王雪 蘇亞娟(華北理工大學,河北 唐山 063000)
畫家與美術(shù)批評家之間的聯(lián)系總是相互批評,又相互依存的統(tǒng)一整體。沒有畫家也就不存在美術(shù)批評家,沒有美術(shù)批評家的意見也就沒有畫家繪畫藝術(shù)的不斷進步。中國繪畫是在批評和自我批評中茁壯成長起來的。畫家的作品是通過美術(shù)批評家的批評來發(fā)現(xiàn)作品中存在的不足,并逐步修整完善;而美術(shù)批評家通過對畫家作品的深入研究、探討,才能形成有理有據(jù)的美術(shù)理論。而收藏家收藏的不僅僅是藝術(shù)品,同時他還收藏了歷史和文化。通過收藏藝術(shù)品來記錄人文歷史,與文化的傳承。收藏家為畫家提供了經(jīng)濟支援,同時也為畫家的繪畫水平提供了宣傳支持,為畫家畫藝的進步形成了堅強的后盾。收藏家收藏了畫家的作品,使我國繪畫的發(fā)展得以延續(xù)和傳承。著名收藏家葉星生先生是一位少年得志的美術(shù)奇才,卻醉心于西藏民間藝術(shù)品的收藏;他擁有幾千件貴重文物,卻長期過著清貧的生活;他把收藏品視作自己的皇后妃子,卻“狠心”地將她們?nèi)烤栀?。葉星生先生九歲跟隨張大千的同門師兄馮灌夫?qū)W習繪畫。他為人民大會堂西藏廳設計繪制壁畫《扎西德勒》,成為唯一一幅懸掛在人民大會堂數(shù)十年從未更換的作品。作為中國藏學研究中心研究員,國家一級美術(shù)師,享受國務院特殊津貼的葉星生卻長期過著清貧的生活,為了搶救和保護西藏的珍貴文物,他幾乎傾家蕩產(chǎn)。但葉星生老先生卻從未放棄收藏,在對他的采訪中他曾提及,“收藏家和畫家可以說是相輔相成的,我是用畫家的眼光來搞收藏,注重藏品的審美性,更能解讀物品美在什么地方,而我的藏品更為美術(shù)創(chuàng)作提供了豐富的素材和資料?!痹缭谏鲜兰o70年代葉星生先生的構(gòu)成作品《原野》中,作品就是由他收藏藏品牛頭、藏刀、骨飾、毛氈構(gòu)成的,所有看到這幅“畫”的人都被深深地震撼了。葉老先生則很好的詮釋了收藏家與畫家之間相輔相成,相互影響。許多人認為美術(shù)批評家和收藏家之間不存在多少聯(lián)系,這是不對的。美術(shù)批評家通過對畫家作品的深入研究和總結(jié),不僅為畫家完善自我提出問題,也為收藏家的收藏提供了資料。收藏家通過對藝術(shù)品的收藏,為美術(shù)批評家提供了藝術(shù)品的同時也表明了自己的收藏眼光,使美術(shù)批評提出的更有理有據(jù)。
每個人的審美眼光各不相同,畫家在美術(shù)批評中得到進步和改善,批評家通過對美術(shù)作品的探討和深入研究來獲得豐富的藝術(shù)資料。如老一代的吳冠中,他是最早向教條主義理論發(fā)難的人。關(guān)于形式美、抽象美、形式與內(nèi)容的關(guān)系等問題的討論都是由他挑起的。1874年,以莫奈、畢沙羅、雷諾阿為代表的一群藝術(shù)家,在一個攝影師的工作室里舉辦了一個畫展。畫展名為“獨立的畫家、雕塑家和版畫家藝術(shù)展”。在標題中出現(xiàn)的“獨立”二字,讓那些敏感的人,立刻就嗅出這個畫展不愿與官方藝術(shù)沙龍合作,欲求在荊棘叢中殺出一條活路的火藥味兒。結(jié)果,他們本人給畫展起的名字,倒沒有叫響,反而一位保守派藝術(shù)評論家的諷刺挖苦之辭,卻讓這幫畫家和他們的畫展名垂青史。這位藝術(shù)評論家就是路易·勒魯瓦。他在1874年7月25日的《噪聲》雜志上發(fā)表了一篇關(guān)于這次展覽的評論,標題就叫“印象派展覽”。聽說,他的靈感來源于莫奈的一幅名為《日出·印象》的參展作品。“印象”這個詞,此時曾經(jīng)被人們廣泛地運用了。死活不情愿承認本人是印象派中的一員,但又被那幫印象派兄弟視為是老大的印象派運動的急先鋒馬奈,就曾經(jīng)說過要在藝術(shù)活動中試著表達本人的“印象”。從廣義上說,“印象”這個詞說的是人們對事物觀察的第一眼感覺。在這個意義上鋪陳開來,它也用來指畫家在畫布上所成功地捕捉到的全體效果。在廣義然而也是較為精確的說法上,當時的人們把這個詞當成是“草稿”的同義語。在學院派的傳統(tǒng)中,草稿只能算是完成繪畫藝術(shù)創(chuàng)作的第一步。因此,把草稿拿出來展覽,在當時正統(tǒng)的批評家看來,就是不尊重學院派所依循的所謂正確的繪畫創(chuàng)作準繩。路易·勒魯瓦正是在這個立場上對印象派的第一次展覽發(fā)動攻擊的。他試圖經(jīng)過這個標簽,來讓觀眾愈加清楚地認識這個展覽的價值。沒想到,印象派畫家們倒是非常樂于接受這個說法。他們索性以印象派自居,經(jīng)過強化認識來一致風格,并決定今后每兩年舉辦一次印象派的畫展,這個活動不斷持續(xù)到1886年。批評家的質(zhì)疑不僅促使大師創(chuàng)作更多的藝術(shù)作品也給世人創(chuàng)造了更加豐富的藝術(shù)資料。
畫家與收藏家應該是最好的搭檔,收藏家因為懂得欣賞自己的“朋友”而去選擇收藏品,不僅是對畫家的一種支持,也是一種藝術(shù)投資。畫家為收藏家提供優(yōu)秀的作品,收藏家為畫家增加收入也起到一定推廣作用。但是一個真正的收藏家和畫家成長起來都是需要時間的,需要通過不斷地學習和探索來逐漸成長成熟起來。他們互為朋友也互為師生,收藏家通過學習在市場實踐中提高欣賞藝術(shù)的水平,畫家通過學習及時了解市場的動向,找到自己的定位。
許多畫家筆者認為他們也是出色的收藏家,我們都知道黃胄先生畫驢畫的非常好,1957年,他開始收藏。有一天,從外邊抱回一大堆舊字畫,要妻子鄭聞慧與他同觀,其中有仇英、唐寅、郎世寧等人的名字。黃胃興奮地對鄭聞慧說:“我押在寶古齋很多我自己的畫,換這些作品來研究研究,如果是假的,咱們就還回去?!庇谑牵M小的住室里就掛滿了畫,黃胃為了弄清畫家和作品的情況,翻資料、查著錄,常忙得徹夜不眠。黃胃在許多畫跋中顯示出豐富的繪畫史知識,和對一些畫家、畫派獨到的理解,上述正是在收藏和創(chuàng)作實踐中,通過刻苦學習積累起來的。他也買過厥品,不過黃胃認為交些學費是值得的。黃胃收藏不僅僅是古代和今人的字畫,其涉獵、關(guān)注的方面很廣,對玉石、家具、文房四寶、陶瓷等許多方面也都很熟悉,不僅將其豐富的名物知識融匯入自己的創(chuàng)作,也常向有關(guān)部門提出種種建設性意見和建議,表現(xiàn)出義不容辭的社會責任感。許許多多的曠世杰作都是通過畫家、收藏家的慧眼流傳下來的。同時,收藏家為批評家提供更多素材,也為批評家指明了一種方向和趨勢的參考。大連玥寶齋總經(jīng)理郭慶祥,著名收藏家,以獨到的眼光,收藏了不少中國近現(xiàn)代、當代書畫、油畫大家的作品。郭慶祥收藏了大量的吳冠中的作品,兩個人進行藝術(shù)探討,為了將更多作品展現(xiàn)給大家,讓更多的人去了解這位融貫中西的藝術(shù)家的作品。他不僅是收藏家,筆者認為也可以算是批評家。郭慶祥評論當代藝術(shù)大多是垃圾,作品大多是為了迎合市場,沒有真情實感的表達,當代藝術(shù)似乎成為了社會批判的工具,并把同一種觀點翻來覆去的復制到成批的作品中。甚至指出連繪畫大家范曾都是流水線作畫而引發(fā)爭議。恰當?shù)乃囆g(shù)對藝術(shù)發(fā)展是很有好處的,但現(xiàn)代藝術(shù)也并不全是垃圾,也有很多創(chuàng)新點和好的藝術(shù)作品。
畫家、批評家、收藏家是相互滲透、互相學習的一個整體,三者缺一不可,相互起著至關(guān)重要的作用。三者是最好的朋友、搭檔。相互扶持、共同進步。只有三者相互吸取經(jīng)驗,相互學習有用的知識才能共同營造一個健康發(fā)展的藝術(shù)市場。