王立偉

摘 要：明清宮廷金銅佛造像具有鮮明的時代特征和工藝特點，是當時社會、政治、經(jīng)濟、文化的集中反映，具有極高的藝術價值。文章精選鞍山市博物館館藏明清宮廷鎏金銅佛像，對其造型、工藝特點和時代特征進行研究，以期有助于讀者對這類文物的品鑒。

關鍵詞：佛造像；鎏金銅佛；鞍山市博物館

明清兩朝都曾利用藏傳佛教來實施其統(tǒng)治，對藏傳佛教都采取了尊崇和扶持的態(tài)度。由于明清兩朝政府大力推動藏傳佛教在中原的傳播，佛像制作工藝登峰造極，甚至連現(xiàn)代工藝都無法與之比擬。尤其是明永樂、宣德時期和清康熙、乾隆時期，金銅佛造像制作達到頂峰[1]。其纖毫畢現(xiàn)的鑄造技法，流光溢彩的鎏金工藝，反映了明清時期多元的宗教文化和審美情懷。

遼寧省鞍山市博物館館藏的80余尊明清時期佛造像是20世紀從北京故宮博物院、中國歷史博物館、遼寧省博物館、沈陽故宮博物院等文博單位調撥來的原供奉于明清宮廷的文物珍品。本文選出其中品相上乘者，以管窺明清宮廷金銅佛像的時代特點，并嘗試解讀這些文物的精神風貌與文化內涵。

明銅鎏金釋迦牟尼佛坐像，高35.2厘米，黃銅質地，通體鎏金。軀體結構勻稱協(xié)調，寬肩細腰，上身袒露，結跏趺坐。佛像神態(tài)莊嚴和悅，螺髻高挺，面相豐潤，細眉長目，高鼻薄唇，額頭寬闊，雙耳垂肩。衣褶線條柔和，轉折自若，輕薄貼身，肌膚豐滿而又圓潤。佛像右手直伸下垂結降魔印，左手橫置在左足上結禪定印。腿部裝飾略呈橢圓形裙褶。臺座為束腰式仰覆蓮座，造型寬大，臺座周圍的蓮瓣寬肥，呈一周對稱分布。蓮座邊緣處有連珠紋一周，底沿外卷（圖1）。

明銅鎏金金剛總持佛坐像，高25.3厘米，通體鎏金。頭戴嵌藍寶石五佛冠，雙手持金剛杵交叉于胸前，結雙跏趺，安坐于蓮花座上。身著嵌藍寶石、綠松石天衣瓔珞，雙目微閉，法相莊嚴（圖2）。

以上兩尊明代佛像工藝手法具有皇家氣派，堪稱經(jīng)典之作。其銅質黃中泛紅，表情莊重柔和而又不失優(yōu)美，具有漢地佛像的特征表現(xiàn)。這一階段的造像風格和手法體現(xiàn)了漢、藏藝術融合的美。這些都是明代金銅佛造像的典型特點。

清康熙銅鎏金文殊菩薩坐像，高22.8厘米，黃銅質地，通體鎏金。此像為典型的康熙宮廷造像，頭戴五葉冠，以繁密花枝圍繞心形珠寶。菩薩雙目低垂，略帶微笑，雙手于胸前施說法印。菩薩體側各立一支粗壯的花枝，花近肩部開放，左側花朵上承經(jīng)函，為文殊菩薩典型形象。長飄帶滿飾花紋，垂落于蓮花座前。蓮瓣滿飾卷云，下沿亦刻滿陰線花卉裝飾（圖3）。

清代皇帝被視為文殊菩薩的轉世化身，哲布尊丹巴曾親自為康熙帝制作文殊佛造像。故文殊造像為清代宮廷造像之代表性題材，頌揚帝王如佛陀在世護持人間。康熙時期的宮廷造像技法依然深受明代造像影響，造型上端莊勻稱，比例舒適，注重寫實技法，技術上精益求精，沒有偷工減料的現(xiàn)象，可以說它代表了清代佛造像的最高工藝水準。康熙宮廷造像在結合了明代漢地造像和西藏造像特點的基礎上，形成了獨特的藝術風格，是繼永樂、宣德宮廷造像之后的第二次巔峰之作，是此后無法企及的[2]?？滴醭鹪煜裢ǔＩ仙硗χ保瑢Χh(huán)、瓔珞及各種釧飾細節(jié)部位的處理一絲不茍，帶有明顯的永樂、宣德宮廷造像特點。在帔帛和衣緣的處理上，通常鏨刻精美紋飾，與蓮座下緣處鏨刻的卷草紋相互映襯。在衣褶的處理上略顯模式化，主要繼承了明晚期的中原造像藝術特點。部分康熙時期宮廷造像是以康熙本人為模特造像的。深束腰式大梯子座，大連珠紋，蓮瓣寬肥飽滿，帶卷草紋，宮廷氣息濃厚，融入了一些蒙古造像元素[3]。

清中期銅鎏金無量壽佛坐像，高17.3厘米，黃銅質地，外施鎏金。此像面龐方正，垂眸下視，面含微笑，表情莊嚴慈和。頭戴枝葉繁密的五葉寶冠，寶冠均已鏤空作飾，葫蘆形頂髻，雙肩披發(fā)，極顯華貴。雙耳繒帶上翹，袒上身，寬肩束腰，身材比例勻稱，造型優(yōu)美。胸、踝、臂、腕等處飾嵌寶石瓔珞、鐲、釧等莊嚴飾物。雙手結禪定印，全跏趺坐于蓮座上（圖4）。

清乾隆彌勒菩薩銅立像，通高49.5厘米，寬32厘米。菩薩立像面帶微笑，神態(tài)莊嚴慈和。直鼻，細眉，雙目微睜，兩頰豐潤，頭頂葫蘆形發(fā)髻。上身袒裸，腰肢纖細，下蔽長裙，赤足立于支座上，底座缺失。頸飾瓔珞長垂及腹，披帛繞肩，纏臂蜿蜒而下，猶如細紗，線條流暢。右臂抬至胸前，手心向外，拇指捏于食指之端結說法印。左臂肘部略向外弓，垂于胯下腰側，手背朝天作拈花之狀。雙臂飾珍珠手鐲和臂釧，足上佩帶嵌寶石腳鐲，是乾隆年間鑄造的佛教造像中的珍品之一（圖5）。

清中期銅鎏金四臂觀音坐像，高19.1厘米，黃銅質地，外施鎏金。頭戴嵌紅寶石五葉冠，頂結葫蘆形發(fā)髻，面露微笑，表情慈祥，雙耳帶花型耳飾，下垂至肩。腰部收束，袒上身，肩披帔帛，繞臂飄起，胸前飾有雕琢精細的長鏈項圈、連珠瓔珞。身下穿有長裙，裙邊飾有鏨刻細膩連珠紋及卷草紋裝飾。主臂雙手合十，身后兩臂左手拈花指，右手持寶珠，結跏趺于雙層束腰蓮花座上。此佛像具有典型的乾隆時期宮廷造像風格，是一件難得一見的宮廷造像精品（圖6）。

清乾隆銅鎏金白度母坐像，高33.7厘米，黃銅質地，外施鎏金，造型優(yōu)美，裝飾華麗，戴花瓣形五葉冠。耳珰大且長，垂落肩部。額部飽滿渾圓，正中開天目。頰額豐滿，鼻梁挺直，雙目微睜，清秀之氣盎然。葫蘆形發(fā)髻，絲絲精細。右手施與愿印，左手施三寶嚴印。上身披條帛，從雙肩繞雙臂垂落身后座上。雙乳微隆起含蓄，一如女子，有漢地造像之風，與印度、尼泊爾、西藏夸張地表現(xiàn)手法完全不同。度母頭略向右偏，腰肢稍扭，刻畫出一條優(yōu)美的曲線，既展現(xiàn)女性的柔美，又表現(xiàn)出普度的情懷。蓮座蓮瓣上飾連珠紋，胸、踝、臂、腕等處嵌寶石瓔珞、鐲、釧等莊嚴飾物，顯得格外華美玲瓏。造像比例舒展，體態(tài)端妍秀美，反映出清代前期造像審美（圖7）。

清乾隆銅鎏金綠度母坐像，高36.5厘米，黃銅質地，外施鎏金。度母面部方圓，眉目細長，鼻梁挺直。頭戴五葉冠，冠葉紋樣復雜雕鏤精致并嵌寶石。左手當胸結與愿印，右手置膝上施與愿印。身戴瓔珞，上身袒露，下著薄裙。半跏趺坐于蓮座上，左腿橫盤，右腿撇出，輕踏出莖蓮花。此尊佛像制作精良，工藝規(guī)整，鑄刻細膩，造型典雅，尤其衣褶的風動感和人體的柔和感顯得極為優(yōu)秀，充分體現(xiàn)出當時佛造像的一種協(xié)調準確、精致成熟的造型美（圖8）。

清中期銅鎏金宗喀巴上師坐像，此尊為藏傳佛教宗喀巴上師坐像。宗喀巴（1357—1419）是西藏格魯派（黃教）的創(chuàng)立者，也是藏傳佛教界最為重要的宗教改革家，精神領袖之一，被藏族人民譽為“第二佛”，即釋迦牟尼之后的另一位世間佛尊。此像高16.5厘米，黃銅質地，外施鎏金。上師內穿交領式僧衣，外批袒右肩式袈裟，頭戴通人冠，這是西藏僧人的典型裝束，具有明顯的地域特色。衣緣鏨刻花卉紋飾，衣紋寫實流暢，衣領及袖口、邊緣處飾以精美的花紋帶。雙手于胸前結說法印，并分別各牽一株蓮花，開于左右兩肩，左肩花中立經(jīng)卷，右肩花中立寶劍，其“左經(jīng)右劍”的特征與文殊菩薩的標志一樣，藏密尊奉他為文殊菩薩的化身，故經(jīng)書與寶劍亦成為其身份的標識。上師面相莊嚴，神態(tài)慈祥，全跏趺坐于束腰仰覆式蓮花座上。臺座蓮瓣輪廓舒展，層次分明，蓮瓣制作別致，造型優(yōu)美。此像生動地塑造出了上師作為宗教領袖的堅毅性格，展現(xiàn)了清中期藏式金銅造像的高超工藝水平（圖9）。

清中期銅鎏金宗喀巴上師坐像，高16.5厘米，黃銅質地，外施鎏金，此尊宗喀巴上師坐像未帶僧帽。上師面龐飽滿圓潤，雙目微垂，面露微笑，神態(tài)安詳，法相莊嚴。軀體端正挺直，雙手當胸結說法印并拈蓮莖，蓮莖沿二臂上升至肩部盛開，左肩花中立經(jīng)卷，右肩花中原插有寶劍已失。衣紋刻畫厚重寫實，衣領及袖口邊緣處均鏨刻有清晰的花紋帶，做工精美（圖10）。

參考文獻

[1]劉星辰.明清佛像進入收藏高峰期[J].收藏·拍賣，2016（5）：10.

[2]金申.康乾兩朝宮廷造佛像的鑒別要領[J].收藏家，1996（02）：30.

[3]邢繼柱.瑞寶閣藏金銅佛像研究[J].收藏家，2012（04）：47.endprint