聲音設(shè)計(jì)(Sound Design)是指在影視節(jié)目制作中對(duì)整個(gè)節(jié)目或片子的音響部分(包括對(duì)白、音樂和音效)作總體設(shè)計(jì),以便使音響和其他藝術(shù)手段一起共同完成藝術(shù)形象塑造的工作。目前它被廣泛地運(yùn)用到了電影、電視、戲劇、現(xiàn)場(chǎng)表演、廣播、電子游戲、聲音藝術(shù)、后期制作等諸多領(lǐng)域。
“聲音設(shè)計(jì)”這個(gè)詞最早源自WalterMurch在電影《現(xiàn)代啟示錄》《ApocalypseNow》(1979)中的聲音創(chuàng)作,為了強(qiáng)調(diào)他所設(shè)計(jì)的聲音對(duì)這部影片做出的巨大貢獻(xiàn),導(dǎo)演Francis Coppola在片尾字幕中首次使用了“聲音設(shè)計(jì)師”這個(gè)稱謂。
Murch的創(chuàng)作使影片的聲音呈現(xiàn)出不同于以往由聲音支撐畫面的特點(diǎn),在一定程度上發(fā)生了逆向轉(zhuǎn)變,將觀眾的觀影體驗(yàn)從之前的“看到某個(gè)畫面,聽到某個(gè)畫面的聲音”, 變?yōu)樵谀承r(shí)刻“聽到某個(gè)聲音,看到與之相對(duì)應(yīng)的畫面”,甚至是“聽到某個(gè)聲音,期待與之相應(yīng)的畫面”。他對(duì)聲音的創(chuàng)造性使用改變了世人對(duì)電影的傳統(tǒng)看法,使聲音和其他電影要素一樣,成為影片設(shè)計(jì)極為重要的元素之一,可以說開創(chuàng)了現(xiàn)代電影聲音制作的新時(shí)代。
聲音設(shè)計(jì)師(Sound Designer)通常是指根據(jù)節(jié)目或片子的總體藝術(shù)構(gòu)想,策劃、設(shè)計(jì)節(jié)目或片子的音響構(gòu)成和錄制方式,并組織實(shí)施、錄制、合成節(jié)目的音頻工作者。
對(duì)于他們工作性質(zhì)的解讀可以從三個(gè)層面來闡釋:第一,指的是對(duì)電影聲音從前期到后期、從剪輯到混錄、從技術(shù)到藝術(shù)等方方面面全部負(fù)責(zé);第二,指的是聲音編輯總監(jiān)所從事的工作,負(fù)責(zé)整部影片的聲音編輯包括人聲對(duì)白音效等第三,指的是制作特殊的聲音效果,包括到不同的場(chǎng)所去拾取各種各樣的聲音,然后使用軟硬件對(duì)這些聲音進(jìn)行加工處理,也包括通過一定的聲音設(shè)計(jì)軟件,利用音色合成原理由計(jì)算機(jī)直接合成聲音。伴隨著電影行業(yè)的發(fā)展,聲音設(shè)計(jì)這一概念也逐漸被更多的人所了解。從初露頭角到鋒芒畢露,推動(dòng)聲音設(shè)計(jì)不斷向前發(fā)展的動(dòng)力主要來自于兩個(gè)方面。
運(yùn)用燈光造型彌補(bǔ)和修飾演員形象,首先,電影聲音系統(tǒng)的發(fā)展,尤其是杜比降噪的出現(xiàn),為高保真電影聲音制作提供了可能。早先的電影聲音系統(tǒng)保真度較低,聲音主要由對(duì)白和少量音效組成。新的電影聲音系統(tǒng)所提供的大動(dòng)態(tài)、寬頻段的高保真效果,以及空間分布的多樣化為電影聲音設(shè)計(jì)提供了足夠的空間。其次,一部分導(dǎo)演開始認(rèn)識(shí)到聲音媒介所具有的巨大潛力,如Martin Scorsese、StevenSpielberg、George Lucas等,他們開始嘗試在電影中創(chuàng)造性地使用聲音,為電影聲音設(shè)計(jì)帶來了足夠多的注意力。
電影的聲音設(shè)計(jì)是一個(gè)藝術(shù)化的過程。從聲音的整體表現(xiàn)來看,是對(duì)聲音風(fēng)格的設(shè)計(jì);從聲音的具體構(gòu)成來看,是對(duì)聲音細(xì)節(jié)的設(shè)計(jì)。
聲音的風(fēng)格大致可以劃分為寫實(shí)主義風(fēng)格和表現(xiàn)主義風(fēng)格。
寫實(shí)主義是指對(duì)自然或生活做準(zhǔn)確、詳盡和不加修飾的描述。寫實(shí)主義的聲音設(shè)計(jì)以現(xiàn)實(shí)生活中的聲音為參考,但不是還原生活真實(shí),也根本不可能完全照搬拍攝現(xiàn)場(chǎng)的聲音。一般從容觀視點(diǎn)出發(fā),聲音的音色、音量、空間感等與它所處的空間環(huán)境一致,不做刻意的修改和變形。聲音的透視關(guān)系也遵循現(xiàn)實(shí)生活的原則,在混響聲、反射聲的變化上符合自然的特征。
表現(xiàn)主義指的是一種著重表現(xiàn)內(nèi)心情感的聲音設(shè)計(jì)方法。既可以用來表現(xiàn)劇中人物的內(nèi)心情感,即從主觀視點(diǎn)出發(fā)來揭示人物的內(nèi)心世界,也可以是創(chuàng)作者的內(nèi)心情感,即創(chuàng)作者的態(tài)度和傾向。表現(xiàn)主義聲音設(shè)計(jì)不以追求聲音的真實(shí)感為目標(biāo),不重視聲音的客觀再現(xiàn),而往往表現(xiàn)為對(duì)現(xiàn)實(shí)的扭曲和抽象化。還有一些表現(xiàn)主義聲音設(shè)計(jì)沒有任何現(xiàn)實(shí)依據(jù),其目的只是對(duì)情緒、氣氛的的渲染。
從主觀視點(diǎn)出發(fā)的表現(xiàn)主義聲音設(shè)計(jì),是人物主觀視點(diǎn)心理感受的外化,它體現(xiàn)了人物的某種幻覺或潛意識(shí),強(qiáng)調(diào)的是一種無意識(shí)狀態(tài)。這類聲音設(shè)計(jì)不拘泥于客觀聲音的真實(shí)面貌,在聲音的音色、音量、空間感方面,在各種聲音的層次組成方面,可根據(jù)影片表現(xiàn)的內(nèi)容、情緒、情感等進(jìn)行修改、夸和變形。
故事所提供的時(shí)間、地點(diǎn)、人物、情節(jié)、故事的類型或基調(diào)等,是聲音細(xì)節(jié)設(shè)計(jì)最基本的出發(fā)點(diǎn),同時(shí)也可為聲音細(xì)節(jié)設(shè)計(jì)提供思路,具體表現(xiàn)可以從以下幾點(diǎn)理解。
第一:敘事視點(diǎn)。對(duì)敘事視點(diǎn)的判斷或選擇在電影聲音設(shè)計(jì)中至關(guān)重要,視點(diǎn)決定了觀眾從什么樣的角度來觀看,也就決定了觀眾對(duì)于聲音和畫面的理解。
第二:片頭和片尾。對(duì)片頭的聲音設(shè) 計(jì)可以針對(duì)片頭的功能來考慮,是設(shè)定氛圍還是帶有簡(jiǎn)單的情節(jié)提示,是否需要強(qiáng)調(diào)某種聲音動(dòng)機(jī),或者利用聲音來強(qiáng)調(diào)某種意圖??梢猿浞掷靡魳返娘L(fēng)格特征,通過節(jié)奏、調(diào)式、音色等來表情達(dá)意。
第三故事發(fā)展對(duì)于故事的發(fā)展方向,可以利用聲音設(shè)計(jì)給出暗示,或者反其道而行之,讓觀眾無法提前預(yù)知故事發(fā)展的方向,以制造更強(qiáng)的懸疑感。也就是說,聲音對(duì)于故事的表現(xiàn)可以考慮揭示什么、隱藏什么。
第四:動(dòng)機(jī)。聲音動(dòng)機(jī)指的是用來傳達(dá)某種含義、表達(dá)某種意圖的聲音細(xì)節(jié)。故事中包含有哪些重要的聲音元素,各個(gè)場(chǎng)景想要告訴觀眾些什么,對(duì)于這些問題,可以通過聲音動(dòng)機(jī)的運(yùn)用來引導(dǎo)觀眾的關(guān)注焦點(diǎn),把觀眾的注意力吸引到某些細(xì)節(jié)上。
第五:過渡。聲音可以隨著畫面的剪接直接切換,也可以采用更富戲劇性的過渡方法。從聲音剪輯點(diǎn)來看,聲音提前和滯后是比較常見的,會(huì)給觀眾帶來某種預(yù)見性、期待感或者留下回味的空間。聲音可以縫合畫面經(jīng)過剪輯所產(chǎn)生的斷點(diǎn),減少斷裂感,讓剪輯點(diǎn)變得流暢,甚至讓觀眾意識(shí)不到剪輯點(diǎn)的存在。
第六:聲畫對(duì)位。使聲音和畫面成為平行關(guān)系而不是重復(fù)關(guān)系,相互補(bǔ)充,相互映射,往往比單一的聲畫同步更具沖擊力。
為表彰并激勵(lì)聲音設(shè)計(jì)師繼續(xù)為電影發(fā)展做出杰出貢獻(xiàn),目前世界范圍內(nèi)的各大電影工作者協(xié)會(huì)紛紛設(shè)立了相應(yīng)的獎(jiǎng)項(xiàng),其中最具代表性的當(dāng)屬奧斯卡獎(jiǎng)的聲音類獎(jiǎng)、MPSE的“金卷軸”獎(jiǎng)以及CAS獎(jiǎng)
聲音設(shè)計(jì)的本質(zhì)是時(shí)間的函數(shù),是畫面的必然產(chǎn)物,更是一種藝術(shù)元素。關(guān)于影視聲音設(shè)計(jì)的討論會(huì)涉及很多不同的層面,更深層次的探究有進(jìn)一步的挖掘。