宋景山

木板書是石家莊周邊一種曲藝“特產(chǎn)”，但是說到它的時候，好多人（包括百度百科）都把概念弄混了，把它誤稱為“木板大鼓”，其實，它和滄州的木板大鼓完全不是一個曲種，還是應該按我所聽來的老輩人的叫法，稱它“木板兒”或“鼓子快”才更確切。

我十五歲前生活在農(nóng)村。長到二十歲的時候感覺自己很慶幸，慶幸生在了那個地區(qū)，長在了那個村子。我們村是個大村，曾有十二個生產(chǎn)小隊。村子東距古堯臺遺址三十華里，西距趙州橋二十華里，可謂燕南趙北之佳境。此村屬邢臺市寧晉縣管轄。在我十來歲的時候，正趕上“四人幫”被打倒，很多傳統(tǒng)文化得到恢復。我說慶幸生在那個村子，是因為村里保留了很多的傳統(tǒng)文化。據(jù)老人們講，村中歷代都有擅長詩書畫之人，我小時候光中醫(yī)就不下十人。另外還有梆子班一個，隆平調(diào)秧歌班一個，獅子、龍燈、早船、碌碡、太平車等各種民間花會、鼓會，可以稱得上是一個文化村。

在我們村，除了上述戲曲班會，還出過一位在文化界不算多么有名氣但輩份挺靠前的老藝人。此人名叫羅春須，漁鼓道情、木板書兩門抱，屬“孫趙門”春字輩藝人。自幼說書，民國時期常在石家莊的南花園賣藝，解放初期在深澤縣和同行一起成立了化裝墜子劇團，成為該劇團第一任團長。

我小時候，已經(jīng)七十多歲的羅春須常住石家莊，偶爾回家探親，閑暇時為鄉(xiāng)親們唱上幾段木板書。這個時候木板書在我的腦子里就有了印象，感覺這個東西很古老，是從小聽樣板戲長大的我沒有見過的。再后來又聽到他的徒弟徒孫輩人說唱木板書，興趣漸濃，感覺這個東西古樸中帶著既悠揚又悲壯的情感，于是就邊聽邊學了起來。

待我十五歲后離開家鄉(xiāng)到了城里的中學，也經(jīng)常用收音機聽戲、聽大鼓，但聽不到木板書了。不知道是它太“土”，還是其他什么原因。奔波忙碌了半輩子，這幾年，到了年近五十的時候，又開始思念起小時候的東西，每每閑暇時總想把過去所學的木板書鼓搗鼓搗。我開始回憶過去所學的書目，回家鄉(xiāng)尋找所剩無幾的老藝人。這一鼓搗不要緊，日漸上癮，便又在石家莊周圍尋訪打聽在世的老藝人，為此到過寧晉、趙縣、元氏、欒城、正定、靈壽等地，幸運的是在正定和靈壽親見馬瑞平、張秉耀兩位藝人的表演，使我大開眼界，受益匪淺。

在尋訪過程中，我遇到了木板書“青門”第五代藝人，藁城區(qū)的秦振水先生。此人已八十歲，從藝六十余載，石家莊周邊各縣他幾乎都去演出過，可謂“久經(jīng)沙場”的說書大將。他掌握的書目寬廣，內(nèi)容豐富，表演起來風格灑脫，唱腔雖沒有太多花腔，但聽起來不單調(diào)，頗有大氣感，不落俗。

歷時一年多的時間和秦先生接觸，多次向秦先生問藝，秦先生出于我對木板書的執(zhí)著，已正式收我為人室弟子，這是我的又一慶幸。

通過這幾年的走訪學習，我對木板書有了一個粗淺的認識。據(jù)我查資料，木板書源于西河大鼓（當時稱“小北口”）去弦減腔?！逗颖睔v代文化人物錄·曲藝界》記載：“王老萬（生卒年月不詳），鼓子快書創(chuàng)始者。深澤縣人，師承西河大鼓藝人王殿邦。他演唱時，雙臂平伸，輕微抖動，似老鴰展翅飛翔，得諢號‘大老鴰。民國之后，與弦?guī)煼质?，只好自擊鼓板，自說自唱，遂形成鼓子快書的原始形態(tài)。他的唱腔經(jīng)過改進，音樂性增強，速度節(jié)奏較西河大鼓更快，于是便自稱‘鼓子快書。獻藝于藁城、正定、欒城、趙縣一帶，很受歡迎?！?/p>

“大老鴰”這一枝傳下來，產(chǎn)生了王振明、王振福、王振芳、李振起、韓鳳元、申瑞海、申瑞萍、周瑞臣、高瑞成等名家，據(jù)說享譽冀、京、津及東北各地。在石家莊及其周圍各縣，還有一支系孫趙門的弟子先唱漁鼓道情后改唱木板書的藝人，其中以申成和、樊春秀、王素貞等最有名望。我所拜訪過的靈壽縣張秉耀老先生，是秦振水的徒弟，而正定馬瑞平女士，則是“孫趙門”弟子，她的師爺便是申成和。

前邊說木板書最初叫“鼓子快”，其實它的風格確實應了一個“快”字。比如馬瑞平女士說唱的小段《白大嫂》：“說的是，有一位大嫂本姓白，小模樣長得不賴呆，你別看她模樣長得俊，她這手頭笨，連一條褲子也做不上來，唉唉唉唉唉唉……”活潑熱鬧，簡練質(zhì)樸，這種感覺與京韻大鼓、京東大鼓、西河大鼓，乃至這些大鼓的源頭——滄州木板大鼓，都不一樣。

京韻大鼓，可能是諸多鼓曲中最為高雅的，“京腔京韻自多情”，它的拖腔悠長婉轉(zhuǎn)、運用很多種聲音技巧，千折百轉(zhuǎn)，讓人回味不盡。其他地方的大鼓，雖然各不相同，但總體上聽的都是一個“味兒”。這味兒從哪兒來呢？一是靠唱腔（尤其是拖腔），二是靠弦樂。那一把三弦兒不可或缺，有時觀眾不為聽唱，聽的就是那獨一無二的弦音。

而木板書是沒有三弦兒伴奏的，所以說，這個曲種，與其說是聽“味兒”，不如說是聽“勁兒”。它只用一面書鼓、一副木板。小鼓一支，木板一打，《楊家將》《包公案》《劉公案》《海公案》《小八義》《白羅衫》《絲絨記》《回龍傳》……數(shù)不清的傳奇故事就從說書人的兩片嘴皮子里源源不斷地“流”出來。有說有唱，有哭有笑，說到精彩處，捎帶扭打舞蹈，帶著演戲的做派。

由于使用木板和書鼓，很多人想當然地把它叫成“木板大鼓”，其實只要聽一段滄州木板大鼓，就能發(fā)現(xiàn)它和石家莊木板書明顯不同：首先，它有三弦兒；其次，它的節(jié)奏要慢很多。石家莊木板書，去掉了弦子的韻味，減化了拖腔的轉(zhuǎn)回，那么它靠什么吸引聽眾呢？我想，靠的就是節(jié)奏快、“包袱”抖得緊，那種豪放熱烈的感覺，雖然略顯粗糙，但與這方土地上人們心腸熱、說話直的秉性，倒是很呼應。

但是，木板書的風格也不是絕對固定的。各地的演唱各有不同，就是同門同枝唱起來也有區(qū)別。比較起來，寧晉、趙縣、元氏一帶木板書的曲調(diào)更委婉一些，地域特點比較明顯一些。無極、藁城、正定的曲調(diào)更直白一些，更深沉一些，但這不是絕對的，因人而異。

據(jù)說，作為本土特產(chǎn)，木板書曾深受石家莊市區(qū)、市區(qū)以東各縣，甚至邢臺等地人們的歡迎。過去，藝人每到一地，矮腳鼓在桌上一支，手中黑里透紅的檀木板一打，先敲一通鼓套子，說幾句定場詩，“冰消河北岸，花開向陽枝，打開古今傳，先表上場詩”——好藝人氣運丹田、聲如洪鐘，幾句就將觀眾吸引過來。接著，說幾句客套白話，大意是自己拙口笨舌，說得不好，請鄉(xiāng)親們海涵。然后來一個小段（小故事），或者幽默逗笑，或者勸人警世，節(jié)奏快、“包袱”多，類似于“開胃菜”，吊足了聽眾的胃口。接下來上“大餐”，說長篇大書。如果說得好，住在村里連說十天八天、一個月乃至兩三個月都是有的。

二十世紀三十年代，申瑞海、樊春秀、王素貞等老藝人就在石家莊西花園唱紅了。日寇占領(lǐng)期間，不少愛國藝人還用木板書來宣傳抗日，其中，藁城盲藝人韓喜堂編演了《七七事變》《可恨日本鬼》《九九梅花慘案》等段子，揭露日寇暴行，1942年秋，在趙縣馮家莊說書時，被欒城縣日寇憲兵隊當眾槍殺。

抗戰(zhàn)勝利以后，曲藝界藝人繼續(xù)在縣鄉(xiāng)或市區(qū)西花園演出。石家莊解放，藝人們配合新形勢、新政策，創(chuàng)作了許多新段子，如《解放石家莊》《大戰(zhàn)清風店》《胡全有接閨女》《求神賜子受了騙》《土地還家》等等，尤其是以木板書演唱的拉洋片《土地還家》，將聲音、文字、畫面結(jié)合到一起，構(gòu)成了一部連續(xù)說唱的洋片和中篇書，形式新穎，內(nèi)容生動，演遍了市區(qū)、郊區(qū)、礦區(qū)，還曾進京演出，受到周總理的好評。

經(jīng)歷“文革”期間短暫的衰落，改革開放之后，木板書又煥發(fā)生機。傳統(tǒng)曲藝曾經(jīng)非常吃香，藝人收入很高，以至于那些有兩下子的老藝人，都輕易不肯把技藝傳授給別人。有句老話：“能舍十吊錢，不把藝來傳；能舍萬兩金，不遞一句春。”春，就是春典，具體哪兩個字我也不知道，總之就是行話的意思，只有行里人能聽懂。據(jù)說過去的老藝人傳藝常常留一手，比如對口段子只教徒弟說自己這一半臺詞，另一半徒弟們只好聽師父的搭檔怎么說，自己慢慢記下來。

但是好景并不太長，大概從1985年左右開始，說書就不行了。那時候電視開始普及了，我記得那時家家戶戶晚上守著電視機，等著看日本電視連續(xù)劇《血疑》。歌舞也開始興起，年輕人都看迪斯科，沒人聽說書了。最近幾年“非遺”引起政府和民間重視，才又有媒體開始關(guān)注那些說書老藝人。不過，他們的演出機會還是很少。

也許聽慣了京韻大鼓的人，會覺得石家莊的木板書唱腔和板式不夠豐富——基本上只有二板，基本上只有2/4拍和1/4拍，高腔、花腔變化少，不夠悠揚、有些粗糙。不過，我個人認為，眼下談曲種的提升，還有點兒太遠。眼下最緊要的事兒是先學會、傳承下來，只有這樣，這一瀕死的曲種才有機會重生。

編輯：安春華