洛伊斯·格林菲爾德（Lois Greenfi-eld）是一名美國女?dāng)z影師，出生于1949年，定居紐約。早年曾是一名攝影記者，曾因?yàn)槁殬I(yè)生涯中的一次拍攝經(jīng)歷，改變了拍攝的方向，數(shù)十年來，她一直專注于用相機(jī)探索人體的動(dòng)態(tài)。

同時(shí)期也有為數(shù)不少拍攝舞蹈作品的攝影師，但格林菲爾德的作品極富個(gè)性。其他的舞蹈攝影作品拍攝時(shí)的通常做法是讓舞者去表演編排好的舞蹈，拍攝過程經(jīng)過精心的設(shè)計(jì)。洛伊斯大反其道，她的做法通常是“即興創(chuàng)作”，不依賴事先的編排和演練，而是用快門直接去捕捉。輔以鏡子、泡沫、紙張等元素，一幅又一幅人類起舞的瞬間，有的曼妙，有的優(yōu)雅，有的輕盈?？吹竭@些攝影作品，人的眼球很難不被吸引住，因?yàn)槿搜蹧]有定格1/2000秒瞬間的能力。

對(duì)于影棚里姿態(tài)萬千的舞蹈模特，洛伊斯拍攝時(shí)會(huì)用自己特有的手段去加強(qiáng)這些場景的“不確定性”，在運(yùn)動(dòng)的場景中，她的拍攝手法甚至令人感覺是矛盾的，她說“這類動(dòng)態(tài)的題材，我反而不用連拍，甚至也不用自動(dòng)對(duì)焦，我喜歡用一臺(tái)20世紀(jì)80年代產(chǎn)的哈蘇500C/M，一張一張地慢慢拍?！?img alt="" src="https://cimg.fx361.com/images/2018/06/02/qkimagesfocufocu201805focu20180518-2-l.jpg"/>

哈蘇500C/M是一臺(tái)經(jīng)典中畫幅膠片照相機(jī)，關(guān)于這臺(tái)格林菲爾德最愛的器材，許多人感到無法置信。因?yàn)樗鼪]有持續(xù)的傳動(dòng)模塊，無法連拍，在一般人對(duì)攝影認(rèn)知的角度來看，如果用這臺(tái)相機(jī)面對(duì)舞蹈這類動(dòng)態(tài)拍攝，是無從下手的。但洛伊斯·格林菲爾德卻一直堅(jiān)持使用它。在她看來，在還沒有數(shù)碼相機(jī)以及后期處理時(shí)，每張照片都是以實(shí)物的狀態(tài)存在于相機(jī)內(nèi)的。那才是真正地將發(fā)生于相機(jī)前的事情定格下來。洛伊斯使用哈蘇500C/M，每次只拍攝一張圖片，從不連拍，每等模特做一個(gè)動(dòng)作，只按一次快門，如此這般，拍到滿意為止。她也不會(huì)在后期合成拍攝的負(fù)片，所有的作品，都是力求用一張圖片來完成對(duì)動(dòng)作的表現(xiàn)。

全自動(dòng)相機(jī)完成對(duì)焦、測光等自動(dòng)程序的時(shí)候，也是需要反應(yīng)的，格林菲爾德看來，這些一絲一毫的縫隙，可能就隱藏著她最想要的瞬間，如果使用全自動(dòng)的數(shù)碼相機(jī)，很有可能意味著錯(cuò)過。

“如果使用自動(dòng)相機(jī)，連續(xù)地去拍攝，你就沒有了自己的特性，決定性的瞬間都交給機(jī)器，這樣攝影師或許獲得了更多的瞬間，但那并不是你可以主動(dòng)選擇的”經(jīng)典哈蘇中畫幅相機(jī)的快門節(jié)奏，更符合格林菲爾德的攝影哲學(xué)。

有很多拍攝舞蹈的攝影師，都會(huì)去想拍攝舞蹈中最精彩的時(shí)刻，所以他們會(huì)更偏好有高速連拍性能的數(shù)碼相機(jī)。而格林菲爾德按下快門的時(shí)機(jī)是本能的，她追求的不是普通人邏輯中的“最佳”：“如果我刻意去等待那么的一個(gè)精彩的時(shí)刻，舞者往往會(huì)不自覺地去更努力地表現(xiàn)，這時(shí)候出現(xiàn)的肌肉、負(fù)擔(dān)和辛苦，我其實(shí)更喜歡他們放松的樣子，毫不費(fèi)力，就像一個(gè)擁有隱形翅膀的天使。”