姜華升 吉林藝術(shù)學(xué)院

優(yōu)美的音色屬于鋼琴演奏家畢生追求，而每種觸鍵技巧的應(yīng)用都會(huì)產(chǎn)生不同的音色，彈奏出較為美妙的聲音，表現(xiàn)出音樂(lè)的具體內(nèi)容。在此期間，觸鍵的力度以及速度等，都會(huì)導(dǎo)致音色受到一定影響，力度越高、速度越快音色就越明亮，顆粒感也會(huì)很高，速度越慢、力度越小音色就會(huì)更加柔和。且在手指觸鍵的過(guò)程中，指尖觸鍵會(huì)發(fā)出尖銳而有又明亮的音色，手指肚觸鍵發(fā)出柔和的音色，演奏者的創(chuàng)建技巧掌握能力越高，音色就會(huì)越有層次感，形成良好的鋼琴伴奏模式。所以，在鋼琴演奏的過(guò)程中，需要掌握觸鍵的技巧，針對(duì)觸鍵力度進(jìn)行控制，提升音色的調(diào)節(jié)效果，滿足當(dāng)前的鋼琴演奏要求。

一、鋼琴演奏觸鍵方法分析

對(duì)于鋼琴演奏而言，音色變化過(guò)程中追求美感，而富有美感的音色，需要演奏者掌握相關(guān)觸鍵技巧才能獲得。在早期鋼琴演奏研究中，美國(guó)學(xué)家已經(jīng)提出了關(guān)于鋼琴演奏的觸鍵技巧，主要就是：指力類(lèi)型、手力類(lèi)型、臂力類(lèi)型以及金臂類(lèi)型的觸鍵技巧。在現(xiàn)代鋼琴演奏期間，有著較為豐富的表現(xiàn)能力，聲音的層次性、音色變化等可塑性較高，在一定程度上，有利于促進(jìn)鋼琴演奏法的改進(jìn)。在以往工作中，鋼琴演奏的觸鍵音量幅度很低，所發(fā)出的聲音很薄弱，不具有較高穿透力，難以充分挖掘鋼琴的演奏潛力。在鋼琴改良變化的情況下，新觸鍵技巧得到應(yīng)用，有利于提升演奏效果。

通常情況下鋼琴演奏不可以只使用手指，而是要合理分析人類(lèi)生理運(yùn)動(dòng)的可能性，篩選最佳的彈奏技巧以及方式。對(duì)于科學(xué)的鋼琴演奏方式而言，主要是整個(gè)身體的彈奏，手指部位需要與手腕部位、手臂部位等相互配合，使得上部分軀干能夠相互配合。在彈奏的過(guò)程中，其他部位需要放松，手臂乃至于上半身的重量，都需要集中在指尖部位，在彈奏技術(shù)合理應(yīng)用的情況下，營(yíng)造良好的演奏氛圍。要想更好的進(jìn)行處理，還需保證手臂部位以及身體有著較高的爆發(fā)力，在進(jìn)行重量彈奏的情況下，提升音色效果[1]。

在上個(gè)世紀(jì)鋼琴演奏家實(shí)際演奏的過(guò)程中，會(huì)將重量的適應(yīng)與手指活動(dòng)等有機(jī)整合，開(kāi)拓出鋼琴演奏觸鍵技巧的新局面。在現(xiàn)代鋼琴家實(shí)際演奏過(guò)程中，可以輕松的掌握演奏技術(shù)，通過(guò)科學(xué)的觸鍵方式進(jìn)行演奏，能夠形成較好的音色。

二、“歌唱性”觸鍵技巧分析

在鋼琴演奏期間，主要利用手指觸鍵的方式演奏，聲音具有柔和、悲傷以及抒情、喜悅等特點(diǎn)，審美的強(qiáng)度較高。人們?cè)隈雎?tīng)期間也可以感受到音色的美感。在此過(guò)程中，音樂(lè)具有一定歌唱性的特征，但是，很多鋼琴教學(xué)工作都會(huì)忽視歌唱類(lèi)型演奏的重要性，不能采用此類(lèi)觸鍵技巧的教育方式開(kāi)展工作。通常情況下，在孩子學(xué)習(xí)鋼琴的過(guò)程中，會(huì)指導(dǎo)其了解歌唱，樹(shù)立正確的認(rèn)知，并懂得怎么唱歌，提升歌唱性的優(yōu)勢(shì)，根據(jù)音樂(lè)理念等加大技術(shù)的應(yīng)用力度。在實(shí)際分析的過(guò)程中，很多鋼琴文獻(xiàn)中作曲家都已經(jīng)精心的創(chuàng)建了歌唱性演奏渠道，即使一些人認(rèn)為練習(xí)曲較為枯燥，但是還可以發(fā)現(xiàn)歌唱性片段具有較高的分析優(yōu)勢(shì)，應(yīng)當(dāng)采用合理的訓(xùn)練方式，保證更好的為音樂(lè)發(fā)展提供服務(wù)[2]。

鋼琴演奏過(guò)程中，歌唱性特點(diǎn)的凸顯很重要，可以通過(guò)手指部分、內(nèi)心部分、感覺(jué)部分等有機(jī)整合，在演奏期間共同闡釋?zhuān)哂芯C合性的歌唱特點(diǎn)。但是，在鋼琴演奏的過(guò)程中，很難表現(xiàn)出歌唱性的特征，主要因?yàn)殇撉倥c小提琴等樂(lè)器不同，主要利用手指觸鍵發(fā)出聲音，所以，手指以及手腕的搭配會(huì)形成較高的影響力，如若不能進(jìn)行歌唱性的闡釋?zhuān)瑢?huì)影響鋼琴演奏效果。所以，在鋼琴演奏的過(guò)程中，要想更好的掌握觸鍵技巧，就要重視起點(diǎn)、發(fā)展、高點(diǎn)、回到起點(diǎn)相關(guān)技巧的掌握，在實(shí)際演奏過(guò)程中，結(jié)合音樂(lè)內(nèi)涵進(jìn)行演奏，提升觸鍵技巧的掌握效果[3]。

在鋼琴演奏的過(guò)程中，為了更好的轉(zhuǎn)變以往演奏方式以及方法，針對(duì)觸鍵力度因素、速度因素進(jìn)行控制，在提升音色效果的情況下，科學(xué)的掌握觸鍵力度以及速度，促進(jìn)音色的充分處理。對(duì)于觸鍵技巧而言，在同等力度之下，速度越快聲音就會(huì)更加明亮，相反速度越慢，聲音就會(huì)更加柔和，所以在力度不變化的情況下，應(yīng)重視速度的掌控。與此同時(shí)，在同等速度之下，力度越高聲音更加響亮，力度越小聲音就會(huì)更加柔和。不同速度以及力度的配合之下，所產(chǎn)生的音色效果不同，所以演奏者在實(shí)際演奏過(guò)程中，需要擁有較高的觸鍵力度以及速度的掌控技巧，在演奏過(guò)程中更好的進(jìn)行速度以及力度的控制，轉(zhuǎn)變以往的觀念，淘汰傳統(tǒng)觸鍵技巧的應(yīng)用方式[4]。

三、結(jié)語(yǔ)

在鋼琴演奏的過(guò)程中，應(yīng)當(dāng)科學(xué)化以及合理化的掌握觸鍵技巧，編制完善的計(jì)劃方案，利用合理的觸鍵方式進(jìn)行相互之間的協(xié)調(diào)控制。在實(shí)際工作中應(yīng)總結(jié)豐富經(jīng)驗(yàn)，遵循科學(xué)化的原則，提升鋼琴演奏的觸鍵技巧掌握效果，發(fā)揮各方面工作的積極作用，保證觸鍵技巧掌握符合時(shí)代發(fā)展需求，達(dá)到預(yù)期的工作目的。