李嘉怡
在一戰(zhàn)前夕,俄羅斯芭蕾舞團(Ballet Russes)的一次震撼演出,引發(fā)了芭蕾藝術在歷史上的空前繁榮。獨具魅力的演出服和舞臺配飾,還同時激發(fā)了無數(shù)時尚設計師的靈感。
當時的舞團引領者為了讓演出達到一鳴驚人的效果,別出心裁地邀請了許多杰出的藝術家為演出進行布景和服裝設計,畢加索(Pablo Picasso)和香奈兒女士(Gabrielle Chanel)都曾參與到其中。出色的編舞,華麗的舞臺視覺效果,使俄羅斯芭蕾舞團在1909年的首晚演出就引發(fā)了轟動,更自此影響了20世紀初期的歐洲文化和審美。
許多高級時裝及珠寶品牌都多多少少受到了舞蹈風潮的影響,尤其是珠寶作品,大部分設計風格一改往昔,飽含著艷麗、奢華、富有異域情懷的另一種格調(diào)。
像梵克雅寶和卡地亞的家族成員——路易·雅寶(Louis Arpels)和路易斯·卡地亞(Louis Cartier),早在20世紀初時,就讓原本具象的珠寶造型有了抽象的遐思——把來自埃及、遠東和芭蕾舞的元素融入到傳統(tǒng)的幾何圖案中,舞蹈激發(fā)的靈感源泉一發(fā)不可收拾。
作為資深的芭蕾舞和歌劇愛好者,梵克雅寶的家族成員、設計師路易·雅寶(Louis Arpels)設計了首個芭蕾舞伶系列,舞蹈者生動的舞姿配以鑲嵌珍貴寶石的芭蕾舞裙,營造出極其優(yōu)美的視覺效果。
自此,芭蕾舞伶也成為梵克雅寶世家的標志性設計之一。
1882-1913年,法國上流社會稱這段時期為“美好年代”,舞蹈藝術在此時得到了蓬勃發(fā)展。
美好年代賦予了資產(chǎn)階級極其奢華的生活,絢麗的康康舞和紅磨坊正是在這時名聲大振,引領了一種新的華貴浪潮——奢華的羽毛、皮草和精致的高級服裝受到潮流的崇拜和追捧,成為上層社會的必備品。
卡洛琳·奧特羅(Karoline Oterro)是美好年代里最富傳奇色彩的歌舞明星。在她留存下來的眾多照片中,可以看出她奢華的裝扮風格。其中用珍珠、彩寶制成的胸衣和腰飾,創(chuàng)造出當時極為轟動的珠寶和服裝風潮。英國國王、俄羅斯沙皇、西班牙國王、威斯敏斯特公爵等紛紛拜倒在她華麗的石榴裙下。
據(jù)說,法國戛納的卡爾頓洲際酒店的圓頂正是參照卡洛琳·奧特羅的腰部及胸部的裝飾物所設計的。
這一時期精致、迷人的奢華風尚,造就了一個多元化藝術風潮相互碰撞的時代,尚美、寶詩龍等著名奢華珠寶品牌就在此風潮中創(chuàng)作出無數(shù)充滿藝術氣息的作品,穩(wěn)坐美好年代珠寶大師的寶座。