田楠楠

摘 要：水彩畫起源于西方，于上個世紀進入我國，經(jīng)過了幾代人的研究和發(fā)展，目前已經(jīng)形成了具有中西融合特色的水彩畫形式。水彩畫作為視覺作品的一種，視覺效果是它給觀眾留下的第一印象，在這抹印象中，形式美對觀眾的影響最為關鍵。本文針對形式美在現(xiàn)代水彩畫中的體現(xiàn)展開討論，對其含義、特征、表現(xiàn)形式以及產(chǎn)生的效果進行論述。

關鍵詞：水彩畫 藝術 創(chuàng)作 形式美

目前，在我國水彩畫已經(jīng)形成了具有獨特藝術表現(xiàn)形式的繪畫體系。隨著國家經(jīng)濟、社會文化的發(fā)展，水彩畫的發(fā)展越來越成熟，水彩畫的表現(xiàn)方式在融合了中國傳統(tǒng)文化特色后，已經(jīng)形成了具有中國特色化的發(fā)展路線。我國著名的美術教育家吳冠中先生曾提出過繪畫視覺藝術中最先想到的應該是形式美這一觀點。形式作為藝術的重要的表現(xiàn)方式能將藝術具有的美淋漓盡致的體現(xiàn)出來。形式美在水彩畫中能將水彩畫具有的本體語言和藝術特征同時表達出來，并且展示出水彩畫獨有的藝術魅力。水彩畫在創(chuàng)作的過程中，其表現(xiàn)形式并非一成不變，它會隨著藝術潮流、藝術情感和藝術觀念不斷發(fā)生變化，從而形成了具有特殊性和多樣性的藝術表現(xiàn)形式，這也促使我國的水彩畫藝術不斷向前發(fā)展。

一、概念及內(nèi)涵

美是一種客觀的社會價值，一幅好的繪畫作品必須在內(nèi)容和形式上帶給人美的享受，從而直觀的給人帶來形式美。在繪畫創(chuàng)作過程中，形式美的體現(xiàn)不單單是通過技巧，更多還是要依靠繪畫的內(nèi)容和表現(xiàn)形式。

1.繪畫作品中形式與內(nèi)容的內(nèi)涵和關系

繪畫作品中形式是指將自然界已經(jīng)存在或者虛擬的物質(zhì)通過人為過其他藝術加工方式，賦予其新的美感。繪畫作品中的內(nèi)容則是指構(gòu)成作品中所有事物和方法等要素的總和。二者之間具有緊密的聯(lián)系，在繪畫的過程中相輔相成，共同將作品的美直觀體現(xiàn)出來。

被人稱贊的繪畫作品一定是在內(nèi)容和形式上同時帶給人美的享受。雖然水彩畫在發(fā)展的過程中不斷融入新的特點、新的理念，使其在內(nèi)容和形式上發(fā)生了很大的改變，但是萬變不離其宗，要想創(chuàng)作出一幅好作品，形式和內(nèi)容都必須形成高度的統(tǒng)一，能直觀的將美感展現(xiàn)在觀眾面前。

2.繪畫作品中形式與形式美的內(nèi)涵和關系

形式作為繪畫存在的重要因素，將作者的精神和情感很好的表達出來，它具有一定的主觀性和獨立性。而形式美屬于審美范疇，它是作者的藝術情感和藝術構(gòu)造完美融合后傳達給觀賞者的一種感受，同時它也反應了作品的真實內(nèi)容，能引起觀賞者的情感共鳴。形式美通過繪畫作品中的線條、色彩、結(jié)構(gòu)等表現(xiàn)出來，涵蓋了作品體現(xiàn)出來的色彩比例、結(jié)構(gòu)的整齊和諧以及畫面的對稱與均衡等。形式是體現(xiàn)形式美的前提，而形式美在作品的創(chuàng)作過程中不斷變化，最終體現(xiàn)出來的效果完全取決于觀眾對該作品形式的定義和審美的要求。

二、構(gòu)成水彩畫形式美的要素分析

水彩畫在西方國家形成和發(fā)展的過程中受建筑、雕塑的影響較大，在這兩個方面應用較為廣泛。受西方地理條件和環(huán)境條件的影響，水彩畫在色彩、空間和情感的表達上具有突出的特點。水彩畫進去到我國后，受傳統(tǒng)文化與傳統(tǒng)繪畫觀念的影響，在原有的特點上加入了中國繪畫的線條和筆法的作用特點，通過點線面的構(gòu)造和色彩的融合，結(jié)合水彩畫本身透明、輕快的特點，使得我國的水彩畫具有獨立的特色，體現(xiàn)出來的形式美更具有特殊性和多樣性。從目前我國水彩畫的發(fā)展來看，構(gòu)成水彩畫的要素主要包括了繪畫構(gòu)圖、點線面的構(gòu)成、繪畫組成結(jié)構(gòu)形式。

1.繪畫構(gòu)圖

構(gòu)圖是所有繪畫創(chuàng)作的首要步驟，也是最基本的步驟。構(gòu)圖是將作者對作品的思想通過在畫紙上合理布置物體或者景物的位置體現(xiàn)出來，達到將作品與自身情感完美融合的效果。在水彩畫創(chuàng)作的過程中，構(gòu)圖主要包括三角形、垂直和水平三種構(gòu)圖形式。其中三角形構(gòu)圖方式使用最為普遍，通過三角形構(gòu)圖形成的水彩畫能從直觀上體現(xiàn)出一種穩(wěn)定高，能充分體現(xiàn)出景物的高大和雄厚。垂直構(gòu)圖在創(chuàng)作的過程中使用較多，在體現(xiàn)景物的層次感方面，垂直構(gòu)圖可以達到很好的效果。而水平構(gòu)圖主要應用在對靜態(tài)景物的創(chuàng)作中，用來表達作者濃烈的情感。在圖紙中將物體平行布置給人一種安靜穩(wěn)重的感覺。因此，完成水彩畫的構(gòu)圖，根據(jù)想要表達的效果采用正確的構(gòu)圖方式能幫助創(chuàng)作者更好、更快地完成創(chuàng)作。

2.點線面的構(gòu)成

隨著水彩畫藝術的普及程度加深，相關專家學者也在不斷的對水彩畫展開研究。經(jīng)過數(shù)代人的努力，現(xiàn)代水彩畫融合了中國的傳統(tǒng)繪畫方式，并在其中加入了視覺元素，極大的豐富了水彩畫的內(nèi)容。點、線、面作為中國傳統(tǒng)繪畫中構(gòu)成平面的三大要素，已經(jīng)發(fā)展成為水彩畫中重要的藝術表現(xiàn)形態(tài)。雖然不同的創(chuàng)作者想要表達的情感和藝術形式都不相同，但在創(chuàng)作過程中，對點、線、面的構(gòu)成的重視程度都是一樣的。只有掌握好點、線、面三者之間的聯(lián)系，再采用合適的色彩搭配，創(chuàng)作者就能正確地將自己的構(gòu)圖清晰地在畫稿上表現(xiàn)出來，更能賦予作品正確的情感表達，才能更好地與欣賞者產(chǎn)生共鳴。

3.繪圖組成結(jié)構(gòu)形式

水彩畫在創(chuàng)作的過程中表現(xiàn)形式多樣，其具有的藝術表現(xiàn)語言十分豐富?，F(xiàn)代水彩畫在繪畫領域展現(xiàn)出了頑強的生機和活力。水彩畫具有的藝術表現(xiàn)語言主要體現(xiàn)在水彩畫中各種組成結(jié)構(gòu)的形式，主要包括對稱與平衡、單純齊一、多樣統(tǒng)一等。

（1）對稱與平衡形式

該種形式在繪畫中表現(xiàn)出來一種秩序感，從整體上可以看出明顯的中心，畫面、色彩等都具有很好的整體性和平衡性，但是水彩畫中的對稱并不是數(shù)學中所講的嚴格的對稱，這種對稱和平衡都是從相對意義上來講的。在一些描述建筑的水彩畫中多采用這種形式。

（2）單純齊一形式

該種形式在繪畫中時一種最基本也是最簡單的形式，只是單純的強調(diào)點、線、面的合理布置，整幅畫體現(xiàn)出很高的一致性，并沒有過多的變化形式，從而該種形式在水彩畫中多余其他形式相結(jié)合體現(xiàn)出來，這樣就可以豐富水彩畫的形式美。

（3）多樣統(tǒng)一形式

該種形式已經(jīng)達到了水彩畫的最高形式美法則，也是目前水彩畫創(chuàng)作過程中出現(xiàn)最頻繁的一種形式。在創(chuàng)作水彩畫的過程中注重多樣和統(tǒng)一的形式，不會因為單純的追求多樣性使得畫面雜亂不堪，也不會因為只追求統(tǒng)一性顯得畫面呆滯無靈性，通過在多樣性中保持物體和環(huán)境的統(tǒng)一，同時又能在統(tǒng)一性中體現(xiàn)事物的變化和發(fā)展，將大自然的盎然生機完整的展現(xiàn)出來，增強繪畫的靈動性。

三、形式美在水彩畫中的體現(xiàn)

形式美在體現(xiàn)水彩畫的情感和藝術感等方面起著關鍵作用。水彩畫在創(chuàng)作的過程中需要利用水和透明顏料調(diào)和成水彩，這種水彩在使用的過程中，一層覆蓋在另一層上會產(chǎn)生顏色變化的效果，因此調(diào)和的水彩和覆蓋的厚度直接影響最終繪畫的效果。由于水彩畫繪畫工具的特殊性，以及其表現(xiàn)手法和表現(xiàn)形式與其他畫種有著很大的不同，因此，水彩畫在形式美的體現(xiàn)上也有著與其他畫種不同的特點。就現(xiàn)階段水彩畫創(chuàng)作過程而言，形式美的體現(xiàn)主要包括三個方面：第一，水在畫稿中體現(xiàn)出的靈性美；第二，色彩對比鮮明體現(xiàn)出色差美；第三，“留空”體現(xiàn)出的形式美。

1.水的靈性美

水在水彩畫的創(chuàng)作中既是一種媒介物質(zhì)的存在，也是水彩畫區(qū)別于其他畫種的根本所在。水彩畫中利用水可以實現(xiàn)色彩和氣氛的變化。在水彩畫中，水的流動、淡化以及濕潤和滲透可等特性將原本呆板的色彩變得更加靈動，而透明的水中加入了色彩的渲染后體現(xiàn)出無限的生機和活力，從而將整個畫面變得更加的夢幻、更具有欣賞價值。

2.色彩鮮明對比體現(xiàn)出的“色差美”

在繪畫創(chuàng)作中，色是表現(xiàn)美的一種藝術語言，也可以帶給人視覺上的審美享受。任何一種繪畫方式都離不開色彩的運用，水彩畫亦是如此。在水彩畫中，色彩的對比分為透明和厚重，這種透明和厚重都是通過顏料覆蓋的色層以及畫稿完成后通過顏料看到的紙紋變化所體現(xiàn)出來的。通過對色彩的色度、純度、明度、干濕、虛實和冷暖等進行對比，可以從直觀上體現(xiàn)出色差感。在創(chuàng)作水彩畫時，合理運用上述對比的效果，將色差感調(diào)整到讓人舒適的程度，自然就能使創(chuàng)作出來的畫稿具有獨特的藝術魅力。

3.“留空”體現(xiàn)出的形式美

水彩畫在創(chuàng)作過程中最突出的特點就是“留空”，這也是水彩畫與油畫和水粉畫等在創(chuàng)作技法上體現(xiàn)出來的本質(zhì)區(qū)別?！傲艨铡敝傅氖窃谝恍┥屎裰刂?，需要將淺亮和白色部分等表達出來，此時創(chuàng)作者會直接將需要變成淺亮和白色的部分空出來，沒有任何的顏料，通過這種對比將其完全凸顯出來?！傲艨铡边@一技法主要通過水彩畫使用的顏料實現(xiàn)。水彩畫使用的顏料，不同于油畫和水粉畫的顏料，淺色不能覆蓋深色，因此，只有通過“留空”來實現(xiàn)對某一部分的提亮。恰當?shù)牧艨漳荏w現(xiàn)出畫面的生動性，增加畫面的色彩感；而不適當?shù)牧艨諘o人一種雜亂無章的感覺，整個畫面的和諧感會遭到破壞，從而影響畫面的觀賞性。

結(jié)語

本文從形式美在水彩畫中的含義特征和表現(xiàn)形式等方面入手，結(jié)合藝術表現(xiàn)形式和畫面所帶來的審美和觀賞性將水彩畫中的形式美展現(xiàn)出來。通過查找資料以及自身學習和實踐的經(jīng)驗，再一次體會到形式美在水彩畫中的重要作用，同時也感受到了形式美對于整個繪畫行業(yè)的重要性。水彩畫在我國發(fā)展的時間不是很長，其普及程度不如油畫等，但隨著水彩畫技法的不斷提高以及相關研究的不斷進步，相信在不久的將來，水彩畫也能變得更加有知名度，從而吸引更多的愛好者加入到水彩畫的創(chuàng)作隊伍中，系統(tǒng)的學習水彩畫知識，將其與中國的傳統(tǒng)繪畫和中國文化完美融合，形成更具有中國特色的水彩畫，同時也能讓更多的青少年加入到水彩畫學習中，為中國培養(yǎng)更多的水彩畫創(chuàng)作人才，推動中國的水彩畫藝術事業(yè)不斷向前發(fā)展。

參考文獻：

[1]張翠翠.論水彩畫的形式美[M].湖南師范大學，2014.

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