(合肥師范學(xué)院音樂(lè)學(xué)院 安徽 合肥 231000)
1987年,著名作曲家高為杰創(chuàng)作了鋼琴曲《秋野》,首次采用“十二音場(chǎng)集合技法”,是現(xiàn)代無(wú)調(diào)性鋼琴音樂(lè)的代表作,作品有著濃郁的東方韻味和中國(guó)風(fēng)格。《秋野》蘊(yùn)含著深刻的意境,運(yùn)用“十二音場(chǎng)集合技法”,重點(diǎn)突出了結(jié)構(gòu)力的作用,橫向音調(diào)有著廣闊的活動(dòng)空間,用一個(gè)個(gè)跳動(dòng)的音符描繪出野外深秋之美景,將作曲家自身對(duì)人生意義的思考和對(duì)美好的向往與追求融入其中,境界高遠(yuǎn),情感充沛,引人深思。筆者從意境和情感的角度著手,對(duì)《秋野》五個(gè)部分進(jìn)行深層次的剖析。
《秋野》中應(yīng)用了十二音場(chǎng)集合技法,將音級(jí)集合放置于十二音場(chǎng)中,相較于十二音序列來(lái)說(shuō),該技法中各個(gè)集合內(nèi)部的音級(jí)和各個(gè)集合組之間沒(méi)有線性順序規(guī),只有在出齊各個(gè)音級(jí)集合之后方可進(jìn)入下一個(gè)十二音場(chǎng)[1]。
在創(chuàng)作《秋野》的過(guò)程中,作曲家選擇了兩種不同形式的音高結(jié)構(gòu)關(guān)系,構(gòu)成樂(lè)曲的核心材料,從而形成豐富的音樂(lè)形態(tài),反映出兩種結(jié)構(gòu)關(guān)系的關(guān)聯(lián)性及發(fā)展邏輯。
在音樂(lè)材料選擇的過(guò)程中,作曲家主要考慮兩個(gè)因素,其一,是利用兩種不同的集合樣式來(lái)呈現(xiàn)出明顯的音響對(duì)比效果,其二,是以集合結(jié)構(gòu)為依據(jù)進(jìn)行十二個(gè)半音的分組。
《秋野》的引子短小但精悍,能夠引導(dǎo)聽(tīng)眾進(jìn)入到秋風(fēng)蕭瑟之景中,與詩(shī)歌中起興的手法類似,兩個(gè)音級(jí)集合各具特色,其不僅是整個(gè)樂(lè)曲的和新材料,也是引子的核心材料。主要可以分為a、a1和b三組。
a和a1不含有半音,b含有半音,二者有機(jī)結(jié)合,豐富了整個(gè)引子的形態(tài)風(fēng)格,形成了和聲張力。從結(jié)構(gòu)的角度來(lái)看,《秋野》的引子類似與平行越短,a、b兩個(gè)集合組成開(kāi)頭和弦,在高音區(qū)則進(jìn)行了和弦分解,讓聽(tīng)眾仿佛置于蕭瑟的深秋時(shí)節(jié),旋律宛如深秋明月的寒光緩緩揮灑而下,降B音由慢到快,循環(huán)重復(fù),逐步將人們帶入到深秋寂靜的曠野情境中[2]。B集合構(gòu)成4音組,由慢到快,像是礦業(yè)中的蕭瑟的秋風(fēng)由遠(yuǎn)及近,第一個(gè)十二音場(chǎng)由此完美的呈現(xiàn)出來(lái)。
在《秋野》引子演奏的過(guò)程中,應(yīng)當(dāng)有著一定的邏輯和順序,并充重視和弦音色的明亮度,尤其第二小節(jié)中的快慢轉(zhuǎn)換,要能夠帶給聽(tīng)眾秋風(fēng)由遠(yuǎn)及近的感覺(jué)。
地聲這部分與三句展開(kāi)性樂(lè)段相類似,開(kāi)始為左手集合,形成類似于“固定低音”的音型,強(qiáng)化律動(dòng)感。之后右手邊出現(xiàn)a和a1,呈現(xiàn)第二個(gè)十二音,左手“固定低音”逐漸強(qiáng)勢(shì)和密集,而在第8、9小節(jié)的時(shí)候,左手“固定低音”順序忽然變化,避免樂(lè)曲過(guò)于單調(diào)。
地聲的第二句迎來(lái)了整個(gè)樂(lè)曲的第一個(gè)高潮,密集的高低音顫音,喧鬧聲、嘈雜聲仿佛撲面而來(lái),中聲部連續(xù)八分附點(diǎn)音符節(jié)奏中,該人一種緊張感和慌亂感,形象的描繪出深秋樹(shù)葉凋零、秋風(fēng)蕭瑟和沙石亂飛的景象,讓聽(tīng)眾隨之聯(lián)想到人生的多苦多難。
在第二句演奏的過(guò)程中,需要把握左手集合b的四個(gè) “固定低音”,其為整個(gè)第二句的節(jié)奏骨架,在演奏伊始,要采用PP力度進(jìn)行跳音的彈奏,需要注意的是,在8、9小節(jié),“固定低音”的順序突然改變,這種改變避免了連續(xù)循環(huán)和重復(fù)的單調(diào)之感[3]。此外,整個(gè)樂(lè)句的節(jié)奏避免連續(xù)的反復(fù),使得其音符密度的增加態(tài)勢(shì)發(fā)生改變,呈現(xiàn)兩倍遞增的關(guān)系,更加能夠營(yíng)造出緊張的氛圍。
地聲第三局是高潮的回落,過(guò)度之后重復(fù)間隔八度,慢慢歸于平靜,此時(shí)十六分音符節(jié)奏平緩穩(wěn)定,音響柔美,情緒放松,以此來(lái)?yè)崞接^眾之前激動(dòng)、強(qiáng)烈的情緒[4]。首先用一小節(jié)進(jìn)行小高潮之后的簡(jiǎn)單過(guò)度,之后間隔八度進(jìn)行兩小節(jié)單位重復(fù),最后三小節(jié)慢慢平穩(wěn),與之前跳動(dòng)、不穩(wěn)定的附點(diǎn)形成了鮮明的對(duì)比,在演奏的過(guò)程中,演奏者應(yīng)當(dāng)保持情緒的放松,沉浸于暴風(fēng)雨般之后的平靜之中,雙手輕柔的滾動(dòng),保證整個(gè)音響的柔美,以此來(lái)平撫聽(tīng)眾的情緒。
《秋野》人聲部分的音樂(lè)類似于再現(xiàn)的單三部曲式,a段以四樂(lè)句旋律線設(shè)計(jì)為基礎(chǔ),作曲家巧妙的應(yīng)用了原型、倒影、逆行和倒影逆行等四種形態(tài)技巧,在統(tǒng)一中有著豐富的變化,在豐富的變化中達(dá)成了協(xié)調(diào)、平衡與統(tǒng)一。作曲家采用了單純的二聲部對(duì)位,讓聽(tīng)者仿佛聽(tīng)到深秋深林深處傳來(lái)的悠悠情歌,置身于世外桃源一般,美妙異常。在演奏這部分的時(shí)候,演奏者力度應(yīng)當(dāng)達(dá)到并保持在mp程度,同時(shí)兩個(gè)聲部的線條保持獨(dú)立,使得整個(gè)琴聲柔和親切,拉近與聽(tīng)眾之間的距離,從而營(yíng)造出一種質(zhì)樸、恬靜和單純的音樂(lè)氛圍。而在b段中,演奏者應(yīng)當(dāng)保持力度在PP的程度,琴聲如山谷中爽朗的回聲,向往著美好與幸福。此外,演奏者在演奏的過(guò)程中需要有效的控制弱聲,同時(shí)踩右踏板和1/4弱音踏板,從而發(fā)出余音繚繞、朦朦朧朧的聲音效果[5]。在此部分,作曲家標(biāo)注了espressivo,這就是提示演奏者在演奏的過(guò)程中要投入感情,做好情感化的演奏處理。之后是對(duì)a段的再現(xiàn),相較于左手來(lái)說(shuō),右手旋律進(jìn)入要晚半個(gè)拍子左手則在四種形態(tài)中連續(xù)的切換。在整個(gè)單純的二聲部中,秋天的山林深處,優(yōu)美的情歌緩緩飄來(lái),引領(lǐng)著人們漸漸走入山谷,傾聽(tīng)著柔美的聲音,尋找著世外桃源般的幸福和美好。
此部分同時(shí)再現(xiàn)了右手小字三組音區(qū)的動(dòng)力,從最開(kāi)始的寫入,到之后的描繪景色,音樂(lè)的奇妙變化和獨(dú)特魅力展現(xiàn)得淋漓盡致,讓聽(tīng)眾產(chǎn)生一種朦朦朧朧又神秘飄渺的感覺(jué)。在高音部分,音色鮮明、清澈,增強(qiáng)了右手聲音的形象感和畫面感,順其自然的進(jìn)入到下一部分的演奏中,過(guò)渡圓潤(rùn)、自然、協(xié)調(diào)。
天聲段音樂(lè)是整個(gè)《秋野》樂(lè)曲的高潮所在,充分運(yùn)用了集合a、b及a1的各種位移,相較于地聲和人聲部分來(lái)說(shuō),天聲部分加入了復(fù)雜的節(jié)奏組合,音樂(lè)節(jié)奏緊張異常,內(nèi)在張力展現(xiàn)完美,緊緊地扣住了聽(tīng)眾的心弦,此外,天聲部分還融入了復(fù)雜的十二音場(chǎng)組合,整個(gè)樂(lè)段復(fù)雜但不失緊湊,環(huán)環(huán)相扣,令聽(tīng)眾陶醉其中不能自拔。天聲部分全段類似于單二部曲式,樂(lè)段伊始,采用PP力度,在高音區(qū)明亮清澈的音色中,仿佛漂浮著深秋夜晚天空中繁星閃閃的星光。在之后的演奏中,整個(gè)節(jié)奏組合愈發(fā)密集,力度逐漸增強(qiáng),音區(qū)也隨之升高,逐漸調(diào)動(dòng)了樂(lè)曲的氣氛,引領(lǐng)聽(tīng)眾的情緒,讓聽(tīng)眾防腐置身于耀眼的銀河之中,感受宇宙的浩瀚和星空的絢麗。對(duì)三十二分音符和三連音進(jìn)行有機(jī)的組合,從而形成了復(fù)雜、密集印象,力度逐漸加強(qiáng),并配合高音區(qū)清澈、明亮的音色,將整個(gè)樂(lè)曲推向最高潮。
左右手不規(guī)則節(jié)奏的組合彈奏是鋼琴演奏中一個(gè)重要的課題,其有著一定的特殊性,一般來(lái)說(shuō)可以將節(jié)奏設(shè)計(jì)為五個(gè)單元,第一個(gè)單元是單純的兩音一拍,第二個(gè)單元是八分音符與三連音的對(duì)應(yīng),第三個(gè)單元是十六分附點(diǎn)音符與三連音的對(duì)應(yīng),第四個(gè)單元是四個(gè)三十二分音符與三連音的對(duì)應(yīng),第五個(gè)單元?jiǎng)t進(jìn)入到五連音中。在練習(xí)彈奏的過(guò)程中,練習(xí)者要能夠在一個(gè)瞬間聽(tīng)到和識(shí)別兩種完全不同的節(jié)奏,左手和右手相互獨(dú)立[6]。具體來(lái)說(shuō),可以先進(jìn)行一個(gè)聲部的延長(zhǎng),耳朵聽(tīng)另一個(gè)聲部的節(jié)奏,看其節(jié)奏是否準(zhǔn)確??偟膩?lái)說(shuō),左右手不規(guī)則節(jié)奏組合彈奏技法較為復(fù)雜,要想真正實(shí)現(xiàn)靈活的掌握,只有進(jìn)行反復(fù)的練習(xí),熟能生巧,方可成功。
《秋野》天聲這一部分就相當(dāng)于一個(gè)大的句子,節(jié)奏先是極大的堅(jiān)強(qiáng),引入到樂(lè)曲的高潮,之后較短的漸弱,慢慢降低節(jié)奏,緩和情緒,這就對(duì)演奏力度的控制提出了更高的要求,因此,應(yīng)當(dāng)仔細(xì)設(shè)計(jì)演奏力度的梯度變化,從PP級(jí),逐漸向整個(gè)樂(lè)曲的高潮推進(jìn),以此來(lái)保證整個(gè)樂(lè)曲形成一個(gè)完整的整體,大跨度漸進(jìn)式的推向高潮,在緩緩的平息。
在天聲的高潮之后,《秋野》整個(gè)樂(lè)曲要重新歸于平靜,向引子的方向靠攏,前后呼應(yīng),形成整體。尾聲部分的十二音場(chǎng)構(gòu)成與引子也較為類似,這種手法與古典音樂(lè)的“調(diào)性”回歸有著異曲同工之妙,從整個(gè)樂(lè)曲意境上來(lái)看,從最初的平靜、祥和,逐步引向高潮,最終則體現(xiàn)出人生意義的圓滿。在最后的七個(gè)小節(jié)中,高低音區(qū)之間的間隔要大于三個(gè)八度,呈現(xiàn)出一種深遠(yuǎn)、空曠的景象,營(yíng)造出肅穆的氛圍,以鋼琴最低音結(jié)尾,歸于沉靜與平和。
綜上所述,本文對(duì)高為杰先生的《秋野》進(jìn)行了分析,探討了作品呈現(xiàn)的意境和情感表達(dá)方式。整個(gè)作品的音樂(lè)語(yǔ)言極具個(gè)性,融入了中國(guó)傳統(tǒng)文化,彰顯東方神韻,體現(xiàn)了作曲家深厚的音樂(lè)修養(yǎng)和文化修養(yǎng),將野外深秋之美景展現(xiàn)的淋淋盡致,將作者自身對(duì)人生的思考和感悟融入其中,意境深遠(yuǎn)。
山東農(nóng)業(yè)工程學(xué)院學(xué)報(bào)2018年4期