陳澤斌

（江西省吉安市吉安美術(shù)館，江西吉安 343000）

自油畫傳入中國以來，已經(jīng)歷好幾代人的傳承與革新，中國油畫已經(jīng)深刻的將自我色彩印入其中，形成別具“中式”風(fēng)格特色的特色油畫。此類風(fēng)格的作品，便是我們常說的“寫意油畫”，不過我們的油畫不光只是寫意，更兼具了“寫實”之特點。下面我們就要系統(tǒng)的將這兩種手法進行剖析與研究。

1 中式油畫中寫實油畫的藝術(shù)表現(xiàn)

在歐洲油畫的發(fā)展史上，寫實油畫占據(jù)了主導(dǎo)地位，這種藝術(shù)表現(xiàn)手法是其最常見的表達方式。不過在當(dāng)時的中國歷史環(huán)境下，中國的油畫作品主要是受到俄羅斯現(xiàn)實主義油畫影響,那時候有大批的俄羅斯現(xiàn)實主義油畫進入中國，許多專業(yè)藝術(shù)人員及愛好者，參觀了許多形式各樣的藝術(shù)展覽和專業(yè)培訓(xùn)，對歐洲寫實主義油畫有了愈發(fā)深刻的理解。隨著藝術(shù)不斷的進步，我們自己的油畫也得到了好幾代人的傳承與深化，中國的寫實油畫進入到百花齊放的新紀(jì)元。而且，事實上寫實油畫的發(fā)展空間比寫意油畫更加寬闊，因為在中國大眾的眼中，只有寫實類的油畫才能恰到好處的展現(xiàn)出油畫的精髓。人們總是更加熱衷于能夠肉眼可見的逼真感，類似寫意類型的油畫，反而在中國油畫藝術(shù)愛好者中反應(yīng)平平。

2 中式油畫中寫意油畫的藝術(shù)表現(xiàn)

在我們中國，藝術(shù)家們作畫用筆不苛求工細(xì)，比較注重神態(tài)的表現(xiàn)，以景表達內(nèi)心真切的情感,這樣的油畫風(fēng)格被大家認(rèn)為是“寫意油畫”。以筆墨渲染意境,這樣出來的作品，不僅具備“中國味”水墨底蘊，又摒棄了歐洲那種厚重的油畫色彩感，而且絲毫不違背歐式的抽象現(xiàn)實主義,畫風(fēng)婉約細(xì)致，縹緲而富有詩意，可謂集東西方特點于一體，這便是寫意油畫的獨到之處。

經(jīng)過近一百多年的發(fā)展，中國藝術(shù)家不斷吸收西方油畫之精華，從剛開始的懵懂無知到現(xiàn)今開始融合兩家之長，寫意油畫已經(jīng)交了一份高分答卷。自從我國改革開發(fā)以后，大批量的歐洲各國的優(yōu)秀作品來到中國，開展了精彩紛呈的油畫展覽，還有那些豐富多樣的畫刊雜志，對于兩國藝術(shù)家的交流可謂提供了堅實的力量。我們中國美術(shù)藝術(shù)家，對于油畫的新奇一點也少于國外朋友。藝術(shù)之美，其實是沒有國界之分的，更多時候?qū)懸庥彤嬈鋵嵈砹酥袊?dāng)代油畫家的藝術(shù)造詣。

3 寫實、寫意這兩類油畫的關(guān)系

中國油畫發(fā)展到今天，中國藝術(shù)家們求才若渴的學(xué)習(xí)態(tài)度，有時難免略顯激進，一味的“追新”或者“求多”，很容易導(dǎo)致學(xué)的不夠精深。要知道，咱們可是只用了短短幾十年的時間，就把別人幾百年甚至更久的美術(shù)課程學(xué)會了，這已經(jīng)難能可貴了。不過作為一個有著五千多年文化歷史的泱泱大國，骨子里應(yīng)該流淌著謙虛的血液，我們不光要學(xué)的多，學(xué)的快。還要在此基礎(chǔ)上，把中國和西方國家的兩種油畫風(fēng)格融合在一起。海納百川才算是集大成者，未來我們的藝術(shù)家應(yīng)該以此為己任，莫要辜負(fù)了前輩付出的諸多心血。

3.1 在中國特定環(huán)境下，寫意油畫孿生出了寫實油畫

自從寫實類型的油畫傳入中國以來，它經(jīng)過了好幾代人的辛勤付出與學(xué)習(xí)，其發(fā)展是十分迅猛的。可以這么說，寫意油畫其實就是寫實油畫進入到中國這個有著特殊語境下，經(jīng)過本土不斷的淬煉與融合，漸漸形成的一種孿生，這是一種底蘊的拓展。眾所周知，西方國家的油畫其肌理是非常濃厚的，下筆豐富，筆中帶著隨性與灑脫，這樣濃烈的色彩之下，中國寫意油畫也深受感染。我們中國的寫意油畫，比較重視的是一種內(nèi)在情感的宣泄，是一種對生活感悟的“情致”與“境界”，我們特別重視的是一種情感張力，對比西方寫實油畫，中式油畫所運用的色彩會比較單薄，我們不是為了視覺討好眼球，更主要展現(xiàn)的是一種內(nèi)心的靜美與含蓄。當(dāng)然了，西方寫實油畫其實也有獨到之處。

在早些年，我們國家的油畫藝術(shù)家?guī)еt卑的學(xué)習(xí)態(tài)度，展開了各種學(xué)術(shù)討論與剖析，在這個階段主要交流的對象其實便是另外一個社會主義性質(zhì)下的國家——蘇聯(lián)。所以在寫意油畫的早期，各種紛繁不一的蘇聯(lián)畫作是我們油畫的一個藝術(shù)啟蒙。但是，由于彼時蘇聯(lián)油畫作品的總體風(fēng)格比較單薄，幾乎沒有過多的什么變化，導(dǎo)致我們的油畫也是如此。一直到1985年，這個情況才得到改善，因為85年的這一年中國引進了許多精彩多樣的西式油畫作品，好比：現(xiàn)代藝術(shù)后期、古典藝術(shù)、以及現(xiàn)代藝術(shù)等等，到此階段中國的油畫藝術(shù)高峰才有了革命性的改善，這時候是真正的百花齊鳴的形態(tài)[1]。

3.2 寫意油畫的發(fā)展，離不開寫實油畫廣闊的創(chuàng)作理念和藝術(shù)形式

如果把西方傳統(tǒng)類型的油畫比作金子，那么寫意油畫就是被這層金邊鑲嵌在內(nèi)的“娃娃”。經(jīng)過許多年月的累積，中國油畫藝術(shù)家首要考慮的問題，是如何將鑲嵌在外的寫實油畫這層金邊，完美的融合進自己的身體。從外涌入中國的各類油畫作品，數(shù)量雖多，但是其質(zhì)量也可以說是參差不齊的，包含在內(nèi)的一些糟粕畫作，就要時刻保持著一顆清醒認(rèn)知的大腦，在持續(xù)性的創(chuàng)新階段尤為如此！很多朋友對于融合一詞認(rèn)知比較淺薄，以為只要簡單的將中西兩者之間的元素進行無腦的堆砌，把中式油畫的顏料與西方的顏料混合、橋接，君不知這樣出來的成品，其效果怎么可能會理想？即便歪打正著用上了一些精華之處，但準(zhǔn)確的說這看上去就是“四不像”，這樣的不叫融合，只是簡單的堆疊效果，長此以往人們的審美就很容易出現(xiàn)疲態(tài)，對寫意油畫的發(fā)展是不具備長遠(yuǎn)意義的。

在進行油畫創(chuàng)作之時，每位藝術(shù)家都應(yīng)該精煉的掌控好油畫所蘊含的藝術(shù)語言與表達方式，通過借鑒各種寫實油畫，更好的去拓展出寫意油畫的獨到之處[2]。謹(jǐn)記，用心的分析研究中國特色語境，探求更加創(chuàng)新的繪畫手法，特別當(dāng)寫意油畫發(fā)展到一定的瓶頸期，更要嚴(yán)格保持不變的認(rèn)真態(tài)度，延續(xù)出自己獨到的繪畫思路。即便有一類題材的思路是既定統(tǒng)一的，但人與人之間的大腦肯定有著不同的想法，寫意油畫創(chuàng)作講究的便是心之所往，如果每個主體思想都一致，絲毫沒有創(chuàng)新，那么那些多彩多樣的創(chuàng)作手法以及題材都將難以開發(fā)出來，更何談豐富藝術(shù)內(nèi)涵呢？

4 小結(jié)

綜合以上文章內(nèi)容，不論寫意油畫也好，寫實油畫也罷，這兩種油畫創(chuàng)作模式其實都有各自的特點與壯麗之處，即便寫意油畫是蘊含“中國風(fēng)格”最為濃烈的油畫作品，也并不代表寫實油畫的意義就比其更為淺薄。寫意油畫在寫實油畫語言上的基礎(chǔ)之上進行融合，讓它展現(xiàn)出不一樣的風(fēng)采。單就針對藝術(shù)本身來說，其實沒有哪一門藝術(shù)有高低之分。如果我們能把這兩種油畫形式完美的相互融合，讓寫實油畫的風(fēng)格滋養(yǎng)進中國寫意油畫的土壤當(dāng)中，定將蛻變成新穎且國際化的藝術(shù)風(fēng)格，民族的才是世界的！有一點必須提出，在歷經(jīng)多代油畫藝術(shù)家的不懈奮斗與努力之后，中國的油畫作品早已經(jīng)有了令人矚目的成績，在國際類型的油畫展覽上，已經(jīng)有多名來自中國的油畫家奪得大獎。本文最后，還是祝愿我們國家的油畫作品能夠愈發(fā)成熟，漸漸呈現(xiàn)出民族文化的特色，讓中國油畫的未來耀眼如星辰！