山西省太原市迎澤區(qū)雙西小學(xué) 王 銳

一、問題的提出

正在聽課，講得甚好，忽然聽到“那現(xiàn)在就請同學(xué)們帶著這樣一種歡快的情緒來演唱……”嗯？本以為老師要進一步從歌詞入手，引領(lǐng)學(xué)生體會歌曲情感內(nèi)涵，竟如此輕率地做了總結(jié)式的要求。這種話乍一聽合乎情理，細一想缺少味道，這樣簡單的要求過于淺白了吧！好像任何一首歌想要唱地打動人，老師這樣一要求，學(xué)生就能做到，是，學(xué)生也許做到的了，但做到的是老師所要求的那樣一種最本能的情緒表達，而非經(jīng)過思考和醞釀之后的歌唱，更不是從心底與音樂產(chǎn)生的共鳴。是的，我們常常是太心急了，不敢慢下來，不敢細致起來。

于是，我就想：在音樂教學(xué)中老師該怎么說，怎樣要求才能讓學(xué)生表現(xiàn)出我們想要的或者說是學(xué)生應(yīng)該達到的一種積極地、充滿真情的學(xué)習(xí)狀態(tài)，營造出那種在我們每個人心中想象到的課堂，教的有趣，學(xué)的樂趣，動靜相宜，心領(lǐng)神會的課堂。

在新課程標準提出的教學(xué)三維目標中，情感態(tài)度價值觀是排在首位的，但實踐證實：這一教學(xué)目標沒有得到真正具體的落實，大多數(shù)學(xué)生的情感態(tài)度價值觀并沒有在音樂課上獲得更多的發(fā)展。

現(xiàn)在，情感教育已受到各科教學(xué)領(lǐng)域的重視，也做了很多研究，在音樂教學(xué)領(lǐng)域的研究大多是關(guān)注如何運用音樂的情感去激發(fā)學(xué)生的情感，而忽視了教學(xué)方法、活動設(shè)計如何關(guān)注學(xué)生的情感需求，怎樣與知識技能協(xié)調(diào)融合，進而怎樣達到情感教育在小學(xué)音樂課堂的深入與升華，使得情感態(tài)度價值觀這一教學(xué)目標得以真正實現(xiàn)。所以，我提出了小學(xué)音樂教學(xué)中情感教育的五層次模式研究

二、理論依據(jù)

從情感教育的定義來看，情感教育指的是教育過程中的一個部分，即對學(xué)生的態(tài)度、感受、信念和情緒等方面的關(guān)注，以及對學(xué)生的自尊、個人發(fā)展和社會發(fā)展的關(guān)注。換句話說，情感教育的一個重要方面是關(guān)注學(xué)生個體與他人關(guān)系的有效性，在這個意義上說，人際關(guān)系和社會技巧就被視為"情感教育"的核心。與這種教育理念有關(guān)的還有兩個基本要點：一是對學(xué)生提供支持和指導(dǎo)（特別關(guān)注學(xué)生的態(tài)度、感受、信念、和情緒）；二是把情感與認知發(fā)展聯(lián)系起來，即學(xué)生們作為學(xué)習(xí)者的感受以及他們對學(xué)習(xí)科目的感受，至少可以和他們的實際能力一樣有影響。

羅杰斯的人本主義情感教育理論認為∶教育的目的在于激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)的動機，發(fā)展學(xué)生的潛能，形成積極向上的自我概念和價值觀體系，最終使學(xué)生自己能夠教育自己。他突出了情感在教育中的作用。首先，他認為教師應(yīng)用情感進行教育。其次，學(xué)生的認知過程與情感過程是有機的統(tǒng)一體。再次，要創(chuàng)造師生情感交流的教育環(huán)境。

音樂新課程標準中提到：“音樂教學(xué)必須強調(diào)音樂情感體驗”，“音樂是情感藝術(shù)”，我們深刻的認識到：音樂學(xué)科本身具備豐富的情感教育素材和情感教學(xué)的優(yōu)勢。音樂教師應(yīng)重視學(xué)生情感特征和情感內(nèi)容的研究，努力挖掘教材中的情感因素，發(fā)揮情感在教學(xué)中促進學(xué)生全面發(fā)展的動力功能，培養(yǎng)和完善學(xué)生積極健康的情感，使音樂課堂不僅僅是學(xué)生獲取知識的場所，更是感受情感教育的殿堂。

三、實踐研究小學(xué)音樂教學(xué)中情感教育的五層次模式

五個層次是一個由感性情感到理性思維再到感性文化的一個過程。

1.聆聽引領(lǐng)，問題開啟，感受情感

在教學(xué)中，我們有時會出現(xiàn)這樣一種情況，在整節(jié)課中音樂活動頗多，學(xué)生在教師的示范帶領(lǐng)下進行身勢活動或體態(tài)律動，卻很少有教師與學(xué)生的問題對話交流；還有一種情況是雖然提問了，但問題過于泛化，沒有思考的層次性，對知識或技能的學(xué)習(xí)沒有多大促進作用，學(xué)生更是不愛回答或不太會回答音樂問題。

于是我們力圖從問題開始，提高提問的技巧，建立一條和學(xué)生情感對接的羅馬大道。

首先我們要看音樂會引發(fā)我們或?qū)W生自身的什么“波動”，里面所蘊含的思想和情感就是和學(xué)生最好的溝通內(nèi)容，教師從中發(fā)現(xiàn)可提問的內(nèi)容，以及提問的方式。

一是提問抓住音樂中的亮點，亮點是聆聽的一個抓手，讓學(xué)生輕松的、快樂的、有意識的專注到音樂里，并以點貫線帶面，逐漸看到整個音樂的“森林”，讓學(xué)生會聽音樂，聽懂音樂。

二是所提問題是具體的，直指音樂的，和學(xué)生的發(fā)展水平是對應(yīng)的，每一次活動由一個問題引出，問題就是聽點，能夠讓學(xué)生逐步由體驗獲得的經(jīng)驗積累上升到較為理性的認識，同時改變以往提問的策略，由引導(dǎo)關(guān)注聆聽開始向需要思維的參與進行發(fā)展，如對比、記憶、辨別、想象等。

總之，通過提問促進了學(xué)生的思考，讓感性的體驗過渡到音樂知識，提問引起關(guān)注，關(guān)注到音樂，讓學(xué)生會回答，愛回答老師的問題，最終讓學(xué)生形成自己獨特的感受，獲得認知與情感的全面發(fā)展。

2.要素表現(xiàn)，活動體驗，激發(fā)情感

在教學(xué)過程中，老師們從音樂性、實踐性、社會性三方面考慮來設(shè)計音樂活動，音樂性是指以音響為基礎(chǔ)，從音響出發(fā)，實踐性是指能夠多數(shù)學(xué)生參與的方式，社會性是指活動能夠產(chǎn)生配合、協(xié)調(diào)、合作、尊重、謙讓等關(guān)系。組織活動的設(shè)計是貫穿整個課堂的重要媒介，通過活動讓學(xué)生了解教學(xué)內(nèi)容，通過活動掌握知識，實踐能力，通過活動培養(yǎng)人與人之間的關(guān)系，即社會化的發(fā)展。所以音樂活動要根據(jù)教學(xué)三維目標，有層次的進行設(shè)計與選擇。重點對學(xué)生的態(tài)度、感受、信念、和情緒等方面的關(guān)注，以及對學(xué)生自尊、個人發(fā)展和社會發(fā)展的關(guān)注。

下面就我的一節(jié)課作簡要說明：在教學(xué)研究過程中，再次挑戰(zhàn)多次國賽中講過的四年級欣賞作品《打字機》，進一步挖掘音樂作品中對情感教育能夠產(chǎn)生作用的音樂要素，充分利用最能引起關(guān)注的特色音響，創(chuàng)設(shè)了最能激發(fā)學(xué)生，能讓學(xué)生產(chǎn)生情感共鳴的活動方式——撕紙游戲和幽默表演，帶給師生耳目一新的感受。

首先繼續(xù)深挖教材，針對四年級學(xué)生節(jié)奏感強、富于表現(xiàn)等特點，在課的一開始就緊緊抓住“DING”“CA”兩個音響，讓學(xué)生從聽到，到創(chuàng)設(shè)表現(xiàn)音響的動作，再到能與旋律配合完成音響的加入，做到了環(huán)環(huán)相扣，滴水不漏，將學(xué)生的專注力、想象力、編創(chuàng)力、反應(yīng)力逐層挖掘帶動，引領(lǐng)學(xué)生走近音樂內(nèi)部直至看到音樂全部真面目。

樂曲共一分四十三秒,雖短小卻詼諧有趣，為三段體（ABA）結(jié)構(gòu)，表現(xiàn)了緊張忙碌的辦公室里人們愉快工作的情景。 我創(chuàng)設(shè)性的利用作品節(jié)奏密集，速度較快的特點，與學(xué)生一起表演了一個忙碌的早晨，從刷牙、洗臉、吃飯、穿衣到上班的一個過程。

學(xué)生從活動中聽懂了音樂，在活動中提高了聽辨能力、反應(yīng)能力、創(chuàng)編能力，在課堂上與老師的互動形成了能力，獲得了更多的自我認可，眼神爍爍有神，這不正是我們音樂教師希望看到的嗎？

3.咬字正音，文化升華，修飾情感

在歌唱教學(xué)過程中，我們希望孩子們在指導(dǎo)下歌唱的不僅音色優(yōu)美，還要情感充沛，尤其是在情感表達方面，我們常常只是簡單的從情緒要求上做一些提示，具體怎么才能做到卻沒有給學(xué)生更多的方法，所以學(xué)生的演唱總是不盡人意。因此在教學(xué)研究過程中，我們著重從歌詞的咬字吐字方面研究，讓教師教有教法，學(xué)生學(xué)有學(xué)法，提高學(xué)生演唱中表情達意的能力。而且在唱歌過程中唱好每個字、詞、句也是一個對學(xué)生從審美到表現(xiàn)美的雕琢過程。

有一次，我要講六年級的一首歌曲《媽媽格桑拉》，在講之前，我首先分析了歌詞，第一段“趴在你的肩上，能說悄悄話——聽著你的歌，夢里開鮮花”是具體描繪母子情深，咬字應(yīng)輕柔舒緩，若咬得過重，就沒有了親切與溫暖；而第二段中“媽媽格桑拉——”歌曲旋律與前一句呈八度大跳，歌詞更加直抒胸臆點出主題，咬字要舒展有力。

在教授學(xué)生演唱第一段時，要求關(guān)注每一樂句第一個字，學(xué)生發(fā)現(xiàn)每個字是動詞，于是我讓學(xué)生將每個動詞“趴”“依”“牽”“聽”要加強語氣，其實也是一種力度增強的方法，只不過加強語氣的說法比單純要求加強力度更有內(nèi)容，更有情感表達的內(nèi)涵，繼而更進一步讓學(xué)生體會這四句的關(guān)系，這四句再次做出力度變化，第三句“牽著你的手，風(fēng)雨不害怕”是第一段中的旋律最高的一句，情感處理上要略顯的強一些，而第四句“聽著你的歌，夢里開鮮花”銜接時將 “聽”字的處理做了兩種示范，一種是強的稍顯激動，一種是弱的，稍顯柔和溫馨，當然學(xué)生對兩種情況都會有選擇，這時我提出，歌曲每一句的演唱要看前后樂句的發(fā)展關(guān)系，這就和理解課文中一句話的含義一樣也要看句子前后的語境關(guān)系，這樣一說，學(xué)生明白了，選擇了弱的處理。

這樣細致的教學(xué)不但沒顯得課堂拖沓，反而增強了一種課堂的質(zhì)感，讓學(xué)生在演唱中學(xué)會了思考，并且相信學(xué)生在以后也會舉一反三，融會貫通。

雖然在唱歌教學(xué)中是以音樂為本的，通過聲音來塑造情感形象，但是歌曲作為音樂與文學(xué)的一種載體，教師們也應(yīng)重視歌詞對于表達歌曲情感的重要作用，讓學(xué)生能夠通過準確的咬字吐字、歸韻收聲、樂句銜接等恰當?shù)乇磉_歌曲的情感。

4.關(guān)注伴奏，即興創(chuàng)造，融合情感

歌曲的伴奏是從屬于歌曲這一整體音樂結(jié)構(gòu)的重要組成部分。然而我們的教師常常忽視伴奏的功能，或者只是最后為了展示一下教學(xué)的完整性，有的教師也重視了，但不提示學(xué)生聽前奏、間奏、尾奏等，若是鋼琴伴奏，在形式上過于單一，只能右手給一個旋律性的伴奏，左手的伴奏無論什么歌曲都是一種伴奏音型，并沒能把伴奏的功能發(fā)揮到應(yīng)該發(fā)揮到的程度上，那么我們的演唱教學(xué)總是缺少了讓人涌動激情的質(zhì)感。

在教學(xué)研究過程中，我們開始引導(dǎo)讓學(xué)生進一步將歌聲貼合伴奏，開始考慮運用不同的伴奏方式和類型為歌唱教學(xué)添彩，有時選擇鋼琴伴奏，有時選擇鋼琴伴奏加小打擊樂器，有時選擇錄音伴奏，因為錄音伴奏的特點是音色的層次性更豐富、更鮮明，氣氛渲染更濃厚，有時選擇錄音伴奏加小打擊樂器，小打擊樂器的加入也可以帶有即興創(chuàng)造的內(nèi)容。

還可根據(jù)內(nèi)容的需要，在電子琴的伴奏中，采用模仿鳥叫聲、火車聲、鑼鼓聲以及其他自然界特有的聲音或節(jié)奏的技法，使歌曲更加形象和富有表現(xiàn)力，若要求模仿古箏、豎琴的效果，模仿槍聲、雷鳴的效果等。一般常用震音、琶音、顫音、波音等裝飾音音型，效果形象、逼真。

老師們也可根據(jù)學(xué)生的伴奏能力，為歌曲設(shè)計恰當?shù)陌樽?。有的需要教師在備課中研究推敲，有的則可以啟發(fā)學(xué)生集體討論設(shè)計。如：我在講授《螢火蟲》過程中使用了用小玻璃瓶做的自制樂器，音色如風(fēng)鈴一般清脆，在歌曲的每一樂句的句尾長音時加入，營造了一種皓月星空，清新浪漫的意境。李雨春老師講授勃拉姆斯的《搖籃曲》時設(shè)計了用和聲哼鳴的伴唱，增強樂曲立體感。在欣賞課《春》第一插部中，聆聽小提琴的顫音，學(xué)生就選擇了金屬材質(zhì)的打擊樂器來表現(xiàn)。沙錘表現(xiàn)低沉的大提琴三十二分音符的感覺。同時老師也注意要求學(xué)生控制好伴奏的音量，使得伴奏為聆聽服務(wù)，加強聆聽的質(zhì)量。在充分的聆聽基礎(chǔ)上進行伴奏參與，學(xué)生通過對伴奏的感知，對伴奏的參與，提升了對音樂美的感受能力，也多了一種音樂表現(xiàn)技能，更從中得到了一種美好情感的滿足。

由于小學(xué)生的歌唱作品一般都比較短小，節(jié)拍也是基本的節(jié)拍，所以歌曲的伴奏不需要太復(fù)雜也不需要太華麗，注意對前奏、間奏、尾聲進行較細致的處理，總之合適就好。

5.外化感受，合作表現(xiàn)，共鳴情感

在課堂的最后環(huán)節(jié)，我們總希望有一個完美的綜合表現(xiàn)，來說明教學(xué)內(nèi)容的豐厚，或者說是學(xué)生學(xué)習(xí)成果的一種充分展示，那怎樣一種教學(xué)生態(tài)會讓我們的課堂成為學(xué)生情感得以滿足的一個聲場，或是成為教師們得以成長的一個道場，這對于學(xué)生合作表現(xiàn)或師生表現(xiàn)的方式上，能力的平衡上，著實是一件不容易的事，通過此次教學(xué)研究老師們學(xué)會了利用多種元素綜合考量，設(shè)計音樂課最后的表現(xiàn)環(huán)節(jié)，力求情感教育的完美展現(xiàn)。

學(xué)生的表現(xiàn)形式可以是個人也可以是集體，表現(xiàn)內(nèi)容可以是之前學(xué)習(xí)內(nèi)容的再現(xiàn)也可以是由此而產(chǎn)生的拓展，無論是哪種，那絕對是學(xué)生與老師在課堂上情感交互的一個結(jié)果，老師們在課堂結(jié)尾更多的是傾向于讓學(xué)生加入肢體語言的表現(xiàn)，正是應(yīng)了古人那句話，言之不盡，歌之，歌之不盡，舞之。

在音樂教學(xué)中，“肢體語言” 賦予了音樂教學(xué)形象性的特點，能提高學(xué)生音樂學(xué)習(xí)的興趣，使學(xué)生真正感受到音樂的魅力，在課堂中，引導(dǎo)學(xué)生通過肢體語言與表達音樂的旋律、節(jié)奏、力度、和聲、音高、時值等要素中的運動形式（高低、長短、強弱、剛?cè)?、抑揚頓挫等），詮釋音樂的旋律、節(jié)奏、層次、結(jié)構(gòu)、韻味，使音樂語言更生動化、形象化，從而喚起學(xué)生的情感共鳴，提高音樂教學(xué)的有效性。讓學(xué)生在感受音樂之美的同時創(chuàng)造美，在幻想的基礎(chǔ)上去實踐、去感悟、去創(chuàng)造。

總之，我希望在音樂課上，看到的是一個個鮮活的生命的成長，正如李鎮(zhèn)西校長說的，你要把學(xué)生當“人”，重視情感教育就是要讓音樂教育更像音樂教育。