張娜

選題的初始來自于愛馬仕雜志附贈的游戲書，在一張畫滿了街道景色的畫（類似于迪士尼小鎮(zhèn)狂歡那么豐富的畫）里面尋找一只Kelly包，或者是像突出迷宮的重圍一樣，幫小馬畫出返回馬廄的路線，因為“它的朋友小狗正在那里等它回家?！?/p>

也來自于YSL的抓娃娃機，第一次站在抓娃娃機面前無所適從，就像是第一次進賭場一樣，火速敗光了所有的籌碼，眼看一顆顆包裹在透明圓球里面的小唇膏，落到別人的口袋里，第二次為了抓這些娃娃，在龐雜的人群中排了一個小時隊，然后抓到了那些灼灼閃耀的透明圓球，好像是一顆顆流星，帶著好的祝福。

好像是人們都玩起了游戲，好像這個世界變成了一個巨大的游樂場。

最近在讀寺山修司的一本書《不可思議的圖書館》，其中講在17、18世紀，最受歡迎的魔術有會玩牌的豬、會根據(jù)觀眾給出的硬幣數(shù)量踢腿的馬，還有喝下一杯三色混合的液體，然后分別吐出三杯純色液體的“人體泵”，當然這是另外一種玩，像是那種巡游各地的大篷車，玩給人看。

還有另外一種玩，就像是藝術家草間彌生，蔡康永說，“草間彌生不知是在哪一面墻上鉆了一個洞，窺知了造物者的某個手勢或者背影，從此寄居在這面墻上，在兩個世界來回顧盼。”她的波點不像一個偌大的迷宮么，里面深深藏著玄機。

而毛姆多年前就寫就了《尋歡作樂》，主題是花邊新聞和八卦，但是因為毛姆的描述“讓那些虛構的早晨真的變成了閃著光芒的、有牛奶、咖啡與面包香味的幸福的清晨?！边@應該是另外一種玩吧！

有人對毛姆的《尋歡作樂》這本書如此評價，尋歡作樂是個無比高尚的褒義詞，代表了對人對自己本性欲望的需要和表達以及對一切虛偽勢力的大掃蕩！

遨游在書海中的寺山修司說自己已經(jīng)成了男扮女裝的中年愛麗絲，漫游有趣甚至奇怪事件搭建成功的仙境。

就這些而言，我們的玩伴也太多了吧！

藝術家草間彌生和她的南瓜，草間彌生的作品本身充滿著無厘頭的特質，好似一個個迷宮一樣，好像是能夠通向未來

#盡情趣玩#·#Hermes#·#迷宮#·#國際象棋#

你能發(fā)現(xiàn)左右兩邊的馬頭共有七處不同嗎？

“游戲時間”，是夾在愛馬仕雜志間的一個小冊子，藍色和綠色的主打顏色，寥寥幾個字，淺粉色的圓點作為底色。

這個小本子里面盛著好玩的游戲，我在茶余飯后煞有介事的認真玩了三個，能在滿坑滿谷的手機信息以及各種手機客戶端app的充斥下，仍然還有一些時間以及期待去玩一些類似于小時候的游戲，真是一件難得的事情。

“玩的過程，讓我們重新審視自己和他人，學會緊握或者放手。因為它可以是充滿歡樂的、可以獨立或者重疊的，甚至可以代表變化、自由、想象、幻象、誘惑或者不羈的狀態(tài)?！睈垴R仕全球藝術總監(jiān)皮埃爾·亞力克西·杜麥這樣說“玩”。

他認為只有盡情的玩，才有更無限的可能性，“難道不是因為‘玩的無限想象造就了如此多元的世界？難道不是因為它的不設限才勾勒出這美好的烏托邦？摒棄對于玩的想象，我們無法在固步自封的狀態(tài)下去發(fā)明、去創(chuàng)造。”

皮埃爾·亞力克西·杜麥認為馬就是愛馬仕的第一個游戲玩伴，說不定這顆想玩的心，才是品牌歷久彌新的秘訣。

比如說，游戲時間里面的那兩只馬頭，這是兩個完全對稱的圖案，也是小時候最常玩的找不同，比如右邊的那只馬的脖子上比左邊多了兩只蝴蝶結，比如說韁繩上多了一條線，比如說嘴角的圓環(huán)有一只有有一只沒有，因為馬的造型畫得特別好看，讓整個找不同的過程，也因為好的審美而加了分。

比如說，“快馬加鞭”那項游戲，類似于一個走迷宮的游戲，那分明是一個愛馬仕絲巾的適合紋樣。絲巾作為愛馬仕最為豐沛的創(chuàng)作載體，每一個藝術妙想都能鋪陳出搭配的點睛之作。羊毛配真絲Boucles et Mousquetons Imprimeur Flou 100厘米方巾，首次以100厘米方巾作為襯底，精致描繪出Virginie Jamin設計的Carre en Boucles各類外框，Anne Klepper和Veronika Wildgruber設計的Boucles et Mousquetons幾何圖形覆蓋其上，延承“Flou”的暈染輪廓，在疊加的層次中更見匠心與精湛手工藝的相輔而成。由Elias Kafouros設計的Game 100厘米羊絨配真絲方巾，通過方寸材質濃縮演繹出游戲的演變歷史：積木、游戲手柄和電子游戲在巴黎大皇宮的玻璃屋下匯聚成一幅絢爛豐富的圖景。栩栩如生的場景繪制與視角把控，通過恰到好處的糅合呈現(xiàn)出設計精髓，貫穿其中的馬術元素與樂享的游戲氛圍完美傳遞品牌在藝術世界中徜徉的無拘風采。

插畫師Glen Baxter回想起年少時候玩過的有些游戲，都變成了他筆下的繪畫，最好玩的是幾個男孩在把一個球撞進一個拱門，圖說寫著，“性教育在我們的生活中起著重要的作用。”

也是在這本“盡情趣玩”的雜志，英國的攝影歷史學家RobinMuir寫的一篇文章，大概的意思就是英國人是最怪誕的民族。列舉了一張攝影作品：《米爾班克女士》，這幅作品看起來是一個女士的頭顱被罩在一個玻璃罩子里面，看起來不像是被砍頭的美人，是還活著的真實的美人。

這位女士就是米爾班克女士本人，美艷動人喜歡惡作劇，這使得她與紈绔子弟出身的攝影師塞希爾比頓一拍即合。攝影師讓她把頭伸進一個玻璃鐘罩里面去拍攝，還不準她呼吸，她差一點就窒息了。

所以留下了這么一張怪異的照相，有一個荷蘭的觀察家承認在英國人身上的確有一種他們暗自期望擁有的性格特征：“嚴肅又搞笑，真要命?！?/p>

除此之外還有一張《危險運動俱樂部》，是兩位年輕人一邊彈鋼琴一邊從雪山往下滑。雨果-斯鮑爾斯提到了DSC的第一次滑雪活動，“我提出了這個想法，把自行車固定在滑雪板上，背上降落傘包，從馬特宏峰上沖下去。這樣到了懸崖絕壁的時候，就可以打開降落傘往下跳?！?/p>

這無疑又是一個沉浸在游戲妙趣中的另外一個奇葩的案例，這些無疑刺激創(chuàng)意的產(chǎn)生，但也容易讓人聯(lián)想一些狀態(tài)——那些人都瘋了！

#抓娃娃機#·#Chanel#·#像素大戰(zhàn)#·#抓娃娃機#

這不是我小時候的美夢嗎？

時尚既是毛毛蟲，也是蝴蝶，我們要鉆進裙子里然后展翅高飛。蝴蝶不用為生計而犯愁，而毛毛蟲，則不需要參加游園會。

——Coco Chanel

香奈兒可可小姐限時游樂廳在上海K11，黑色的墻壁粉紅色的logo，他們總是能夠把裝飾主義進行到極致，嚴謹又充滿熱情——

他們形容這些游戲是“玩趣街機時刻上演像素大作戰(zhàn)”，有一個特別好看的抓娃娃機，藍色的背景，圓形窗戶，鑲嵌在櫥窗里面，正對著路人，好像里面藏著無數(shù)個熟睡的娃娃，誘惑著窗外的人，等待人們開啟這個華麗的舞臺。

入口處進門往里走，先是一面布滿CHANEL“泡泡球”的燈光墻。這仿佛是一個迎合網(wǎng)紅時代的背景墻，成為拍攝的絕好的場地，CHANEL經(jīng)典的雙Clogo和COCO的標志被做成可愛馬賽克版、簡約版，無處不在。未來感，神秘感、新奇，特別具有時代特色。

游樂廳里面充斥著各種各樣的顏色，抓娃娃機是一小部分，充當著視覺的焦點，除此之外，放眼過去是一排一排的游戲機，仿若馳騁在巴黎街頭的虛擬賽車游戲和預知今日幸運色的邂逅游戲……都為這座色彩游樂廳帶來無盡的探索可能就是那種模擬賽車的機器，游戲方向盤也都有大大的香奈兒logo！車牌號還是COCO-555細節(jié)細致得不得了。

除此之外，還有需要兩個人完成的充滿互動趣味的電玩區(qū)——可可小姐彈球游戲與可可小姐節(jié)奏游戲，巧妙融合了對戰(zhàn)游戲的競技樂趣與香奈兒唇頰蜜的誘人色彩，新穎摩登，讓人意猶未盡。

當然除此之外，作為一個化妝品游樂廳，化妝品當然才是主角！連游戲機上的按鈕和操作手柄都是Chanel的最新產(chǎn)品可可小姐唇頰蜜Rouge Coco lip blush，這次的快閃店的主角也就是它啦。

人也是游戲廳里面最積極的元素，CHANEL形象大使劉雯穿了一身18春夏的look，她坐在賽車上手握方向盤的篤定，讓人不禁想追隨，那便是偶像的力量。

看到一則關于游戲的評述，“如果要總結游戲的形式特征，我們不妨稱之為一種自由的活動，有意識脫離平常生活并使之‘不嚴肅的活動，同時又使游戲人全身心投入、忘乎所以的活動。游戲和物質利益沒有直接的關系，游戲人不能夠從中獲利。游戲在特定的時空范圍內(nèi)展開，遵守固定的規(guī)則，井然有序。游戲促進社群的形成，游戲的社群往往籠罩著神秘的氣氛，游戲人往往要喬裝打扮或戴上面具，以示自己有別于一般的世人?！?/p>

游戲最重要的特征之一是它在空間上與平常生活的脫離。一個封閉的空間有明顯的標記，既可能是物質的標記，也可能是想象中的標記，這個封閉空間和日常的環(huán)境隔離開來。

這應該就是人們?yōu)槭裁催@么熱衷于把自己投入到游戲當中去的原因。游樂廳營造了這樣一個歡脫的氛圍，順應了人們渴望歡樂的需求，渴望歡樂、刺激、收獲、以及神秘感。

香奈兒可可小姐限時游樂廳在那里，可以享受最時髦的玩樂方式，你只需遵循一條游戲規(guī)則，那就是——沒有規(guī)則！

#飛鏢的誘惑#·#YSL#·#飛鏢#·#老船廠#

保齡球的性感以及搖滾樂

在玩YSL抓娃娃機的時候，心里默念著同事教的秘籍，看準位置，緩緩移動，當鉗子放置在“娃娃”正上方的時候，果斷按下按鈕。

好像又回到了小時候，守在糖果攤子前面，煞費苦心地去選擇一個膠皮軟糖，把錢攥到被汗浸濕了，拿到糖之后，再把糖攥化。

那是對心愛之物的無限憧憬，經(jīng)歷漫長的等待而獲得的過程，抓娃娃的過程也的確是很久，排隊排了將近一個小時。

YSL美妝左岸先鋒演唱會所在地“1862時尚藝術中心”是由日本建筑大師隈研吾重新設計，150年前的老船廠改造的藝術空間，獨特的建筑風格設計以及不斷舉辦的文化活動賦予了這個空間濃郁而鮮活的氣質?？臻g設計靈感來源于YSL美妝顛覆想象，突破常規(guī)的品牌理念，將YSL美妝左岸先鋒演唱會和搖滾電玩城破界融合，兩個完全不同的空間碰撞出極致火花，內(nèi)部是藝術而酷炫的舞臺，外部結合動感與玩味的電玩互動，給人們強烈的視覺、聽覺多重感官沖擊，提供反轉體驗，讓人沉浸于酷炫、靈動、時髦的氛圍之中。

精心打造的YSL美妝搖滾電玩城展現(xiàn)反叛搖滾的無限魅力，釋放著特立獨行的叛逆靈魂。重構經(jīng)典游戲裝置，以黑鴉片互動滑梯、三維彈球、聲控架子鼓、搖滾娃娃機、動感保齡球、空氣曲棍球等各類趣味性十足的電玩互動裝置令現(xiàn)場沉浸于搖滾世界并肆意體驗，自信表達內(nèi)心，詮釋拒絕平凡、大膽無畏的精神。霓虹輝映，節(jié)奏躍動，在YSL圣羅蘭的搖滾彩妝電玩世界里，每個人都能引起強烈共鳴。

用來描述美的影響的術語：緊張、均衡、平穩(wěn)、對峙、跌宕、沖突、解決等等，這些說法也被用在游戲身上；它是沉醉的、癡迷的，它被賦予了我們在事物中所能覺察的最高貴品質：韻律與諧和。

——約翰·赫伊津哈

“希望永遠停留在現(xiàn)在，覺得現(xiàn)在就是最好的生活。我一直相信，因上努力，果上隨緣?！?img alt="" src="https://cimg.fx361.com/images/2018/05/28/qkimagesbjqnbjqn201821bjqn20182119-7-l.jpg"/>