杜曉麗

摘 要：夏加爾是二十世紀(jì)杰出的現(xiàn)代藝術(shù)中夢幻與抒情的藝術(shù)家，畫風(fēng)自由浪漫，色彩斑斕，形象構(gòu)成自由縹緲，極具夢幻色彩。他穿梭于印象派、立體派、抽象表現(xiàn)主義等流派之間，追求天真質(zhì)樸，感性地面對生活、藝術(shù)、愛情，最終經(jīng)過眾多流派的洗禮形成了自己獨特的繪畫風(fēng)格，在現(xiàn)代繪畫史上占有了一席之地。

關(guān)鍵詞：夏加爾；情感；構(gòu)圖；符號；色彩

1、西方藝術(shù)大師夏加爾

夏加爾1887年出身于俄國的一個貧窮的猶太人家庭他享有97年的生活閱歷，是現(xiàn)代藝術(shù)夢幻與抒情的大師。夏加爾深受俄國宗家藝術(shù)，猶太民間民俗藝術(shù)的影響，而且他一直深情專注于猶太人的宗教傳統(tǒng)。夏加爾受印象派、立體主義、抽象表現(xiàn)主義等流派的影響，但有獨善其身沒有加入任何一個藝術(shù)流派，終其一生都在自己的藝術(shù)之路上不斷追求突破。其畫風(fēng)有立體構(gòu)成因素融化在其中的獨特的幽默感和抒情意味的表現(xiàn)語言，也有自由浪漫，色彩斑斕，形象構(gòu)成自由飄渺、極具夢幻特色，放任不羈超乎尋常的的風(fēng)格。其藝術(shù)語言在西方現(xiàn)代藝術(shù)畫壇上自稱一派。他的作品多表現(xiàn)猶太人的宗教信仰，對故鄉(xiāng)的回憶和愛情生活的浪漫憧憬。

2、夏加爾藝術(shù)作品中的藝術(shù)風(fēng)格

夏加爾的作品極具超現(xiàn)實意味，他則認為自己的作品是“寫實”的，只不過他寫的是心靈的真實，是外人無法評判的角落，而不是絕大多數(shù)人認為的天馬行空的想象。夏加爾認為，自己心中的情緒并不是無中生有、天馬行空，他們來自于現(xiàn)實生活，甚至比現(xiàn)實生活還要現(xiàn)實。因此研究夏加爾的藝術(shù)風(fēng)格要先理出作品中的現(xiàn)實真實與心靈真實的契合點，而這些真正的關(guān)鍵就在作品中那些極具象征意味的符號中。

（1）符號

《我和我的村莊》是夏加爾1911年創(chuàng)作的作品，此時的夏加爾已經(jīng)來巴黎學(xué)習(xí)了一段時間，他深受立體主義和野獸派的影響，作品中還留有痕跡。這幅畫幾乎被一些幾何圖形分割開來，一個圓形將一頭牛和一個綠色的人的臉結(jié)合在一起，使之成為了畫面的中心。人的眼睛與牛的眼睛被兩條不清晰的線練習(xí)到一起，似乎是在對視，反映了故鄉(xiāng)自然界與人類文明之間的和諧世間萬物之間充滿了濃濃的大愛。畫面中布滿了很多夏加爾家鄉(xiāng)的教堂和村舍、房屋，這些房子有的是正的，有的是顛倒的，顏色也是花花綠綠五顏六色。畫面中出現(xiàn)的農(nóng)人以及五顏六色衣著的兒童和綠色、白色的植物這些都是夏加爾思念故鄉(xiāng)的象征。畫面中出現(xiàn)的教堂和十字架則則表現(xiàn)了作家身為猶太人對宗教的信仰。這些象征性的符號都是夏加爾對故鄉(xiāng)的深厚思念。

（2）構(gòu)圖

構(gòu)圖是指畫家在有限的空間或平面里，對自己所要繪畫的形象進行位置、大小、形狀等的組合調(diào)配、布局構(gòu)成，以達到自己想要的畫面效果。在畫面構(gòu)圖上，夏加爾表現(xiàn)出了超強的自由意識。很多學(xué)院派的畫家都認為在表現(xiàn)外物時需要遵照嚴(yán)謹(jǐn)?shù)奈锢硪饬x上的嚴(yán)謹(jǐn)模式，強調(diào)一種準(zhǔn)確的還原。然而夏加爾在1910年之后受到立體主、野獸派的影響，學(xué)到了不同于以前所學(xué)的表現(xiàn)方式，他開始打破原有的傳統(tǒng)的束縛。作品多用流暢的細線描繪輪廓，從而起到切割畫面的作用，有著一種空間幾何的韻律。那些畫面中顛倒的房舍，人物都在畫面中飛翔現(xiàn)實中的秩序在夏加爾這里完全被打破了重構(gòu)了。畫面顯得非常自由且隨意，多用流暢的細線描繪輪廓，從而起到切割畫面的作用，有著一種空間幾何的韻律。在作品《我和我的村莊》中，巨大的牛頭和人的頭像分別占據(jù)畫面大部分空間，在他們的對視中你似乎在感受到他們的對話，大綠、大紅、天藍色的色彩搭配，使整個畫面充斥某種神秘的鄉(xiāng)間情懷。另外在他的畫面中常常會呈現(xiàn)許多的人物零零散散的分布在各個角落。乍看去似乎并沒有構(gòu)圖的規(guī)律可循，可確實他的構(gòu)圖風(fēng)格，深深地打上了他個人的標(biāo)簽，他的構(gòu)圖風(fēng)格已然形成。在夏加爾的筆下既可看到立體主義的影響也能見到納比派色彩的影子。甚至平面裝飾性繪畫的特點以及抽象化的造型在他的作品中隨處可見。

（3）色彩

夏加爾對色彩的理解達到了超越時代的地步，同時代以及以后的藝術(shù)家在色彩方面的成就與之相比大為遜色。沒有哪位畫家能夠達到夏加爾對微妙色彩和光線的透徹理解。夏加爾無疑是運用色彩與光線的大師，他的繪畫，不管是表現(xiàn)什么題材，在那異常絢麗的色彩上總是籠罩著微妙顫動著的四處散射的光，在這方面，夏加爾無疑是受到了印象派、野獸派的影響。夏加爾色彩特質(zhì)的形成有一個循序漸進的過程。當(dāng)你駐足于夏加爾的油畫前，如同進入童話般神圣而略帶詩意的、愉悅與夢幻的殿堂。

3、夏加爾油畫藝術(shù)的影響

夏加爾的藝術(shù)中最為本質(zhì)的東西就是民族文化。民族文化在油畫作品中具有舉足輕重的作用，藝術(shù)作品是否經(jīng)得起考驗，主要看其所體現(xiàn)的精神與民族文化。那些浮華一世的美術(shù)作品，其生命力的延展性經(jīng)不起時間的考驗。只有融匯民族文化的藝術(shù)品，在時間的推移中，愈久愈香。中國的藝術(shù)發(fā)展中也處處體現(xiàn)著民族文化的烙印如：仰韶彩陶、殷商饕餮、故宮建筑、蘇州園林等等文化遺產(chǎn)，并不僅僅是指發(fā)現(xiàn)這些遺產(chǎn)的本身，而更多的是寄予在作品中的民族精神和民族文化。

結(jié)語

情感表達對繪畫形式語言的形成具有重要作用，情感色彩是發(fā)自心靈的本能色彩沖動，是人的生命色彩。情感色彩的發(fā)生是與生命本能及其生存體驗融合于一起的。夏加爾的作品中滿載著夢幻的溫馨、浪漫的純真、還有那神秘的空靈。使之繪畫風(fēng)格獨樹一幟，自成一家的現(xiàn)代繪畫大師。

參考文獻

[1]彭亞.外國美術(shù)史.開封：河南大學(xué)出版社，2003.8.

[2]方華.夏加爾與莫迪里阿尼.濟南：山東美術(shù)出版社，2005.1.