如何將產(chǎn)業(yè)鏈其他環(huán)節(jié)與節(jié)目做結(jié)合？

A：我們是本著對街舞這個潮流文化產(chǎn)業(yè)整體去考量的，節(jié)目是切入點。節(jié)目播出后的市場，比如說知名的達(dá)人、大眾對街舞的喜好、年輕朋友對街舞學(xué)習(xí)的熱情，都跟這個產(chǎn)業(yè)鏈相關(guān)。街舞除了是一種專業(yè)的能力之外，它更是一種大眾消費(fèi)。比如街舞代表的精神，這些精神融匯到潮流的產(chǎn)品當(dāng)中，包括舞蹈的培訓(xùn)、全民的健身、街舞為主題的網(wǎng)劇、舞臺劇和電影，都是這個產(chǎn)業(yè)里未來一定會出現(xiàn)的產(chǎn)品。

Q：對這些舞者，人氣粉絲的商業(yè)轉(zhuǎn)化、持續(xù)性運(yùn)營，會給出一些方向性的建議嗎？

A：一個產(chǎn)業(yè)的商業(yè)化是有周期的，我們不可能要求它在一個初始的市場階段就變得非常商業(yè)化，不能急功近利。但是從最初的設(shè)計來講，我們要有這樣的商業(yè)思考。比如說這些舞蹈達(dá)人，他們的表達(dá)方式其實是肢體語言，他們要借助音樂和場景的烘托去表達(dá)，相對來講是一種含蓄的藝術(shù)，這種含蓄的藝術(shù)就不能像說唱那么清楚地表達(dá)自己的價值觀和態(tài)度，所以需要一個綜合的包裝或產(chǎn)品的打造。比如這些人去做巡回演出，絕不簡單就是把幾個舞者湊到一塊、每個人上去跳一段舞那么簡單，這需要用產(chǎn)品的思維重新打造，但是我覺得前景巨大。

（文章部份資料整理源于網(wǎng)絡(luò)）