汪小霞

在陶瓷藝術(shù)中，被譽為“東方瑰寶”的粉彩瓷歷來備受世人青睞。這是因為其“鮮嬌奪目、工致精致”，當然也因早期粉彩為皇室專有之名貴。隨著時代的進步，創(chuàng)造性思維的日趨深入，陶瓷粉彩裝飾歷經(jīng)各個不同時期的演變，在傳承中創(chuàng)新發(fā)展。勇于突破的從業(yè)者將其表現(xiàn)規(guī)律和法則運用到創(chuàng)作實踐，豐富和拓寬了這一傳統(tǒng)陶瓷的美學價值。筆者試從傳統(tǒng)粉彩、淺絳彩、新粉彩、淺粉彩等的由來與沿革，探究傳承創(chuàng)新并存的必要性。

一、傳統(tǒng)粉彩瓷的發(fā)展歷史

粉彩瓷創(chuàng)燒于清康熙朝代，是在琺瑯彩和康熙五彩（古彩）的基礎(chǔ)上發(fā)展演化而來的。“粉彩”一詞最早出現(xiàn)在清光緒《陶雅》一書中。“康窯御制飯碗，有淡紅作粉色者。非客貨所能有也，廠夥皆知康熙無粉彩，焉知康熙之粉彩，絕無暴裂退落之虞”。景德鎮(zhèn)的傳統(tǒng)粉彩色澤晶瑩亮麗，區(qū)域?qū)拸V豐富。由于粉彩所具有的粉潤清雅的藝術(shù)特色以及工藝復雜、窯火與材料性能不易控制掌握，古往今來的國內(nèi)外陶瓷藝術(shù)鑒賞家和收藏者頗為推崇和喜愛。

康熙時期的粉彩，風格較為簡樸，施彩亦顯粗略。至雍正時期，無論在瓷質(zhì)、造型、彩繪技法、取材廣泛等方面都達到了空前水平，并開始大量采用玻璃白（一種含砷原料）。至乾隆年，是粉彩發(fā)展的鼎盛時期，其工藝精良，色調(diào)極為豐富，裝飾形式種類繁多。清中晚期，由于國運衰敗及戰(zhàn)亂，自嘉慶始，尤其道光、同治、光緒、宣統(tǒng)四朝，粉彩瓷走向衰落。新中國成立以來由于經(jīng)濟的發(fā)展，人民物質(zhì)生活水平的提高，粉彩陶瓷藝術(shù)尤其在改革開放以來得到了很大的發(fā)展也涌現(xiàn)出一批粉彩陶瓷大家如“珠山八友”、王錫良、張松茂、戴榮華等等。

二、淺絳彩瓷是陶瓷史上革命性創(chuàng)舉

社會發(fā)展規(guī)律是向前發(fā)展的，走出低谷的傳統(tǒng)粉彩必然要順應(yīng)社會潮流。因為任何審美觀都離不開特定的社會，歷代藝術(shù)風格都和當代審美思潮相關(guān)聯(lián)，這就必然使粉彩裝飾要有新的突破。清末民初的淺絳彩，毫無疑問應(yīng)是景德鎮(zhèn)瓷器最富創(chuàng)新精神，最具代表性的瓷畫藝術(shù)品。

張熊、程門將黃公望創(chuàng)立的淺絳畫風與白瓷胎交融結(jié)合，淺淡的色料燒成后酷似水墨，與潔白的瓷面交相輝映，別有韻味。其后，一批文入畫家相繼在淺絳彩瓷上題字、題詩或署款，成為陶瓷史上革命性的創(chuàng)舉。因為它將中國畫自宋元以來形成的“詩書畫印”為一體的優(yōu)良傳統(tǒng)表現(xiàn)于瓷上，其文化氣息更加濃郁，也為近現(xiàn)代新粉彩瓷及當下的新彩瓷創(chuàng)造了新模式。隨后，“珠山八友”與同期的景德鎮(zhèn)瓷畫名家，又在繼承淺絳彩畫風上進一步創(chuàng)新，鮮明的工藝變革形成了與之前的傳統(tǒng)粉彩迥然不同的新粉彩，理所當然地成為現(xiàn)當代陶瓷粉彩瓷畫的又一個里程碑。盡管淺絳彩只不過是瓷藝長河的一朵浪花，隨著它色料淺薄，易剝落、不能久藏的弊端而沒落。但是，淺絳彩興起的意義與影響卻是深遠的。誠如劉新園先生指出的“毫無夸張地說，晚清淺絳彩藝人是景德鎮(zhèn)近現(xiàn)代彩瓷風格的開創(chuàng)者”。

三、淺粉彩的創(chuàng)立是傳承中的新探索

所謂“淺粉彩”，顧名思義，是相對傳統(tǒng)粉彩和其它新粉彩而言，在畫風上強調(diào)清新淡雅，有水墨淡彩的風韻，在色調(diào)上著重灰綠藍調(diào)子，在材料上改變粉彩原有面貌，獨具特色的一個新畫種。其藝術(shù)特點為：色調(diào)淺淡、粉潤柔和、層次分明、清新雅致。主要表現(xiàn)形式：一是有鮮明個性；二是統(tǒng)一色調(diào)；三是重點突出與器型的結(jié)合。值得欣慰的是，改革開放以來景德鎮(zhèn)匠人鉆研發(fā)明的淺粉彩，拓寬了粉彩瓷繪的表現(xiàn)形式，并以其粉潤清秀、淡雅俊美的新意韻味獲得大家的認可。在淺粉彩的創(chuàng)作實踐中，十分注重繼承粉彩瓷的原有特色（如：粉色的厚重及浮凸感），此外，力求在立意、經(jīng)營、色彩上做足文章。首先是立意，清人方薰華提出：“筆墨之妙，畫著意之妙也。意奇則奇、意高則高、意遠則遠、意深則深、意古則古，庸則庸、俗則俗?！庇纱耍诹⒁馍蠄猿忠l(fā)觀賞者共鳴的自然之美。既清新淡雅又情趣橫生、寓意深刻，追求“鳥欲言、花欲語”的境界。其二是在構(gòu)圖上苦心經(jīng)營，著重解決前輩繪畫圓器主要以二維包裹的問題，多以通景體現(xiàn)三維視覺效果，力圖表現(xiàn)沒有起點也沒終點的氣勢。其三是在色彩上統(tǒng)一灰藍綠為主的色調(diào)，為與白器型契合，既要避免寡淡，又要以冷色調(diào)子突出清新淡雅之韻味，同時，還適度借用高溫顏色釉來拓寬創(chuàng)作形式。當然獨特的藝術(shù)語言來源于瓷畫材料及瓷藝手段的獨特性。它決定了創(chuàng)作者既是一個畫家，又是一個瓷藝家，須同時具備繪畫功底與瓷藝技術(shù)方面的素養(yǎng)。

總之，陶瓷藝術(shù)作為中國最古老的社會文化符號，最純凈的視覺藝術(shù)，理應(yīng)以其原本的魅力去傳遞符合時代精神的藝術(shù)活力。陶瓷粉彩裝飾的傳承創(chuàng)新還面臨諸多問題，還需要從業(yè)者們在實踐中不斷探索提高。不走尋常路，以創(chuàng)新求發(fā)展，創(chuàng)新就是最好的發(fā)展，這正是先賢的告誡，筆者愿與景德鎮(zhèn)粉彩匠同行鼎力踐行之。我很慶幸生活在這樣一個好的時代從事藝術(shù)，而且還是花鳥畫的藝術(shù)。我會堅持傳統(tǒng)，但又適時創(chuàng)新，把它當著一生最神圣的事業(yè)去做。