(沈陽(yáng)建筑大學(xué)　遼寧　沈陽(yáng)　110000)

一、拓展研讀主題和思路

二、拓展研讀文獻(xiàn)

1.光、空間與形式——析安藤忠雄建筑作品中光環(huán)境的創(chuàng)造；2.安藤忠雄建筑精神的源泉——禪宗哲學(xué)；3.安藤忠雄論建筑；4.建筑大師安藤忠雄作品集。

三、拓展研讀主要理論觀點(diǎn)、案例分析等

(一)安藤建筑的主要理論

提倡地域特點(diǎn)，場(chǎng)地特性的體現(xiàn)成為了關(guān)鍵。從地理、文化到歷史脈絡(luò)，從精神風(fēng)土的宏觀要素到個(gè)人的生活體驗(yàn)，甚至不用引人注目的一草一木給人的印象和記憶等微小要素都是設(shè)計(jì)所要承擔(dān)的“責(zé)任”。安藤的成功之處并不是他提出了這個(gè)理論，而是找到了屬于自己的突破點(diǎn)去實(shí)踐這個(gè)理論：在材料和技術(shù)上運(yùn)用了現(xiàn)代的普遍性手段，并引入了固有的風(fēng)土和自然，做了將場(chǎng)所的特殊性投影在建筑上的嘗試。

(二)案例分析

1.光之美術(shù)館。光之美術(shù)館的面積小，接近黃金比例的清水混凝土長(zhǎng)方盒在周圍眾多的名師作品中，并不是特別起眼，甚至堪稱低調(diào)，但這或許就是安藤想營(yíng)造的第一印象，如同他的其他作品一般，單純的幾何量卻有著豐富的空間變化。光之美術(shù)館不設(shè)任何人工照明，日沒，即閉館。安藤以他巧妙的手法，成功且完美的讓人們重新找回欣賞藝術(shù)品的本來(lái)色味。

2.地中美術(shù)館。地中美術(shù)館位于直島近海一處布滿鹽田的山丘上，距離BENESSE HOUSE MUSEUM約只有600公尺的距離。為了保持此處的自然景觀，安藤忠雄決定將全部的建筑量體潛入地下，也算是實(shí)現(xiàn)了他長(zhǎng)久以來(lái)心中那份想在地下創(chuàng)造如迷宮般空間的理想。創(chuàng)造一個(gè)在地底下立體展開的黑暗空間，憑借來(lái)自頭頂微弱光線的導(dǎo)引，慢慢進(jìn)入地下的黑暗空間后，眼前忽然出現(xiàn)籠罩塔瑞爾，德馬里亞及莫奈三位藝術(shù)家作品的光的空間。

安藤的建筑流線——順著這座挑高約三，四層樓的空庭階梯往上爬，推開玻璃門，這里，才算是美術(shù)館真正的入口。這種由下往上攀登式的入口動(dòng)線，是安藤建筑的一大特色。他十足擅長(zhǎng)以強(qiáng)迫動(dòng)線，由下而上的方式引導(dǎo)參訪者在進(jìn)入主建筑之前，就先經(jīng)過(guò)一場(chǎng)由他精心策劃的的建筑洗禮，而這種手法總是令受訪者樂(lè)此不疲的享受著——跟安藤先生的迷宮游戲。

在漆黑的美術(shù)館空間中緩步移動(dòng)至莫奈室，真?zhèn)€人以一種壯烈的震驚被吸入眼前一片白色反差中：這里，是天堂吧？穿過(guò)設(shè)計(jì)在中間的全白休息室，彼端開了一個(gè)口，比例恰巧就是讓視線落在莫奈晚年巨幅連畫——兩幅一組各200*300公分的睡蓮之池大作上。

安藤以精準(zhǔn)的光影空間，獨(dú)特的建筑流線，形成了展覽畫作的絕妙空間。

安藤在寬高同為5公尺，深18公尺的清水混凝土箱子上，斜插著一面墻，地板由后方朝著正面的祭壇以階梯狀逐漸下降；他在清水混凝土的主墻上留出一道十字形切割，并且刻意壓低了室內(nèi)亮度，在稀薄暗影中，室外光線由正面墻上穿透的十字型窗外投射進(jìn)來(lái)，在教會(huì)室內(nèi)浮現(xiàn)出一道十字的光。此時(shí)，不需要吟唱詩(shī)篇，亦無(wú)論是何信仰，相信每個(gè)人的目光都無(wú)法自那道光移開，甚至，那道光，還會(huì)烙印在心上。

四、研讀文獻(xiàn)的優(yōu)點(diǎn)及收獲

(一)研讀文獻(xiàn)的優(yōu)點(diǎn)

1.光、空間與形式——析安藤忠雄建筑作品中光環(huán)境的創(chuàng)造?！肮庠谌毡緜鹘y(tǒng)建筑中石最有生命力的。單純而簡(jiǎn)潔的光，以及冷灰色的色調(diào)能夠營(yíng)造出一種沉靜安寧和寂靜的心境，而這種情緒的純粹和凈化則讓人們更能感悟到外界的細(xì)微變化和內(nèi)在的生活品味。”運(yùn)用光之教堂和水御堂兩個(gè)案例深入淺出的分析了安藤忠雄作品中的光影與空間，以及安藤“與自然對(duì)話”的設(shè)計(jì)理念。

2.安藤忠雄建筑精神的源泉——禪宗哲學(xué)?？茖W(xué)與禪宗哲學(xué)是不同的。禪宗哲學(xué)是認(rèn)為自我不應(yīng)該走到自身之外去認(rèn)識(shí)，這種認(rèn)識(shí)是主客觀的統(tǒng)一，認(rèn)識(shí)過(guò)稱是從自身到外部。安藤忠雄認(rèn)為，建筑師空間和抽象共存的一個(gè)整體，建筑是一個(gè)充滿活力的能動(dòng)的生命的空間。

安藤忠雄建筑作品形式嚴(yán)格，幾何形態(tài)簡(jiǎn)單，運(yùn)用的材料簡(jiǎn)樸。他的簡(jiǎn)單是真正將混亂的環(huán)境變得有序后獲得的成果。他的作品將東西方文化完美的融合，讓這兩種文化同時(shí)上升到一個(gè)高度。如此一來(lái)，純粹的幾何形態(tài)和日本古建筑的特點(diǎn)結(jié)合起來(lái)。他的清水混凝土建筑，不僅強(qiáng)調(diào)本身的特性，內(nèi)部空間才是他的亮點(diǎn)。安藤的作品中最突出的特性是光影，他們使空間靈活且充滿意境。