黃開澤 吳劭鵬

摘 要：藝術(shù)與生活的關(guān)系總是吸引著人們的熱情，讓人想一探究竟，而其辯證關(guān)系總是充滿霧里看花般的曖昧性。在分析其中的曖昧性的同時，如何展開更具社會意義的意識聯(lián)想是本文關(guān)注的內(nèi)容。浮雕藝術(shù)在社會生活空間的融合與應(yīng)用較少受到類型化傾向的重視，本文試圖更多地從藝術(shù)社會學(xué)角度闡明浮雕藝術(shù)的裝飾性和藝術(shù)性對社會生活的意義。

關(guān)鍵詞：生活空間;浮雕;藝術(shù)表現(xiàn);意義

0 引言

論起藝術(shù)起源，各家觀念中藝術(shù)總是離不開對人類生活本能性需求的探討，藝術(shù)哲學(xué)家赫伯·里德（Herbert Read）更是將藝術(shù)推向人類前行的原動力的地位。不僅僅是藝術(shù)基于人類發(fā)展歷程的意義，藝術(shù)在人類走向文明的過程中沉淀下重要的文化意義，而其意義無疑都和生活空間息息相關(guān)。就現(xiàn)今而言，藝術(shù)的審美、品位都逐步融入每個人的生活里，其重要性進(jìn)一步凸顯。法國藝術(shù)社會學(xué)家皮埃爾·布爾迪厄（Pierre Bourdieu）提出的“文化資本”的觀點(diǎn)，藝術(shù)在生活空間中，不只有藝術(shù)作品物質(zhì)性的價值，更是遍布社會空間中人們對美學(xué)認(rèn)知高低的區(qū)隔。而藝術(shù)審美的趣味作為文化資本，介入人們的日常生活空間當(dāng)中，不僅是對藝術(shù)高低的判斷，于個人生活而言，是品質(zhì)的追求，更是透過文化資本實(shí)現(xiàn)個人的精神性需求在社會關(guān)系中的跨越。浮雕藝術(shù)在生活空間的表現(xiàn)則更是直白地呈現(xiàn)在社會的生活空間之中，對藝術(shù)審美的拓展更是細(xì)膩入微并極具穿透力的社會意識。它可能是建筑的至高標(biāo)地的象征，甚至是游離于城市之中活躍的靈性感動。

1 浮雕藝術(shù)形式與表現(xiàn)手法

從喬爾喬·瓦薩里（Giorgio Vasari）所提出“大藝術(shù)”的視角看，將藝術(shù)分成繪畫、雕塑、建筑。而浮雕藝術(shù)則是集三者之優(yōu)越性而形成的藝術(shù)表達(dá)形式。在類型感官形式上，浮雕藝術(shù)的表現(xiàn)性在于空間延伸中凸顯微妙的趣味關(guān)系，具有繪畫藝術(shù)的平面的表現(xiàn)形式，在二維空間中尋求三維空間表現(xiàn)趣味性。至于雕塑的表現(xiàn)形式，浮雕藝術(shù)的創(chuàng)作則是在有限的立體空間場域里擴(kuò)張藝術(shù)表達(dá)的張力。然而，通常浮雕藝術(shù)創(chuàng)作更是無法獨(dú)立于建筑載體之外形成純粹美學(xué)意義上的呈現(xiàn)。在藝術(shù)手法上，浮雕采用繪畫透視原理的虛擬與錯位達(dá)成作品美感呈現(xiàn)的目的。相較于圓雕，則又透過形體壓縮變形的方式，在二維的虛擬空間中體現(xiàn)三維真實(shí)的空間。由此可見，無論是表現(xiàn)方式抑或表現(xiàn)手法，甚至面對浮雕藝術(shù)在裝飾趣味與純粹美學(xué)之間的矛盾，其無疑是高度折中的藝術(shù)表達(dá)形式。探究浮雕藝術(shù)本質(zhì)的問題，讓人思考浮雕藝術(shù)呈現(xiàn)于社會生活空間的意義。

2 浮雕的裝飾性社會意義

浮雕的裝飾性是其生成的重要生命力源頭，就浮雕的裝飾性而言，是人們對美的向往而催生的富有創(chuàng)造力和想象力，同時具備工藝性的表現(xiàn)形式，浮雕的裝飾性賦予載體的美學(xué)意蘊(yùn)和文化意味。就東西方的建筑而言，裝飾是不可忽視的藝術(shù)現(xiàn)象。以建筑為例，在東西方建筑中，浮雕裝飾的表達(dá)都已司空見慣。雖然題材和內(nèi)容相去甚遠(yuǎn)，但其裝飾性在建筑上所產(chǎn)生戲劇性的效果，讓建筑藝術(shù)充滿激情、美妙、創(chuàng)意和磅礴的氣勢。在對裝飾性的追求中，不僅是美學(xué)意義層面的彰顯，也是激發(fā)藝術(shù)的沖動和對工藝的探索。藝術(shù)與技術(shù)的融合的璀璨意義，是社會不可或缺的重要意義，對文化物質(zhì)性的呈現(xiàn)亦是形塑人們的審美意識。

然而就裝飾本身而言，倘若只為裝飾而裝飾的表現(xiàn)形式，多顯得過于追求技巧。例如，清代奢靡繁復(fù)的皇宮器具，其象征意義多過實(shí)用性或藝術(shù)性，純裝飾易受到批判。正如在工業(yè)革命變革之際，西方社會結(jié)構(gòu)的劇烈轉(zhuǎn)變，當(dāng)人們?nèi)耘f停留在歷史主義的審美觀念中，而在觀念上還未形成新形式的美學(xué)意識，阿道夫·盧斯提出：“裝飾即罪惡?！北R斯并不是一味反對所有裝飾，不批判裝飾性的表現(xiàn)催生人類的創(chuàng)造力，而是強(qiáng)調(diào)裝飾的合理性。從人道主義、民主思想的觀念出發(fā)，對載體的過分裝飾也是社會結(jié)構(gòu)中的一種殘酷剝削。論起道德的感慨，此刻的裝飾被定性為惡之花便可理解。

3 浮雕的藝術(shù)性社會意義

浮雕藝術(shù)的起源讓人容易直接對應(yīng)上藝術(shù)起源的象征之一，即法國拉斯科洞窟的“野?！?，粗獷的線條刻畫是浮雕最初的表現(xiàn)形式，引發(fā)眾多理論家和人類學(xué)家對藝術(shù)起源與藝術(shù)沖動的爭辯;埃及的藝術(shù)更將三一律的意識在浮雕中展現(xiàn)得淋漓盡致，在藝術(shù)史上有著不可磨滅的地位，其神秘性和獨(dú)特的表現(xiàn)形式不可否認(rèn)是朵艷麗的奇葩。在原始藝術(shù)中，浮雕不僅為歷史里的社會生活空間的解讀提供重要的線索，其藝術(shù)性又對現(xiàn)代主義繪畫的展開提供強(qiáng)有力的啟發(fā)性和解釋力意義;羅丹的《地獄之門》更是其傾注畢生精力而成的浮雕作品，倘若從福柯的“無意識的結(jié)構(gòu)”的視角，其敏銳的眼光與嫻熟的技藝儼然是對社會結(jié)構(gòu)的強(qiáng)烈隱喻，宛如一把利劍穿透社會的生活空間，其深邃的人性拷問著實(shí)令人驚嘆。追思藝術(shù)史上對浮雕藝術(shù)的表現(xiàn)形式，無論是宗教的，還是歷史的;無論是敘事性的表達(dá)，還是非敘事性的表達(dá)，其藝術(shù)表現(xiàn)性并不亞于任何藝術(shù)表現(xiàn)形式，甚至其藝術(shù)表現(xiàn)空間所聚攏的氣韻往往具有超脫的跨越性，往往在雕塑中還會有集大成者的意味和影響力。

4 結(jié)語

縱觀古今中外，浮雕藝術(shù)的生命力經(jīng)久不衰、生生不息，之所以有其強(qiáng)大的魅力，不僅在藝術(shù)形式和表現(xiàn)上對藝術(shù)與生活的折中意味，協(xié)調(diào)著社會生活空間與純粹藝術(shù)的距離，和對于大眾藝術(shù)性審美情趣的培養(yǎng)，美學(xué)經(jīng)驗(yàn)的形成都最為直觀。在某種程度上，浮雕的藝術(shù)性對于社會生活空間的滲透價值遠(yuǎn)勝過其本身的純藝術(shù)價值。

參考文獻(xiàn)：

[1] 赫伯·里德（英）. 藝術(shù)與社會[M].陳方明，王怡紅，譯.工人出版社，1989.

[2] 皮埃爾·布爾迪厄（法）.區(qū)分：判斷力的社會批判[M].劉暉，譯.商務(wù)印書館，2015.

[3] 徐輝.對《裝飾即罪惡》的再解讀[J].南京藝術(shù)學(xué)院學(xué)報，2004（03）.

作者簡介：黃開澤（1991—），男，廣西北海人，福州大學(xué)廈門工藝美術(shù)學(xué)院2016級美術(shù)專業(yè)碩士研究生在讀，研究方向：雕塑。