于子淇

（作者單位：長春光華學院）

馬克·韋澤曾說過：“最高深的技術(shù)是令人無法察覺的技術(shù)，這些技術(shù)將自己融入到人們的日常生活中，直到無法發(fā)現(xiàn)。”互聯(lián)網(wǎng)的快速發(fā)展將社會引入到工具與渠道發(fā)展的融媒體時代，融媒體實現(xiàn)了新媒體與傳統(tǒng)媒體的優(yōu)勢融合，實現(xiàn)了影視剪輯的重復性，降低了影視制作成本。隨著文化產(chǎn)業(yè)的發(fā)展，影視作品在給人們帶來精神愉悅的同時也在向人們傳遞先進的文化思想，剪輯在影視制作中扮演著重要角色。影視剪輯通過對影視鏡頭的重新剪輯，使影視作品故事情節(jié)更完整，使影視作品藝術(shù)性更強。在融媒體背景下，影視剪輯也要進行新技巧分析，以促進其在影視作品制作中發(fā)揮最大效用。

1 影視剪輯內(nèi)涵

影視剪輯是影視制作中的重要環(huán)節(jié)，主要目的是將拍攝好的影視素材結(jié)合作品創(chuàng)作思想及表現(xiàn)方式進行藝術(shù)性的畫面和聲音剪輯，以突顯作品豐富表現(xiàn)力和藝術(shù)張力。觀眾欣賞到的影視作品都是經(jīng)過剪輯后進行播放，影視作品在創(chuàng)作和拍攝初期會進行大量素材的錄制，拍攝過程中為提升效率一般都是進行混合式拍攝。影視剪輯主要是將素材中不同場景、人物進行調(diào)整組合，以使素材符合影視創(chuàng)作思想，符合故事發(fā)展規(guī)律，在此過程中也會對素材進行夸張?zhí)幚?，目的是為觀眾呈現(xiàn)精彩的劇情。影視剪輯實現(xiàn)了影視作品的藝術(shù)性，提高了影視作品的品質(zhì)，提升了觀眾的精神愉悅度。

2 融媒體對影視剪輯的影響

2.1 融媒體對影視剪輯的影響

在融媒體時代，人們的生活質(zhì)量明顯提高，在物質(zhì)生活豐富的同時對精神生活的追求也提出新要求。隨著網(wǎng)絡(luò)的發(fā)展，各種精神文化產(chǎn)品的增加促進觀眾的欣賞水平的提升，他們對影視作品的藝術(shù)性及觀賞性要求越來越高。影視剪輯需要掌握觀眾對作品的需求按照觀眾的品味根據(jù)時代發(fā)展要求進行剪輯，以滿足觀眾增長的文化精神需求。融媒體時代，影視作品的市場及價值出現(xiàn)轉(zhuǎn)變，影視作品不再僅是傳統(tǒng)文化作品，已經(jīng)成為商品。影視作品的創(chuàng)作過程包括創(chuàng)作、演員選擇，素材拍攝等，剪輯是影視作品創(chuàng)作中的一個環(huán)節(jié)，對作品的藝術(shù)性的展示起到重要作用。影視剪輯需要滿足導演對作品的創(chuàng)作思想同時滿足觀眾的品味需求，受到觀眾認可的影視作品才實現(xiàn)了其傳播的重要意義。在融媒體背景下需要站在更高角度看待剪輯工作，在考慮剪輯的經(jīng)濟價值基礎(chǔ)上體現(xiàn)剪輯的藝術(shù)性，以發(fā)揮影視作品的價值。

2.2 融媒體時代影視剪輯的特點

首先，大量科技元素的應(yīng)用。隨著科技快速發(fā)展及創(chuàng)新，大量科技元素應(yīng)用于影視剪輯中，在提高剪輯效率的基礎(chǔ)上保證了剪輯效果。傳統(tǒng)影視剪輯主要是先對拍攝底片進行沖洗以獲得剪輯樣片，之后將樣片按照故事情節(jié)的發(fā)展進行重新對接整理，進行膠水拼接后通過不斷優(yōu)化達到最佳狀態(tài)。這種傳統(tǒng)的剪輯方式精準性不夠，會出現(xiàn)底片磨損情況。隨著信息技術(shù)的發(fā)展，影視剪輯實現(xiàn)了以計算機為輔助使影視作品畫面、字幕和聲音達到最佳組合，使影視作品以超強的藝術(shù)性呈現(xiàn)在觀眾面前。

其次，表現(xiàn)形式更豐富。影視作品進行信息傳遞主要是通過作品故事情節(jié)、人物形象和作品包裝來進行。影視作品在進行信息傳遞時不僅要表現(xiàn)作品創(chuàng)作的中心思想，還要通過包裝帶給觀眾美感和藝術(shù)感。在融媒體時代利用綜合鏡頭的方式來改變故事節(jié)奏，為觀眾營造緊張氛圍是剪輯的重要內(nèi)容。如在《澳門風云3》中，通過剪輯將打斗情節(jié)進行室內(nèi)室外切換，使打斗場面在升級的過程中帶給觀眾刺激的感覺。如在《寶貝計劃》中，通過剪輯將快動作及慢動作進行切換，在給觀眾展示打斗動作的同時也體現(xiàn)了主角的正義形象。

再次，鏡頭表現(xiàn)更直接。剪輯影視作品的故事情節(jié)更直接地展現(xiàn)在觀眾面前，使影視作品的文化、人物情節(jié)及故事更豐富。如在《警察故事》剪輯過程中，通過將打斗鏡頭直接展現(xiàn)在觀眾面前，使觀眾在提升情感體驗的同時體會到硬漢的形像。

最后，剪輯思維更大膽。在影視作品創(chuàng)作過程中，編劇通過想象力和創(chuàng)造力將影片要表現(xiàn)的情節(jié)及場景進行虛構(gòu)，導演通過拍攝將劇本的思想體現(xiàn)出來，通過對拍攝現(xiàn)場工作人員及演員的指導使劇本拍攝成成片。拍攝過程中，導演會受演員表演情緒及現(xiàn)場環(huán)境的影響，同時受自身靈感的啟發(fā)使拍攝與靈感進行結(jié)合，提高作品的藝術(shù)性。影視作品創(chuàng)作過程的編劇及導演是有一定主觀性的，而剪輯是客觀通過技術(shù)將作品要展示的內(nèi)容及思想排列組合傳遞給觀眾。在融媒體時代，年輕人是影視作品的主要受眾群體，年輕人喜歡節(jié)奏快且層次分明的作品，那么剪輯工作也依照年輕人的品味強調(diào)故事的鮮明性。如《泰囧》中通過剪輯將兩個對話的人列于同一畫面中，通過兩人語氣及神情的對比，使觀眾體會到兩個角度的情感變化。

3 融媒體背景下影視剪輯技巧分析

3.1 掌握影視剪輯手段

影視剪輯手段主要有畫面處理、動作處理、情緒處理、段落處理及聲音處理。畫面處理剪輯手段主要是通過反復插接法、分剪多用法及移植借用法；動作處理剪輯手段主要有動作增減法、動作分解法、動作錯覺法；情緒處理剪輯手段主要有短鏡頭跳切法和鏡頭長度延伸法；段落處理剪輯手段主要有增刪精簡法、移動調(diào)整法、附加技巧法；聲音處理剪輯手段主要有串改移位法、聲音刪挖等。對于不同影視作品的不同思想表現(xiàn)要掌握并采用不同剪輯手段，以使剪輯后的作品展示完美的藝術(shù)性。剪輯手段還有一種是無畫面填加法，就是不用畫面進行作品的結(jié)構(gòu)調(diào)整，進行場景、人物的連接，這種方法也是一種鏡頭轉(zhuǎn)換，由一個鏡頭直接跳換到另一個鏡頭，在遵循生活邏輯基礎(chǔ)上強調(diào)要表達的內(nèi)容，使畫面更有震撼力。

3.2 區(qū)分影視作品與電視作品的剪輯差異

首先，對影視作品的膠片的剪輯是一種直觀的形象剪輯，這種剪輯是看得到、摸得到，剪輯后的作品人物動作、鏡頭動作和景物動作等一目了然；對電視作品剪輯主要是對電視拍攝影像的感官剪輯，人物動作、鏡頭動作及景物動作只是一幅畫一樣進行展示，剪輯難度大、摸不著、技巧性更強。

其次，影視作品的聲音剪輯是通過多聲道的混合錄音使展示出來的聲音更完美、聲音更精確。電視作品聲音剪輯主要是靠剪輯人員的感覺進行，質(zhì)感差。

再次，影視作品前期錄音的剪輯比較精細嚴謹，受影視作品拍攝影響，一首歌、一個舞蹈不能從頭到尾完整表現(xiàn)，需要在剪輯時對單個鏡頭進行全方位體現(xiàn)。電視前期錄音剪輯不受拍攝影響可以使歌曲、舞蹈完整展示，剪輯過程中對細節(jié)處理不夠仔細。

最后，影視作品畫面附加剪輯和字幕制作的局限性較大，而電視畫面的附加技巧和字幕處理更加便捷。

3.3 控制剪輯藝術(shù)關(guān)鍵點

首先，選擇剪輯點。影視作品有剪輯關(guān)鍵點有節(jié)奏、動作、情緒及音樂等幾方面。節(jié)奏剪輯關(guān)鍵點主要是影視作品中在無人物鏡頭對白時，剪輯人員通過劇情的發(fā)展、人物關(guān)系及畫面的調(diào)整進行剪輯點選擇；動作剪輯關(guān)鍵點主要是以影視作品的主體動作為剪輯基礎(chǔ)，通過對作品內(nèi)容及鏡頭規(guī)律進行處理；情緒剪輯關(guān)鍵點和音樂剪輯關(guān)鍵點多數(shù)與作品中人物心理活動相關(guān)，剪輯時要以人物的情緒為基礎(chǔ)進行剪輯。

其次，選擇鏡頭。影視作品中的鏡頭選擇主要是鏡頭運動、長度及畫面情況。在鏡頭景別剪輯時要注意全景、近景、遠景、特寫的剪輯的不同要求；在鏡頭運動剪輯時需要對鏡頭進行有效拉伸以吸引觀眾注意力；在鏡頭長度剪輯時要考慮視聽效果將畫面明暗和畫面聲音選擇適合的鏡頭長度，以使作品表現(xiàn)更有藝術(shù)性。

再次，把握節(jié)奏。影視作品剪輯過程中對節(jié)奏的把握主要是運用蒙太奇手法將作品長鏡頭、景別、畫面聲音等進行運用。在長鏡頭方面主要是通過短鏡頭的快速變換提升作品的動作感；在景別方面主要是通過作品中遠景帶給作品舒心的感覺；在畫面聲音方面主要是通過畫面的節(jié)奏感選擇適合聲音，以烘托畫面氣氛。

3.4 完善剪輯效果

首先，搭配科學音樂。影視作品剪輯過程中音樂的搭配與作品描述中心思想有重要關(guān)系，與剪輯點、節(jié)奏和鏡頭的剪輯藝術(shù)也緊密相關(guān)。在音樂搭配時剪輯人員要適當加入音樂，在傷感畫面搭配傷感音樂，在戰(zhàn)斗畫面搭配激情音樂，通過音樂來渲染畫面氣氛；同時，適當去掉音樂，如在作品中主人公大哭的畫面時去掉相應(yīng)音樂，使無聲勝有聲。

其次，靈活運用特效。特效是影視作品剪輯的重要手段，特別是3D電影作品中應(yīng)用比較廣泛。剪輯人員在應(yīng)用特效時要根據(jù)作品的特點進行，如男女主角擦肩而過的鏡頭可以通過放慢營造藝術(shù)感；對于科幻片要將剪輯定位成打斗的定格、畫面的重疊等，以提升科幻的效果。

最后，豐富熒幕元素。豐富的熒幕元素可以使觀眾在作品觀看時緩解審美疲勞，剪輯人員可以用字幕進行熒幕元素的豐富，如在綜藝類影視作品中通過夸張字幕等進行氣氛的渲染；在教育類影視作品中可以通過方格或卷軸等形式的字幕來點綴畫面，使畫面更有藝術(shù)感。

總之，在融媒體背景下，影視作品的剪輯要以人為本，以受眾的審美體驗及精神需求為剪輯基礎(chǔ)利用先進技術(shù)進行作品剪輯。剪輯人員要掌握剪輯手段，區(qū)分影視剪輯與電視剪輯的差別，控制剪輯藝術(shù)關(guān)鍵點，在完善剪輯效果的基礎(chǔ)上以影視作品創(chuàng)作的藝術(shù)要求為依托體現(xiàn)作品的思想性、藝術(shù)性。剪輯過程要以觀眾體驗和參與為基礎(chǔ)，以觀眾品味為導向進行素材剪輯，在借用其他作品剪輯經(jīng)驗的基礎(chǔ)上帶給觀眾全新的觀影體驗，促進影視行業(yè)健康發(fā)展。