散文宇 杜肖樂（蘭州大學,甘肅 蘭州 730000）

不論是哪種形式的音樂，都能給人以美的感受，舒伯特的藝術(shù)歌曲更是如此，即使是若干年后的今天，舒伯特的藝術(shù)歌曲仍舊能深深震撼聽眾的心弦，不可否認，舒伯特在音樂方面的貢獻是巨大的，舒伯特藝術(shù)歌曲的風格以及特征，值得我們仔細研究與細細品味，但在分析舒伯特是藝術(shù)歌曲的風格特征之前，我們先對“藝術(shù)歌曲”做簡單的分析【1】。

一、藝術(shù)歌曲分析

“這種微妙的藝術(shù)用不同于歌劇的方法，令人體會大到歌詞中戲劇性的內(nèi)容”即為藝術(shù)歌曲。除此之外，還能將藝術(shù)歌曲解釋為音樂與詩歌的完美結(jié)合，因此藝術(shù)歌曲屬于音樂史上一種特定的體裁，自被創(chuàng)造之后一直流傳至今【2】。舒伯特、勃拉姆、舒曼等著名的音樂家均是藝術(shù)歌曲的代表人物，分析他們的經(jīng)典作品我們就不難發(fā)現(xiàn)藝術(shù)歌曲的魅力，它側(cè)重表現(xiàn)人的內(nèi)心世界，并且曲調(diào)表現(xiàn)力強，作曲技巧復雜，表現(xiàn)手法高超，同時又將伴奏放在整首曲子的重要地位，雖然在多數(shù)情況下只由鋼琴進行伴奏，但同樣能表現(xiàn)出宏達的意境與強烈的情感，直擊觀眾的心靈。藝術(shù)歌曲與戲劇、詩歌等藝術(shù)形式的不同表現(xiàn)在以下幾個方面：一，藝術(shù)歌曲是詩歌與音樂的完美結(jié)合，將詩歌賦予音樂的旋律或者說在音樂中加入了詩歌，最終形成了這種特定體裁。二，藝術(shù)歌曲在演奏過程中需要鋼琴的伴奏，通常都是獨唱時需要鋼琴的伴奏。三，藝術(shù)歌曲的內(nèi)容非常的豐富，因為是詩歌與音樂的結(jié)合，所以它宛如在訴說一個完整的故事，在舒緩與優(yōu)美的音樂聲中向人們娓娓道來，因此內(nèi)容豐富，感情飽滿是藝術(shù)歌曲的一大特點。四，藝術(shù)歌曲結(jié)構(gòu)精致，編排緊湊，這不僅體現(xiàn)在它的歌詞上，同時也體現(xiàn)在音樂的編排上。

二、舒伯特藝術(shù)歌曲特征分析

（一）名族特征

民族特性與通俗是舒伯特藝術(shù)歌曲的一大特征【3】。分析舒伯特的多數(shù)作品我們就不難發(fā)現(xiàn)舒伯特所創(chuàng)作出的作品都帶有明顯的德國詩歌方面的特點，這與舒伯特的創(chuàng)作習慣有著很大的關(guān)系，在進行創(chuàng)作時，舒伯特會習慣性的將詩歌中存有歌劇成分的內(nèi)容去掉，只保留民歌中的一些帶有民族特征的內(nèi)容與表現(xiàn)形式，并將其應(yīng)用到自己的創(chuàng)作中，使最后呈現(xiàn)出的作品帶有明顯的民族與通俗的特征。除去舒伯特的創(chuàng)作習慣，舒伯特也有意將自己的作品朝著民族的方向靠攏，這一特點從舒伯特與民族音樂間的聯(lián)系中就能看出，可以說，為使自己的作品帶有或者保持民族性，舒伯特始終將自己的作品與民間音樂保持這緊密的聯(lián)系，因此舒伯特的多部作品中都有大量的民族音樂元素，例如《野玫瑰》、《鱒魚》等經(jīng)典曲目都有非常鮮明的民族性與通俗性。同時這些民族音樂元素也讓舒伯特的作品通俗易懂，更容易讓觀眾接受，可以說鮮明的民族特征以及優(yōu)美如詩的歌詞是舒伯特藝術(shù)歌曲風格深受人們歡迎的一大原因。

（二）古典與浪漫特征

除去民族特征與通俗特征之外，古典與浪漫是舒伯特藝術(shù)歌曲的另一特征。在舒伯特一生創(chuàng)作的多首作品中，古典與浪漫處處可見，例如《春日之夢》這首作品就完美融合了古典主義與浪漫主義這兩種風格，使整首曲子舒緩悠揚，浪漫唯美，觀眾在聽曲子時，就仿佛墜入了一場美妙的夢里【4】。舒伯特作品所呈現(xiàn)出的古典與浪漫特征，與舒伯特所處的時代有很大的關(guān)系，舒伯特生活與創(chuàng)作的時期正好是德國古典主義向浪漫主義過渡的重要時期，浪漫主義雖已涉足，但古典主義尚未消退，人們的心中仍舊存有古典主義的韻味，同時浪漫主義的新潮又不斷推動著人們?nèi)ソ邮苄碌氖挛?，因此在這種環(huán)境下，舒伯特創(chuàng)作出的作品同時帶有浪漫與古典這兩種特征。

（三）文學性與戲劇性特征

藝術(shù)歌曲不是戲劇，不是詩歌，是一種獨特的體裁，但這并不意味著藝術(shù)歌曲與詩歌以及戲劇之間毫無聯(lián)系，實際上，藝術(shù)歌曲與詩歌以及戲劇之間有著緊密的聯(lián)系，這點從舒伯特所創(chuàng)作出的作品中就能看出，也就是說舒伯特藝術(shù)歌曲的另一特征就是文學性與戲劇性并存【5】。舒伯特的藝術(shù)作品大多來自于一些經(jīng)典的詩歌，這些之歌都是出自著名文學家之手，例如歌德。文學家的創(chuàng)作手法多樣，內(nèi)容緊湊、情感飽滿并富含戲劇性，因此歌德創(chuàng)作出的作品也就不可避免的帶有戲劇性的特征。同時舒伯特在作品的選材以及人物的塑造方面也非常的謹慎用心，他通常會站在自身的角度，基于當時的社會現(xiàn)象以及發(fā)生的某些社會事件去選材，因此創(chuàng)作出的藝術(shù)歌曲意義極為深刻，并能在當時的社會中產(chǎn)生極大的影響。另外，因為是對社會的反射與時代的寫照，因此舒伯特創(chuàng)作的藝術(shù)歌曲極具時代特征，在欣賞《冬之旅》以及《美麗的磨坊女》等作品時，會讓觀眾覺得自己已經(jīng)置身于作品描寫的時代，看到窮苦的流浪者從自己的眼前走過。

三、舒伯特藝術(shù)歌曲風格分析

美聲唱法是德國、法國等歐洲國家慣有的演唱方法，但在舒伯特的藝術(shù)歌曲中，舒伯特為其增添了自己的演唱特色，他在演唱方面并不強調(diào)專業(yè)的美聲唱法，實際上，他也經(jīng)常會使用中西結(jié)合的演唱方式，并且在演唱中強調(diào)情感的變化，要求演唱者情感細膩、演唱準確精美，通過對音量的控制以及音色的變化，將作品所蘊含的情感充分的表現(xiàn)出來【6】。同時，咬字清楚準確是舒伯特藝術(shù)歌曲演唱的另一風格，演唱者在演唱舒伯特作品時需要清楚了解作品中所包含的詩歌文學與音樂之間的聯(lián)系，并通過清楚的咬字發(fā)音，才能充分表現(xiàn)出舒伯特作品的韻味。另外，因為藝術(shù)歌曲是音樂與詩歌的結(jié)合，因此整套樂曲中的每一個藝術(shù)樂曲之間不存在必然的聯(lián)系，一個飽滿的人物形象與完整的故事情節(jié)可能通過一首曲子就能充分表現(xiàn)出來，但是藝術(shù)歌曲的表演卻要求表演著細致、細膩，即使是在音樂曲子不存在聯(lián)系的情況下，也應(yīng)該保證語調(diào)的細致性，這就要求演唱者要有準確處理藝術(shù)細節(jié)的技巧與能力，能輕松變換不同音色，將樂曲的內(nèi)容與情感充分表達出來。例如在演唱舒伯特的名曲《魔王》時，就需要演唱者能自由調(diào)配自己的情感，在音色上做到收放自如在，做到松弛有度。因為《魔王》這首曲子雖短，但是卻需要用到多種演唱情緒，也需要通過不同的音色以及語調(diào)演唱出不同的人物形象，所以對演唱者的演唱技巧要求較高。在表現(xiàn)父親的形象時，要用親切、的語調(diào)演繹出父親慈祥的形象，要表現(xiàn)出父親對兒子的愛以及面對生民垂危的兒子時的心痛與不舍；而在演繹魔王的形象時，則要抓住情感，通過尖細、狡黠的語聲語調(diào)，表現(xiàn)出魔王奸詐邪惡的形象。

結(jié)語

綜上所述，舒伯特創(chuàng)作的每一首音樂作品都通過鮮明的特征與獨特的風格向人們訴說著他的情感，訴說的藝術(shù)歌曲的珍貴，的確，舒伯特在音樂方面的貢獻是巨大的，他留給后人的音樂瑰寶是無價的，這些作品不僅撫慰著人們的心靈，更推動著音樂歌曲的進步與發(fā)展。