□王金成 前聯(lián)合國教科文組織亞太專員、美國水彩畫會海豚院士

在2013年一個南寧的畫展中我第一次看見黃華兆老師的作品，其對尺寸和水彩的把控能力尤其是對媒介材料的處理運用使我大為震驚。盡管作品尺寸非常大，但在戲曲人物系列的塑造上使用了如此細致巧妙的手法，令人震驚。他在作品中，運用濕畫法時對色調(diào)的把控可以說是不同凡響且精妙絕倫。

我后來也看了他和其他畫家一起舉辦的聯(lián)合展覽。在這個展覽中我邂逅了他繪制的少數(shù)民族肖像特別是西藏的女性。在這些人物形象的塑造上，體現(xiàn)出了一位藝術家對這些美麗人們的日常生活所做的廣泛研究和大膽融入。我能感受到縈繞在這些人們身邊那些溫柔、和藹、平靜和幸福的氣息。這些畫在宗教信仰方面上或許表現(xiàn)的是朝圣者在背誦經(jīng)文或在廟宇里祈禱，而當我在欣賞這些畫作的時候，仿佛親眼目睹了這些場景，并聽到他們在向我訴說著來自西藏高原的種種神秘。

我永遠也無法忘記那幅小小的畫上面穿著華麗禮袍的小喇嘛，我甚至能觸摸到他身上那件絲質(zhì)長袍的光滑，對長袍上面閃閃發(fā)光的金色繡花的細致刻畫實在是讓人眼前一亮。 當我們看了黃華兆的肖像畫后，肯定都無法忘懷他畫的人物。這些人物各自面部表情的特點和臉上的光影看上去栩栩如生。

最后，我認為黃華兆水彩繪畫上的表現(xiàn)手法是又一新藝術運動的誕生。

黃華兆 《甘南組畫——哈達》 245cm×170cm 水彩 2017 年

黃華兆 《壯族姑娘》 53cm×73cm

黃華兆 《靈光系列五》 38cm×54cm 2017年

黃華兆 《西道草》 60cm×90cm

黃華兆 《哈尼族姑娘》 53cm×73cm