張盼樂(開封文化藝術(shù)職業(yè)學(xué)院,河南 開封 475000)
基礎(chǔ)是建筑一切高樓大廈的前提。在鋼琴演奏技中,如果基本功不扎實,就算有很好的、多樣化的技巧運用到其中,也容易導(dǎo)致鋼琴演奏上的變形、偏差,容易犯低級錯誤,那么你的整個鋼琴演奏將不能得到一個更好的提升。正如某位學(xué)者所提出的“在鋼琴演奏和練習(xí)中,注重基本功的訓(xùn)練,從最基本的樂理元素開始,掌握鋼琴藝術(shù)發(fā)展的脈絡(luò),循序漸進開展鋼琴練習(xí),提升綜合藝術(shù)表現(xiàn)能力,為掌握鋼琴藝術(shù)高級演奏技巧夯實基礎(chǔ)”[1]。
在鋼琴演奏過程中,有很多人忽視樂理知識,隊樂理知識的重要性認識的不清楚,甚至有人認為樂理知識在鋼琴演奏中只起到一個輔助性作用。但如果沒有過硬的樂理知識作為支撐的條件,在鋼琴演奏中容易犯一些規(guī)律性的錯誤,由此就會影響到整個的演奏效果。因此,借用某學(xué)者的話就是:“扎實做好樂理知識的學(xué)習(xí)工作,提升對鋼琴演奏的理解與認知,是提升鋼琴演奏綜合技巧的關(guān)鍵”[2]。
鋼琴本身是一種表現(xiàn)能力很強的樂器之一,但有些人在演奏的時候,將所學(xué)到的演奏技巧,很機械化的加入進去,沒有得到將技巧靈活融入演奏的要領(lǐng),就會使得在演奏出來的效果較為生硬,沒有充分發(fā)揮出鋼琴該有的表現(xiàn)力水平。
隨著時代的發(fā)展,雖然很多人都能非常熟練的掌握鋼琴演奏的技巧,但任何事物都需要有自己的理解,若鋼琴演奏者在演奏曲子時,沒有自己對曲子的理解,沒有對這首曲子的情感,那么的演奏效果也將會達不到打動人心的層次,只是停留于表面效果,沒有體現(xiàn)曲子本身的內(nèi)涵,自然也就不能深入人的靈魂深處。
無論多么復(fù)雜的東西,分解開來看都是有一個一個地簡單的事物構(gòu)成的。鋼琴演奏也是如此,雖然鋼琴演奏技巧看起來極其復(fù)雜,但仔細分析,這些復(fù)雜的技巧都是有一個個簡單的技巧和一些簡單的節(jié)奏組成。所以,掌握好基本功,是提高鋼琴演奏技巧的基礎(chǔ)、前提、關(guān)鍵。其中,節(jié)奏練習(xí),音階練習(xí)等都必不可少。通過不同的簡單的基礎(chǔ)的技巧、節(jié)奏,搭配、組合,就合成了能夠滿足現(xiàn)代鋼琴教育或者鋼琴演奏的需求的鋼琴演奏技巧。
在鋼琴演奏和鋼琴教育等方面,如果只是簡單的加入鋼琴演奏技巧,那么演奏就會變得機械化。因此,在培養(yǎng)和加強鋼琴的藝術(shù)底蘊和審美的底蘊非常重要,可以說是占了舉足輕重的地位。培養(yǎng)和加強藝術(shù)底蘊,在增強鋼琴演奏情感和加強鋼琴演奏的藝術(shù)感染方面必不可少,在大量的鋼琴演奏訓(xùn)練之外,培養(yǎng)藝術(shù)審美,感知審美元素,融入對藝術(shù)作品的理解和看法,用心去感受藝術(shù)的魅力,有利于提升鋼琴演奏的藝術(shù)效果,增加鋼琴演奏的靈魂與活力。
在鋼琴演奏中,首先要尊重鋼琴演奏的固有規(guī)律,其次,也要敢于創(chuàng)新,發(fā)現(xiàn)不同的演奏技巧。鋼琴演奏者應(yīng)接觸不同風(fēng)格,不同類型的演奏方式,可以借鑒或者在借鑒的基礎(chǔ)上進行創(chuàng)新,融會貫通,讓你的演奏多樣化、多元化,提升鋼琴演奏的感染性和豐富性,逐漸的建立起自己風(fēng)格的鋼琴演奏風(fēng)格和演奏技巧體系。
隨著科技的不斷發(fā)展,各種現(xiàn)代技術(shù)也充分運用到各個領(lǐng)域中。在鋼琴演奏技巧的訓(xùn)練中,也應(yīng)充分運用現(xiàn)代技術(shù),如多媒體技術(shù)。首先,通過多媒體技術(shù),可以讓更多的鋼琴演奏教學(xué)和訓(xùn)練融入鋼琴教育體系中,可以提高鋼琴演奏的靈活性和豐富性。其次,通過如多媒體視頻、一些智能學(xué)習(xí)軟件,可以提升鋼琴演奏教育和訓(xùn)練的效率,吸取現(xiàn)代元素,融入到鋼琴演奏技,豐富鋼琴演奏技巧體系。第三,通過網(wǎng)絡(luò)的互動、溝通與交流,分享一些技巧經(jīng)驗,探討分析一些存在的問題,有利于提高鋼琴演奏的綜合整體水平。
鋼琴教師在鋼琴演奏技巧學(xué)習(xí)和訓(xùn)練中,起著極為重要的作用。教師通過一些動作的分解和示范,或者對一些演奏樂曲相關(guān)的符號的概念進行講解,最后再給予鋼琴演奏技巧學(xué)習(xí)者一些指導(dǎo)意見,有助于學(xué)生對某些技巧的深入、細致的學(xué)習(xí)和深入的理解。而此時,學(xué)習(xí)者注意觀察教師的動作要點,加以領(lǐng)會加以模仿,再融入自身的演奏技巧,融入自身的藝術(shù)理解和風(fēng)格,有利于提升演奏的整體效果和水平。教師的示范和指導(dǎo)可以:“逐步改善自身不足,促使自身鋼琴演奏技巧也能夠得到一定的提升。首先,在學(xué)習(xí)過程中應(yīng)該密切關(guān)注教師所使用的指導(dǎo)方式”[3]。
在鋼琴演奏中,硬件方面的條件不可或缺,如良好的鋼琴及鋼琴觸鍵,但除此之外,演奏著的手腕、手部肌肉的運用也是鋼琴演奏的技巧之一。靈活的手腕,松弛有度,手指的獨立,以及手腕、手部肌肉、及手臂之間的相互協(xié)調(diào)更顯得尤為重要。因此,手腕和手部肌肉以及與手臂之間的相互協(xié)調(diào)和配合的訓(xùn)練,才能使得鋼琴演奏在音色、音律等方面更上一層樓。
此外,鋼琴技巧學(xué)習(xí)時應(yīng)該根據(jù)學(xué)習(xí)能力和學(xué)習(xí)情況合理安排時間,提高學(xué)習(xí)的注意力,同時,應(yīng)該在學(xué)習(xí)和練習(xí)過程中,對學(xué)習(xí)掌握情況和練習(xí)情況充分掌握,及時反饋,查漏補缺。