○ 何成結(jié)

張硯芳在《金玉奴》飾金玉奴 1981年

張硯芳在《二龍山》飾余素貞

黃梅戲歷經(jīng)近二百多年的時光，十多代難以計數(shù)的前輩藝人一點點創(chuàng)造，一點點積累，聚沙成塔而擁有了今天的輝煌。安慶市黃梅戲劇院打造建設(shè)的黃梅戲信息資源數(shù)據(jù)庫中專門設(shè)立了黃梅戲功臣榜這個板塊，用以記錄褒揚曾為黃梅戲藝術(shù)作出貢獻的前輩先賢，這是一件尊師重道、功德無量的善心嘉行，能讓后輩了解前賢的創(chuàng)藝之道，思悟當(dāng)今的傳承之路，黃梅戲前行發(fā)展將會順暢無阻而成事半功倍之功。在眾多前輩先賢之中，張硯芳的名字是不可以被遺忘的，她的藝術(shù)人生可以用精致二字來定位，在黃梅戲舞臺上，能享用精致二字的演員是不多見的。

張硯芳劇照

張傳宏在《楊乃武與小白菜》飾大人

張硯芳、羅愛祥劇照

1957年，年方20歲的張硯芳在安慶市黃梅戲一團工作，主工文武花旦，當(dāng)時劇團演出的說明書是這樣介紹她的：

張硯芳：黃梅戲演員，她從事黃梅戲以來，因熱愛戲劇事業(yè)又能勤學(xué)苦練，在他父親和老藝人們培養(yǎng)下，有了很好的武功基礎(chǔ)，短時間學(xué)會了多套把子和一些身段，而且熟練，優(yōu)美，她常在月光下練身段、動作，面對鏡子揣摩表情，演出態(tài)度認真嚴肅，在《西廂記》中飾紅娘，《打豬草》中飾小陶，《打桑》中飾小毛，《白蛇傳》中飾白、青蛇等角色，比較出色，尤其飾演小姑娘的角色很受歡迎。1954年參加了慰問中國人民解放軍，1956年參加了安徽省第一屆戲曲會演榮獲演員二等獎。

黃梅戲《二龍山》是早期京黃會演傳承下來的劇目，是一出文武花旦擔(dān)綱的極吃功夫的大戲，劇中女一號余素貞身為山寨寨主，武功高強，前幾場須戴翎子，扎軟靠，有很多武戲開打的場面，后幾場為搭救忠良之后李公子，冒死進京，上告至包公府衙平反冤獄，是穿青衣褶子以唱念為主的文戲，從頭至尾，戲份極重，老戲班里由于是京黃合班，這個戲的前半部余素貞常由京班武旦出演，后半部才由以唱功見長的黃梅戲青衣花旦擔(dān)綱，由一位演員飾演全劇的基本沒有，這是因為角色需要的文功武技太高，就連起碼的體力支出也不是一般人能夠支撐的。剛剛20出頭的青年演員張硯芳一人主演全本《二龍山》，這在當(dāng)時黃梅戲界不說是絕無僅有，起碼是鳳毛麟角的，她的絕佳技藝、精湛表演使這出傳統(tǒng)大戲充滿青春活力，當(dāng)年安徽戲劇評論家念安撰文是這樣評價的：“更可喜的是演員生動地刻畫了人物，使劇本主題得到很好表現(xiàn)。其中我最喜愛的是張硯芳同志扮演的余素貞，她是一個文武全才，有很好表現(xiàn)能力的演員，她很有分寸地表現(xiàn)了這個勇敢堅定的女英杰，演員能運用外形運作表達角色的內(nèi)心思想，動作和感情結(jié)合得很好，具有明朗清晰的節(jié)奏，給觀眾留下了難以忘懷的深刻印象?！?/p>

年長張硯芳七歲、當(dāng)時已享譽海內(nèi)外的黃梅戲著名演員嚴鳳英看過《二龍山》后評價說：“張硯芳的《二龍山》，我是演不出來的?！?/p>

如此年輕的演員，如此難度的大戲，如此高度的評價，得來絕非易事。農(nóng)耕文明形成的中國戲曲，要造就一個堪稱“角兒”的演員，除了其本人的天賦與勤奮外，可能還真的要有一些機緣巧合的天意安排。

張硯芳的出身門第的確是與眾不同。

清代張英，安徽桐城人，康熙六年進士，三十八年升任文華殿大學(xué)士兼禮部尚書。其子張廷玉，康熙三十九年進士，雍正五年亦晉升文華殿大學(xué)士兼戶部、翰林院事。父子兩宰相的美傳令安慶人引以為榮，張硯芳就是張氏家族的嫡系后裔，1937年3月，她就出生在桐城六尺巷旁的張宰相府邸之中。

抗戰(zhàn)時期的張氏家族，雖呈沒落蕭條之勢，但其族規(guī)家訓(xùn)仍嚴格地被遵守和傳承著，張硯芳自幼即接受了良好的人格教育和文化熏陶，謙恭、禮讓、堅韌、自信伴隨著她的終身，不管是在生活中，還是在舞臺上，張硯芳總有能在不經(jīng)意間閃露著平和而又昂揚的大家風(fēng)范，名門之后自有出類拔萃、與眾不同之處。

因張父早逝，張母帶著子女于解放前搬出了宰相府，在桐城東門小街開了一間小店，張硯芳兄妹六人全在學(xué)校讀書，全憑張母一人微薄的收入支撐全家的開銷，度日艱難，可想而知。1949年，張母改嫁，這位愿意照顧張氏全家的優(yōu)秀善良的好男人就是建國后大名鼎鼎的京黃名角張傳宏先生。

張傳宏自幼在桐城坐科學(xué)藝，師出名門，藝成后搭班巡演全國，以頭牌文武老生享譽舞臺，與北派名家孫同福、李和曾同臺獻藝且互成莫逆。由于他的出現(xiàn)，使原本毫無從藝之心的張硯芳走上黃梅戲事業(yè)之途似乎是命運中的必然安排。

1947年9月，劉鄧大軍解放了桐城，尚在讀書的張硯芳歡天喜地的在學(xué)校參加宣傳隊，載歌載舞地歡慶新生。1950年，張硯芳已升讀初中，時逢桐城全縣開展土地改革運動，革命熱情高漲的她立即報名參加土改工作隊，天天忙得廢寢忘食。這令善良本分的張母十分擔(dān)心，她思索再三，幾乎是強行地從工作隊里把張硯芳帶回家，幾番勸說，言明張的幾位哥姐已考入外地大學(xué)讀書，家境難以維持，需要張硯芳立即擇業(yè)就職，幫扶家用。張硯芳冷靜下來，明白母親說的是實情正理。桐城相府家訓(xùn)有言“思盡人子之責(zé)，報父母之恩”，自幼受到良好教育的張硯芳毫不猶豫的聽從了母親的教誨。1951年3月，報名參加了桐城縣大眾劇團，隨繼父張傳宏學(xué)藝，從此開啟了張硯芳服務(wù)黃梅戲舞臺六十多年的藝術(shù)之旅。

張傳宏是京劇前輩名家，他遵從中國戲曲傳承數(shù)百年的藝術(shù)訓(xùn)練規(guī)范。作為農(nóng)耕文明產(chǎn)生的中國戲曲，對藝德、藝術(shù)的要求是極其嚴格的，其訓(xùn)練方法可以說近乎殘酷和不講道理。張硯芳在藝術(shù)的啟蒙、開胚教育完全是在毒打中完成的，類似于現(xiàn)代特種兵訓(xùn)練那樣培養(yǎng)，反復(fù)的遭受折磨和提升強度。說來也怪，這種在當(dāng)時十分普及的教育方式確實是培養(yǎng)了一大批藝術(shù)名家，他們在舞臺上的一唱一念，一招一式的精彩絕倫有很多是來自肌肉的記憶。

嚴酷的訓(xùn)練加上天資聰慧，張硯芳在藝術(shù)上的突飛猛進是必然的。1952年6月，張硯芳隨父加入安慶市民眾劇團，已是技藝初成，小有名氣的尖子學(xué)員了。連當(dāng)時主政的領(lǐng)導(dǎo)王少舫也對她刮目相看，稱贊有加。

張硯芳讀到初中畢業(yè)，這個學(xué)歷在當(dāng)時黃梅戲青年演員中是絕無僅有的，較高的文化水準使她對劇本和人物的認識與掌控能更深更準。在上世紀五十年代黃梅戲迅速崛起之時，演藝市場的繁榮、時任領(lǐng)導(dǎo)的知人善任，加上張硯芳自身的刻苦求學(xué)，她主演和配演了太多的戲和太多的人物，其表演難度之大，藝術(shù)水準之高，至今令人難以忘懷。

在民眾劇團眾多名伶之中，張硯芳以擅演小旦而脫穎而出，她在《打豬草》中飾演的陶金花，《打?！分械男∶?，《西廂記》中的紅娘，表演都堪稱上乘。京劇的扎實功底和較高文化水平的認知，使她處理這種相同年齡段的少女形象特色鮮明，各擅勝場。相同年齡、身份近似的小配角表演起來有些相似也算是正常，但表演出不同來就靠本事了，明顯可以看出張硯芳的每部戲，每個角色都是下足功夫和做足功課的。

張硯芳擔(dān)綱主演大戲時的年齡還不足二十歲，飾演《白蛇傳》里的白娘子一角使她才藝盡顯。這個角色確非一般人能夠勝任，需集唱、做、念、打、舞各項技藝之優(yōu)長者才能扛下全劇的表演任務(wù)。張硯芳自幼靠藤桿打出來的扎實武技和靠死學(xué)苦練的唱功使她的舞臺形象清純而成熟，處處歸功到位而可圈可點，當(dāng)時團內(nèi)眾多身懷絕藝、極重規(guī)范的京劇界藝人盡為折服、贊賞有加。安慶城里的戲難唱，安慶城區(qū)的觀眾群體素以懂行、挑剔著稱，硯芳主演的《白蛇傳》只要一掛牌，連演數(shù)十場絕沒有問題。劇中一段《西湖山水還依舊》唱段在當(dāng)時風(fēng)靡了安慶城鄉(xiāng)。六十多年過去了，至今仍傳唱不衰。

《蕎麥記》是安慶家喻戶曉的傳統(tǒng)大戲，劇中的主角王三女是需具備過硬唱功的大青衣行當(dāng)。武功絕佳的張硯芳在唱腔上應(yīng)該是個弱項，但她自幼養(yǎng)成做什么都要做到最好的理念使她加倍努力，自創(chuàng)了一套唱出情感、唱出韻味的技藝。在重場戲“府門恥笑”一折中，把王三女對曾嚴重傷害她的親生母親的復(fù)雜情感表現(xiàn)得質(zhì)樸精準，在恥笑母親嫌貧愛富、把事做絕的唱念中，張硯芳始終把控著情緒的尺度。雖極度痛恨母親對自己一家的侮辱、虐待而刻骨銘心，但王三女的善良賢惠的本質(zhì)使她在情緒渲泄中仍然顧及親生母女的骨肉親情，這樣處理人物的形象特征真實豐滿，后面的和解也自然可信了。在眾多飾演王三女角色的演員中，張硯芳在這里的表演設(shè)計無疑是最為合理和成功的。細微之處見功夫，這一小小的調(diào)整使得張硯芳深得眾多同行師長的贊許，被她的傳神演唱感動得整場流淚的觀眾真的有很多很多。

1961年，劇團在西安演出傳統(tǒng)大戲《生死板》，張硯芳在劇中扮演14歲的小女孩巧姑，這個角色是張硯芳的成名作之一，享有“活巧姑”的美譽。一天演出結(jié)束后，演員們正在卸妝，當(dāng)晚也來看戲的京劇四大名旦之一的尚小云先生忽然走進了后臺，指名要見見扮演巧姑的演員，激動不已的團長把張硯芳引到尚先生身前，尚先生十分高興，她原以為扮演巧姑的是一個會演戲的小學(xué)員、小孩子。當(dāng)他得知張硯芳已是兩個孩子的母親時，更是驚嘆不已，欣喜之余，尚先生讓張硯芳第二天到他的住處，親自教了一套水袖絕藝，以作褒獎。

左起：張硯芳、羅愛祥與孫女羅嘉慧、

作為戲曲演員，張硯芳并不能說具有什么過人的天賦，她的成功，她的出色全是來自勤學(xué)苦練，以最大的真誠對待每一出戲，下最多的功夫打磨每一個角色，她的精致演藝是對舞臺、對觀眾的真誠尊重，“戲比天大”的藝術(shù)道德是她刻骨銘心的行為準則。

1955年，已懷孕八個月的張硯芳隨團在武漢演出《白蛇傳》，無人能接白娘子一角，面對戲票早已搶售一空的情況，張硯芳毅然的登場出演，當(dāng)她拖著沉重的身體，完成了極其高難的“盜草”、“水斗”的武打場次時，臺上的同事感動得熱淚盈眶，臺下隱約知道內(nèi)情的觀眾激動不已地長時間喝彩致謝。那一晚，劇場是真的沸騰了。

張硯芳兄弟姐妹六人，她排行最小，哥姐們都在外地工作，所以張母一直隨她在安慶生活，上世紀五十年代初，張母身染重病，全靠她一人服侍照顧。這天晚上，張硯芳正在民眾劇場的后臺化妝，準備演出，家中忽來人報告張母已逝的噩耗，悲痛萬分的她匆匆趕回離劇場只有幾步之遙的家中，給母親磕了幾個頭即趕回劇場參加演出，散戲后才回家痛哭守靈，盡人子之儀。

那天的演出，張硯芳必須強忍巨大的悲痛，轉(zhuǎn)換情緒來飾演角色。嬉笑怒罵，竭力地一切如常，終不免還有短暫的分神，說錯了一句臺詞，當(dāng)時臺下的觀眾幾乎未曾察覺，可事后的張硯芳為此自責(zé)不已，總覺得對不起觀眾。團領(lǐng)導(dǎo)和師傅的多次寬慰也不能平復(fù)她的追悔之心。這樣的行為與心態(tài)在今天可能有些難以想象和不可理解，可在那個萬眾一心、激情燃燒的年代里，演藝界的同仁們普遍遵循著這種“戲比天大”的行業(yè)準則，尊重舞臺、尊重觀眾，是人人敬畏的如山鐵律。“梅開一度”、黃梅戲迅速崛起的大好局面就是因許許多多的前輩先賢敬業(yè)愛崗、真誠奉獻而創(chuàng)造出來的。

張硯芳出身名門望族，恪守著張家祖訓(xùn)“慈、儉、和、靜”的價值取向，一生淡泊名利，與著名黃梅戲?qū)а莸恼煞蛄_愛祥相敬如賓、白頭偕老。相夫教子，享受著平凡人生。在舞臺上，她以極其嚴謹?shù)膽B(tài)度來達到最大的精致，在生活中卻是十分隨意和率性，知足常樂，自信而高尚。

張硯芳的胞兄之女，是上世紀九十年代中共政治局委員、中央書記處書記、中宣部部長丁關(guān)根的夫人，兩家時常來往。但終其一生，張硯芳都不曾張揚有這層關(guān)系，也無一事相求幫助，這份謙恭、平和，這種自重、自信，是真正的貴族品格。

2017年，八十高齡的張硯芳老師也離我們仙去了，反思她精致的藝術(shù)人生，欽敬之心油然而生。她的一生好象一部書，一部傳世之經(jīng)典，值得我們長讀長思。