李 博

（江蘇 宜興214200）

紫砂壺起源于宋，興于明清，相較于中華上下五千年的文明，已是后起之秀。然則，歷經(jīng)百花齊放百家爭鳴的文化時(shí)代，紫砂壺并未隨著傳統(tǒng)手工藝的沒落而衰敗，反倒在現(xiàn)代超智能時(shí)代的飛速發(fā)展下，反其道而行之，由實(shí)用品發(fā)展成為具備觀賞收藏價(jià)值的紫砂文化，深受有錢有閑人士的追捧，成為高雅藝術(shù)的先行者。2007 年，國家正式把紫砂壺全手工制作技藝列為國家非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)項(xiàng)目，全面認(rèn)可了紫砂壺的文化價(jià)值，認(rèn)可其作為中國傳統(tǒng)文化的載體、具備相應(yīng)的文化凝聚力和傳承性。古人云：“人間珍寶何足取，豈如陽羨溪頭一丸土？”此話足以表明紫砂壺的珍貴性和無價(jià)性，其在實(shí)用品范疇之外具備超強(qiáng)的文化附加值。宜興古稱“陽羨”，紫砂壺屬于宜興，除去紫砂泥料為宜興獨(dú)有這一條件，脫離了宜興雅致的生活環(huán)境和深厚的文化氛圍，都無法堪稱“紫砂壺”。一壺一茶，與其說是一場品味，不如說是一種生活。

造型是紫砂壺的第一大語言，其無聲勝有聲，詮釋出作品的諸多內(nèi)在特性。紫砂壺創(chuàng)作講究“形神兼?zhèn)洹保^“畫虎畫皮難畫骨”，紫砂壺的氣韻和精神是最難表達(dá)的。當(dāng)創(chuàng)作達(dá)到一定境界，便能以形寫神，形與神融為一體。眾所周知，紫砂壺可分為光器、花器、筋紋器等三大類型，光器簡素、筋紋器規(guī)整、花器生動，三者不可比擬、各有千秋。紫砂壺造型設(shè)計(jì)秉承“天圓地方”的宇宙觀，再加之作者自身對生活的觀察和理解度，一花一草、一魚一鳥皆可成為紫砂壺造型的靈感來源和創(chuàng)作題材。制壺者需具備一顆善于觀察的敏銳的心，方能汲取生活中令人動容的事物，在觀察和感悟下內(nèi)化為自己的情感和思想，通過紫砂的藝術(shù)語言將之表達(dá)出來，其作品方引人共鳴，在各人不同的解讀中產(chǎn)生源源不斷的藝術(shù)活力。

當(dāng)下的紫砂壺藝設(shè)計(jì)，從原本的思維層面的創(chuàng)造性比拼，轉(zhuǎn)化為了純粹的力量比拼，誰投入更多的時(shí)間，更多次的嘗試，誰就有可能誕生更加優(yōu)秀的作品，偶爾一次的靈光一閃，在紫砂光器的創(chuàng)作設(shè)計(jì)中很快會因?yàn)楹罄^乏力而泯然眾人，從這個(gè)角度來說，全手工的紫砂制作，正逐漸的向工業(yè)化的生產(chǎn)思考方向偏移。由此造成的一種結(jié)果是，某些結(jié)構(gòu)較為簡單的紫砂光素逐漸喪失了設(shè)計(jì)上的活力，因?yàn)閱渭儚男误w輪廓上，其已經(jīng)喪失了進(jìn)一步挖掘的潛力，如傳統(tǒng)的石瓢壺、四方壺等、借助當(dāng)下的電子設(shè)計(jì)軟件，新一代的紫砂壺制作者可以很輕易的找尋到線面組合中最優(yōu)的那幾種組合。正是因?yàn)槿绱?，?dāng)下行業(yè)內(nèi)經(jīng)常能夠聽到一句話“做石瓢容易，做好難?！边@句話中的石瓢也可以替換成任何結(jié)構(gòu)簡單的光貨紫砂器。

紫砂光貨以簡練的造型造就了自身的吸引力，但越是簡單的形體，其能夠挖掘的潛力也就越少，很多傳統(tǒng)經(jīng)典的形體在當(dāng)下已經(jīng)被研究透徹到了極致，可以預(yù)見在未來的很多年里都不再可能出現(xiàn)顛覆性的創(chuàng)新和改變，但是當(dāng)代的造型設(shè)計(jì)理念又隨著新一代的紫砂從業(yè)者的到來而急需證明自身的價(jià)值，兩者必然會產(chǎn)生一些沖突，也必然走向融合。未來的紫砂仍然需要一個(gè)契機(jī)，而這個(gè)契機(jī)也許就存在于我們一次又一次的設(shè)計(jì)嘗試之中。文化積淀和主觀理解來闡述對這一題材的形象解釋，選用合適的意象及組合方式，提煉出完善的造型語言，開拓和描繪自己所屬的精神領(lǐng)域?qū)τ谒囆g(shù)的詮釋，從而使作品展現(xiàn)出浪漫象征的個(gè)性美。審美情趣更注重表現(xiàn)人們的心里、思想、價(jià)值等內(nèi)心世界，故現(xiàn)代紫砂陶藝不將重點(diǎn)落實(shí)在對客觀世界的挖掘上，而重視新的表現(xiàn)方法和表現(xiàn)形式，如將暗示、隱喻、象征、聯(lián)想、意象等手法視覺化，著重表現(xiàn)人的意識流動和對社會的認(rèn)知。因而，印象、抽象的風(fēng)格被大量運(yùn)用到陶藝作品中來。絞泥工藝的使用就是以抽象方式來表現(xiàn)似是而非的審美形象，從而反映出人的主觀意識、自然觀念及其想象空間。這其實(shí)是意識流手法的藝術(shù)反映。

紫砂陶藝十分注重作品的思想內(nèi)涵，尤其注重從深度和廣度挖掘表現(xiàn)內(nèi)容，從而引起與處于意識高度的審美情趣的共鳴。在從事這方面創(chuàng)作時(shí)，藝人們大多會把目光投向了當(dāng)代文化，繼而從社會變革的現(xiàn)實(shí)和個(gè)人文化經(jīng)驗(yàn)中提煉作品的主題，從而使作品擺脫了一般形式審美，具有比較鮮明的個(gè)性面貌和文化關(guān)注特點(diǎn)。

此外，現(xiàn)代紫砂陶藝的創(chuàng)作的傾向尤其集中地反映了現(xiàn)代人在科技文明環(huán)境中的精神超越要求，企圖達(dá)到所謂純藝術(shù)的審美價(jià)值，由此而產(chǎn)生作者個(gè)體思想情感的深化突現(xiàn)。為自身的想象、靈感和智慧提供了極為開闊的活動空間，也使技藝、激情和思想可以自由馳騁其中。