摘 要：孫悟空作為我國古典名著《西游記》里的經(jīng)典人物，在影視作品中被多次改編，其形象隨著時代變遷不斷變化。本文搜集了20世紀(jì)90年代以來主要刻畫孫悟空形象的中國電影，將這些電影進(jìn)行分析歸類，發(fā)現(xiàn)因地域文化差異，電影對孫悟空形象的勾勒呈現(xiàn)出截然相反的情況，香港電影偏向于解構(gòu)孫悟空神話，而大陸電影偏向于重構(gòu)孫悟空神性，本文將以《大話西游》和《西游記之大圣歸來》為例，詳細(xì)論述兩地各自解構(gòu)與重構(gòu)背后的緣由。

關(guān)鍵詞：孫悟空；影視改編；形象塑造；《西游記》

作者簡介：尹明柔，四川人，四川大學(xué)文學(xué)與新聞學(xué)院新聞與傳播碩士生。

[中圖分類號]：J9 [文獻(xiàn)標(biāo)識碼]：A

[文章編號]：1002-2139（2018）-05--02

斯圖亞特·霍爾提到，“意義必須進(jìn)入這些實踐的領(lǐng)域，如果它想在某一文化中有效地循環(huán)”[1]。孫悟空作為《西游記》里的經(jīng)典形象被搬上熒幕多次，承載著人們對孫悟空的認(rèn)知和情感，已經(jīng)成為一個神話符號。然而在不同時代和地域的影響下，孫悟空這一符號作用在不同的故事中產(chǎn)生了不同的意義。

本文搜集了20世紀(jì)90年代[2]以來以孫悟空為主要表現(xiàn)對象的中國電影，通過分析發(fā)現(xiàn)《金箍棒傳奇1.2》、《大圣歸來》、《萬萬沒想到》、《悟空傳》這五部大陸電影在講孫悟空失去了金箍棒或能力變得平凡，觀影期待在于孫悟空再次恢復(fù)能力；《大話西游1.2.3》、《情癲大圣》、《西游降魔篇》、《西游伏妖篇》這六部香港電影則是從根本解構(gòu)了孫悟空的神性，孫悟空最終淪落為凡人或始終是只冥頑不化的妖猴；而《紅孩兒大話火焰山》、《西游記之大鬧天宮》、《孫悟空之三打白骨精》這三部來自澳門臺灣的電影則基本依循原著。故本文重在比較研究大陸和香港電影，旨在論述兩地出現(xiàn)如此差異化現(xiàn)象的緣由。

一、社會變遷下孫悟空神話的解構(gòu)——以《大話西游》為例

《大話西游》首映于1995年，是香港電影產(chǎn)業(yè)高峰時期的作品。這部電影影響力極大，它至今仍活躍在大熒幕上反復(fù)重映。該片由劉鎮(zhèn)偉執(zhí)導(dǎo)，周星馳主演，二人都是香港西游題材電影的代表人物，《大話西游》從最大程度容納了二人對西游的理解，從某種層面來說，他們的理解代表著香港電影對西游的理解。

（一）文本解讀：神話的解構(gòu)

影片里的孫悟空經(jīng)歷了四個階段，妖——人——神——人，做妖時我行我素，性情乖張，投身成至尊寶時膽小怯懦，平庸且負(fù)面。但后來為救白晶晶不惜反復(fù)穿越，為救眾人帶上緊箍咒，完成了由人到神的蛻變。

但當(dāng)紫霞被牛魔王刺死時，神性破滅，他是孫悟空的模樣，心里卻住著有七情六欲的至尊寶，法力和感情只能選一個，那個無所不能的大圣已經(jīng)被解構(gòu)成凡人了。

最后的結(jié)局，新的時空已經(jīng)打開，原來為了救人放下一切的神性在這個時空并不存在，他只能做那個命運(yùn)安排好去取經(jīng)的孫悟空，也暗示著孫悟空不過是個凡人，孫悟空神話被徹底擊破。

（二）解構(gòu)緣由：

1.無厘頭喜劇

“無厘頭”是一句廣東話，意思是無端做出一些莫名其妙的事或說出莫名其妙的話。香港深受以廣東為中心的嶺南文化影響，自周星馳系列電影開始興盛，夾雜了嘲諷，顛覆了邏輯和規(guī)則，也融合了胡鬧、荒唐和低級趣味，放在喜劇電影中，常令人忍俊不禁。

《大話西游》里孫悟空言語和行為的無厘頭，使齊天大圣徹底淪為小人物，他滑稽的表演迎合了觀眾對小人物的想象，令人捧腹爆笑。

2.九七情節(jié)

1984 年《中英聯(lián)合聲明》簽署，定下香港回歸的條約。香港陷入一片迷茫，甚至懷著大限來臨的恐慌，企圖逃離香港這個即將消失的空間。這些對于九七回歸產(chǎn)生的強(qiáng)烈而無意識的情感，被稱為“九七情結(jié)”。

電影的時間線同樣映射了“九七情節(jié)”，劇情包括四個時空——五百年前潑猴殺唐僧的時空、五百年后至尊寶的時空、五百年前有紫霞的時空、離開即將爆炸的島嶼穿越而入的新時空。時空的變換切合香港的時空變遷，孫悟空和香港的命運(yùn)是一致的，它沒有獨立主權(quán)（對應(yīng)孫悟空是妖，在天庭沒有位置），回歸前英國管理較松（在花果山稱王），香港人害怕回歸大陸會被剝奪自由。一種歷史虛無主義在香港蔓延，孫悟空跌落神壇，那么香港的結(jié)局會不會就像影片里那樣——“那個人樣子好怪?！?“我也看到了，他好像一條狗?！?/p>

二、傳統(tǒng)文化下孫悟空神性的重構(gòu)——以《西游記之大圣歸來》為例

在大陸拍攝的幾部電影中，《西游記之大圣歸來》票房成就最高，影響力最大，因此，本文以《西游記之大圣歸來》為例進(jìn)行分析。

（一）文本解讀：妖性-人性-神性

故事情節(jié)是對原著的補(bǔ)缺——孫悟空大鬧天宮被鎮(zhèn)壓在五行山之后，陪唐僧去西天取經(jīng)之前。他誤打誤撞被江流兒從五行山下放出來，因為欠江流兒人情開始護(hù)送其回長安城，身上就開始出現(xiàn)了人性，比如人的憂郁、怯懦和勇敢。這一階段的孫悟空，逐漸人性化。

全影片的高潮是孫悟空由人到神的進(jìn)化。佛主在他身上下的封印，就是神性的象征，最后他打破封印，就是去除了人性弱點。

（二）重構(gòu)緣由

1.傳統(tǒng)文化思想的繼承

《西游記》作為經(jīng)典名著，逐漸吸納了不同時代的思想內(nèi)容，儒、釋、道三教雜處。該片基于原著創(chuàng)作，是對傳統(tǒng)文化的繼承和發(fā)揚(yáng)。

主流價值追求從未發(fā)生質(zhì)的變化，人們依舊在尋求唐僧師徒取經(jīng)受難過程中的自我修行和自我拯救，這是一個自我實現(xiàn)個人價值的過程，并常與民族大義、百姓民生掛鉤，因此，又是一種英雄式的追求。

2.現(xiàn)代思維的融合

第一，影片情節(jié)是對原著的補(bǔ)缺，在原有的故事框架和人物形象下，重新塑造了唐僧江流兒，給電影觀眾一個現(xiàn)代版本的故事。

第二，融入現(xiàn)代元素：大圣會說很多當(dāng)下流行的語言，很不屑地喊小唐僧為“小屁孩”；人物的雖然借用傳統(tǒng)臉譜，但做了現(xiàn)代化的改變。endprint

第三，孫悟空個人形象更加立體化。石頭砸到腳，會為了繃面子而假裝什么都沒有發(fā)生；會講一些諸如“有一天，你要是夠堅強(qiáng)、勇敢，你就能駕馭它們”一類的意味深長的哲理話。

《大圣歸來》的孫悟空既有傳統(tǒng)的精髓，又超越了傳統(tǒng)的局限；既有無所畏懼、一往無前的精神，又有普通人的懊惱、焦慮。因此，更容易與新一代電影觀眾形成共鳴。

3.好萊塢敘事的借用

大衛(wèi)·波德維爾說：“經(jīng)典傳統(tǒng)卻變成全世界影像表達(dá)的一個默認(rèn)框架，一個幾乎每位電影制作者都必須由此出發(fā)的起跑點。[3]”此處的經(jīng)典傳統(tǒng)是指好萊塢敘事傳統(tǒng)，該片也對好萊塢敘事進(jìn)行了借鑒。

首先，故事設(shè)定大圣的法力被封印，成了凡人，需要完成自我修行。這種平民視角是好萊塢慣用的套路，一是可以迎合大眾市場的主流群眾，二是符合從平凡到英雄的價值觀認(rèn)同。

其次，好萊塢擅用多線故事，本片抽取了原著的部分內(nèi)容，豐滿了唐僧救孫悟空和師徒踏上取經(jīng)路的情節(jié)，將故事進(jìn)行精簡編織，使內(nèi)在因果張弛有度。

結(jié)語：

自20世紀(jì)90年代以來，電影對孫悟空的改編呈現(xiàn)出兩種截然不同的趨勢，大陸電影里孫悟空失去能力，要完成妖-人-神的蛻變，成為真正的英雄；香港電影里孫悟空不再是無所不能的齊天大圣，他身上擺脫不了人和妖的缺點。這兩種形象刻畫，實質(zhì)上一個是在重塑孫悟空的神性，一個是在解構(gòu)孫悟空的神話，深究原因，這與電影的地域文化背景有關(guān)，只有弄清不同文化的差異性，才能讀懂孫悟空形象背后的故事。

注釋：

[1]斯圖亞特·霍爾.表征[M].北京：商務(wù)印書館，2013.

[2]本文對主要刻畫孫悟空形象的電影研究范圍限定在1990年以后，第一，80年代之前多為抗戰(zhàn)宣傳電影，目的在與鞏固民心，80年代主要是戲劇電影，與現(xiàn)代電影的呈現(xiàn)方式有很大差別，觀眾大多沒有看過，代入感較弱；第二，90年代處于改革開放后，中國開始發(fā)展市場經(jīng)濟(jì)，電影有了比較良好的生產(chǎn)創(chuàng)作環(huán)境.

[3][美]大衛(wèi)·波德維爾.好萊塢的敘事方法[M].南京：南京大學(xué)出版社，2009.

參考文獻(xiàn)：

[1][英]斯圖亞特·霍爾.表征：文化表象與意指實踐[M].北京：商務(wù)印書館，2013.

[2]吳承恩.西游記整理校注本[M].北京：人民出版社，2013.

[3]趙衛(wèi)防.香港電影產(chǎn)業(yè)流變[M].北京：中國電影出版社，2008.

[4]張錦池.西游記考論[M].黑龍江：黑龍江教育出版社，1997.

[5]列孚.90年代香港電影概述[J].當(dāng)代電影，2002（2）：59-68.endprint