趙寧 漢口學(xué)院

當(dāng)代藝術(shù)追求語言表達上的當(dāng)代特征與前衛(wèi)性，但還是有別于學(xué)院藝術(shù)，更關(guān)注當(dāng)下人群的生活生存狀態(tài)及精神需要，當(dāng)代藝術(shù)追求直面社會現(xiàn)實，反對審美生活化，同時對社會問題進行介入和反思性表達。同時，在美學(xué)傾向上，當(dāng)代藝術(shù)關(guān)注的問題由審美本身轉(zhuǎn)向為追求藝術(shù)本真，這種藝術(shù)真實可能比美更加重要。從當(dāng)代藝術(shù)角度來看，藝術(shù)美學(xué)由被動性的審美變?yōu)閯?chuàng)造性的美學(xué)，從而叛離常規(guī)，同時在審美策略上透射著美學(xué)關(guān)懷，進而影響了中國當(dāng)代藝術(shù)的創(chuàng)作。

一、當(dāng)代藝術(shù)對傳統(tǒng)審美觀的消解

當(dāng)傳統(tǒng)藝術(shù)的一切都被資本主義壓抑的現(xiàn)實所同化時，為了將藝術(shù)的批判維度保持在既定的現(xiàn)實中，非審美時代不再需要美學(xué)和藝術(shù)，而需要非美學(xué)和非藝術(shù)。它允許丑陋的、不和諧的和反審美的東西進入藝術(shù)。其中，美和藝術(shù)可以真正地理解自己的真理?？辞宄乃囆g(shù)被“不懂”的藝術(shù)所取代。結(jié)果只能走向美與藝術(shù)的消退，走向反藝術(shù)。美是美麗的嗎？看起來像嗎？它是什么？這些傳統(tǒng)的問題已經(jīng)失敗了?！薄八囆g(shù)是什么”也被“藝術(shù)是什么”所取代。藝術(shù)不再反映美，而是解決現(xiàn)代人心中的焦慮和痛苦，或表現(xiàn)現(xiàn)代人對新生活的體驗。觀眾通過各種視聽手段所直接感受到的各種生理性的欲望與刺激取消了人們對審美的心理距離要求，人們的藝術(shù)的審美接受方式慢慢的產(chǎn)生了變化，而這一切，都是由當(dāng)代視覺文化的技術(shù)性所帶來的。

二、反審美在審美策略上體現(xiàn)出了美學(xué)關(guān)懷

美為什么不再是藝術(shù)家的核心關(guān)注點呢？當(dāng)代藝術(shù)似乎能夠給與我們答案。很多時候，藝術(shù)并不是向我們以美的形式呈現(xiàn)，今日的藝術(shù)評論家更重視重新定義我們與藝術(shù)的關(guān)系。雖然美并不是唯一的美學(xué)特性的體現(xiàn)，依然存在著廣泛的美學(xué)特性。從藝術(shù)批評家的角度來看，自從只有眼睛來判斷事物是好是壞以來，批評家的任務(wù)已經(jīng)發(fā)生了變化。批評家們曾經(jīng)為他們的“好視野”而自豪，他們可以判斷這些東西是好的還是壞的，包括將作品的意義與傳達意義的對象聯(lián)系起來。正如惡的存在，它的意義不在于它本身，而在于激發(fā)人類去追求更高的善。丑的存在不在于自身，而在于激發(fā)人類追求更高的美。藝術(shù)世界的全球化意味著藝術(shù)表達我們的人性。美學(xué)不再局限于美學(xué)。更多的新觀念涌入，為藝術(shù)形式提供無限的可能性。

三、審美生活化不是當(dāng)代藝術(shù)的精神追求

在當(dāng)代社會，真正的美學(xué)和藝術(shù)應(yīng)該做的是“勇而不敢”，這與西方反小說所呼吁的“詩的詛咒”類似。真正的美學(xué)和藝術(shù)必須從醉酒人生和死亡夢想的“詩”和“美”中覺醒，勇敢地充當(dāng)烏鴉和杜鵑，為人類敲響警鐘。美學(xué)和藝術(shù)作為人類自由的實現(xiàn)，不再關(guān)注日常生活的傳統(tǒng)理想化，或在某種意義上贊美人的自由，而是關(guān)注日常的理想化，這種理想化應(yīng)當(dāng)是對人的自由在某種意義上喪失的追求。它不再是在肯定日常生活中肯定日常生活的意義，而是在否定日常生活中揭示日常生活的無意義，從而間接地揭示了自然文明中的“退化”現(xiàn)象和人類本質(zhì)力量的束縛。真正的美學(xué)和藝術(shù)應(yīng)該是日常生活中虛假“審美化”的直接面對。日常生活中的“詩”看起來很明亮，但不可避免地會讓人陶醉。因此，必須用真正的美學(xué)和藝術(shù)去解構(gòu)和解構(gòu)日常生活。這似乎是當(dāng)代藝術(shù)的精神追求。

四、當(dāng)代行為藝術(shù)的反審美體現(xiàn)

反審美的特點在當(dāng)代行為藝術(shù)中體現(xiàn)的尤為突出。在現(xiàn)今“行為藝術(shù)”的一些大肆宣傳中，藝術(shù)家根據(jù)館長所謂的“學(xué)術(shù)”命題(事實上，是“藝術(shù)時裝秀”的表演)產(chǎn)生“作品”。他們盜用藝術(shù)和商業(yè)陰謀的名聲，脫掉衣服，故意厭惡，假扮成神。惡魔的伎倆和對身體的濫用導(dǎo)致“行為藝術(shù)”的羞辱，以及“暴力”和“色情”的教導(dǎo)，這些丑陋的行為都是無病呻吟。有時藝術(shù)家通過自我虐待，傷害等令人震驚的行為藝術(shù)手段，表現(xiàn)痛苦與精神肉體折磨下的感覺，通過自己的直接經(jīng)驗來進行反思現(xiàn)存的文化、機器文明等。有時將現(xiàn)代主義中的施虐變?yōu)樽晕覀Γ踔劣谩笆妊?，暴力血腥的方式。以丑的來影射社會現(xiàn)實問題或許無法形成對受眾的真正的現(xiàn)實溝通，很多作品相反造成了觀眾的不接受與排斥。應(yīng)該說，在當(dāng)代美學(xué)中，丑出現(xiàn)的意義在于：以丑刺激美的追求，這就是所謂的“丑則思美”。在當(dāng)代美學(xué)中，美成為丑的背景和陪襯。正是因為它的存在，丑陋的生活暴露成為批評，而不是自我放棄。在當(dāng)代美學(xué)的理解中，我們應(yīng)該避免同樣的錯誤，即對丑的理解過于狹隘，即把丑理解為審美評價的整體。中國當(dāng)代藝術(shù)仍然存在許多問題，諸如思想普遍浮躁，受到西方審美的影響過重以及中國傳統(tǒng)文化被遺忘等急需解決的問題。

然而，不可否認的是，反審美的當(dāng)代藝術(shù)從審美觀念上看，在一定程度上，美學(xué)已不再是精神饑餓的詩意的家；美已從理想精神的高峰回到生活世界的享受，逐漸成為公共利益的浪漫表現(xiàn)。不過，在這種審美觀念轉(zhuǎn)變的影響下，許多藝術(shù)家很難擺脫“誘惑”的市場，從而放棄藝術(shù)的文化和精神需求。當(dāng)代藝術(shù)更關(guān)注這些是否是真實有意義的，而不是傳統(tǒng)的視覺美感。