曲高天

（南京藝術(shù)學(xué)院，江蘇南京210013）

1 作品中的西方元素：當(dāng)代藝術(shù)中的西方影響力

當(dāng)代藝術(shù)起源于西方，中國的當(dāng)代藝術(shù)是從向西方學(xué)習(xí)、借鑒、模仿開始的，當(dāng)代藝術(shù)從誕生到后期衍生了諸多的流派，在世界范圍內(nèi)造成了顛覆性的影響，引起了全世界藝術(shù)家們的追隨和探究，中國藝術(shù)家們對于當(dāng)代藝術(shù)經(jīng)典流派的模仿、重構(gòu)和創(chuàng)新，使得經(jīng)典流派的表現(xiàn)形式和潛藏其中的具有西方社會價值觀體現(xiàn)的思維被繼承和吸收，時至今日，盡管當(dāng)代藝術(shù)的概念和形式依舊在不斷的發(fā)展，中國的藝術(shù)家也在不斷自我審視和重視對中國文化的體現(xiàn)，但作品中西方元素的借鑒和運用依舊是不可避免的，并且同時也不缺乏照搬式的模仿。

2 本土文化的重視和現(xiàn)狀反思

在中國當(dāng)代藝術(shù)對西方已有果實進(jìn)行借鑒和研究的同時，越來越多的藝術(shù)家也開始注重藝術(shù)作品中中國元素的體現(xiàn)和再創(chuàng)造，以及賦予做作品背后深層次的關(guān)于文化根基的內(nèi)涵，試圖創(chuàng)作出依據(jù)中國的獨特文化土壤、具有歷史根源和相對社會映射價值的作品，從而在國際舞臺上都能夠占有穩(wěn)固的一席之地，這是藝術(shù)家們對于當(dāng)代藝術(shù)在中國的發(fā)展中的不斷探索和融合。

3 藝術(shù)家的領(lǐng)域跨界融合

當(dāng)代藝術(shù)的出現(xiàn)使得藝術(shù)獲得了前所未有的創(chuàng)作自由，而時代和科技的發(fā)展使得新事物不斷出現(xiàn)，而藝術(shù)表現(xiàn)的材料和手段也愈發(fā)的多，技術(shù)的更新和支持使得更多元的藝術(shù)形式能夠?qū)崿F(xiàn)，因此當(dāng)代藝術(shù)可以用各種媒介去表達(dá)藝術(shù)，達(dá)成方式更多元，作品所能夠具備的含義也更廣泛，對于藝術(shù)家來說，就更需要藝術(shù)家們對于新舊事物的創(chuàng)新運用或者跨領(lǐng)域的學(xué)習(xí)和運用，而這一點在當(dāng)下的當(dāng)代藝術(shù)界也在不斷地發(fā)生。

4 數(shù)字媒體時代下的當(dāng)代藝術(shù)

互聯(lián)網(wǎng)的不斷進(jìn)化和新媒體的大眾普及，使得藝術(shù)家與觀眾之間的聯(lián)系更為的緊密和平等，藝術(shù)家的影響力得到了更有利的傳播渠道，傳播的方式也更加地自由，而觀眾接受藝術(shù)的方式和反饋也有了更為及時的渠道，同時技術(shù)的支持使得觀眾參與的方式和可能性也變多、變大，這一點使得藝術(shù)家的思維和創(chuàng)作方式更加的開放，用更多樣的手段和更綜合的能力去完成作品，創(chuàng)新表現(xiàn)形式，甚至作品的呈現(xiàn)上出現(xiàn)“半完成”的狀態(tài)，即需要觀眾的參與才能夠最終形成一個完整的作品。這一點既是時代發(fā)展下創(chuàng)新思維對當(dāng)代藝術(shù)的影響，也是當(dāng)代藝術(shù)的思維方式對當(dāng)下時代作品表現(xiàn)的進(jìn)化指導(dǎo)，部分藝術(shù)家們開始有意識地使自己的作品具有更開放的“藝術(shù)觀”。

5 商業(yè)運作下的藝術(shù)環(huán)境

當(dāng)代藝術(shù)的出現(xiàn)使得藝術(shù)的商業(yè)價值體現(xiàn)在大眾視野，策展人機制也由西方引入中國，而如今商業(yè)也樂于與藝術(shù)結(jié)合，市場的炒作和熱捧，是造成了如今中國熱衷于當(dāng)代藝術(shù)的局面的原因之一，但商業(yè)運作下的藝術(shù)市場極有可能會演變成一個風(fēng)向標(biāo)，或是評判標(biāo)準(zhǔn)，使得藝術(shù)家在創(chuàng)作時不再關(guān)注形式與內(nèi)容之間的關(guān)系而是一味地迎合和盲目跟風(fēng)。

“當(dāng)代藝術(shù)”滑進(jìn)了表現(xiàn)的自戀、制作的重復(fù)、自帶的輕浮、樣式的艷俗（甚至惡俗）的所謂“符號”重復(fù)的境地，成為向市場體制和殖民話語獻(xiàn)媚的主流[1]。

當(dāng)“當(dāng)代藝術(shù)”變成一種時尚，若其不能有對應(yīng)的普世意義，那么其作為當(dāng)代藝術(shù)的意義也就消散了。

6 形式與內(nèi)容的不平衡

20世紀(jì)70年代至90年代期間中國的當(dāng)代藝術(shù)中，政治因素和社會問題是藝術(shù)家們習(xí)慣和有意識去表現(xiàn)的內(nèi)容，而這種現(xiàn)象今日不再，當(dāng)下更為年輕的一批作品中，更多的是對于情感需求或生活領(lǐng)域的表現(xiàn)，中國本土的狀況和問題，一直是他們關(guān)注和表達(dá)的重心[2]所在，但年輕藝術(shù)家有意識地遠(yuǎn)離政治，回避社會批判（當(dāng)然這一點有可能是年輕藝術(shù)家的閱歷尚淺，自認(rèn)為無法準(zhǔn)確的通過作品表達(dá)，也可能是沒有話語權(quán)和權(quán)威性導(dǎo)致該方面的作品很難被認(rèn)可，更有可能是被時代背景、個人關(guān)注點等其他因素所左右）。但基于這個原因，或是商業(yè)因素的介入，又或是對于當(dāng)代藝術(shù)形式上獨特乖張的過分追求，一些作者更多的被表現(xiàn)形式所束縛，從而在表面上有層出不窮的作品然而其背后的理論支撐空洞，經(jīng)不起推敲。

當(dāng)代藝術(shù)為中國的藝術(shù)發(fā)展帶來了新的動力和方向，也為中國帶來了同化和挑戰(zhàn)，作為當(dāng)下藝術(shù)的集中體現(xiàn)，當(dāng)代藝術(shù)對中國的藝術(shù)認(rèn)知、審美情感、思維方式等都會有持續(xù)性影響，這種影響或許是具有沖擊性的，也可能是潤物無聲地，甚至是不斷變化的。而無論如何，中國在被其影響的同時，也在以獨有方式影響著它，這將是一代又一代藝術(shù)家不斷探索、審視、融合但不完全妥協(xié)的結(jié)果，對于更廣的大眾來說，當(dāng)代藝術(shù)的影響力更多地是通過藝術(shù)作品去沉淀人們的情感，在情感深處把人們聯(lián)系在了一起，從而最終以對中國社會造成影響的方式體現(xiàn)出來。