方賢君

[摘要]

藝術(shù)歌曲，它是起源于18世紀(jì)末19世紀(jì)初歐洲浪漫主義時(shí)期的一種聲樂(lè)創(chuàng)作的專(zhuān)門(mén)體裁。歌詞多采用著名詩(shī)歌，側(cè)重表達(dá)人的內(nèi)心，表現(xiàn)手法和作曲技法較為復(fù)雜，伴奏占有重要的地位。它由詩(shī)歌與音樂(lè)相結(jié)合共同完成藝術(shù)表現(xiàn)，結(jié)合了優(yōu)美旋律和人聲兩個(gè)最具有普遍感染力的音樂(lè)因素，因此具有較強(qiáng)的表現(xiàn)力和欣賞性。藝術(shù)歌曲在進(jìn)入我國(guó)之后走過(guò)了一條由萌生到探索、走向成熟，再到深化發(fā)展的道路。作曲家們創(chuàng)新的精神一直寓于其發(fā)展之中，借鑒歐洲又將歐洲文化融于我國(guó)的傳統(tǒng)文化之中，與之緊密結(jié)合，這也為此后的中國(guó)藝術(shù)歌曲創(chuàng)作奠定了一定的基礎(chǔ)。新時(shí)代的中國(guó)藝術(shù)歌曲在特征表達(dá)上借鑒西方先進(jìn)作曲技術(shù)的同時(shí)又植根于本土文化，并順應(yīng)時(shí)代的發(fā)展，反映時(shí)代主題特征，從而滿足大眾的審美需求，其內(nèi)容豐富，展現(xiàn)多元化特征。下面將重點(diǎn)從新時(shí)期中國(guó)藝術(shù)歌曲的特征進(jìn)行闡述和探討。

[關(guān)鍵詞]新時(shí)期；中國(guó)藝術(shù)歌曲；特征

[中圖分類(lèi)號(hào)]J609[文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼]A[文章編號(hào)]1007-2233（2018）08-0138-02

伴隨著時(shí)代的發(fā)展，中國(guó)藝術(shù)歌曲想要在新時(shí)代立足和滿足大眾的審美需求，就必須隨著時(shí)代發(fā)展而進(jìn)步，既不能失去藝術(shù)歌曲其本質(zhì)的特征，又要與我國(guó)的音樂(lè)文化進(jìn)行有效的整合，使得具有中國(guó)本土的藝術(shù)特色。中國(guó)藝術(shù)歌曲開(kāi)始在表現(xiàn)內(nèi)容及創(chuàng)作手法等方面進(jìn)行多樣性多元化的變革創(chuàng)新。在此背景下，中國(guó)藝術(shù)歌曲的發(fā)展特別要關(guān)注于新時(shí)期中國(guó)藝術(shù)歌曲的特征，要結(jié)合其藝術(shù)特點(diǎn)，進(jìn)行準(zhǔn)確完整的界定，以便為藝術(shù)歌曲在中國(guó)的發(fā)展創(chuàng)造良好的前提條件。

一、西方元素特征

1曲式結(jié)構(gòu)的借鑒融合

曲式在藝術(shù)歌曲中占有重要的地位，是作曲家藝術(shù)思維方法的直接體現(xiàn)，也是音樂(lè)作品中不可或缺的重要成分。新時(shí)代中國(guó)藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作者們?cè)谄浒l(fā)展創(chuàng)作過(guò)程中積極地重視中外曲式的借鑒與融合，把歐洲古典主義與浪漫主義時(shí)期最具典型代表性特征的曲式與中國(guó)傳統(tǒng)的曲式結(jié)構(gòu)進(jìn)行融合，并對(duì)其中某些曲式進(jìn)行相應(yīng)的創(chuàng)新與發(fā)展。因此使其在擁有西方音樂(lè)特色的同時(shí)，又具有濃郁的中國(guó)風(fēng)格。如施光南的《周總理，你在哪里》、劉聰?shù)摹而B(niǎo)兒在風(fēng)中歌唱》等作品，都利用了較大型的復(fù)二部曲式結(jié)構(gòu)，將西方回旋曲式結(jié)構(gòu)融合我國(guó)傳統(tǒng)的多段體曲式思維，這種曲式上的融合，是本時(shí)期藝術(shù)歌曲創(chuàng)作的特征之一。

2調(diào)式、調(diào)性與和聲的汲取模仿

調(diào)式、調(diào)性、和聲在寫(xiě)作過(guò)程當(dāng)中的恰當(dāng)安排關(guān)系到音樂(lè)創(chuàng)作的整體質(zhì)量，會(huì)影響到音樂(lè)形象的塑造、音樂(lè)情感的表達(dá)、歌詞含義的呈現(xiàn)、音樂(lè)思考的抒發(fā)、音樂(lè)意境的描繪等多個(gè)方面。多元化的西方藝術(shù)文化進(jìn)入我國(guó)以后，大量的現(xiàn)代新型作曲技法影響到我國(guó)音樂(lè)創(chuàng)作的各個(gè)領(lǐng)域，并對(duì)新時(shí)期的中國(guó)藝術(shù)歌曲創(chuàng)作者產(chǎn)生了一定的影響。創(chuàng)作者在對(duì)藝術(shù)歌曲進(jìn)行創(chuàng)作與研究的過(guò)程中，開(kāi)始在理念方面發(fā)生轉(zhuǎn)變，不再把思想固定在傳統(tǒng)審美需要方面，而是力求打破傳統(tǒng)，從而獲得更加豐富以及多變的和聲。與此同時(shí)，廣大聽(tīng)眾的審美需要也發(fā)生了改變，開(kāi)始追求更為獨(dú)特的音樂(lè)體驗(yàn)。于是我國(guó)的藝術(shù)歌曲創(chuàng)作者開(kāi)始在調(diào)式、調(diào)性、和聲等方面打破傳統(tǒng)單一，進(jìn)行創(chuàng)新，從而追求更為豐富復(fù)雜新穎的音響與和聲變化。例如作曲家朱世瑞創(chuàng)作的《瀟湘夜雨》，和聲調(diào)性方面都極為個(gè)性化，采用了歐洲現(xiàn)代音樂(lè)的無(wú)調(diào)性創(chuàng)作技法。它的音樂(lè)調(diào)性朦朧，且和聲豐富多樣。這一類(lèi)作品的出現(xiàn)，打破了中國(guó)傳統(tǒng)的調(diào)性音樂(lè)創(chuàng)作思維，標(biāo)志著一種無(wú)調(diào)性音樂(lè)思維在中國(guó)的確立。

3其他寫(xiě)作手法的模仿借鑒

除了調(diào)式調(diào)性、曲式和聲方面的借鑒模仿以外，中國(guó)藝術(shù)歌曲還十分大膽地吸收歐洲花腔創(chuàng)作技法以及歌劇表現(xiàn)手法的創(chuàng)作。如作曲家尚德義的大量花腔藝術(shù)歌曲作品，較多地運(yùn)用了歐洲花腔創(chuàng)作技法，把花腔藝術(shù)表現(xiàn)形式與相對(duì)應(yīng)的生活題材進(jìn)行結(jié)合，堪稱藝術(shù)歌曲創(chuàng)作的典范，推動(dòng)了美聲唱法在中國(guó)的發(fā)展。如作品《巴黎圣母院的敲鐘人》就是他創(chuàng)作的一部極具代表性的藝術(shù)歌曲作品，歌曲中采用了大量的歐洲花腔創(chuàng)作技法，并借鑒了19世紀(jì)法國(guó)作曲家古諾的《圣母頌》的創(chuàng)作表達(dá)方式，將巴赫十二平均律第一首《前奏曲》的音型融入鋼琴聲部寫(xiě)作當(dāng)中，使其具有神秘的宗教色彩，體現(xiàn)鮮明的歐洲古典主義風(fēng)格。另外還有陸在易的聲樂(lè)作品《我愛(ài)這土地》，表現(xiàn)采用了西洋歌劇中宣敘調(diào)和詠嘆調(diào)相結(jié)合的手法，使得歌曲的戲劇沖突更為鮮明，氣勢(shì)更為磅礴，因此情感表現(xiàn)力則更為豐富，更具張力。

二、本土性特征

1具有濃郁地域色彩的藝術(shù)歌曲

伴隨著時(shí)代的發(fā)展和藝術(shù)的進(jìn)步，新時(shí)期我國(guó)的藝術(shù)歌曲除了對(duì)西方音樂(lè)創(chuàng)作技法與技巧進(jìn)行學(xué)習(xí)和吸收之外，還特別注重融入中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)元素，從而促使了大量新型創(chuàng)作風(fēng)格的產(chǎn)生。在藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作中融入地方曲調(diào)，使其具有鮮明的地域色彩，各地極具代表性與典型性的音樂(lè)元素，在進(jìn)行處理之后，強(qiáng)化了曲調(diào)與伴奏的藝術(shù)性，又能淋漓盡致地體現(xiàn)地域風(fēng)格。質(zhì)樸又高雅，彰顯民族個(gè)性，在藝術(shù)中感受中國(guó)民族音樂(lè)文化的魅力。黎英海創(chuàng)作的《在那銀色月光下》這部作品就是對(duì)新疆塔塔爾一首地方曲調(diào)進(jìn)行改編創(chuàng)作，在歌唱旋律和鋼琴伴奏織體中運(yùn)用新疆少數(shù)民族音樂(lè)中特有的增二度音程色彩，并讓新疆手鼓的節(jié)奏類(lèi)型貫穿整首歌曲中，因此歌曲具有濃郁的地域風(fēng)情。

2運(yùn)用戲曲元素寫(xiě)作的藝術(shù)歌曲

戲曲是我國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的重要組成部分，更是偉大的民族藝術(shù)瑰寶。戲曲藝術(shù)具有突出的綜合性特征，綜合了音樂(lè)、歌唱、舞蹈、武術(shù)、對(duì)白等多個(gè)元素。我國(guó)各個(gè)民族地區(qū)的戲曲劇種約有三百六十多種，其中最為流行的劇種有京劇、越劇、黃梅戲、評(píng)劇、越劇、秦腔。趙元任是最早運(yùn)用戲曲元素進(jìn)行藝術(shù)歌曲創(chuàng)作的藝術(shù)家之一。如他的《教我如何不想他》，就是運(yùn)用了京劇的曲調(diào)進(jìn)行創(chuàng)作，將戲曲元素與傳統(tǒng)的中國(guó)作曲技法進(jìn)行結(jié)合，讓整個(gè)作品在意境和情感的呈現(xiàn)方面更加深刻。體現(xiàn)了民族性與時(shí)代性，具有較高的藝術(shù)價(jià)值。

3運(yùn)用古詩(shī)詞寫(xiě)作的藝術(shù)歌曲

詩(shī)是歌的源泉，而藝術(shù)歌曲是一種詩(shī)與樂(lè)的結(jié)合滲透體。中國(guó)作為一個(gè)有著悠久歷史文明的文化古國(guó)，有著悠久的詩(shī)歌傳統(tǒng)，這些詩(shī)歌則為中國(guó)藝術(shù)歌曲的豐富和發(fā)展提供了充足的養(yǎng)料。中國(guó)的詩(shī)詞形式多種多樣，其中包括：古代詩(shī)歌、曲子詞、元散曲等。早在新中國(guó)成立以前，中國(guó)的近現(xiàn)代作曲家就將中國(guó)的這些遺留下來(lái)的優(yōu)秀古代詩(shī)詞與西方藝術(shù)歌曲的體裁形式結(jié)合起來(lái)，創(chuàng)造了中國(guó)古代詩(shī)詞藝術(shù)歌曲這一中國(guó)特有的藝術(shù)歌曲形式。到如今，中國(guó)的作曲家在創(chuàng)作體裁方面加強(qiáng)對(duì)古典詩(shī)詞元素的運(yùn)用有著更進(jìn)一步的發(fā)展，在伴奏的編配上、結(jié)構(gòu)的整體布局上，以及情感的表達(dá)上都結(jié)合著中國(guó)古典傳統(tǒng)詩(shī)歌文化其特有的“意境美”，更加注重詩(shī)、樂(lè)、畫(huà)的完美結(jié)合，并且遵循著古詩(shī)詞音韻的律動(dòng)，體現(xiàn)著中國(guó)傳統(tǒng)人文精神。如黎英海的《楓橋夜泊》，題材來(lái)源于唐代張繼的詩(shī)歌，歌曲伴奏以“鐘聲”貫穿整部作品，并由弱到強(qiáng)，給人以由遠(yuǎn)及近的動(dòng)態(tài)感，體會(huì)到了詩(shī)歌中幽遠(yuǎn)的意境美，并用倚音，顫音來(lái)刻畫(huà)靜夜鳥(niǎo)鳴的動(dòng)態(tài)，以及漫天的云霧。此外整首歌曲還借鑒了西方的無(wú)調(diào)性音樂(lè)創(chuàng)作手法，又結(jié)合具有中國(guó)古典韻味的和聲調(diào)式色彩，展現(xiàn)出中國(guó)詩(shī)歌中特有的“意境美”畫(huà)面。

三、時(shí)代化趨勢(shì)、數(shù)字化特征

如今時(shí)代正在不斷地前進(jìn)，而社會(huì)也在發(fā)生著翻天覆地的變化。在這樣的一個(gè)新時(shí)期，我國(guó)在創(chuàng)作與演唱藝術(shù)歌曲的過(guò)程中開(kāi)始突破傳統(tǒng)的禁錮，追求時(shí)代化和現(xiàn)代化的發(fā)展路徑。大眾對(duì)我國(guó)藝術(shù)歌曲的發(fā)展又有了很多新的要求，藝術(shù)歌曲的發(fā)展要能夠滿足人們?nèi)找嬖鲩L(zhǎng)的精神文化需要。隨著新時(shí)期我國(guó)的科技發(fā)展水平不斷提升，視聽(tīng)媒介的創(chuàng)新力度也在不斷增強(qiáng)，于是開(kāi)始有大量的新媒體手段能夠成為音樂(lè)傳遞的載體，為多元化音樂(lè)作品的傳播提供路徑。我國(guó)藝術(shù)歌曲乘著著科技發(fā)展的東風(fēng)，開(kāi)始突破陳舊的音樂(lè)傳播形式，在伴奏方面也努力地突破傳統(tǒng)，加入大量的數(shù)字化技術(shù)，使得藝術(shù)歌曲進(jìn)入到了一個(gè)全新的發(fā)展空間。中國(guó)藝術(shù)歌曲本身就具有獨(dú)特的藝術(shù)特色與魅力，數(shù)字化和現(xiàn)代化的色彩的加入，使其在我國(guó)音樂(lè)藝術(shù)領(lǐng)域當(dāng)中的地位和重要性不斷凸顯。

新時(shí)代中國(guó)藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作以滿足人民群眾的音樂(lè)需要作為重要宗旨，以期獲得他們的青睞與歡迎，因此不斷擴(kuò)展著歌曲題材，并在題材選擇方面加入了大量與群眾生活息息相關(guān)的社會(huì)焦點(diǎn)內(nèi)容，帶有突出的大眾化色彩以及濃郁的時(shí)代特色，藝術(shù)歌曲在發(fā)展過(guò)程當(dāng)中逐步趨于大眾化。如陸在易創(chuàng)作的歌曲《我愛(ài)這土地》《祖國(guó)，慈祥的母親》等選用的都是和祖國(guó)前途與民族命運(yùn)有關(guān)的題材，這些題材符合時(shí)代的特征、群眾的審美需要，容易引起群眾的共鳴。同時(shí)歌曲中也仍具有十分濃厚的藝術(shù)性表現(xiàn)。

從演唱方式上看，中國(guó)藝術(shù)歌曲演唱的多元化特征也變得更加突出，而不是拘泥于單一的方式。例如，《鳥(niǎo)兒在風(fēng)中歌唱》是音樂(lè)比賽當(dāng)中十分常見(jiàn)的藝術(shù)歌曲作品，而不同的選手、不同的唱法和演唱方式，在演唱這部作品時(shí)也有著很大的差別。這部作品被演繹成了很多不同的版本，如美聲唱法版本、民族唱法版本。但即便不同，也都可以從不同的角度來(lái)展現(xiàn)藝術(shù)歌曲的風(fēng)采魅力，歌曲本身也能體現(xiàn)不同的風(fēng)格，表達(dá)出美。被大眾所接受和喜愛(ài)，這才是藝術(shù)歌曲演唱與聲樂(lè)表演的真諦。

結(jié)語(yǔ)

新時(shí)期我國(guó)藝術(shù)歌曲在創(chuàng)作、演唱以及發(fā)展過(guò)程當(dāng)中注重與時(shí)俱進(jìn)與多元化的大膽創(chuàng)新。對(duì)西方現(xiàn)代作曲技術(shù)、中國(guó)傳統(tǒng)作曲技法、地方民間曲調(diào)的借鑒等，都從不同的角度展現(xiàn)了我國(guó)藝術(shù)歌曲的多姿多彩。中國(guó)藝術(shù)歌曲從體裁界定到發(fā)展，都體現(xiàn)了多種科學(xué)、多種文化、多種意識(shí)形態(tài)的融合與借鑒，在一條不斷豐富內(nèi)容的道路上進(jìn)取和發(fā)展。

[參 考 文 獻(xiàn)]

[1] [JP2]常晶.論二十世紀(jì)后期我國(guó)藝術(shù)歌曲的風(fēng)格特征[J].南京藝術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào)，2003（05）.[JP]

[2] 王飛.中國(guó)藝術(shù)歌曲的起源和發(fā)展特征[J].黃河之聲，2008（02）.

[3] 岳李.20世紀(jì)中國(guó)藝術(shù)歌曲發(fā)展軌跡初探[J].南京師范大學(xué)，2007（06）.

（責(zé)任編輯：張洪全）