20世紀40年代前后，中國聲樂界先后涌現(xiàn)出四位具有突出藝術(shù)成就和社會影響力的女高音歌唱家，被譽為當時中國歌壇的“四大名旦”，其后數(shù)十年四位女歌唱家均在教學(xué)領(lǐng)域躬耕不輟并取得累累碩果，相繼成為蜚聲海內(nèi)外的聲樂教育大家。著名女高音歌唱家、聲樂教育家黃友葵位列其中，是“四大名旦”中年齡最長、歸國時間最早的一位。自1933年回國，黃友葵先生在近六十年的教學(xué)生涯中直接培養(yǎng)了數(shù)百位專業(yè)聲樂人才，這些優(yōu)秀人才在我國當代聲樂表演和聲樂教學(xué)領(lǐng)域成就卓著影響深遠。作為中華人民共和國成立以來，中國歌唱家的杰出代表之一、在花腔女高音聲部取得非凡成績的女高音歌唱家孫家馨，在大學(xué)階段便一直師從黃友葵先生。即將成為“90后”的孫家馨，盡管已極少登臺表演，仍常年堅持為登門求教的學(xué)生義務(wù)教學(xué)，給予學(xué)生無微不至的關(guān)懷，她說：“我把學(xué)生當作自己的孩子，就像黃先生對我，我們像母女一樣！”

在父母雙親的影響下，孫家馨自幼就進入教堂參加了兒童唱詩班、合唱團、歌詠隊等，這種長時間的耳濡目染不僅讓她接觸到眾多中外宗教音樂作品，也使她對音樂藝術(shù)產(chǎn)生了濃厚的興趣。1946年，孫家馨如愿考入南京金陵女子文理學(xué)院音樂系，這是一所民國時期著名的教會大學(xué)，由美國傳教會創(chuàng)辦，學(xué)校不僅沿用了美國高校開放而廣博的教育理念，而且匯聚了眾多來自國外以及具有留美背景的中國知識分子擔任教職。當時，已經(jīng)擔任國立音樂院聲樂系主任的黃友葵先生，也同時兼任金陵女子文理學(xué)院音樂系聲樂教授。

進入大學(xué)后，孫家馨并未能直接進入黃先生門下學(xué)習(xí)，而是經(jīng)歷了一番曲折。由于聲音比較細、音量小等嗓音條件的限制，入學(xué)后學(xué)校安排孫家馨在聲樂專業(yè)試讀（由助教授課），如果沒有發(fā)展，她將會被轉(zhuǎn)入音樂教育專業(yè)。面對試讀的壓力，生性堅韌而執(zhí)著的孫家馨想盡辦法抓住機會學(xué)習(xí)、請教，她從小在美國教會開辦的教會學(xué)校就讀，留美歸來的黃友葵先生是她心儀的良師。由于還不是黃先生的學(xué)生，孫家馨進不了課堂，于是她每次都站在課室外，把耳朵長時間貼在門上聽課，或者是從門縫里觀察課室里上課的情況。孫家馨不僅旁聽，還跟著課堂上的學(xué)生一起唱，經(jīng)過半年的刻苦努力，黃先生終于發(fā)現(xiàn)了這位格外用功的旁聽生，并同意收她為正式學(xué)生。從此，孫家馨開始了跟隨黃先生聲樂學(xué)習(xí)之路，直到1950年大學(xué)畢業(yè)。孫家馨談到這個細節(jié)，特別平靜地說道：“老師教學(xué)生，肯定希望把學(xué)生培養(yǎng)成才，所以過去的老師是要挑學(xué)生的。后來我自己當了老師，收學(xué)生也很認真，收下了，就一定要對學(xué)生負責(zé)任！”這一點，在孫家馨的學(xué)生、前中央歌劇院女高音歌唱家李青的文章中有過詳細敘述：“從中央音樂學(xué)院畢業(yè)我直接考入了中央歌劇院擔任主要演員，那時候我心里一直有個期望，能夠拜孫老師為師。我的朋友朱嘉麗把我介紹給了孫老師。我向?qū)O老師做了詳細的自我介紹，告訴她為什么我要拜師。八個月的等待，終于等到了孫老師的認可……”老師收學(xué)生，要先對學(xué)生進行長時間全方位的考察，對現(xiàn)在學(xué)習(xí)聲樂的學(xué)生而言幾乎聞所未聞。顯然，黃友葵先生對藝術(shù)的敬畏之心、對聲樂教師這份職業(yè)的嚴謹態(tài)度，深深地影響了她的學(xué)生們。

孫家馨（右）參加在南京舉辦的黃友葵先生教學(xué)五十周年紀念活動（1979）

黃友葵先生曾對孫家馨說：“聲音不是一大片，而是一條線?！睂O家馨說：“我一輩子都記得這句話！我的聲音本來就細，黃先生這句話給我最大的啟發(fā)，就是不要撐著唱，要按自己的聲部去唱。”對孫家馨而言，她的聲部就是花腔女高音，她刻苦鉆研數(shù)十年并取得不凡成就的藝術(shù)之路，正是起步于黃先生的課堂。在黃先生嚴格而耐心地指導(dǎo)下，原來只能唱到小字二組的f的孫家馨，在轉(zhuǎn)到黃先生門下一個學(xué)期之后她已經(jīng)能練到High C。這時，黃先生對她說：“你是一個非常典型而又特殊的花腔女高音！”對于聲樂初學(xué)者而言，在經(jīng)驗豐富的教師的幫助和鑒別下，找到自己聲部的準確定位，是必不可少且至關(guān)重要的，如同即將踏上漫長旅途的輪船需要定好前進的方向。在孫家馨的聲樂教學(xué)中，也經(jīng)歷過對唱錯聲部的學(xué)生進行方向性調(diào)整的例子，她以自己的行動踐行著黃先生的教導(dǎo)。孫家馨在后來赴意大利訪問學(xué)習(xí)時，發(fā)現(xiàn)意大利歌劇中鮮有純花腔女高音的角色，如歌劇《弄臣》中的吉爾達和歌劇《茶花女》中的薇奧列塔都屬于抒情花腔，需要演唱者兼具抒情女高音和花腔女高音的能力。在與意大利著名聲樂教育家吉諾·貝基先生學(xué)習(xí)時，貝基先生也告誡她不要唱薇奧列塔，因為她的聲音不適合這個角色。她接受了貝基先生的建議，也是恪守著黃先生曾經(jīng)對她的教導(dǎo)。

黃友葵先生雖然是留學(xué)國外學(xué)習(xí)美聲唱法的聲樂教育家，但是她對中華人民共和國成立以來，中國聲樂界普遍提倡的“西洋唱法民族化”主張有過深入思考和獨到而系統(tǒng)的見解。作為學(xué)生的孫家馨，在后來的學(xué)習(xí)經(jīng)歷中，也通過不斷學(xué)習(xí)我國傳統(tǒng)的曲藝和說唱藝術(shù)，來提高和完善她作為花腔女高音歌者的演唱能力和藝術(shù)修養(yǎng)。如保加利亞著名聲樂專家布倫巴羅夫曾建議孫家馨，“在High C以下要全部用抒情女高音的唱法，到High C以上再用花腔唱法”，而且“不要過早地用長笛式的花腔唱自己的中聲區(qū)”。孫家馨解釋道，長笛沒有簧片，靠空氣振動發(fā)聲，“長笛式的花腔”是指發(fā)聲時聲帶沒有完全閉合，這種發(fā)聲方式容易導(dǎo)致中低聲區(qū)沒有聲音。為了加強相對薄弱的中低聲區(qū)，提高聲帶機能，孫家馨向河北梆子名家李桂云學(xué)習(xí)了一年，不僅原有的高音沒有受到影響，而且通過練習(xí)河北梆子真假聲（銜接）的問題也基本得到解決。在學(xué)習(xí)完成后的匯報音樂會上，孫家馨的演唱獲得了時任中央樂團領(lǐng)導(dǎo)、著名音樂評論家李凌先生的充分肯定。除了河北梆子，孫家馨還廣泛地投師老藝人和曲藝演員，先后學(xué)習(xí)了四川清音、天津時調(diào)、單弦、大鼓等民間曲藝，從我國的傳統(tǒng)音樂文化中廣泛地吸取營養(yǎng)，從而完善、提高美聲唱法花腔女高音的演唱技巧、逐步形成個性化的演唱風(fēng)格，這也是對黃友葵先生推崇的“西洋唱法民族化”主張的進一步深化與實踐。

孫家馨畢業(yè)音樂會后與恩師黃友葵（左）合影（1950）

黃友葵先生曾對孫家馨說：“你的聲音太細，要學(xué)會加泛音！”當年，還是本科生的孫家馨尚不能真正理解黃先生要求。直到1981年，孫家馨獲得機會兩次前往意大利學(xué)習(xí)深造。在意大利期間，孫家馨從演唱技術(shù)上認識到女聲的訓(xùn)練同樣要重視胸腔共鳴，這樣做的目的是讓歌者的聲帶完全閉合、充分地振動，更加充分地挖掘其聲帶的潛能。如果不能把聲帶的潛能充分地開發(fā)出來，獲得豐滿的聲音，歌聲就難以感人。另外一點，就是意大利人特別重視換聲區(qū)（passagio）的訓(xùn)練，以求獲得聲音的統(tǒng)一與連貫。1983年，孫家馨回國后的匯報音樂會上，觀眾領(lǐng)略到孫家馨更加飽滿的音量，更加豐富的聲音力度層次與音色變化，對作品的理解和表現(xiàn)也有了顯著提升。這時，孫家馨才真正領(lǐng)會黃先生多年前的教導(dǎo)，意大利美聲唱法所要求和注重的豐富的泛音，正是源自聲帶的完全閉合與充分振動。

黃友葵指導(dǎo)學(xué)生排練

黃友葵先生對學(xué)生全身心的關(guān)愛和呵護，至今仍讓孫家馨記憶猶新。她回憶道，1961年，中央樂團獨唱獨奏組來到黃先生定居的南京演出。作為當時國家級的頂尖音樂表演團體，中央樂團的獨唱獨奏組成員可謂是名家云集、星光燦爛，其中的著名歌唱家魏啟賢、孫家馨、臧玉琰、劉淑芳都是黃先生的學(xué)生，他們在藝術(shù)上都已經(jīng)取得了相當?shù)某删?。黃先生依然像當年一樣，來到現(xiàn)場認真細致地聽學(xué)生們的演唱，記錄下每個人的優(yōu)缺點，在他們演出的間隙，安排時間讓學(xué)生們輪流回課。黃先生在課上，既勉勵又叮囑，耐心地糾正每一位學(xué)生的不足，從聲音到音樂表現(xiàn)，一一點到。

黃友葵先生的言傳身教，讓這種優(yōu)良品質(zhì)在學(xué)生孫家馨身上得以延續(xù)。中央樂團獨唱演員、女中音歌唱家羅天嬋，早在1954年便開始和孫家馨學(xué)習(xí)，她們親密的師生情緣延續(xù)至今已有六十余年，她僅僅比羅天嬋大六歲，羅天嬋一直尊稱她為“小老師”。羅天嬋曾專門撰文寫道—七八十年代，我已經(jīng)是獨唱獨奏組的演員，和孫老師同臺演出，老師依然把我當成她的學(xué)生。有一次演出，老師聽完之后，她對我說：“你，過門的時候走神兒了啊！這個時候可不能走神兒，你的思想要跟著音樂走，跟著伴奏走！那時候我都五六十歲了，老師還是那么關(guān)心我……”后來我學(xué)唱了《孤獨的牧羊人》，有一次孫老師聽了，在臺下她向我揮手說：“過來過來……你唱那個沒有詞的地方，上面的聲音不能脫離，不能聲音變細了……”她還在教我呢，那個時候我都七十歲了。從那以后我就改了，唱到那里我就特別注意，我就服我的小老師！

時光流轉(zhuǎn)，盡管耄耋之年的孫家馨對數(shù)十年前的點滴過往仍能如數(shù)家珍般娓娓道來，但她和黃先生情同母女的師生情誼更多地蘊藏在每一堂聲樂課，每一段師生對話中，碎片化的回憶難免掛一漏萬、有失偏頗。但孫家馨至今仍不辭辛勞地教導(dǎo)、幫助著一代又一代的學(xué)生們，除了世代相傳的表演技藝外，還有生活的感悟以及流淌在血脈里的勤奮和堅守，她以自己的實際行動傳承著黃友葵先生的教學(xué)藝術(shù)和博愛胸懷，并不斷與時俱進、發(fā)揚光大。