孫東

【摘 要】臺詞對于演員來說，第一，要理解臺詞的本身意義；第二，要去感受分析人物說話語言的內(nèi)在情感。臺詞的語調(diào)有高低起伏的變化；語氣有快慢緩急的區(qū)分。因此，我們要表達的情感，很可能是不一樣，在我們?nèi)粘Ｉ罾?，針對不同的人在不同情景下的語言特點多觀察和積累，有了更多經(jīng)驗才能更好幫助演員來進行角色的創(chuàng)作。演員只有仔細(xì)挖掘，才能更好掌握創(chuàng)造角色時的臺詞語言節(jié)奏的變化、快慢變化、輕重緩急等，這些語言節(jié)奏的變化都是由創(chuàng)造角色時的情感來決定的，同時這也是臺詞語言表達的不同的方式方法。

【關(guān)鍵詞】語言臺詞；語言狀態(tài)

中圖分類號：J80 文獻標(biāo)志碼：A 文章編號：1007-0125（2018）08-0039-01

演員在處理戲劇作品的角色臺詞時，要清楚意識到其與平時的生活語言及我們播音朗誦中文學(xué)作品語言的差異，掌握角色臺詞的特殊性，充分理解劇本的思想意義，揣摩角色人物的性格特點，把握其情感脈胳，從而通過動作化、個性化、形象化的角色語言，來準(zhǔn)確表達作品的主旨。

演員在創(chuàng)造舞臺角色、分析劇本、揣摩人物的基礎(chǔ)上，進行人物的臺詞語言處理。需要運用我們所學(xué)習(xí)的藝術(shù)語言的表現(xiàn)技巧，運用不同的藝術(shù)語言技巧去處理不同的臺詞。結(jié)合角色臺詞的語言特殊性來使用不同的方式和手段處理臺詞，用不同的語氣或者是不同的節(jié)奏來表達人物不同的情緒和心理變化。創(chuàng)造角色的臺詞需要通過演員熟練運用舞臺藝術(shù)語言基本技巧表達情緒，可以說兩者相輔相成。狄德羅說：“記住在說話時，每句話甚至每個字都要表達一個新的思想，或思想的細(xì)致變化。思想當(dāng)然產(chǎn)生在說話之前，因此你必須用面部表情和形體動作來使觀眾首先仿佛看到你在思考。然后準(zhǔn)確運用為表現(xiàn)和傳達豐富的思想所需要的極其細(xì)致的語調(diào)變化來使觀眾聽見你的思想?！?/p>

舞臺語言臺詞的飽滿，有一個重要的基礎(chǔ)，就是語言基本功。語音臺詞基本功是一個角色塑造成功與否的首要基礎(chǔ)，而這種基本功并不是一種可以速成的能力，它是需要通過持之以恒的訓(xùn)練才能達到的。所以如果我們想讓演員在創(chuàng)造角色時，更好掌握臺詞語言，就需要長時間進行藝術(shù)語言基本功訓(xùn)練，包括晨練、繞口令、貫口等，基礎(chǔ)臺詞語音的呼吸發(fā)聲，要做到平穩(wěn)，從而更好地展現(xiàn)作品和塑造人物。

劇中角色人物的語言情感起伏不大，但是同樣的語言，不同的角色，一定有其不同的性格特點，在不同的規(guī)定情景，不同的人物關(guān)系，人物對話的感覺肯定不同。筆者認(rèn)為，作為一個好的演員，必須要有二度創(chuàng)作的能力，要看演員如何分析、理解劇本和角色，如何深入理解把握以及準(zhǔn)確挖掘角色臺詞背后的潛臺詞；在塑造人物角色的同時，我們要對臺詞進行少許刪減或增加，但是不能改變?nèi)宋锉旧淼男蜗蠛鸵饬x。這樣才能更好更準(zhǔn)確地詮釋人物。同時也是對一個演員的考驗。

演員塑造角色，也能反映角色思想的人物心理活動、思考過程，使得人物的語言擁有生動的表現(xiàn)。所以說，更好地理解和分析劇中人物，才能完成更鮮活的人物角色的語言臺詞。情緒激動、緊張時說話節(jié)奏快，人在喝醉酒時說話不清楚。在平時生活中，每個人說話的節(jié)奏是不同的，音色、語速、重音都各不相同，所以我們需要演員對劇本進行分析，正確理解人物內(nèi)心、針對塑造角色有充分的理解、針對不同的角色、身份，我們要進行不同的調(diào)整，塑造角色的同時，要注意角色人物的生活化、口語化。

語言狀態(tài)是一個角色塑造的靈魂核心。身體是演員在舞臺角色創(chuàng)造中的主要工具。演員是通過肢體語言的不同變化來創(chuàng)作角色人物的。所以，合理創(chuàng)造和組織肢體語言，是戲劇演員在專業(yè)學(xué)習(xí)過程中必要的課程。在研究生階段的學(xué)習(xí)中，筆者也學(xué)到了很多如何控制并利用肢體語言來詮釋角色的方法。

車爾尼雪夫斯基曾經(jīng)說過：“我們在人的身上發(fā)現(xiàn)美的，就是把愉快的、豐富的、充沛的生活表現(xiàn)出來的一切?！薄Ｕ_運用肢體語言，可以幫助演員更好地塑造人物形象，使演員更好地挖掘人物內(nèi)心，使人物的形象更為鮮活、真實。然而舞臺表演創(chuàng)造角色時又是通過語言以及肢體語言所傳情達意的。演員要在舞臺上用自己的肢體、面部表情、肢體動作節(jié)奏和快慢等創(chuàng)造出鮮活的人物形象特征，這就要求演員要按照對劇本的分析、角色的理解和要求對自身的肢體語言做出相對應(yīng)的調(diào)整。

演員在塑造角色人物過程中首先要了解劇情，理解劇本意義，了解人物背景、各個方面的信息以及與其他人物的關(guān)系，再按照劇情表達應(yīng)有的情緒和行為，在塑造角色人物形象時要對角色需要的時刻進行揣摩。

只有認(rèn)真的分析人物的性格，才能正確把握人物的內(nèi)心世界。日常的生活積累與情感感悟相結(jié)合，塑造出的舞臺角色人物就會更加具體、生動形象，更加符合原劇作者的初衷。

表演，本身就是一種源于生活高于生活的藝術(shù)，我們在研究它的同時自己不斷進步、不斷深入。對于表演和藝術(shù)的探究，相信每一個熱愛演繹、用心鉆研、汲取知識、使自己能力得到飛躍的人，都會產(chǎn)生共鳴。