[摘 要]于龍古典吉他教法經(jīng)過三十多年的教學實踐，在音樂啟蒙、基礎演奏訓練、重奏、音樂演奏基本規(guī)律、作品分析、綜合藝術處理等方面有獨到的見解和理論。學習古典吉他興趣和循序漸進，技術和理性鋪墊，練習和實際演奏相互結合、相互補充，都是于龍古典吉他教法要闡述的內容。

[關鍵詞] 古典吉他；基本演奏；技術訓練；技巧提高

[中圖分類號]J623 [文獻標識碼]A [文章編號]1007-2233（2018）03-0100-02

古典吉他的歷史發(fā)展，在公元前30至20世紀的原始樂器已經(jīng)存在，它來自西方。吉他譜是在16世紀出現(xiàn)，以前的吉他音樂主要是作為歌唱伴奏。19世紀作為吉他發(fā)源地的西班牙主要有四弦和六弦兩種吉他，出生于西班牙的索爾，用古典音樂形式寫下了不少優(yōu)秀作品，索爾的演奏和教學使六弦琴的彈奏方法得以鞏固。古今中外，沒有一種樂器和樂器音樂像吉他那樣，有如此豐富的發(fā)展和變化。 于龍古典吉他教法能對古典吉他的教學和發(fā)展承上啟下，筆者深感責任重大和榮幸。

一、音樂啟蒙

古典吉他學習前的（7歲）音樂啟蒙是非常重要的教學環(huán)節(jié)和鋪墊，手指肌肉力量、掌握音樂知識的記憶力是最好的學習古典吉他階段，音樂基本理論的慢速、細化講解要和演唱、演奏實踐（箱鼓）緊密結合，音符的高低用演唱來詮釋，音符的長短（類型）用箱鼓詮釋，采用比對教學方法，全音符和全休止符、二分音符和二分休止符、全音符和二分音符、二分音符和四分音符，演唱簡單的兒歌和演奏簡單的箱鼓節(jié)奏，突出興趣教學的特點。欣賞古典吉他實物、圖片，根據(jù)中國民歌改編的古典吉他樂曲，觀賞墨西哥兒童吉他樂團的演出實況，參觀古典吉他博物館，聆聽古典吉他音樂會。古典吉他環(huán)境和氛圍始終縈繞在孩子身邊，激發(fā)孩子學習古典吉他的欲望和興趣，掌握音樂演奏的基本規(guī)律和基本方法，為下一步古典吉他基本演奏技術的學習奠定堅實基礎。

二、古典吉他基本演奏技術

樂器的基本演奏技術是學習最重要的階段，古典吉他也同樣，正確的演奏技術對接下來的學習將起到至關重要的作用，也是古典吉他學習和教學上容易忽視的問題，是于龍古典吉他教學法的核心內容之一。

1.持琴姿勢

在于龍古典吉他教學法中，不但要示范正確的持琴姿勢，而且還要闡述持琴姿勢和演奏的關聯(lián)以及感受。古典吉他演奏持琴姿勢對于不同身體結構要彈性教學（切忌呆板僵化），腰部、雙肩、手臂、手腕、手指的放松是關鍵，注意古典吉他與身體的角度（大約15度）、大拇指與琴弦的角度（大約30度）、指板與左腿的角度（大約45度）。在教學中要先宏觀再微觀，掌握教學尺度，反復練習，強調重點，耐心細致，不急不躁。

2.右手指撥弦

古典吉他美妙的音色需要右手指正確的撥弦來獲得，右手指撥弦練習，于龍古典吉他教法充分運用空弦練習來實現(xiàn)，首先用i、m 指（右手拇指p，食指 i，中指m，無名指a，小指ch）交替練習，從一弦至六弦手腕保持不變、手臂上下移動，全音符、二分音符、四分音符都要練習，手指根部發(fā)力，握空拳狀，不要折指，指尖側面觸弦、手指根部繃弦、離弦時減力，手指獨立性練習（撥弦指發(fā)力、其他指放松）要用心體會。慢速練習是于龍古典吉他教法的基本要求。

3.左手指按弦

不少初學古典吉他的學生，對如何合理使用自己左手的手指感到煩惱。任何一個把位，左手指一般可以完成四個音品的按弦，一個手指移動按一個音是錯誤的，節(jié)省手指的運動是古典吉他演奏的重要原則。拇指在指板的中間位置，與中指對應，拇指指肚接觸指板，關節(jié)不拱起，橫放在指板后面。按弦指和拇指同時用力，按弦指一關節(jié)直立，手指根部和古典吉他指板側面距離要近，按六弦展指，按一弦屈指。練習時采用先按不彈的方法，練習左手指按弦的使用力量、準確性，獨立性、靈活性等，體會按弦時用力和放松相互轉換的感受。手指的按弦包括了兩個動作（抬起、落下），手指運動的簡練、獨立性、按弦準確性、雜音的減除，“保留指”是關鍵。學生手指短，彈奏有些音困難，認為自己不是學習古典吉他的料，這都是不對的，合理的練習會逐漸克服彈奏上的困難。手指的獨立功能，不僅包括手指擴張，而且要使手指具有絕對服從性，在任何情況下，該動的手指一定要動得起來，并且反應要快，不該動的手指絕對不能隨意離開原位。落指的準確性包括縱橫兩個方面，縱的方面是手指的落點一定要落在音品的后面一點點，橫的方面是手指落在某一弦上不要碰到相鄰的弦。

4.二重奏練習

充分利用古典吉他空弦音，于龍古典吉他教法創(chuàng)作了適合初期學習的二重奏練習，在鞏固右手指撥弦的基礎上加強對節(jié)奏的認知、多聲部樂器美妙和聲效果的感受，激發(fā)學習興趣和階段性學習的表演實踐展示，相互協(xié)作、增強集體榮譽感，重點強調心理放松。身體放松、手臂和手指撥弦前放松，在一條二重奏練習中，對比性地改變旋律和節(jié)奏，舉一反三地加強記憶，只有記住了理論知識和樂譜才能有效指導演奏實踐。

三、基礎訓練

于龍古典吉他教法，一向注重基礎訓練。基礎訓練是掌握古典吉他演奏基礎、扎實古典吉他演奏技術的唯一途徑，對熟悉古典吉他這件樂器、了解古典吉他演奏的基本規(guī)律、駕馭古典吉他都具有深遠的影響。

1.排指練習

音與音之間的圓滑演奏、按弦（用力）、放弦（不用力）都是排指訓練的要求要素之一。左右手指的協(xié)調配合、越弦按弦的連貫動作，于龍古典吉他教法都通過細致的動畫演示來直觀地、清晰地進行闡述和表達，一指、二指，二指、三指，三指、四指，二指、四指力量和靈活度練習，移動把位的排指練習、提高速度練習，一指、二指，二指、三指，三指、四指，二指、四指越弦練習（越一條弦、越兩條弦、越三條弦、越四條弦）。于龍古典吉他教法對手指運動的最高境界要求是：避免手指做無益的、過量的動作。

2.音階練習

音階是最基礎、最簡單的練習，同時也是最重要的練習。古典吉他絕大部分的樂句都是音階的變形，所以，練習音階也就掌握了彈奏處理樂句和經(jīng)過句的秘訣，許多基本功和技巧都能通過音階練習來掌握。音階練習同時也是音樂基本理論在演奏實踐中的具體體現(xiàn)。無論大小調音階都要練習自然、和聲、旋律。換把位是音階練習不可或缺的技術環(huán)節(jié)。

3.音程練習

和聲音程（同時出現(xiàn)）和旋律音程（先后出現(xiàn)）在古典吉他上都有重要的應用，六度音程練習是卡爾卡西古典吉他教程的重要練習之一，于龍古典吉他教法從空弦練習開始（三度音程、四度音程），體會右手指（p指和i、m指）交替演奏，再進行按弦演奏，旋律音程與和聲音程的練習對于右手指獨立練習是很有幫助的。

4.分解和弦練習

分解和弦練習是古典吉他學習的分水嶺，是進入古典吉他演奏最基礎、揭示古典吉他演奏體現(xiàn)最直觀的練習，也是節(jié)奏訓練比較全面的練習，為古典吉他的進一步學習鋪就了堅實的基礎。它分練習的三個層次和境界：a慢速，訓練手指的靈活度。b 快速，體會放松。c 綜合藝術處理與表現(xiàn)（像浮雕一樣表現(xiàn)音樂）。

四、綜合藝術處理

綜合藝術處理是古典吉他學習過程中最重要的內容之一，也對古典吉他教師提出很高的標準。古典吉他教師不但要掌握古典吉他演奏技術，而且需要掌握和聲、曲式作品分析、復調課程的知識以及中外音樂史等，對古典吉他音樂作品進行全方位的分析和闡述，為詮釋作品的內涵和精神做積累，透徹作品的結構和關系、樂句、樂段和主題，旋律、織體、低音的力度層次的安排，強弱的對比。闡述古典吉他音樂作品的曲式類別與特點、創(chuàng)作時期以及不同時期古典吉他作品的特征。

結 語

綜上所述，于龍古典吉他教法在重視基礎訓練和基本演奏技術的同時，對中期階段和高級階段的學習也提出了實施計劃和觀點，其特點和宗旨就是科學規(guī)范地演奏古典吉他，并使之在教學上系統(tǒng)地完善和實施。

[參 考 文 獻]

[1]馬泰奧·卡爾卡西.卡爾卡西古典吉他教程[M].北京：人民音樂出版社，1986.

[2]姚恒璐.20世紀作曲技法分析[M].上海：上海音樂出版社，2000.

[3]彭志敏.音樂分析基礎教程[M].北京：人民音樂出版社，1997.

[4]江定仙.和聲的民族風格與現(xiàn)代技法[M].北京：人民音樂出版社，1996.

（責任編輯：崔曉光）