秦淵

“身如蓮，心如蓮，此心不向紅塵染，一顆花蕾胸中垂，瓣瓣花開瓣瓣鮮……”2016年9月13日，四川盤子《心如蓮》在浙江余杭劇院一經(jīng)亮相，便以其獨特的四川風(fēng)格，優(yōu)美的盤子唱腔，美輪美奐的舞臺呈現(xiàn)，贏得了觀眾陣陣掌聲。這是第九屆中國曲藝牡丹獎南方唱曲類的分賽場的鏡頭之一。由四川省曲藝研究院創(chuàng)演的四川盤子《心如蓮》，經(jīng)過激烈的角逐，榮獲了第九屆中國曲藝牡丹獎節(jié)目獎。

這個被譽為曲藝版本的《愛蓮說》—— 四川盤子《心如蓮》的作曲，就是著名作曲家王文能先生。

翻看簡歷：王文能，生于1957年，成都人，系國家一級作曲，中國曲藝家協(xié)會會員，四川省曲藝家協(xié)會理事、專家委員會委員。先后擔(dān)任四川省曲藝研究院院長助理，演員隊隊長，創(chuàng)作室主任，藝術(shù)室主任。1980年畢業(yè)于四川省舞蹈學(xué)校歌舞班，同年進(jìn)入四川省曲藝團(tuán)任演員，其間赴北京隨中央樂團(tuán)聲樂指導(dǎo)老師韓德章研習(xí)聲樂。1992年在四川音樂學(xué)院作曲系進(jìn)修深造，師從著名作曲家賈達(dá)群教授。

翻看作品：四川清音《四川妹子》獲第四屆巴蜀文藝獎、全國“曲唱雅集”比賽音樂設(shè)計獎，四川清音《古蜀風(fēng)流》獲第五屆中國曲藝節(jié)精品節(jié)目獎，四川竹琴《竹琴魂》獲第六屆巴蜀文藝獎，四川揚琴《情懷》獲第七屆中國曲藝牡丹獎節(jié)目獎，四川竹琴《竹鄉(xiāng)茶館》獲首屆中國西部曲藝節(jié)展演一等獎，四川盤子《梨花謠》獲省第三屆少兒曲藝大賽一等獎，四川揚琴《寶山脊梁》獲“中國夢”全國優(yōu)秀曲藝節(jié)目展演一等獎、第八屆四川省巴蜀文藝獎曲藝類金獎，四川盤子《心如蓮》獲第九屆中國曲藝牡丹獎節(jié)目獎……還有四川省最佳劇目獎、四川文華獎音樂設(shè)計單項獎等一項項大獎盡攬懷中。

王文能獲了許多大獎，但他卻說，獲獎不是目的，傳承和發(fā)揚傳統(tǒng)曲藝，延續(xù)四川優(yōu)秀傳統(tǒng)文化是他一以貫之的追求。不是嗎？在《錦娘》《蜀都風(fēng)華》《笑娃娃的抗戰(zhàn)》《絲路》等多部大型曲藝劇中，他總以深厚的傳統(tǒng)曲藝音樂功底，創(chuàng)作出撼人心魄的音樂。他以《羌山雄鷹》的視野，放飛《羌寨歡歌》，吟唱《四川更美麗》；他在《雨巷》中編制的《竹琴夢》，鋪開了《湖光山影》；他能讓《好吃嘴》遇上《岳池米粉》；當(dāng)《學(xué)堂來了北大生》，他又用真情做出一桌《竹宴》，把一曲《檸檬頌》吟唱得氣韻悠長；他的心靈穿越在《茶馬古道》上，在傳統(tǒng)與現(xiàn)代之間，用《川曲戲韻》演繹別樣的《霸王別姬》。為什么數(shù)十年來他對曲藝音樂癡心不改？他說：骨子里刻著賀龍那永不生銹的《兩把菜刀》，常用感天動地的《寶山脊梁》來丈量自己的靈魂；為什么《娃娃鬧春》？他說：看春風(fēng)萬里，有《桑葉天下》，是《錦繡大地》！

是的，藝術(shù)家最終用作品說話，但王文能的好作品太多了，我只能速寫。速寫王文能，可借用“一字、二流、三板”的曲藝板式和“立四柱”的唱腔結(jié)構(gòu)。

速寫之一：“一字”―― 情懷堅守一個“真”

“戲臺光耀眼，樂器擺兩邊，臺下掌聲不斷，臺上精彩連連。故事有濃有淡，文脈口口相傳，戲裝素雅美艷，川曲戲韻一嗓驚九天。”

四川揚琴《川曲戲韻》的音樂一開場，便以優(yōu)美的旋律捕獲觀眾的心。這段音樂，王文能采取一字板式，用風(fēng)格獨特的四川揚琴音樂，將川曲戲韻徐徐鋪開……淡而有韻的音樂從容而來，那么真誠！

沒錯，如果說王文能常用“一字”的板式來表達(dá)藝術(shù)的真，那么他人生堅守的“一字”，就是一個“真”字—— 捧真心、表真情、做真人。

藝術(shù)是關(guān)于生活認(rèn)識和情感體驗的意象表達(dá)。藝術(shù)家有著怎樣的認(rèn)識和情懷，他的作品就會表現(xiàn)出怎樣的思想高度和情懷溫度。王文能真情對人，真心愛藝，是以為真人。他立足傳統(tǒng)而又不拘泥于傳統(tǒng)，恰好是對民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化最深沉的愛。在《川曲戲韻》中，他根據(jù)遠(yuǎn)泰先生創(chuàng)作的文本字韻，緊緊把握四川揚琴大調(diào)和月調(diào)的個性音樂屬性，嫻熟地運用現(xiàn)代作曲手法，調(diào)和了傳統(tǒng)與現(xiàn)代的審美，藝術(shù)化地傳達(dá)出他對川曲戲韻的愛—— 這是他對家鄉(xiāng)文化和人民深沉的愛。他寫的每一個音符都是他真心、真情的表達(dá)。不是嗎？《川曲戲韻》的音樂再次響起：“誰以聲腔寫傳奇？一闋浩歌貫古今！”這一唱三嘆的旋律從他內(nèi)心流淌出來，一直流進(jìn)觀眾的心里。

速寫之二：“二流”―― 技巧一流，境界一流

“龍門山春暖花開春光好，白水河綠樹成蔭碧浪高，春風(fēng)撲面春來早，小山村花團(tuán)錦簇起春潮?！痹谟衫钊貎壕巹〉乃拇〒P琴《寶山脊梁》的開篇，王文能以明朗、輕快的旋律，將唱詞與唱腔有機融為一體，一下子勾勒出一幅龍門山春色。龍門山，處于地震帶的龍門山，剛剛經(jīng)歷“5.12”汶川大地震的龍門山，春色依然好—— 這是振奮人心的春色。但自然春色不是核心主題，核心主題是要歌頌一位了不起的村支書—— 寶山村支部書記賈正方。

賈正方組織村民抗震救災(zāi)，開展災(zāi)后重建，并帶領(lǐng)村民走上發(fā)家致富的道路。僅僅三年，寶山村實現(xiàn)盈利25個億。賈正方被譽為寶山的脊梁，以賈正方為代表的共產(chǎn)黨員和黨的基層組織，才是寶山村、龍門山春色的真正源頭。要藝術(shù)地刻畫這樣一位優(yōu)秀的共產(chǎn)黨員，無論是編劇還是作曲都具有很大的難度。李蓉兒出色地完成了編劇，那么王文能該如何完成音樂塑造和表達(dá)呢？

王文能堅持藝術(shù)對比，在明朗而又輕快的自然春色表達(dá)之后，用人物對話進(jìn)入“5.12”大地震場景。此時他采取“二流”的板式，在音樂上通過“犯苦”和“回甜”，使前后形成強烈的對比，產(chǎn)生震撼的藝術(shù)效果，從而成功地塑造了賈正方這位寶山村支部書記高大的形象。這個“犯苦”和“回甜”，既彰顯了王文能對傳統(tǒng)曲藝的精準(zhǔn)把握，又彰顯了他在新時代新主題表達(dá)上的深厚功力！像這樣精準(zhǔn)運用傳統(tǒng)手法、巧妙運用現(xiàn)代手法來刻畫藝術(shù)形象，在他的作品中有很多體現(xiàn)，充分彰顯了他在藝術(shù)修為上的兩個一流：技巧一流，境界一流！

速寫之三：“三板”―― 藝術(shù)構(gòu)思“精、奇、巧”

“黃絲螞，黑絲螞，是親戚，過來耍，口頭唱個依兒呀，一齊請來吃嘎嘎?！痹谒拇ㄖ袂侏毺氐囊魳仿曋?，清純的童謠如一陣清風(fēng)撲面而來。這是2017年國家藝術(shù)基金資助項目四川竹琴《竹宴》獨特的開頭。

四川竹琴《竹宴》由馬平作詞，寫的是蜀南竹海獨特的宴席，在主題上卻又超越了竹宴本身，詠唱的是人文情懷、時代新歌。唱詞寫得極為雅致！在結(jié)構(gòu)上可分為五個小部分：清純童謠切入竹宴，大開大合概寫竹宴，把握意象精寫竹宴，由淺入深提升竹宴和回到童謠，意韻悠遠(yuǎn)地淡出竹宴。

王文能準(zhǔn)確把握唱詞結(jié)構(gòu)，在音樂結(jié)構(gòu)安排上可謂精、奇、巧。在清純童謠切入竹宴時，他讓童聲由遠(yuǎn)而近，在唱腔與童聲之間，使用了“一字”板式的竹琴音樂作鋪墊。一切準(zhǔn)備就緒，那“蟲蟲歌，聲聲遠(yuǎn)，竹海擺開全竹宴……”的唱腔順勢而出，渾然一體。在大開大合概寫竹宴的段落，他采取“二流”板式的音樂，每一樂句都甩出一條從容而又具有張力的旋律線，將“竹林豐盛千年不散一桌席，竹浪添酒百里波濤一手端”的意境，用大開大合的旋律甩將出來。在把握意象精寫竹宴時，他采取“快二流”的板式，將竹筍、竹蓀、竹花花、竹燕窩等具象如珠落玉盤般的呈現(xiàn)出來。在由淺入深提升竹宴時，他采取“三板”的板式，將“人文掌故說竹影，風(fēng)云變幻話竹煙……”一字一字頓將出來，在“急垛子”的數(shù)唱之后，作品回到“二流”的板式，從容彰顯竹宴的時代意義。之后再回到童謠，形成首尾照應(yīng)，那淡出的童謠，分明就是從昨天走向明天的心聲。層級遞進(jìn)的結(jié)構(gòu)安排和音樂安排，極好地體現(xiàn)了作品主題。

速寫之四：“四柱”―― 守正出新的“精、氣、神、骨”

“四柱”是傳統(tǒng)曲藝有關(guān)起承轉(zhuǎn)合的常規(guī)稱謂。“四柱”牽涉作品的形式定位、風(fēng)格定位、形象定位、主題定位，俗話說萬事開頭難，“四柱”能否立得起，事關(guān)作品全局。

由筆者作詞的四川盤子《心如蓮》有如下開頭：“看得開生死玄關(guān)，放得下心中欲念，拿得起春秋歲月，天地間一池青蓮?！?/p>

如何設(shè)計這起承轉(zhuǎn)合的四句唱腔？王文能有他的絕招，他采取女唱男腔的辦法來“立四柱”，醇厚的“女小生”的唱腔，一下子就表達(dá)出蓮在儒釋道中所具有的文化厚度和哲學(xué)高度，極大地豐富了唱詞本身。這樣立四柱，真是高人！

王文能有著另一種了不起的“立四柱”，那就是：他始終有著“守正出新”的追求—— 對曲藝音樂在傳統(tǒng)與現(xiàn)代的融合和傳承與創(chuàng)新的結(jié)合上的不懈追求。他的這個“四柱”，可以用“精氣神骨”四個字概括。

王文能認(rèn)為，一切藝術(shù)都是發(fā)展的，今天的藝術(shù)既要傳承傳統(tǒng)，也要與時俱進(jìn)創(chuàng)新發(fā)展，既要守正根、堅正本，也要使新招、開新局。因此他的心靈和智慧總是奔波于傳統(tǒng)與現(xiàn)代之間。他對傳統(tǒng)四川曲藝音樂常懷敬畏和感恩之心，并用嚴(yán)謹(jǐn)而科學(xué)的態(tài)度從事創(chuàng)作，他為此付出的艱辛努力，別人難以想象。無論是寫四川清音、四川揚琴，還是寫四川竹琴、四川盤子、四川車燈；無論是寫成人作品，還是寫少兒作品，王文能創(chuàng)作的四川曲藝音樂都具有鮮明的特點。他常常根據(jù)曲種的不同去思考特定的音樂元素，并努力將這種特定的四川曲藝音樂元素融入現(xiàn)代審美，這是很有難度的事情。因此每一支曲子他寫得并不輕松，都不是那么一帆風(fēng)順，他常常為此夙夜匪懈、絞盡腦汁。但他始終堅持根植民族民間，尊重傳統(tǒng)，發(fā)展創(chuàng)新，對四川曲藝音樂進(jìn)行了改良，豐富了原曲種的表現(xiàn)力感染力。他的作品典雅又現(xiàn)代、民俗而通俗，青春且時尚，好聽好看，老少咸宜。在曲藝事業(yè)上，他為我們文化自覺、自信和自強豎立了“精氣神骨”的標(biāo)桿！

如果傳統(tǒng)是上一個樂章，現(xiàn)代是今天的樂章，那么王文能就是連接四川曲藝音樂過去與現(xiàn)在兩個樂章的連線—— 這是一條有著真心真情的連線，是一條技術(shù)和境界都是一流的連線，是一條精奇巧的藝術(shù)連線，是一條有著民族“精氣神骨”的連線。我們相信王文能先生將有更多更好的藝術(shù)作品來溫潤我們的心靈！因為，這條連線一直在延伸……