□何金拾

何金拾

職業(yè)書畫家，中國美術(shù)家協(xié)會重慶創(chuàng)作中心一級創(chuàng)作員，重慶市美術(shù)家協(xié)會會員。

主要參展經(jīng)歷：

2015年參加北京舉辦的“清風(fēng)出袖”畫展；2014年參加南京舉辦的“十人陣線”中青年畫家邀請展；2014年參加“臨沂國際藝術(shù)大展”；2013年參加揚州舉辦的“大墨東方”中韓國際藝術(shù)交流展；2012年參加南京市美術(shù)館舉辦的中日建交四十周年當(dāng)代中日畫家作品邀請展——“同行和光”九人書畫邀請展；2009年國畫《馬各莊的三月》入選北京宋莊萬盛美術(shù)館舉辦的全國中國畫作品展——“七子之歌”七人展（中國美術(shù)家協(xié)會主辦），第五屆中國宋莊文化藝術(shù)節(jié)“群落展”當(dāng)代水墨畫展。

人活在世上真正用心感知體會，是幻境，又是實境。虛無不真，行之卻實，在陰與陽兩界中立身徘徊，如此構(gòu)成了人類認(rèn)識生命和宇宙萬物對立統(tǒng)一的二元概念。中國哲學(xué)好比在虛無上尋找答案，從哪里來往哪里去，我是誰，這些疑問形成了人類復(fù)雜的認(rèn)識系統(tǒng)，或找不到具體答案，產(chǎn)生虛無感，或確定一些方法，讓自身找到依托。事實上，人是善于平衡、具有神性的動物，思想是人可以利用的法寶，雖然它來無影去無蹤，依然可以讓人安定。思想可以讓心的意識穿越所有迷藏，每個人都可以通過自己的修行證悟，形成自身獨特的人生觀、價值觀。我的人生觀就是通過繪畫藝術(shù)的方式修行創(chuàng)造，來體現(xiàn)自我的生命價值與意義。

我生長在山城重慶，巴山蜀水滋養(yǎng)了我的性情和藝術(shù)的靈性使我成為職業(yè)畫家。也許是前世的因緣，使我有了畫畫的癖好，在戲玩中上癮，跟藝術(shù)結(jié)下了不解之緣。一晃幾十年過去了，今天想給自己寫點文字，還真不知從何說起。人生雖然經(jīng)歷了數(shù)次跌宕起伏，而今也都被時間淡化了，唯有用心血凝聚的結(jié)晶沒有被抹去，并隨著時間越來越閃露光芒。

畫畫對我來說就像吃飯穿衣一樣，成為每天的必需。不同之處在于，它是會折騰人的，有時讓你寢食難安，法門無處尋；有時讓你春暖花開下筆如行云流水。其中甘苦只有自己知道，因為如果藝術(shù)之果那么容易摘得，那藝術(shù)豈不太簡單？

作為一位中國畫家，是幸運的，中國有博大精深的中國文化，取之不盡，用之不竭，古圣先賢的智慧透徹宇宙萬物真理，我們用虔誠之心的學(xué)習(xí)體會，取其精華，不僅會給我們增加無窮的能量，還會幫助我們在實踐中事半功倍。

中國繪畫藝術(shù)與其他藝術(shù)比較，也是非常獨特的，它是儒、釋、道三個文化耕織出的思想之果，其最高成就是天人合一，合的是自然之道，和整個宇宙聯(lián)系互動的關(guān)系。因此，中國藝術(shù)家必須通過修行的方式凈慮自己，在寂靜深處用心去控制行為，更能準(zhǔn)確地表達(dá)出真實的存在。所以，從古至今中國的高端藝術(shù)品，都是由心性幻化出實體精神的產(chǎn)物，耐人尋味。凡是具有這種秉性的作品，都是反世俗的，絕不是普通圖式的繪畫作品，這種高品位的作品，被歷代藝評家評為神品、逸品。

中國繪畫的另一特色，是詩、書、畫、印同時可以在一個畫面上呈現(xiàn)，這大大拓展了畫面的表現(xiàn)性和豐富性，幾種藝術(shù)手段很好地組合在一起，就會給觀賞者帶來美好的文化視覺和心靈愉悅感。每一位偉大的藝術(shù)家都是與時俱進的，他們都在自己的時代延展了中國畫的表現(xiàn)語言。當(dāng)然，藝術(shù)作品重要的是它的精神內(nèi)涵，當(dāng)代的畫家與古代的畫家比較，也從很大程度上失去了寧靜致遠(yuǎn)的作畫心態(tài)，這也造成大部分當(dāng)代繪畫作品難以入心，凈化靈魂的美育功能大大減弱。原因便是很多畫家還沒有深入藝術(shù)的法藏里取到精華。

何金拾《無量壽佛》紙本 60cm×90cm 乙未年

我深知要把藝術(shù)做好非常難，得傾畢生努力，得遇高人指路，法門正確，癡而不迷，得天時、地利、人和才行。我自幼習(xí)畫幸得良師益友幫助，素描色彩用功多年，畫畫的基本功在這個階段得到充實。青年時代與書法結(jié)緣，唐楷一寫十年，深明書法對個人修養(yǎng)及畫畫的重要性。中國文化是一種向內(nèi)求索的文化，重視心性修養(yǎng)，書法的功效是能夠幫助畫家去偽存真，讓書與畫中產(chǎn)生靜穆之氣。中國畫的審美常用氣的品格來評定，氣是中國古典美學(xué)核心價值的重要元素。通過學(xué)習(xí)書法的過程，逐漸走進了儒、釋、道文化里，藝術(shù)觀及人生觀即得到凈化，漸漸擺脫了技術(shù)對繪畫的約束，開始注重心性的自由和空靈。在詩詞歌賦、道與禪理中去尋找靈感，重點是在返璞歸真。

淡化物質(zhì)的名利上，藝術(shù)之道跟所有的道都是類同的，不斷在實踐中探尋本我的真性，讓繪畫超越現(xiàn)實，成為靈魂的載體。

每天都踐行著畫畫這項工作，與畫紙、筆墨朝夕相處。平時也近乎是言無外物，思不外泄。一路走來，南來北往，名山大川，風(fēng)塵仆仆，從大城市到窮鄉(xiāng)僻壤，都有自己的印記，爬過的坡，上過的坎，無數(shù)次的精疲力盡和失魂落魄，緩過神來又信心滿懷！不敢說覺悟和悟道了，畫畫這條路是此生走過最為肯定的路，因為癡情，所以不棄！

2014年歲末於俗了居

何金拾《觀自在菩薩》紙本 136cm×68cm 乙未年