木曰雨

很少有像朱鐘華這樣，在攝影教育上成績斐然，同時又在攝影創(chuàng)作上獨辟蹊徑、頗有建樹的攝影家。教學(xué)和創(chuàng)作這兩件事本身都需要投入巨大的時間和精力，而且可以說，雖然都是攝影“門內(nèi)”的事，但常常無法兼營，更難雙優(yōu)。就像最優(yōu)秀的鋼琴家，未必是最優(yōu)秀的鋼琴教師，反之亦然。然而，朱鐘華卻偏偏“腳踏兩頭船”，教學(xué)創(chuàng)作兩不放，兩手抓且兩手硬：教學(xué)上，獲獎無數(shù)，桃李天下，上海許多頂級攝影家都對他尊崇有加。著名攝影家陸元敏說：“在上海攝影界，說起朱老師，幾乎就是特指，只會是朱鐘華老師，不會是另外一個姓朱的老師。這三個字，大家叫了幾十年。”一語可窺這位朱老師在攝影界的位階。

而在創(chuàng)作上，早在上世紀(jì)末，他就獲得了中國攝協(xié)、新華社攝影部和佳能公司聯(lián)合舉辦的“第五屆中日攝影文化交流會”評選的“金鏡頭獎”，以及中國文聯(lián)和中國攝協(xié)授予的第四屆“中國攝影金像獎”……如果說一堆國家最高級別的攝影獎項，只能代表朱鐘華過去的輝煌，那么或許去年出版的《時間的味道——朱鐘華鏡中上海瞬間》宣告了他創(chuàng)作實踐的第二春已經(jīng)到來。

這本作品集收錄的是朱鐘華在2010年至2016年間在上海街頭拍攝的黑白紀(jì)實作品。城市攝影一般注重實證功能與史料價值，但朱鐘華說自己的多數(shù)照片，并不具備社會學(xué)意義上的實證和留存價值。大上海發(fā)生過的很多重大事件和重要活動他并沒有去記錄和拍攝，他喜歡自我的東西，喜歡用相機在現(xiàn)實中去尋找自身和被攝對象之間的那種小默契，而攝影幫助他實現(xiàn)了這些愿望。

不按牌理出牌

朱鐘華不喜歡按常規(guī)套路去拍照片，他更喜歡尋找一些帶有實驗性的方法去街拍。因而，他從不在意別人的評價，也不在意別人在拍些什么，他只拍他眼中看得到的、內(nèi)心有感觸的人物或景物。

透過鏡頭，朱鐘華能獲得某種在現(xiàn)實中無法獲得的快感。這就是純粹“享受攝影”的過程?！皩ξ襾碚f，拍照片，從沒有帶著崇高的責(zé)任感和使命感，更像是身體對外界的一種條件反射和自然本能。攝影是我生命里不可或缺的一部分，既能帶給我激情，也會使我平靜，我的生活也因此變得充實而精彩?！?/p>

朱鐘華認(rèn)為自己從沒有想通過照片去打動別人，也不會在照片中帶著明顯的歌頌與批判理念。他用影像語言自由記錄當(dāng)下生活，僅僅出于生活對他的觸動。

羅蘭·巴特曾言，藝術(shù)攝影和新聞攝影一樣，毫無理論意義，人們之所以感到一張照片有魅力，只因“曾經(jīng)如此”。朱鐘華特別欣賞這句話。他只想通過記錄所經(jīng)歷的瑣事及遇到的各類人物等，可以回望自己生活中的“曾經(jīng)如此”。

攝友問朱鐘華最多的一句話：“您的照片有什么意義？” 朱鐘華的回答是：沒有什么意義，僅僅是“曾經(jīng)如此”而已，這就是我的攝影理念。

追尋“無用之美”

朱鐘華拍照不喜歡預(yù)設(shè)主題，不太看重意義。他喜歡將鏡頭對準(zhǔn)這個城市當(dāng)中的普通人，他們的生活狀態(tài)、如何與城市這個大環(huán)境和諧共生……還有那些城市的邊邊角角，也是瑣碎到一般人幾乎熟視無睹，他卻情有獨鐘。別人“按不下去的快門”，他偏偏按了。

從朱鐘華的街拍作品集里可以看出，他在拍攝這些照片時很少反復(fù)經(jīng)營畫面，而且不受傳統(tǒng)審美習(xí)慣束縛。當(dāng)然，他的照片也不是那種無原則的以還原場景為主的“盲拍”，而是充分依據(jù)現(xiàn)場那個“我”的第一感覺，并始終保持著對周遭環(huán)境的溫情觀察，一旦發(fā)現(xiàn)人與環(huán)境之間的某種微妙關(guān)聯(lián)時，會憑本能毫不猶豫按下快門。

不少人拍照片，習(xí)慣于從畫面中尋找價值，尋找背后的故事。有故事的畫面當(dāng)然很妙很完美，但其實，取到這類景必然要靠些運氣。而人們的日常生活，無非都是那些吃喝拉撒、油鹽醬醋的生活小事。沉下內(nèi)心，從那些無用的、雞毛蒜皮的生活畫卷里主動尋找美，這是朱鐘華獨到的創(chuàng)作理念。在城市當(dāng)中東奔西跑走街串巷地掃街取影，成了他找尋“無用之美”、追求自我性情的一種方式。

朱鐘華說，人生需要適當(dāng)?shù)挠顾?，特別是作為人文類攝影的追隨者，不能高高在上，太過注重高大全、精致無瑕的美。畢竟，塵世凡俗才是生活的主流。所以，不要自背太多的規(guī)矩方圓，讓身心放松，隨性地邊走邊觀察邊拍攝，讓浮躁的情緒得到舒緩，反而能激發(fā)創(chuàng)作的靈感和活力，增添精神的愜意。

攝影對朱鐘華而言，更像是一場好玩的游戲，用攝影對抗時光的無聊，在天馬行空中完成一場再造的視覺體驗。所以偶爾，他也會用“攝影玩家”自詡。因為“無欲”，也就不帶功利性，純粹享受拍攝的過程，沒有心理負(fù)擔(dān)，悠游自在地走自己的路。

“展現(xiàn)在我們眼前的所有東西，都別具價值，也都在不停消逝，無論是閑適的路人、趣味的街景或破落的建筑……盡量以敬畏謙和的眼光審視和表現(xiàn)。因為，只要記錄下來，幾乎都是獨一無二的，若干年后的歷史人文價值不言而喻。”這可能是朱鐘華在攝影當(dāng)中追逐的唯一一點“私心”吧。

唯一“攝評”作者

退休前朱鐘華在上海市攝影家協(xié)會工作近30年，在協(xié)會主要從事攝影藝術(shù)與攝影教育工作，攝協(xié)的工作為他創(chuàng)造了與攝影家和攝影愛好者廣泛交往和拍攝實踐的機會，攝影也因此成了他最重要的生活方式之一。

記得第一次接觸照相機是上世紀(jì)70年代后期。當(dāng)時因為家里沒有相機，要拍照片得到照相館去租借相機，海鷗4B型120雙鏡頭照相機，照相館也只有這一種型號。拍完照片，相機必須當(dāng)天歸還照相館。

到了上世紀(jì)80年代初，朱鐘華才有了自己的第一臺相機——海鷗4A型120照相機。自備了“武器”，攝影勁頭自然倍增，照片也拍得多了，作品不斷在上海市青年攝影藝術(shù)展覽、上海市工人攝影展覽和上海市攝影藝術(shù)展覽中展出并獲獎，還在《中國攝影》《中國攝影家》《大眾攝影》《光與影》《攝影之友》《攝影家》等專業(yè)攝影刊物，以及《解放日報》《文匯報》等重要報紙雜志上發(fā)表了大量攝影作品。

上海最具影響力的黨報——《解放日報》攝影部為鼓勵攝影藝術(shù)創(chuàng)作，在1980年代初，破天荒地在頭版開辟“八十年代第一春”攝影藝術(shù)專欄，并在醒目位置，用很大的篇幅和版面刊登優(yōu)秀的攝影作品，這一專欄的開辟，在攝影界反響巨大，投稿十分踴躍。該專欄每期發(fā)表的攝影藝術(shù)作品評述文章，報社都委托朱鐘華撰寫，他也是這個專欄的唯一作者。endprint

攝協(xié)三十年

1985年初，朱鐘華從上海港務(wù)局機關(guān)調(diào)到上海市攝影家協(xié)會工作。一到協(xié)會，他就擔(dān)任理論部主任和負(fù)責(zé)協(xié)會《攝影通訊》編輯工作，還被中國攝影函授學(xué)院聘為上海分院院長兼教務(wù)長，后又擔(dān)任協(xié)會藝術(shù)部主任和教育部主任，還負(fù)責(zé)創(chuàng)辦了上海攝影職業(yè)培訓(xùn)中心，并擔(dān)任中心常務(wù)副主任兼教務(wù)長。

然而，不管協(xié)會的事務(wù)性工作有多忙，長期以來，朱鐘華都保持著一個習(xí)慣——照相機不離身。上下班、節(jié)假日，加上帶領(lǐng)函授學(xué)員進行拍攝實踐……攝影創(chuàng)作機會多了，拍攝經(jīng)驗不斷積累，加之對攝影本體理解的日益加深，朱鐘華的攝影風(fēng)格逐漸地從起初的抒情唯美轉(zhuǎn)向人文紀(jì)實。而這種紀(jì)實又與傳統(tǒng)意義上的紀(jì)實攝影不完全一致，在內(nèi)容與題材的選擇上并沒有太多太明確的拍攝專題，表現(xiàn)手法上也非常隨性、多樣，充滿趣味，毫無束縛，具有明顯的個人標(biāo)簽。

朱鐘華認(rèn)為：人們對客觀事物的體驗，就如同一條索鏈，假如我們想截取這條索鏈的某一斷面，那么手中相機便是最好的工具。人們對整個世界的印象，就是從無數(shù)個這樣的斷面中得來的。

退休之后，朱鐘華還是閑不下來，經(jīng)常忙于應(yīng)付各種社團、社區(qū)的攝影活動，也沒有擠出時間好好地回顧總結(jié)一下自己的攝影之路，不過拍照的心愿比過去更強烈了。

平時習(xí)慣了一個人在這個繁忙的大城市中四處游蕩，串街走巷，眼睛和相機毫無目的地掃描著周遭那些人和事，探尋身邊和日常生活中的種種不經(jīng)意，尋覓那些未知的角角落落，琢磨他們的各種可能性。但凡覺得好看、好玩，讓他產(chǎn)生難以言說或無可名狀感覺的，他就會用相機快門定格記錄下來。

人們都說，時間的刻刀最讓人無奈，往往在不知不覺間，你周遭的一切已物是人非。事實上，那些看似一成不變的街景，早已為我們提供了極為豐富的影像資源，其內(nèi)在的生動性與無限性已遠遠超過我們的藝術(shù)想象力。面對這個紛擾浮華的城市，朱鐘華從不要求自己刻意記錄下點什么，只希望通過自己的眼睛、自己的鏡頭，能留下身邊無數(shù)轉(zhuǎn)瞬即逝的瑣事以及各類曾讓他心動的小人物的影像，通過獨到的鏡頭語言，從接受性視覺印象走向積極性視覺表達，最終傳遞真實的內(nèi)心感受。

拍沒“火氣”的照片

人到了一定年紀(jì)，以往青澀的理想和年輕的激情被太多的累俗消磨，再沒有張揚的“火氣”，也丟掉了糾結(jié)的煩惱，腳步開始變慢，也能沉下心來更加關(guān)注平凡的日常生活。在拍“人”這個大主題時，朱鐘華通常會有比較多的復(fù)雜、細(xì)微的感受，一般不會直接呈現(xiàn)一張人物表情的大特寫，而是在對被攝對象狀態(tài)的變化中定格畫面。采訪過程中，朱鐘華對記者說得最多的一句話就是“要拍沒有火氣的照片”。

朱鐘華喜歡用黑白的語言來表述對生活的真切感受。這猶如用一顆純粹的心靈與生活進行對話，以最為簡練的黑白灰所鋪成的形式來闡釋內(nèi)心世界對生命本質(zhì)的體驗和把握。在此過程中，把自身的心靈情緒和對象世界的自然生命有機地統(tǒng)一起來，在對生活的膜拜和禮贊中滲透著自身內(nèi)心精神的印痕。

朱鐘華是個性情中人，他的拍攝也一定是真情驅(qū)使，有感而發(fā)，以自己的審美情懷去感悟世界。所以說，攝影是朱鐘華生命里不可或缺的一部分，既能帶給他激情，也會使他平靜，而他的生活也因此變得充實而精彩。

著名作家王安憶在《日常生活的常識》里這樣寫道：“身邊的百姓生活的常識，那里面的尋常道理，其實也容易被忽略的。但就是這尋常道理，因和你我他都有關(guān)系，卻最為觸動。” 對于攝影，這段話同樣適用。朱鐘華始終帶著思考的指引、悅目的輕松和生命的溫情去從事街拍，希望通過個人化的視覺體驗，達到一種開放式的空間表達意境，這恰恰是攝影本體賦予攝影者的創(chuàng)造力。endprint