田小念（云南藝術(shù)學(xué)院，云南 昆明 650500）

在音樂課堂教學(xué)中，利用樂器來激發(fā)學(xué)生們對音樂的興趣，提升學(xué)生對音樂的理解，這是教學(xué)的一種手段和目標(biāo)。將學(xué)生們活潑開朗的性格運用在樂器學(xué)習(xí)上，讓學(xué)生們在學(xué)習(xí)中創(chuàng)造快樂，培養(yǎng)興趣，提高音樂素養(yǎng)，而小提琴則在我們音樂課堂教學(xué)中起到積極的作用。同時也符合當(dāng)今全面發(fā)展的教學(xué)要求。

一、小提琴在音樂教學(xué)課堂中的作用

小提琴在音樂課堂的學(xué)習(xí)，最主要的是培養(yǎng)學(xué)生的興趣愛好。將小提琴帶入音樂課堂更好地激發(fā)學(xué)生們的好奇心，也對音樂有了更全面的認識。小提琴作為器樂樂器，它的操作性和實踐性很強，它會增強學(xué)生們的反應(yīng)力，有效的調(diào)動感官。小提琴的學(xué)習(xí)對智力也是一種開發(fā)，在教學(xué)演奏過程中可以誘發(fā)學(xué)生們的思考，讓學(xué)生們在創(chuàng)造力和想象力中得到提升。

在音樂課堂上，在小提琴的學(xué)習(xí)中老師應(yīng)該重視培養(yǎng)學(xué)生的音樂創(chuàng)造力，雖然不是每個學(xué)生都具備音樂的天賦，但是音樂課堂需要老師作為引導(dǎo)者去帶動課堂，注入新的教學(xué)理念，激發(fā)學(xué)生對音樂知識的興趣和熱情，促使他們努力學(xué)習(xí)音樂知識。當(dāng)今科技傳播迅速發(fā)展，老師可以利用現(xiàn)在最受歡迎的流行音樂演奏作為突破口，對學(xué)生進行音樂講解，教會他們學(xué)習(xí)小提琴中的技巧。例如，奧爾夫先生創(chuàng)造的音樂教學(xué)法?？枴W爾夫是德國著名的音樂教育家、作曲家，同時奧爾夫音樂教學(xué)體系也是至今影響最為廣泛的教育體系之一，他在音樂教育教學(xué)中更強調(diào)教學(xué)理念上的實踐性、藝術(shù)性、原本性、系統(tǒng)性和音樂性。他同時打破了傳統(tǒng)的音樂教育方法，把音樂課堂變得更加有趣。讓音樂不再是單一的形式出現(xiàn)，而是一門綜合藝術(shù)的體現(xiàn)。利用身體的舞動、舞蹈、戲劇，還有語言等，多角度地傳達給學(xué)生們，在內(nèi)容形式上多種多樣，在樂器學(xué)習(xí)中，從節(jié)奏、形體、歌唱、作曲、朗誦、欣賞上進行多個訓(xùn)練。讓孩子們根據(jù)自己的理解，用音樂的方式表達，這種教學(xué)方法。更注重培養(yǎng)學(xué)生們的創(chuàng)造力和想象力，即便在沒有器樂的情況下，他們也可以通過一個替代品來進行音樂演奏。在音樂教學(xué)過程中，學(xué)生需要老師的引導(dǎo)來充分展現(xiàn)他們獨特的個性。在教學(xué)中，作為老師要注重培養(yǎng)音樂的學(xué)習(xí)氛圍，音樂教育本身就是通過自身體驗，實際的演唱，以及演奏來感受音樂。從而探索音樂，發(fā)展音樂。同時，老師也需要提高自身素質(zhì)和教學(xué)方法，讓學(xué)生們感受和體驗到器樂音樂帶來的樂趣和享受。

二、小提琴在音樂教學(xué)中的演奏技巧

小提琴在實際訓(xùn)練中是很辛苦嚴格的。但是，對于小提琴演奏者需要掌握演奏的技巧，以及對音樂元素的把握，要掌控好每個音符之間的變化、過渡，演奏時注意力度，速度，還有節(jié)拍的掌握，還有就是調(diào)號，休止符一些音樂元素。無論是小提琴獨奏或是合奏，我們都需要跟著進度和節(jié)拍來把握在情感上的抒發(fā)。當(dāng)然，如若在一個整體的樂隊演奏中需要有指揮官進行指揮，協(xié)助整體的速度和節(jié)拍。在力度和速度方面，都需要嚴格要求，跟著指揮者的動作進行操作。

其次，在音樂教學(xué)中，小提琴演奏有利于培養(yǎng)學(xué)生們的團隊協(xié)作力，還有契合度的能力培養(yǎng)。要想提升小提琴在音樂演奏中的技巧，給觀眾帶來一場高質(zhì)量的視聽盛宴，就必須有共同的配合，需要有多種音色的融合。像小提琴的音色本來就很有獨特性，并且聲音比較容易辨識，如若一旦沒有配合好，就很容易聽出破綻，也影響了整個樂隊演奏的質(zhì)量。在樂隊演奏過程中，通常小提琴演奏比其他樂器發(fā)聲要晚一點，主要是考慮切合點的問題，更好的配合整體的演奏，如果有演唱者在主要演唱的話，也是需要同樣注意的。為了突顯出小提琴演奏的優(yōu)美音色，還需要注重和聲部分的協(xié)作，整場樂隊演奏下來，要把團隊協(xié)作和契合度發(fā)揮到極致。最后，根據(jù)每次的練習(xí)，經(jīng)驗教訓(xùn)，再結(jié)合小提琴的特點去分析怎樣做到更完美的配合，也為廣大的觀眾朋友們帶來精彩的視聽盛宴。

一首樂曲的主題風(fēng)格也是影響小提琴演奏的主要因素。不同的樂曲風(fēng)格，會直接影響整個演奏質(zhì)量。小提琴的演奏在樂隊演奏中處于靈魂地位，一定要重視樂曲在風(fēng)格上的把控，每個不同的樂曲風(fēng)格都有不同的演奏方式，這也是表現(xiàn)出樂曲的獨特性。舉個例子，就像《黃河大合唱》整個樂曲都給人感覺氣勢磅礴，那么小提琴在整個演奏中就要有效的掌握技巧，在力度，速度，節(jié)拍上都要跟上《黃河大合唱》樂曲的整個基調(diào)。再如，像《茉莉花》這種柔美緩和的樂曲，也適合小提琴輕緩，優(yōu)美的節(jié)奏。只有演奏者理解，把握住樂曲的風(fēng)格，才能更有感情的表達出來，才能把個人情感融入到淋漓盡致。所以，樂曲風(fēng)格的詮釋也為小提琴演奏加了不少分。

三、音色在小提琴訓(xùn)練中的重要性

小提琴演奏中，音色也是不可缺少的元素。因為小提琴自身獨有的特色音色。讓人感覺彈奏起來就像人與人之間的交流，有時候給人無限的美好和憧憬。音樂本身就是一個走入人們情感世界的藝術(shù)，要讓欣賞著和演奏者達到共鳴，那么一場表演才是完美的收尾。學(xué)生們在學(xué)習(xí)小提琴的過程中，對于音色的訓(xùn)練也是同樣嚴格重要，演奏者右手拉琴，那么對于他們琴弓的運行就很重要，極大影響音色的效果，所以琴弓在拉的長短，速度，力度都是非常有講究的。激進的音樂適合短距離速度較快的拉琴。并且，在平時的練習(xí)中，我們會發(fā)現(xiàn)弓速和弓壓是正比的關(guān)系，在下弓的時候，必須要加速度，加力度的演奏，而在上弓的時候，就非常輕緩，速度和力量都減弱下來，這點是截然相反的。還有一點是，拉琴時越靠近弓碼，音量就會變得越大，當(dāng)越來越靠近指板的時候，音量就會逐漸開始變小，離得越來越遠就會音量變大?？拷俅a，適合弓速慢一些，只有這樣，才能保證音色的穩(wěn)定性。所以掌握好弓子還是十分關(guān)鍵的，同時也決定了一場音樂音色效果的呈現(xiàn)。

結(jié)束語：

總之，小提琴教學(xué)不僅豐富了學(xué)生們的音樂知識。更激發(fā)了學(xué)生們對器樂的學(xué)習(xí)動機。小提琴在音樂課堂中的教學(xué)，不是為了應(yīng)對教學(xué)改革的措施，而是為了提高音樂課堂的教學(xué)質(zhì)量，讓學(xué)生們的眼界更加開闊，了解小提琴的更多理論知識和技能，提升學(xué)生們的自信心，讓孩子們在學(xué)習(xí)壓力的過程中得到精神上的放松。