鄧昭輝

中國琢玉有著數(shù)千年的歷史，玉文化從未間斷。當代的新工具、新技術、新創(chuàng)意的出現(xiàn)，使中國當代玉雕創(chuàng)造出新的輝煌。2017年大英博物館收藏了七件當代中國玉雕作品，這是大英博物館首次收藏中國當代玉雕作品，這七件作品中就包括海派玉雕大師翟倚衛(wèi)的《別尋方外去》玉牌，材質為珍貴的和田籽玉，以魏晉名士的隱逸文化為主題，首先從構圖方法上來說，此牌與傳統(tǒng)玉雕不同，沒有使用邊框，代表了隱士無拘無束的狀態(tài)。其次，像運用照相機長焦距鏡頭，用平面設計空間。翠竹前置，人在后面，有一種透視效果。另應大英博物館的要求，翟倚衛(wèi)還創(chuàng)作了一件《春之韻》的過程性作品，這件作品沒有經(jīng)過打磨的工序，觀眾可以清楚地看到雕刻的線條，對雕刻工藝的整個過程有更為直觀的了解。

作為國家級非物質文化遺產(chǎn)海派玉雕代表性傳承人，翟倚衛(wèi)的玉雕藝術既有傳承，又有創(chuàng)新，風格迥異、構思獨特，進入了真正意義上的“別尋方外去”境界。他的作品多次榮獲“天工獎”“神工獎”“百花獎”“玉龍獎”等國家級獎項的金獎。

傳承

翟倚衛(wèi)的玉雕藝術首先是從古代玉雕傳承中汲取營養(yǎng)，與古為師。中國古代玉雕一直尚工，所謂“玉不琢不成器”。明末陸子岡創(chuàng)造了玉牌這種形式，將文人畫植入玉雕，一改明代玉器粗曠風格，以精美的玉料、高超的玉雕技法，將印章、書法、繪畫藝術融入到玉雕藝術中去，把中國玉雕工藝提高到一個新的藝術境界。子岡制玉，形若方形或長方形，俗稱“子岡牌”。子岡牌多為長方形，長寬是很有講究的，大小適中，方圓得度，刀工精美，字體挺拔，地子平淺而光滑，在方寸之間不僅盡顯玉質之美，更具玉工之精。有所謂“玉色不美不治，玉質不佳不治，玉性不好不治”之說。

翟倚衛(wèi)在玉牌制作繼承了子岡牌講究選料講究的特性，翟倚衛(wèi)制作玉牌用料無白不歡，油潤致密。他認為一塊好的牌料必需同時具備潤、色、凈三項條件。質要潤，質地溫潤細膩，觀之猶如脂肪、油潤純凈;色要正;潔白無瑕，整體純凈、無瑕疵才是上品。尚白幾乎成了翟倚衛(wèi)制作牌件的不二選擇。縱觀翟倚衛(wèi)制作的大大小小各種玉牌，玉質溫潤細膩，細熟糯脂粉超細，結構均勻致密，白玉材質幾乎占據(jù)了翟倚衛(wèi)玉牌的主打地位。

同時，翟倚衛(wèi)在玉牌制作繼承了子岡牌琢制講究高超技藝的風格，翟倚衛(wèi)玉牌制作雕刻手法上，繼承了傳統(tǒng)“子岡牌”的表現(xiàn)手法，承襲以陽刻浮雕為主的藝術模式，將人與物用寫實變化的方法加以處理，力求做到精準到位。以高超的琢玉技藝，多作剔地陽紋，以淺浮雕形式，將書畫圖紋表現(xiàn)得曲盡其美、淋漓盡致。常常一面琢山水、花鳥、人物等，雖用琢玉工具碾出，仍不失畫家的筆墨情趣;另一面雕刻詩文，龍飛鳳舞，仿佛是名書家直接書寫在其上，形成空、飄、細的藝術特色。所謂空，就是虛實相襯，疏密得當，使人不覺煩瑣而有靈空之感;飄，就是造作生動，線條流暢，使人不覺呆滯而有飄逸之感;細，就是琢磨工細，設計精巧，使人不覺粗獷而有巧奪天工之感。

創(chuàng)新

翟倚衛(wèi)玉雕藝術的最大特色就是創(chuàng)新。他“化器為藝”，將西方藝術美學與東方藝術結合，創(chuàng)造出獨具一格的海派玉雕。

翟倚衛(wèi)的玉雕藝術創(chuàng)新的最大特色在于他的堅決現(xiàn)代性。藝術當隨時代，翟倚衛(wèi)認為玉雕藝術如同書畫，玉雕創(chuàng)作的題材和內容上，如同“筆墨當隨時代”，他認為當代玉雕藝術也是與當今時代是息息相通的。當代女性入畫是他的首創(chuàng)之舉，他大膽地將傳統(tǒng)女性的溫柔賢惠和現(xiàn)代女性的時尚自由這一對看似矛盾的對立面、兩種不同的美感和個性和諧地結合在一起，尤其是開創(chuàng)了“背影女性”這一獨特的藝術表現(xiàn)內容，憑添了許多婉約、朦朧、柔美的藝術感覺。他在選取女性題材時，涵蓋現(xiàn)代女性、舊上海名嬡、古代仕女等。同時各種建筑形式被放到了藝術設計中，作為玉牌題材的背景靈活運用。除了那些傳統(tǒng)的亭臺樓閣之外，海派石庫門、歐式建筑以及各種建筑藝術所特有的局部設計都被他吸收融合，極大地豐富了創(chuàng)作內容和藝術表現(xiàn)，充注了更多的鮮活血液。這在傳統(tǒng)的子岡牌中是從來沒有過的事情，他把當代女性時尚、生活、城市的味道在玉雕上表現(xiàn)得淋漓盡致，女性多以優(yōu)雅的背景示人，沉容婉約、羞澀精致，東方情調深濃，讓人回味無窮、浮想翩翩，觀賞之后恍若雨過天晴般的明朗舒心。

翟倚衛(wèi)的山水牌也是極為講究，融合了日本藝術的精致、北歐藝術的簡約以及中國古代書畫藝術的布局，設計講究搭配，講究畫面結構，不僅僅是做一個人、一顆樹、一個單純的造型，而是做一個整體。他的山水環(huán)境特別講究，疏密、陰陽、點線面，進而是遠近、縱深、層次，有疏有密，有主有次，簡潔大氣，簡約而不簡單，“少則多”，盡量使畫面簡潔，富有韻味，給人帶來無窮無盡的想象空間。

翟倚衛(wèi)在制作玉牌時，形制、規(guī)格以及雕刻技法讓人耳目一新。翟倚衛(wèi)在玉牌制作形制上有極大的變化，由小巧玲瓏到大氣磅礴，如各種規(guī)格的玉牌在翟倚衛(wèi)手下應運而生。玉牌大小、規(guī)格一般沒有一定之規(guī)，通常都是依據(jù)原料的大小來切割，“隨形就料”，會依據(jù)材料盡量按黃金比例來確定牌形的長、寬，這樣的牌形手感舒適，在后期的畫面布置中空間感更強。由于玉料是天然的材質，當它出現(xiàn)裂口、瑕疵時，在設計中就要靈活變化。如長方形的牌料，在角上有臟點或裂口時，會通過把直角改圓角，來去臟避絡。在牌形腰部出現(xiàn)毛病時，會把直邊線改成內弧線來避讓，通過拉空花的形式來處理。他會依據(jù)原料橫切面的形狀，結合所要創(chuàng)作的題材進行設計，隨形隨性，在原料的利用上常常保留原料的表皮。

翟倚衛(wèi)在制作玉牌時，既強調料形處理的規(guī)矩工整，又強調畫面的細膩精準，突出海派玉雕精工細刻這樣一個特征，尤其在邊框處理上，引入了當代的花草圖案，耳目一新。在玉牌的牌額、邊框的設計上，除傳統(tǒng)的花草紋、云紋、如意紋之外，他更多加入現(xiàn)代紋飾設計風格，這樣的改變大大地豐富了傳統(tǒng)玉雕藝術的表現(xiàn)形式，刻劃生動，圖案巧妙。

翟倚衛(wèi)喜歡采用多層次的設計布局和雕刻手法，尤其是平面減地技法，表現(xiàn)淺浮雕藝術效果。凹凸陽紋、鏤空透雕、陰線刻劃皆盡其妙，除了雕刻主體、背景、邊框等多個層次之外，還融入了深（遠）景、中景、近景等現(xiàn)代美術的透視方法，用深（高）浮雕、淺浮雕和薄意雕刻的傳統(tǒng)手法加以體現(xiàn)。利用現(xiàn)代美術理論和知識，大量運用陰與陽、空與實、疏與密、方與圓、線與面等藝術手法處理，來表達各種題材的藝術美感和創(chuàng)作內涵。

翟倚衛(wèi)在玉雕制作設計時，還融合了其他藝術門類的表現(xiàn)手法，如攝影的構圖與視像，非常講究畫面的構成，畫面的節(jié)奏感極強，使用點線面來組織畫面的節(jié)奏，形成美感。同時，他在玉牌款識圖樣與當代藝術等元素相結合，有些銘文更是自己親自動手書寫，賦予了“畫中有詩，詩中有畫”的獨特“意蘊”和“神思”。

總之，“絕不復制傳統(tǒng)，更不重復自己”，翟倚衛(wèi)一方面追求中國文化意境的詩意表達和“意在畫外”的中國美學思想，一方面吸收西方現(xiàn)代造型藝術的表達理論，從各類繪畫、雕刻乃至當代藝術中汲取營養(yǎng)，中西結合，將透視、立體架構引入以表達平面畫面為主的玉石雕刻中， 從而確立自己獨具魅力的玉雕藝術風格。汲古而不泥舊，推陳出新，不論在造型或是整體布局上，均追尋一種非常自我超然“別尋方外去”的格調。

別尋方外去

此玉牌2013年9月6日，榮獲“2013年中國玉（石）器百花獎”金獎。

青松翠竹隨鼓吟，妙手撫琴弄天音。冬去春來又一載，伯牙子期何處尋。此玉牌采用純美術的表現(xiàn)思維，敘說著千古傳頌的至交典范俞伯牙、鐘子期的故事。在創(chuàng)作思維上進行了一大突破，一改傳統(tǒng)《高山流水》的教條思維;制作上打破常規(guī)慣用技法，大膽地將人物轉身在修竹之間創(chuàng)新地將翠竹前置，這種畫面在傳統(tǒng)玉牌中實乃罕見，這樣大難度的雕刻處理，顯示出創(chuàng)作者對畫面的營造頗有心得，豐富了玉雕的創(chuàng)作內涵;在人物造型上做了情感的變形處理，更多地刻畫了人物心靈深處的情感世界，寄予了主人公的精神寄托。玉牌所韻內斂，意境清幽，牌形厚實方正，字清秀，落落大方，將傳統(tǒng)文人的審美志趣和精神特征包蘊其中。知音一同坐于竹林翠柏間，琴鼓聲聲隨風揚，暢懷間不覺時光逝去，談笑間覓得人間丹丘。