郭淑賢

（山西應用科技學院，山西 太原 030062）

中國古籍的文字造型、文本格律、文本編排都有著豐富的形式格局和閱讀審美情趣。當今從學者到國民呈現(xiàn)著書籍美盲的普遍現(xiàn)象，審美缺失，我們從幼兒開始就缺乏書卷審美啟蒙，更無法品味古人與前輩們對文字格局和閱讀審美的意趣情懷，即使是美編或出版社社長對書籍的審美也未必有一定的水準。而關(guān)乎民族氣質(zhì)的書籍藝術(shù)僅屬創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)的邊緣領(lǐng)域，因此，如何補救國人的審美缺失，從上個世紀開始，我國的書籍設計師們就在不斷努力著。

一、二十世紀的中國書籍設計發(fā)展簡史

二十世紀中國書籍設計總結(jié)起來可以組合成一個百年“春夏秋冬”四季。魯迅先生不僅是作家，也是一個設計師，他更是致力于書刊封面、內(nèi)頁插畫等設計。例如：《吶喊》，這是魯迅先生最優(yōu)秀的設計作品之一，現(xiàn)在看來仍然無可挑剔，如同腐血的暗紅底色，封面中間偏上的位置有一個扁方的黑色塊，讓人很容易聯(lián)想起他書中寫到的可怕鐵屋。又如北大的?；找彩浅鲎贼斞钢?。五四青年和新文化運動后以魯迅為代表的書籍藝術(shù)家們，創(chuàng)造了美好的書籍藝術(shù)形態(tài)。魯迅不單純講究封面設計，更考慮印刷紙張、排版樣式等。這個時代稱之為書籍設計炎熱的夏天。1949年新中國成立以后我們國家的顏色側(cè)重為紅色，國家對出版行業(yè)抓得很緊，那時誕生了很多大家，比如劉海粟等，他們都在做封面，都在做插圖，所以，20—60年代我們中國留下了很多珍貴的藝術(shù)財富，例如黃永玉大師的版畫插圖，丁聰?shù)摹端氖劳谩返?，所以這個時期被稱為碩果累累的秋天。到了文革時期，中國的經(jīng)濟、文化、道德觀念全部顛覆，那個時代稱之為冬天，因為那時我們沒有多少話語權(quán)，只能唱紅歌、唱紅星，編輯、作家全部下放到農(nóng)村改造思想。粉碎四人幫后，特別是十一屆三中全會后，打開了國門，中國敞開胸懷面向世界、面向未來，迎來了書籍設計的春天。有幸能生活在這個時代，書籍在一種相對寬松的環(huán)境下能夠得到自由的發(fā)揮，人們也可以創(chuàng)作出很多好作品。

二、當代中國的書籍設計理念

（一）注重讀者的全方位感受，樹立書籍設計理念

呂敬人老師對中國書籍設計提出了更新的內(nèi)容，比如引進了著名的日本設計師杉浦康平的“五感”概念，強調(diào)了書籍設計的全方位感受。一本書就是一個生命體。這個生命體不是靜止的，它是富有生命力、流動的，只有這樣才能真正的打動閱讀書籍的人。而一個鮮活的生命體，不僅僅只有單一的感官體驗，當我們將眼睛、耳朵、鼻子、舌頭、身體等全部調(diào)動起來，才能真正感受到生命的鮮活和質(zhì)感。那么，一本書如何能做到五感皆有呢？例如：冷暖色調(diào)的協(xié)調(diào)運用，恰如其分的出現(xiàn)象征符號、規(guī)范化的編輯、錯落有序的排版穿插，都可以使作品呈現(xiàn)出舒適的節(jié)奏感和韻律美，讓人能在一動一靜之間去體會書籍的魅力。之后呂老師又不斷的豐富和完善書籍設計的觀念，尤其是編輯設計的概念，主張設計師可以介入到編輯，于一個新的形態(tài)與作者一同去創(chuàng)造新的作品，即從設計的角度對文本進行重新的梳理和編輯。呂老師在不斷創(chuàng)作新作品時也在不斷完善和豐富著他的設計思想和理念，是我們這個時代當之無愧的書籍設計領(lǐng)航者。與此同時，呂老師對中國傳統(tǒng)文化的熱愛也一直不斷的影響著自己的創(chuàng)作，對中國傳統(tǒng)文化中人文的、溫和的書卷氣息那種永久的熱愛也能充分的在其書籍作品中感受到。呂敬人老師說過：書籍設計是物韻的結(jié)合，書是形態(tài)的制造者更是意義的塑造者，做書也需要達到形神兼?zhèn)涞木辰?。一本書就是一件藝術(shù)品，好書，留住閱讀。

（二）吸納現(xiàn)代藝術(shù)元素，設計新形態(tài)書籍

陶雪華，她既是一名書法家又是一個美編，因為長期生活在上海，所以吸納了很多現(xiàn)代藝術(shù)的元素，創(chuàng)作了很多簡潔、明快的作品，也帶領(lǐng)了很多年輕的設計師。速泰熙是一名江蘇的化學老師，但是他喜歡設計書籍和畫畫，而且他還做動畫，他做了很多有趣的平面設計和空間設計。王序是一個平面設計家，他既是一個出版人，也是一個編輯家、設計家。他做了很多的書，帶動了中國書籍設計的進步。盧浩是一個編輯，他喜歡文字，喜歡中國藝術(shù)，他對書籍設計產(chǎn)生興趣，并且非常專注于藝術(shù)研究。韓濟平，更多的是新形態(tài)書籍的創(chuàng)造。鞠洪深，長期生活在云南，少數(shù)民族的地區(qū)差異體現(xiàn)在他的作品中，他也是一名油畫家，他的油畫作品也表現(xiàn)的非常的前衛(wèi)。張志偉，中國民族大學教授，他熱衷于東方文化、中國民間藝術(shù)，所以設計出很多具有民間特色的書籍，其中《梅蘭芳臉譜》獲得了世界最美的書金頁獎。

（三）吸納西方現(xiàn)代藝術(shù)，發(fā)揮書籍概念設計

宋協(xié)偉，中央美院教授，他意識前衛(wèi)，非常擅于吸納西方現(xiàn)代藝術(shù)，并使其轉(zhuǎn)化為書籍的設計，他設計的書籍具有很強的概念性。吳勇，優(yōu)秀的設計家，他一直在不斷的創(chuàng)造，不停的塑造新的概念。韓家英，他不僅是一個商業(yè)設計者，還做了大量的文化藝術(shù)類書籍，喜歡研究文字，沒有文字，也就沒有了書籍設計。朱贏椿喜歡自說自話，正因為沒有其他人對他的約束，才使他的才華得到充分的發(fā)揮，很多人喜歡他設計的書，例如《蟻藝》。劉曉翔獲得了很多獎項，對中國歷史很熱愛，閱讀了很多中國歷史的書，他設計的書不僅僅具有裝飾美感，更多的是只有對文本有深刻理解才能創(chuàng)作出與文本相呼應的有價值的書。何明是一個音樂家，貝斯手，但他喜歡做書，他的書籍很有節(jié)奏感，《360。》這本雜志前期就是他親自操刀。由此可以看出，書籍的設計不僅僅局限在設計一個領(lǐng)域，可以是教師、音樂人、書法家、油畫家等等，同時在字體、插圖、紙張、印刷、版式、閱讀體驗、視知覺五感等方面也做了大量的探索。中國做書人為了提高國人的審美一直在堅持不懈努力。

三、提升國人的書卷審美要從小學教科書抓起

提升國人的書卷審美是一個長期的工程，要從小抓起，從教科書抓起。讓學生從接觸到教材的那一刻，看到的就是美的事物，受到的就是美的熏陶。臺灣在教科書設計上大膽嘗試了一些具有特殊風格的東西。例如司馬懿跟孔明斗智的《空城計》，采用潑墨的方式來呈現(xiàn)千軍萬馬的感覺，這在過去的教科書是非常少見的。臺灣設計師發(fā)現(xiàn)過去教科書會有一個很大的特色，就是它習慣性的把課文的名稱變成一個非常小的標題，龜縮在角落里。經(jīng)過再設計后，所有的書面都會有一個很美的封面放在前面，且將名稱放大，這樣每一課都做了一個主視覺，映入眼簾就會對本節(jié)課有一個直觀的想象，所以我們把每一課的視覺都做出來，如《湖光山色》、《果真如此嗎》?？梢韵胂螅悍_你的教科書，每一頁都是不同的插畫。如果你可以從書本上體驗不同風格的美，那我們的小學生就會在讀書中無形的受到美的熏陶。精湛的教材設計配上朗朗書聲，這才是一個學校該有的樣子，當然，中國的書籍設計也越來越得到世界的認可，部分作品在世界最美的書評選中獲得了獎項，相信國人的書卷審美能力提升指日可待。