李婭紅

【摘 要】舞臺(tái)語言技巧是戲劇舞臺(tái)表演的核心，語言技巧的有效應(yīng)用對(duì)于戲劇舞臺(tái)表演角色的塑造具有重要的意義，根據(jù)語言的個(gè)性化展現(xiàn)，觀看人員可以有效區(qū)分戲劇的表演風(fēng)格及地域特色。反之則會(huì)導(dǎo)致戲劇整體表演內(nèi)涵的缺失，影響戲劇觀感，因此本文依據(jù)戲劇舞臺(tái)表演語言特點(diǎn)對(duì)戲劇舞臺(tái)語言技巧的強(qiáng)化訓(xùn)練進(jìn)行了簡單的分析。

【關(guān)鍵詞】戲劇舞臺(tái)表演；語言技巧

中圖分類號(hào)：J812.3 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號(hào)：1007-0125（2018）13-0029-02

在戲劇舞臺(tái)表演語言策劃時(shí)，劇作編制人員根據(jù)整體戲劇架構(gòu)對(duì)事件情景、事件沖突、人物思想、事件進(jìn)程進(jìn)行逐一分析，結(jié)合具體的角色行為，將語言技巧與戲劇舞臺(tái)表演進(jìn)行有效的整合。戲劇舞臺(tái)語言技巧的應(yīng)用詮釋了整體戲劇事件的發(fā)展歷程，因此對(duì)于戲劇表演者的語言技巧應(yīng)用功底具有較高的要求。

一、戲劇舞臺(tái)表演語言特點(diǎn)

戲劇主要是由戲劇表演人員將特定的故事或者實(shí)際情景利用不同的表演形式進(jìn)行表演的一種藝術(shù)形式，主要的表演形式有對(duì)話、動(dòng)作、歌唱等。戲劇表演人員在戲劇表演中占據(jù)著重要的地位，其必須具備一定的語言詮釋能力。而戲劇舞臺(tái)表演語言是戲劇表演人員為了達(dá)到戲劇表演效果、提高戲劇觀感而采取的一種措施。根據(jù)戲劇塑造角色的變化需要采用不同的語言方式，戲劇語言主要包括臺(tái)詞、舞臺(tái)說明兩個(gè)方面，而人物臺(tái)詞是戲劇語言的主要部分，其主要包括人物對(duì)話、對(duì)白，表演語言是戲劇舞臺(tái)語言的重要部分，其在要求簡潔明確、通俗靈活的前提下，也要求語言表演人員根據(jù)自身的理解對(duì)表演語言進(jìn)行藝術(shù)加工。而舞臺(tái)說明則主要針對(duì)劇本內(nèi)容進(jìn)行適當(dāng)文字說明，如戲劇人物、情景鋪設(shè)、人物動(dòng)作說明等，對(duì)于戲劇情節(jié)的發(fā)展具有一定的推動(dòng)作用，因此舞臺(tái)說明語言就要求明確簡潔。

二、戲劇舞臺(tái)表演語言技巧強(qiáng)化訓(xùn)練

（一）營造語言訓(xùn)練情景

我國戲曲表演藝術(shù)根據(jù)各地人文特點(diǎn)的區(qū)別具有多種特征，如在京劇戲劇中有生、旦、凈、丑幾種表演風(fēng)格，而不同的角色風(fēng)格其在服裝、語言及動(dòng)作方面都具有不同的特征。而語言是戲劇舞臺(tái)角色塑造的基本要素之一。戲劇表演語言技巧應(yīng)用的成功與否除了需要戲劇表演人員在日常訓(xùn)練中加強(qiáng)語言基本功的訓(xùn)練，還需要在訓(xùn)練中營造語言訓(xùn)練情景。如通過對(duì)人物感情的藝術(shù)加工，如語言表達(dá)音調(diào)的高低變化對(duì)人物語言的情感進(jìn)程進(jìn)行詮釋，進(jìn)而利用角色的特性展現(xiàn)人物的獨(dú)特性質(zhì)。一般來說，戲劇舞臺(tái)與戲劇觀看人員具有較遠(yuǎn)的距離，這種情況下戲劇表演人員的面部表情就在角色情感詮釋方面不能發(fā)揮良好的作用，戲劇角色情感詮釋的重?fù)?dān)就落在語言技巧的應(yīng)用上，而語言訓(xùn)練情景的營造對(duì)于整體表演語言技巧的運(yùn)用具有非常重要的意義[1]。首先戲劇舞臺(tái)表演人員應(yīng)對(duì)整體故事來源有詳細(xì)的領(lǐng)悟，將關(guān)注重點(diǎn)放在自身表演角色特點(diǎn)、角色心路歷程上，即將自身充分融入所詮釋的戲劇角色中，利用語言這一情感表達(dá)工具將角色的情感波動(dòng)進(jìn)行更加有效的表達(dá)。然后在特點(diǎn)的故事背景下，可以適當(dāng)夸大自身的情感變化，如在表達(dá)角色悲傷情感時(shí)可以通過呼吸聲的加大營造抽泣的語言氛圍，而在表達(dá)角色開心的情感時(shí)可以通過自身笑容的增加營造愉悅的語言氛圍。

此外在語言訓(xùn)練情景營造過程中修辭手法的應(yīng)用非常重要，戲劇舞臺(tái)表演與多元化修辭手法密不可分，其可以在突出戲劇人物形象的同時(shí)，促使戲劇表演人員語言與表演情景更加貼近，為表演主題的深入詮釋提供保障。在修辭手法應(yīng)用過程中，可根據(jù)戲劇情景選擇適當(dāng)?shù)男揶o類型，從而提高戲劇表演效果。戲劇表演過程中修辭手法與表演語言的有機(jī)融合離不開戲劇表演人員自身的語言再創(chuàng)造能力，在進(jìn)行戲劇表演語言修辭手法應(yīng)用時(shí)，表演人員應(yīng)充分發(fā)揮自身想象能力塑造更加直觀、立體的戲劇形象，并利用基礎(chǔ)語言表達(dá)的形式促使事件發(fā)展與人物變化特征進(jìn)行有效聯(lián)合，在語言動(dòng)作協(xié)同作用下，推動(dòng)整體劇情發(fā)展。

（二）加強(qiáng)基礎(chǔ)訓(xùn)練

情景化語言訓(xùn)練模式可以為戲劇語言表演營造一個(gè)明確的主體和思想觀念，而基礎(chǔ)訓(xùn)練則要求戲劇表演人員根據(jù)自身對(duì)人物角色的了解進(jìn)行側(cè)重訓(xùn)練。戲劇表演自身的特性決定了其對(duì)表演者語言技巧應(yīng)用的高要求，只有戲劇表演者在舞臺(tái)中表演語言表達(dá)得清晰、準(zhǔn)確明了、圓潤穩(wěn)定，同時(shí)結(jié)合自身對(duì)表演語言技巧良好地把握，將自身融入所詮釋的角色中，通過適當(dāng)?shù)恼Z言重音把握及節(jié)奏停頓增強(qiáng)表演語言聽覺感染力。在整體戲劇表演過程中，涉及了大量的人物，而不同的人物角色對(duì)于整體戲劇情節(jié)具有一定的推動(dòng)力，同時(shí)隨著戲劇表演階段的變化不同的人物角色的性格特點(diǎn)、身份特征及劇情推動(dòng)作用也有所差別，在基礎(chǔ)語言訓(xùn)練過程中，戲劇表演人員需對(duì)整體劇情中不同的人物角色的區(qū)別有詳細(xì)的了解，從而應(yīng)用更加個(gè)性、生動(dòng)的戲劇語言推動(dòng)劇情發(fā)展。針對(duì)上述要求，在整體的戲劇表演過程中，戲劇表演人員應(yīng)進(jìn)行更加個(gè)性化的日常基礎(chǔ)語言訓(xùn)練，從而促使相關(guān)人物角色的特色有效展現(xiàn)，便于人物角色立體化塑造。一般來說，戲劇作品在人物塑造初始階段就明確了相關(guān)人物的個(gè)性及語言特點(diǎn)，同時(shí)其語言運(yùn)用也與人物個(gè)性發(fā)展有著緊密的關(guān)系，如在豫劇《穆桂英》中穆桂英這一角色在塑造過程中就需要用命令式且基調(diào)偏熱的個(gè)性化語言表達(dá)，從而突顯人物性格特點(diǎn)。

為了提高自身表演語言技巧運(yùn)用能力，除了在日常訓(xùn)練中加強(qiáng)訓(xùn)練程度，將發(fā)音能力及語言表達(dá)能力作為日常訓(xùn)練的重要內(nèi)容，語言表演人員還需要注重表演語言表達(dá)要素的訓(xùn)練，如音長、音量、音色、音高等。同時(shí)在基礎(chǔ)訓(xùn)練過程中應(yīng)注意根據(jù)戲劇種類采取適當(dāng)?shù)牡胤角徽{(diào)訓(xùn)練，在保證字正腔圓的基礎(chǔ)上促使整體語言的腔調(diào)符合劇情需要。語言表達(dá)要素的訓(xùn)練可以通過對(duì)戲劇表演人員音色、音域的拓展不斷提升戲劇表演者的語言技巧應(yīng)用能力。在日常語言技巧基礎(chǔ)訓(xùn)練過程中，戲劇表演人員應(yīng)注重對(duì)語言特點(diǎn)、語調(diào)輕重的把握程度，打好語言基本功，促使戲劇特色及內(nèi)在情感表達(dá)能力在日常訓(xùn)練中得到不斷的提升。

此外，部分戲劇表演人員在表演語言詮釋時(shí)經(jīng)常會(huì)出現(xiàn)緊張心理，這種心理的出現(xiàn)極易導(dǎo)致表演語言“卡殼”現(xiàn)象的發(fā)生，因此在語言技巧基礎(chǔ)訓(xùn)練過程中，訓(xùn)練者應(yīng)在熟練記憶臺(tái)詞的基礎(chǔ)上加強(qiáng)與其他表演人員的配合訓(xùn)練，提升自身與劇務(wù)中其他表演人員的配合默契，降低緊張心理對(duì)戲劇舞臺(tái)表演語言技巧應(yīng)用的不利影響。

（三）發(fā)掘語言潛在含義

戲劇舞臺(tái)表演語言潛在含義的發(fā)掘主要是通過對(duì)戲劇舞臺(tái)語言技巧的詳細(xì)探究，深入了解戲劇舞臺(tái)表演語言內(nèi)在轉(zhuǎn)化。戲劇舞臺(tái)語言技巧的潛在含義并沒有明確的表達(dá)過程，大多依靠表演人員語言技巧的熟練語言進(jìn)行顯現(xiàn)，即話中含意或話中帶話，依次證明戲劇事件的客觀演變。在進(jìn)行戲劇舞臺(tái)潛在語言技巧訓(xùn)練時(shí)，戲劇表演人員可在表達(dá)戲劇臺(tái)詞的表面意圖前，對(duì)自身語言的真實(shí)意圖表達(dá)有一個(gè)明確的認(rèn)識(shí)，結(jié)合自身的實(shí)際理解，進(jìn)行適當(dāng)?shù)乃囆g(shù)處理，以便傳達(dá)角色真實(shí)意圖，給觀看人員留下更大的思考空間和回味余地[2]。為了正確表達(dá)戲劇表演真正的含義，戲劇表演人員可從表演語言的來源入手，對(duì)角色所表達(dá)的真實(shí)情感進(jìn)行深入挖掘，即在了解自身角色特點(diǎn)的基礎(chǔ)上，對(duì)其他相關(guān)角色表演語言有詳細(xì)的了解，全面了解所在戲劇中各個(gè)部分的發(fā)展來源及相關(guān)角色的性格發(fā)展，將語言進(jìn)行連續(xù)的表達(dá)詮釋，將語言技巧與潛在舞臺(tái)藝術(shù)進(jìn)行有效的整合，然后促使舞臺(tái)藝術(shù)語言得到更加自然、熟練的表達(dá)。

三、總結(jié)

綜上所述，表演語言是戲劇舞臺(tái)表演的重要部分，其不僅可以為戲劇舞臺(tái)角色的塑造提供幫助，而且可以將整體戲劇事件的進(jìn)程進(jìn)行良好的表達(dá)。因此在戲劇舞臺(tái)表演中，戲劇舞臺(tái)表演人員應(yīng)注重表演語言的強(qiáng)化訓(xùn)練，在強(qiáng)化基礎(chǔ)訓(xùn)練的同時(shí)可以營造語言情感氛圍，將自身情感變化與角色情感變化進(jìn)行有效的整合，結(jié)合故事背景的充分了解，促使戲劇舞臺(tái)表演語言技巧應(yīng)用能力得到有效的提升。

參考文獻(xiàn)：

[1]門慶寶.淺談戲劇舞臺(tái)表演中的語言技巧[J].藝術(shù)教育，2015（11）：203.

[2]洪雷.戲劇舞臺(tái)表演中的語言技巧解析[J].戲劇之家，2017（3）：36-37.