趙立東(四川文化藝術(shù)學(xué)院,四川 綿陽(yáng) 621000)
簡(jiǎn)稱“國(guó)畫”的中國(guó)畫古名“丹青”,類屬傳統(tǒng)的繪畫藝術(shù)領(lǐng)域。中國(guó)畫就應(yīng)用技法角度來(lái)說(shuō),可以劃分為兼工帶寫、工筆、寫意等類型,而就創(chuàng)作題材層面來(lái)說(shuō),則可將之劃分為山水、花鳥(niǎo)、人物等不同題材。各種類別的國(guó)畫又能夠展示出為差異巨大的藝術(shù)效果和價(jià)值,觀賞者樂(lè)意借助于掌握和了解相應(yīng)類型的國(guó)畫的諸方面知識(shí)來(lái)感受到畫家在創(chuàng)作時(shí)的情感。“以形寫神”長(zhǎng)期以來(lái)都是國(guó)畫創(chuàng)作的最常見(jiàn)指導(dǎo)思想,在效果上一方面講究“形神兼?zhèn)洹?,另一方面?duì)“神似”更加重視,對(duì)畫面的意境借助于真實(shí)的場(chǎng)景作出相應(yīng)的渲染。在塑造畫面意境方面,這樣的活動(dòng)也是頗為重要的,借助于表現(xiàn)和制作等方面不同的技法之使用,可以展示出不同的藝術(shù)風(fēng)格,也能夠展示出各局風(fēng)格的創(chuàng)作特色。
作為一種活動(dòng)的過(guò)程,國(guó)畫創(chuàng)作是主要是借助于畫紙這一載體,將線條用筆墨作出簡(jiǎn)單的描述,由此來(lái)借助于美術(shù)工藝、表現(xiàn)技巧之類有效地加工和修飾畫面中線條,由此便可以構(gòu)建起藝術(shù)內(nèi)涵、審美價(jià)值兼具的相應(yīng)藝術(shù)創(chuàng)作。畫家開(kāi)展中國(guó)畫創(chuàng)作活動(dòng)的過(guò)程中,應(yīng)看重依據(jù)各種表現(xiàn)手法——如線條勾勒、運(yùn)筆速度、意境鋪設(shè)等一系列技巧等都可以很好滴幫助表達(dá)畫面審美——這可以理解為傳神表現(xiàn)之一?!皞魃瘛边@一詞匯,所體現(xiàn)的便是對(duì)話中一系列內(nèi)容的“神”以相應(yīng)的形式加以傳達(dá),并在這一過(guò)程中展示出藝術(shù)家所具備之精、氣、神。而其間的情感表達(dá)方式、而作為畫家,其使用的畫面表現(xiàn)辦法則是千差萬(wàn)別,在整個(gè)創(chuàng)作活動(dòng)中,下筆往往會(huì)有輕重緩急之分,以揮灑筆墨的辦法,可以很好滴構(gòu)建起畫面的神態(tài)之所在,展示出與之有關(guān)的趣味、韻味等,由此來(lái)體現(xiàn)出表現(xiàn)力和觀賞力于國(guó)畫創(chuàng)作活動(dòng)之中。
在所開(kāi)展的國(guó)畫創(chuàng)作活動(dòng)中,畫面中的“意”和“神”往往要以“飾”和“形”作為展示載體,而這一活動(dòng)又是要借助于與之有關(guān)的制作技法來(lái)支持、描繪,如筆墨的選擇辦法方面上來(lái)說(shuō)。畫家會(huì)借助于“形”、“飾”兩方面活動(dòng)來(lái)展示出“神”、“意”的辦法為數(shù)不少——而這卻又不是每種方式都有“應(yīng)用機(jī)會(huì)”,畫家的想法和情感也不可能保證被其所采取的辦法作出真正意義上的表達(dá),故而在表現(xiàn)技法上做出相應(yīng)的取舍是很重要的行為。此外,創(chuàng)作者中表達(dá)的情感和重點(diǎn)各有個(gè)性,筆法輕重緩急也有彼此不同之處,而墨色也可分出眾多種類——這些都會(huì)使得畫面藝術(shù)風(fēng)格變得多種多樣。故而,畫面描繪技法中應(yīng)特別體現(xiàn)出下筆的方式和墨的濃淡、干濕等方面的差異。
不同的墨色可以體現(xiàn)出不同的效果,故而,畫家在使用墨色這一過(guò)程中應(yīng)從相應(yīng)內(nèi)容出發(fā)加以賦色。中國(guó)近代畫家黃賓虹先生曾在其作品中對(duì)墨的使用方法作出很明確的總結(jié)和分類,從而提出國(guó)畫創(chuàng)作中墨法分為淡、濃、宿、破、積、潑、焦等眾多種類——其中濃墨之極為焦墨,以其勾勒、點(diǎn)耀等作用來(lái)凸顯其中主要內(nèi)容,如此可以保證畫面進(jìn)一步“醒目化”,使得欣賞著能夠在其中得到強(qiáng)烈的視覺(jué)沖擊;自由地流淌、滲化墨水于宣紙上的技法為潑墨,其主要用途在于構(gòu)造畫面結(jié)構(gòu),隨后在創(chuàng)作中以筆來(lái)整理、補(bǔ)充墨法,若是可以保證墨色可以被正確、合理使用,由此來(lái)保證畫面展示出“骨肉”之感;逐漸漬染、由淡而濃、由淺入深地使用墨為積墨,若此法能夠獲得合理使用的情況下,往往可以展示出厚重、蒼辣之景象,從而提升物象的立體感和質(zhì)感;“濃墨破淡墨”、“淡墨破濃墨”等形式的破墨講究的是充分體現(xiàn)出濃淡之間的“畫面層次”;以“水少墨濃”作為主要特征的宿墨,多用于產(chǎn)生“畫龍點(diǎn)睛”之效果,同時(shí)也可以進(jìn)一步增強(qiáng)畫面上線條的質(zhì)感;而利用墨的深淺而運(yùn)用的濃墨、淡墨等之用途則在于相應(yīng)意境的塑造。
以用筆勾勒線條問(wèn)主體的國(guó)畫創(chuàng)作中,從用筆動(dòng)作角度出發(fā),用筆的方式可以劃分為描、揉、和、顫、擦、勾、勒、點(diǎn)等,而按照用筆方向劃分,其則可以劃分為中、側(cè)、逆、拖、飛白等筆鋒。此外,運(yùn)筆方面則講究“大塊為面”、“長(zhǎng)側(cè)為線”、“短側(cè)為點(diǎn)”——由此,畫面中大多數(shù)點(diǎn)、線、面都是講究“有機(jī)結(jié)合”——即所謂“指實(shí)掌虛”。畫面描繪活動(dòng)應(yīng)是一氣呵成、隨意灑脫的,而不應(yīng)反復(fù)涂描,由此,方可保證充分體現(xiàn)出創(chuàng)作者的情感和作品的意韻。在創(chuàng)作國(guó)畫這一過(guò)程中,對(duì)運(yùn)用筆速也有為數(shù)不少的要求,若是筆速存在各種形式的運(yùn)用方面之差異,則其所表現(xiàn)出的情感傳遞辦法也會(huì)存在很大程度上的差異。若是用筆速度較快,則會(huì)造成物象表現(xiàn)干枯的狀況,以至于形成蒼涼、久遠(yuǎn)之感;而若是筆速運(yùn)用過(guò)緩,則會(huì)因?yàn)楫嬅娴奈锵笞兊眠M(jìn)一步圓潤(rùn)、充實(shí),而使人感受到靜謐、舒適。
第一,在物象的取舍方面,唐朝人王維在作品中提出其要講究和時(shí)辰、季節(jié)之間的彼此符合——如在春季,應(yīng)展示出水如藍(lán)染、山色漸清、霧鎖煙籠、長(zhǎng)煙引素的景象;而夏天則應(yīng)給人以古木蔽天、綠水無(wú)波、瀑布穿云、幽亭近水的感知;秋天則應(yīng)最大程度上體現(xiàn)天如水色、雁鴻秋水的景象;冬天的最主要特色應(yīng)保證展示出借地為雪、漁舟倚岸、水淺沙平的景象。
第二,在筆法、墨法、色彩的取舍上,若是創(chuàng)作者打算在其中展示出慷慨激昂、莊重肅穆的畫面意境,則應(yīng)最大程度上體現(xiàn)出筆法的蒼勁有力、色彩和墨法的濃彩重墨等方式作出畫面的重點(diǎn)展示,而若是打算塑造出優(yōu)雅閑靜、清新自然的畫面,則應(yīng)采取和上述取舍相反的措施。也正因如此,描繪的意境能夠自取很大程度上對(duì)用筆、墨法、色彩等各方面的取舍產(chǎn)生決定作用——這自然應(yīng)引起畫家充分的重視,并在實(shí)踐活動(dòng)中對(duì)之作出合理運(yùn)用。
第一,創(chuàng)作要以“傳神”作為主要?jiǎng)?chuàng)作目的,而并非對(duì)表現(xiàn)的過(guò)程作出太多的關(guān)注。就技法運(yùn)用這一角度上來(lái)說(shuō),其可以保證畫面效果形成各種形式的差異,并且在其中的運(yùn)用中也應(yīng)需要充分結(jié)合真實(shí)意義上的畫家創(chuàng)作需求,故而應(yīng)如何對(duì)效果加以傳神的體現(xiàn),方才可以算作畫面描繪過(guò)程中的一個(gè)主要目的。畫家開(kāi)展創(chuàng)作活動(dòng)一方面需要繪畫工具的合理使用,另一方面作為創(chuàng)作者也應(yīng)具備相應(yīng)的制作技巧、表現(xiàn)技法之類——由此來(lái)展示出國(guó)畫創(chuàng)作中制作、表現(xiàn)等方面之技法的重要作用。
第二,作為畫家,在開(kāi)展創(chuàng)作活動(dòng)之初,其構(gòu)思應(yīng)該和需要使用的技法相互結(jié)合,由此方才可以保證有效地融合內(nèi)容與方法,由此來(lái)將想要表達(dá)的內(nèi)容恰如其分地表達(dá)出來(lái)。這就很容易看出構(gòu)思和立意等在創(chuàng)作過(guò)程中都會(huì)和技法之間存在這樣或那樣的、在整個(gè)創(chuàng)作過(guò)程中貫穿的聯(lián)系,為國(guó)畫的創(chuàng)作奠定更多的基礎(chǔ)。若國(guó)畫的創(chuàng)作缺少技法的指導(dǎo),往往會(huì)使畫家的作品迷失方向。
最后,畫家需要按照國(guó)畫自身具有的創(chuàng)作規(guī)律和原則進(jìn)行創(chuàng)作,應(yīng)該加強(qiáng)對(duì)這些原則和規(guī)律的重視,才能夠使畫面更加具有深度的內(nèi)涵,同時(shí)也能夠?qū)?guó)畫的木質(zhì)展現(xiàn)出來(lái),所以,在創(chuàng)作過(guò)程中想要將畫面的藝術(shù)效果完全展現(xiàn)出來(lái),可以利用技法提升畫家自身的審美理念和思想,使畫面的傳神效果更加突出。
中國(guó)畫在整個(gè)中國(guó)文化體系范疇中長(zhǎng)期占據(jù)不可或缺的重要地位,借助于國(guó)畫藝術(shù)這一領(lǐng)域的創(chuàng)作活動(dòng),進(jìn)一步將傳統(tǒng)文化所表現(xiàn)出的藝術(shù)特征和精神做出了很有效的弘揚(yáng)和傳承。在國(guó)畫的創(chuàng)作中,畫家可以利用不同的技法展現(xiàn)出不同的畫面,然后通過(guò)融人畫家的個(gè)人情感,使畫面更加具有吸引力和感染力。