○伊麗媛

緒論

電影《放牛班的春天》的導(dǎo)演是克里斯托夫·巴拉蒂，這也是他執(zhí)導(dǎo)的首部電影長篇作品。影片于2004年上映，首周票房就高達(dá)540萬美元，在全球創(chuàng)造了8300萬美元的票房奇跡，收獲了2004年法國愷撒電影獎(jiǎng)中的最佳音樂獎(jiǎng)、最佳音響?yīng)剝身?xiàng)同音樂密切相關(guān)的大獎(jiǎng)，同時(shí)這部影片的音樂也是歐洲電影獎(jiǎng)最佳音樂獎(jiǎng)及奧斯卡最佳電影主題曲的收獲者，又在美國電影電視金球獎(jiǎng)、曼谷國際電影節(jié)等多項(xiàng)國際電影節(jié)展中被提名。電影原聲大碟也很受大家追捧，不僅在Billboard古典專輯榜上獲得亞軍，并且連續(xù)半年位于全美專輯榜前十名。

電影《放牛班的春天》主要運(yùn)用的敘事順序?yàn)榈箶⑹址?，講述了已經(jīng)成名的世界著名指揮家莫朗奇，在母親去世后，重返故鄉(xiāng)法國，參加了母親的葬禮，昔日的好友佩皮諾找到了一本他曾經(jīng)送給自己的陳舊筆記本，內(nèi)容是自己當(dāng)年音樂啟蒙老師馬修遺留下的日記，莫朗奇閱讀著日記，陷入了沉思，回憶起昔日的音樂學(xué)習(xí)生涯，體會(huì)著恩師當(dāng)年的心境。

《放牛班的春天》導(dǎo)演克里斯托夫·巴拉蒂也曾是一名優(yōu)秀的古典吉他手，他畢業(yè)于巴黎當(dāng)?shù)刂膸煼兑魳穼W(xué)院，有正統(tǒng)的科班音樂教育背景，克里斯托夫·巴拉蒂曾與制片人雅克·貝漢共同制作過諸如《喜馬拉雅》《遷徙的鳥》和《微觀世界》等為廣大受眾十分喜愛的影視作品。而在克里斯托夫·巴拉蒂進(jìn)入到影視音樂創(chuàng)作領(lǐng)域之前，他已經(jīng)擔(dān)任了十年以上的音樂制作人，這使得他在電影《放牛班的春天》中，對(duì)音樂的把握十分精準(zhǔn)到位。

法國電影音樂家布魯諾·克萊斯擔(dān)任了電影《放牛班的春天》的音樂創(chuàng)作，他的音樂創(chuàng)作及音樂配置給觀眾留下了難以忘懷的聽覺感受。在電影敘事過程中，著名音樂家布魯諾·克萊斯與保加利亞交響樂團(tuán)深度合作，共同演繹了影片的音樂作品，美好的交響樂與童聲合唱完美交融，為受眾帶來了無盡的藝術(shù)審美感悟，這也成為本部以音樂為主要敘事內(nèi)容的影片的亮點(diǎn)及靈魂所在。音樂同畫面進(jìn)行完美的交織與融合，甚至直接參與影視敘事，推動(dòng)了敘事情節(jié)的有效發(fā)展，同時(shí)也渲染了影片的敘事氛圍，使觀眾的情感融入到影視作品之中，更好地領(lǐng)悟到了電影的主旨內(nèi)涵。

同傳統(tǒng)影片相比，以音樂本身為題材的電影《放牛班的春天》，更好地利用了音樂敘事所帶來的內(nèi)容功能，實(shí)現(xiàn)了音樂在電影作品中的多元化創(chuàng)作手法呈現(xiàn)，是同類電影作品音樂創(chuàng)作的典范，也為其他電影作品的音樂創(chuàng)作手法提供了借鑒和依據(jù)。

一、畫內(nèi)音樂與畫外音樂間的轉(zhuǎn)換

電影《放牛班的春天》開場序幕由小約翰·施特勞斯的一曲《藝術(shù)家的生活圓舞曲》展開，在這次演出之前，音樂家莫朗奇接到了母親去世的悲痛噩耗，為了不影響演出，他唯有忍住內(nèi)心的痛苦，面容流露出苦澀的微笑，堅(jiān)持指揮完成了小約翰·施特勞斯的音樂作品《藝術(shù)家的生活圓舞曲》。作品在演奏的過程中，悠揚(yáng)與激昂交雜，莫朗奇在美麗、光艷的交響樂舞臺(tái)上，心中悲喜交加。在這一部分中，音樂一直沒有間斷，而是延續(xù)到了另一個(gè)場景：莫朗奇回家的小路，小路的盡頭，便是他成長的鄉(xiāng)村。在兩個(gè)場景的情緒表現(xiàn)過程中，音樂整體不僅體現(xiàn)了自身的旋律內(nèi)涵，同時(shí)也體現(xiàn)了莫郎奇自身情感在另外一個(gè)維度空間的有效延伸，人物內(nèi)心世界無法傳達(dá)的痛苦和內(nèi)心深處埋藏已久的情懷，利用音樂及肢體語言表達(dá)出來，形式感強(qiáng)，具有震撼人心的效果。從呈現(xiàn)方式來看，這段音樂處于畫外音樂，但經(jīng)歷了一個(gè)從畫內(nèi)音樂到畫外音樂的轉(zhuǎn)換過程，達(dá)到了聲音與畫面之間平行的匹配關(guān)系。①更值得贊賞的是，這段音樂轉(zhuǎn)換的過程是自然的，帶動(dòng)觀眾跟隨著莫朗奇一起回到故鄉(xiāng)。以《藝術(shù)家的生活圓舞曲》作為鋪墊，還展開了對(duì)于藝術(shù)家莫朗奇童年生活的回憶以及對(duì)藝術(shù)家馬修老師音樂人生的描述，以此開始“池塘之底”的記憶之旅。

二、用音樂烘托氣氛、表情達(dá)意

在馬修初次來到“池塘之底”時(shí)，他的內(nèi)心非常感傷而低落，本來他對(duì)音樂充滿理想與抱負(fù)，但卻因?yàn)槭聵I(yè)受到了挫折，不得不為了生活來到“池塘之底”，做起了孩子們的學(xué)監(jiān)。此刻，馬修的內(nèi)心茫然失措，甚至充滿沮喪與落寞，而孩子們也經(jīng)歷了一段黑暗與叛逆的青春成長期，無法忍受學(xué)校校長為了個(gè)人前途而制定的嚴(yán)酷教學(xué)制度，更無法忍受如同監(jiān)獄的學(xué)校。因此，我們聽到了在影片4分37秒開始，馬修到學(xué)校報(bào)到時(shí)，背景音樂是原聲音樂第三首（《到達(dá)學(xué)?！罚錆M無奈、麻木的童聲合唱，與畫面暗淡的光線進(jìn)行交織，展現(xiàn)了此時(shí)此刻，“池塘之底”所帶來的陰霾與冷清。

伴隨著敘事情節(jié)的不斷向前發(fā)展，音樂的風(fēng)格也發(fā)生了轉(zhuǎn)變，從暗淡轉(zhuǎn)向溫情，用來襯托馬修的溫柔與善良，馬修在教孩子們的過程中，讓大家寫下自己的理想，這時(shí)，旁白聲音伴隨著一首《Pépinot》響起，鏡頭是平行移動(dòng)的，緩慢的速度展現(xiàn)出了頑皮孩子們此刻的安靜，面對(duì)理想，他們無比認(rèn)真與虔誠，以此來表現(xiàn)出“池塘之底”的孩子并非本性頑劣，而是需要耐心和有方法的感化，從而表達(dá)出馬修的教育使孩子得到了初步的改變。接下來，音樂仍然延續(xù)上一個(gè)階段的主題，畫面卻轉(zhuǎn)換到了馬修在溫暖燈光下對(duì)孩子們的注視，音樂的旋律是輕柔的，馬修的內(nèi)心也在傾訴著自己的感悟，孩子們遠(yuǎn)大的理想觸動(dòng)了他，使一切有了光明與希望之火。在影片的73分30秒，馬修得知他愛慕的莫朗奇的媽媽已經(jīng)有了新的歸屬時(shí)的失落感，同樣以《Pépinot》這樣一首主題歌曲來表現(xiàn)他內(nèi)心渴望純凈的愛情。這幾處音樂的處理與畫面密切配合，不僅展現(xiàn)出馬修的人物性格，更是在潛移默化中，推動(dòng)了后續(xù)情節(jié)的發(fā)展。

三、音樂作為故事敘述的線索

1.《Vois Sur Ton Chemin》（《榮耀之巷》）

馬修為孩子們寫的第一首歌曲《Vois Sur Ton Chemin》（《榮耀之巷》）也是《放牛班的春天》的主題曲《Les Choristes》?！翱纯茨憬?jīng)過的路上，孩子們迷了路，向他們伸出手，拉他們一把，步向往后的日子，黑暗中的方向，希望之光，生命中的熱忱。榮耀之巷，童年的歡樂，轉(zhuǎn)瞬消逝被遺忘，一道絢爛金光，在小道盡頭閃亮，黑暗中的方向?！边@段童聲合唱溫暖而樸素，管弦樂隊(duì)為其進(jìn)行伴奏，交相呼應(yīng)，這是同學(xué)們與馬修之間形成的一種默契，也是靈魂上的交流，不論是畫面中馬修對(duì)莫朗奇的指導(dǎo)還是馬修自己指揮下的歌唱，輪流切換的鏡頭使師生之間的情感體驗(yàn)一步步加深。

《Les Choristes》主要旋律

也作為心理情感的變化伴隨著莫朗奇出現(xiàn)，在影片的43分42秒處，與蒙東發(fā)生矛盾沖突。在影片的52分鐘時(shí)馬修幫助莫朗奇隱瞞受罰事實(shí)，與母親會(huì)面等都響起《Les Choristes》主要旋律，來展現(xiàn)莫朗奇的內(nèi)心情感不斷因?yàn)橐魳范纳疲宫F(xiàn)出莫朗奇因?yàn)橐魳范尤彳浀膬?nèi)心，更加表現(xiàn)出馬修的寬容，對(duì)于“池塘之底”的孩子們的影響。

3.《LueurD’été》（《夏日的灼熱》）

一曲《LueurD’été》（《夏日的灼熱》）把觀眾帶到了草長鶯飛的5月?！皽I水已抹去了無痕跡，我沉醉其中，一切在閃耀，風(fēng)中的船帆，遠(yuǎn)方的海岸，這是夏天的時(shí)刻，歌頌自由的歌曲。”這段樂曲的伴奏是鋼琴，每一個(gè)音符是靈動(dòng)和跳躍的，和弦效果飽滿，孩子們?cè)诔璧倪^程中，愉快而雀躍，畫面在流動(dòng)的音樂中飛速切換，不僅包括合唱過程中的畫面，還包括了孩子們?nèi)粘Ｅc馬修生活中洗澡、做功課、嬉戲玩耍的歡樂情境。即便是嚴(yán)苛的校長，也不由自主地受到了觸動(dòng)，他在辦公室疊著紙飛機(jī)，心情暢快。與此同時(shí)，剛剛從醫(yī)院康復(fù)的馬克森斯大叔歸來了，同學(xué)們簇?fù)碇@種氛圍與之前拘謹(jǐn)?shù)膸熒P(guān)系具有極大的反差，師生一同拍照后，校園的氛圍融洽而歡樂，教學(xué)雙方所體現(xiàn)的關(guān)系不再是對(duì)立與抗衡，而是美好的和諧。

4.《Les AvionsEn Papier》（《紙飛機(jī)》）

音樂以分解和弦開始，童聲合唱輕快明亮。在影片的78分55秒的時(shí)候，由從不茍言笑的數(shù)學(xué)老師當(dāng)鋼琴伴奏切入。并且從其他老師融入到孩子們的歌聲之中來展現(xiàn)，隨著時(shí)間的推進(jìn)，音樂不止改變了孩子們，老師也被靈動(dòng)的音樂而感動(dòng)。以此來展現(xiàn)音樂改善人性的魅力。伴隨著歌詞“空中飛舞的風(fēng)箏，請(qǐng)你別停下，飛過大海，飄向高空，一個(gè)孩子在望著你吶，在暴風(fēng)雨中，你高揚(yáng)著翅膀，別忘了回來，回到我身邊?！币魳放c畫面同步，畫面中孩子們看著窗外晴朗的天氣，已無心坐在教室之中，心早已飛出這牢籠之外，渴望自由，渴望像紙飛機(jī)一樣自由地飛翔。在影片的87分30秒處，“紙飛機(jī)”主題再次出現(xiàn)，馬修卻不得不離開學(xué)校，大家用歌曲《紙飛機(jī)》歡送馬修，無數(shù)祝福從學(xué)校的窗口飛向藍(lán)天。盡管馬修被解聘，但他卻用美好的音樂喚起了學(xué)生們內(nèi)心深處塵封已久的希望與自由，束縛隨之也被解開。在美妙音樂凈化學(xué)生們心靈的同時(shí)，他們開始懂得了愛與友誼，這將對(duì)他們未來的人生產(chǎn)生巨大的影響，永遠(yuǎn)不會(huì)消散。

5.《La nuit》（《夜晚》）

《La nuit》（《夜晚》）是馬修所排練的哈默的作品。從影片的67分40秒開始，出現(xiàn)過兩次。分別是由無源音樂轉(zhuǎn)為合唱團(tuán)練習(xí)時(shí)的有源音樂和給公爵夫人的匯報(bào)演出。音樂的出現(xiàn)都展現(xiàn)了馬修與莫朗奇的矛盾沖突。馬修為了不讓莫朗奇感到驕傲，在練習(xí)的時(shí)候當(dāng)眾取消了他的獨(dú)唱，而到為公爵夫人演出的時(shí)候，馬修原諒了莫朗奇，恢復(fù)了他獨(dú)唱的部分，馬修第一次從領(lǐng)唱莫朗奇的眼神里看到了自豪與感激。

“哦，黑夜剛剛降臨大地，你那神奇隱秘的寧靜的魔力，簇?fù)碇挠白佣嗝礈厝崽鹈?，多么溫柔是你歌頌希望的音樂寄語，多么偉大是你把一切化作歡夢的神力?！边@首歌曲在節(jié)奏呈現(xiàn)上較為舒緩，曲調(diào)則帶有憂傷，具有宗教意味。

6.《In Memoriam》（《悼念》）

《In Memoriam》伴隨著蒙東的出現(xiàn)，在影片的45分40秒時(shí)，蒙東去偷食物，被馬修發(fā)現(xiàn)。歌詞中“主??！憐憫我們?；剑≌?qǐng)垂憐我們。上主，請(qǐng)賜予他們永恒的安息吧，并以永恒的光芒照耀他們。”若有若無的歌唱，伴隨著“反社會(huì)人格”的蒙東內(nèi)心的排斥社會(huì)，以及充滿暴力性的一舉一動(dòng)。歌詞仿佛是馬修心中的吶喊。一個(gè)個(gè)少年內(nèi)心的束縛被音樂所解放，但蒙東仍然是個(gè)例外。馬修力圖用同樣的方式、同樣的音樂對(duì)他進(jìn)行開解，但卻永遠(yuǎn)失去了機(jī)會(huì)，校長冷漠地帶走了整個(gè)團(tuán)隊(duì)中唯一的男中音，冤枉入獄的蒙東在臨走時(shí)送給了馬修狡黠的笑容。事情的發(fā)生仿佛沒有痕跡，孩子們卻在無痕的卻又殘酷的事件中被潛移默化地改變，直到結(jié)尾，一場大火毀滅了整個(gè)學(xué)校，只有蒙東在遠(yuǎn)處的山頂，吸著煙，默然地看著大火離開。這把火也燒毀了校長升職加薪之路，燒毀了馬修的精心鋪好的音樂道路。音樂從影片的82分55秒處開始以《In Memoriam》的純音樂響起，仿佛請(qǐng)求上帝去同情這個(gè)因?yàn)榻逃氖?、因?yàn)楦改傅淖运健⒁驗(yàn)樾ｉL的冷酷而斷送前途的孩子。這時(shí)，沒有歌詞的音樂，更加猛烈地敲動(dòng)著觀眾的心。

《放牛班的春天》這部影片主要的敘事線索依靠音樂來得以完成，貫穿影片始終，為畫面的連貫性提供了依據(jù)，音樂的溫情通過敘事緩緩滲透到觀眾心中，尤其是幾首經(jīng)典的合唱作品，起到了音樂支撐影片敘事結(jié)構(gòu)的架構(gòu)作用，同時(shí)也是孩子們性格、觀念轉(zhuǎn)變的連接紐帶，這是音樂在《放牛班的春天》中有力的功能彰顯，也為廣大受眾帶來了審美教育體驗(yàn)。

四、結(jié)語

《放牛班的春天》原聲音樂共有25首曲子，音樂每一次的呈現(xiàn)都有一種特定的美學(xué)表達(dá)形式，或渲染環(huán)境氣氛、或表情達(dá)意、或賦予敘事以思維空間，或成為人物關(guān)系的樞紐。②整部影片在視覺與聽覺上都沒有用強(qiáng)烈震撼效果來刺激觀眾的視聽神經(jīng)，而是以一種回憶、娓娓道來、溫暖的方式來講述關(guān)于師生之間的愛的故事。音樂巨大的感化作用，以及音樂散發(fā)的藝術(shù)魅力，打動(dòng)著每一個(gè)觀眾的心。

①伍建陽《影視聲音創(chuàng)作藝術(shù)》[M]，北京：中國廣播電視出版社，2005年版，第49頁。

②曾田力、雷偉《電影電視劇音樂分析教程》[M]，北京：中國傳媒大學(xué)出版社，2008年版，第126頁。