崔杉 中央音樂學院
本科時期學習過中國音樂史、中國傳統(tǒng)器樂概論等相關課程,研究生再次深度接觸中國傳統(tǒng)的樂器史,真切地體會到了它的源遠流長、博大精深。我想,對于從事民族器樂表演專業(yè)的我來說,更需要透徹的了解和掌握我國樂器、音樂的發(fā)展歷史,這樣才能更好地在自己民族器樂實踐和理論的道路上有更好的繼承和創(chuàng)新。
中國素號“禮樂之邦”,中國古代音樂在人格養(yǎng)成、文化生活和國家禮儀方面有著很重要的作用和地位。
文獻一般追溯到黃帝時代,據(jù)考古發(fā)現(xiàn),中國音樂可追溯至7000多年前,中華民族在幾千年的歷史長河中,創(chuàng)造了豐富的音樂文化。人類很早就用樂器來表達思想感情了,敲打石片、吹牛角和彈弓弦等制造聲音成為了古人探索發(fā)現(xiàn)的樂趣,繼而發(fā)明了各種樂器。中國樂器,也叫民族樂器。中國民族樂器起源甚古,是一種高度發(fā)達高度文明的民族文化。其歷史之長久,種類之豐富,演技之高超,曲目之繁多,絕對是為世界之冠[1]。中國民族樂器是世界音樂史上的奇葩,也是中國民族音樂中的一個重要部分,是悠久、豐富的中國文化的重要部分,雖然樂器史只占音樂史的1/10,是音樂文化的遺存物,但在音樂文化的發(fā)展歷程中它也是占據(jù)著非常重要的地位的。每個時期民族器樂的發(fā)展變遷都展示了中華民族的偉大與聰明,同時也展現(xiàn)了中國民族音樂無窮的魅力。
縱觀其歷史之悠久,深研其內容之精粹,縱覽其影響之巨大,自豪之感不禁油然而生。
河南舞陽縣賈湖遺址的骨笛溯源于距今8000年左右,是全世界最古老的吹奏樂器。距今六千七百年至七千余年的新石器時代,先民們可能已經(jīng)可以燒制陶塤,挖制骨哨。在中國的河姆渡文化遺址,出土的幾只骨笛經(jīng)考證已有7000多年的歷史,能發(fā)出七聲音階。雖說遠古時期的樂器以狩獵和歌舞伴奏為主,樂器的發(fā)明也多以生產生活為主,但總的來說,卻也凝結了古人的智慧以及對音樂的追求,這些原始的樂器無可置疑地告訴人們,這些古樂器展示了中華民族令人為之驚嘆的創(chuàng)造力和對樂音的審美能力。
先秦時期是我國樂器發(fā)展史的第一個高峰,確定了樂器的分類法——“八音”:金、石、土、革、絲、木、匏、竹,曾學習過一個大致區(qū)分是否為“華夏正聲”的樂器方法,一直記憶猶新:在西周文獻中出現(xiàn)多以單字命名的樂器,這些樂器多為中原民族創(chuàng)造的傳統(tǒng)樂器,如簫塤瑟箏等;而漢代文獻中出現(xiàn)的以多字命名的樂器則多為其他地區(qū)或外來民族傳入的,如揚琴來自波斯一帶,還有琵琶、篳篥等等。隨著時代變遷和生產力的發(fā)展,器樂從以使用為主要目的逐漸演變成以表演為目的,樂器外觀和性能也更為美觀精致,并對其分類、調式都有了明確的概念。
中國民族樂器的發(fā)展經(jīng)歷秦漢隋唐、宋元明清以至近現(xiàn)代,已經(jīng)形成了一個全面的樂器家族,據(jù)統(tǒng)計,我國樂器已有700余種,豐富的樂器數(shù)量,各自獨特的音色表現(xiàn)力,世界上任何其他國家無法比擬。
我的專業(yè):古箏,在我國有著古老的歷史淵源,至今它已有兩千多年的歷史。它是中國獨特的、重要的民族樂器之一。它的音域寬廣、音色優(yōu)美、演奏技巧豐富,具有非常強的表現(xiàn)力。這種樂器實際在戰(zhàn)國時期就已經(jīng)出現(xiàn),其中以秦國陜西一帶的民間最為盛行,故素有“真秦之聲”、“秦箏”之稱。在東漢劉熙的著作《釋名》中,解釋為:“箏,施弦高急,箏箏然也。”這就說明箏是由本身發(fā)出的“錚、錚”音響而命名的。
箏曲音韻典雅含蓄,旋律流暢優(yōu)美,古人曾用“彈箏奮逸響,新聲妙入神”[2]、“坐客滿筵都不語,一行哀雁十三聲”[3]的生動詩句,描繪了箏的演奏藝術和精彩表現(xiàn)達到了令人神弛的境地。箏的發(fā)音清脆悅耳,按五聲音階定弦,音樂語言極為豐實,猶如碧波蕩漾、涓涓流水,極具中國民族特色。它既善于表現(xiàn)優(yōu)美抒情的曲調,又能夠抒發(fā)氣勢磅礴的樂章??捎糜讵氉啵部珊献?、伴奏或者運用于民族樂隊之中。
當不斷深入樂器史的學習中,我們對自身的專業(yè)素質和修養(yǎng)其實也有了很大提升。
演奏樂器在現(xiàn)如今的最高境界是如何使觀眾感同身受、使你音樂想表達的內容通過演奏準確傳達,使觀眾心靈震撼,產生語言所不能表達的深層寓意。“功夫在詩外”,這句話來自宋代大詩人陸游,借鑒過來同理,樂器演奏的藝術更多在演奏之外獲得,就如學習樂器史、查閱史料等等,都是對自身業(yè)務的內在提高。只有多方面的綜合學習,無論美術、舞蹈、書法還是太極、對弈,這樣,琴外的功夫多了(此處只指其他藝術門類的培養(yǎng)學習),內在便會更充實一些。
走在中國樂器發(fā)展的路上,如何繼承優(yōu)秀傳統(tǒng)、如何發(fā)揚創(chuàng)新,使民族的成為世界的,讓世界認識到我們如此博大精深的音樂文化,這是學習樂器史帶來的另一個思考,也是意義所在。這需要我們把傳統(tǒng)音樂和時代接軌,有時還需要將傳統(tǒng)稍作創(chuàng)新,以現(xiàn)代人可接受的方式呈現(xiàn)。
面對如何繼承,可以運用毛澤東的話來回答“我們必須繼承一切優(yōu)秀的文學藝術遺產,批判的吸收其中一切有益的東西”;鄧小平也有很精辟的論述:“所有文藝工作者,都應認真鉆研、吸收、融合和發(fā)展古今中外藝術技巧中一切好的東西,創(chuàng)作出具有民族風格和時代特色的完美的藝術形式?!边@些論述,都為我們指明了正確對待傳統(tǒng)的態(tài)度。只有實事求是,推陳出新,繼承發(fā)揚,才是我們對待民族傳統(tǒng)器樂的科學態(tài)度。在具體方法上,一方面要努力收集整理以及研究分析歷史上流傳下來的優(yōu)秀音樂及其樂譜作品、表現(xiàn)形式和藝術家,將這些民族樂器的文化遺產繼承下來;習近平同志也高度重視中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的傳承發(fā)展,始終從中華民族最深沉精神追求的深度看待優(yōu)秀傳統(tǒng)文化:“善于繼承才能善于創(chuàng)新。優(yōu)秀傳統(tǒng)文化是一個國家、一個民族傳承和發(fā)展的根本,如果丟掉了,就割斷了精神命脈。我們要善于把弘揚優(yōu)秀傳統(tǒng)文化和發(fā)展現(xiàn)實文化有機統(tǒng)一起來,緊密結合起來,在繼承中發(fā)展,在發(fā)展中繼承?!盵4]另一方面,則需要我們非常重視民族樂器這一文化遺產,不斷挖掘民族器樂的藝術價值和內容,認真總結豐富多彩的民族器樂在思想文化、美學方面的成果,進而從民族器樂的中華傳統(tǒng)美學與文化內在關系方面以及風格特點、表現(xiàn)特征、人文精神等多方面做深入細微的把握,同時挖掘和保護一批老的民間藝人,積極培養(yǎng)新的民族音樂工作者,不斷更新內容形式,融入時代主題,從而讓民族音樂在保持自己的風格的情況下,又能推陳出新,增加自身生機和活力,展示中華傳統(tǒng)音樂成果。
面對如何發(fā)揚及創(chuàng)新,我們需要付出非常大的工作和努力!首先我們要了解和認清自身的獨特之處,比如:從美學思想方面說,強調音樂創(chuàng)作的“骨氣”和“神貌”;講究音樂作品的“韻”和“境”;注重人與自然的統(tǒng)一與交流;推崇藝術表現(xiàn)的含蓄和委婉;喜好音樂格調的中和、簡約、適度等。從表現(xiàn)形態(tài)看,更多地追求動靜相襯的音樂表達方法;勻稱平穩(wěn)的節(jié)奏安排;起承轉合的曲式結構原則等等。這些特點,構筑了中國民族器樂藝術固有的風格特征,有別于世界其他國家的民族音樂特色,那么在創(chuàng)新之中就必須保留這些獨特、鮮明的藝術特點,保留其超然曠遠的音樂風格,然后進行再創(chuàng)造,利用新時代的音樂語言。
比如一期綜藝節(jié)目《中國好聲音》,把陜北老腔和搖滾結合,聽得讓人熱血沸騰,雖是搖滾的風格但傳統(tǒng)的老腔得到了全國人民重新的認識甚至只是初識,人們感動的是老者演唱時所富有的激情,對傳承的使命,還有音樂文化的厚重和對他們從心底產生的尊敬,所有感覺一瞬間撲面而來,被震撼了,是被中國傳統(tǒng)的優(yōu)秀音樂震撼。但是設想,這些不是通過新方式,而是被邀請到音樂廳舉辦一場陜北傳統(tǒng)音樂的音樂會,又有多少人會靜坐而聽,又有多少人為之瘋狂轉發(fā)呢?不得而知,但一定不如融合后的效果。所以,這就是現(xiàn)代人所接受的音樂方式,是他們喜愛的音樂方式,也是更容易傳遞的方式。
各個民族無不以自己擁有獨立的音樂文化而引以為豪。正因我們民族擁有如此之多的民間藝術、器樂、音樂,承載著中華民族深厚的文化底蘊,我國民族器樂藝術在國際才具有了舉足輕重、不可取代的位置,受到世界音樂界的矚目、垂青和學習。
從孔子傳六藝到唐代的胡琴再到近代的西方音樂,中國音樂也在吸收外來音樂要素的過程中不斷充實發(fā)展,這種致力于本民族音樂文化的發(fā)掘、繼承和創(chuàng)新,既是本民族人文精神、風土人情、文化心理的集中反映,同時也是世界音樂文化的寶貴財富,各民族之間的相互交流競爭,也無疑促進了世界音樂藝術的豐富和繁榮。[5]
民族文化在任何一個國家都具有不可或缺的國家意義、民族意義,民族音樂作為民族文化中作為其中最具有民族性、最富于藝術特征的部分之一,它標志著一個國家的文明程度和一個民族的人文素質。用論文的方式展現(xiàn)所學或感想,總結吸收了大量知識。在查閱資料整理資料的同時,被中國樂器、中國音樂藝術深厚的文化底蘊所感染,也對中國傳統(tǒng)音樂更加著迷,產生更多的思考。
對于古箏這門樂器,還要繼續(xù)結合新音樂、新形式,一切以保留傳統(tǒng)之精華為基礎,比如左手的點滑按顫,各地區(qū)流派的韻味風格等等,使之不僅在國內甚至國際也能成為流行的樂器,讓更多人愛上古箏,使箏成為中國文化藝術的載體傳播到世界各地。
我希望有更多人更多機構將這些寶貴的文化、藝術財富流傳下去,逐步提高文化軟實力,踐行文化自信,讓音樂的世界里能有中國標簽的中國文化底蘊的音樂流傳!同時也希望能有更棒的作曲家誕生創(chuàng)作出更好的音樂,讓我們國家在未來能以現(xiàn)在的音樂為傲,并把現(xiàn)在的音樂藝術作為經(jīng)典保護、傳承,就如我們如今對待過去一般…