王 晶

（包鋼少年宮 包頭 014010）

在聲樂(lè)教學(xué)中，師生們往往比較重視歌唱的各種技巧與技能，而忽略了另一個(gè)重要的問(wèn)題，即形象思維在歌唱中的重要作用。高爾基說(shuō)：“藝術(shù)是靠想象力而存在的?！瘪R克思也講過(guò)：“想象是促進(jìn)人類(lèi)發(fā)展的偉大天賦。”的確，形象思維作為創(chuàng)作中共有的心理活動(dòng)，是所有心理活動(dòng)中最富有創(chuàng)造性的。形象思維越豐富、越生動(dòng)，技能就發(fā)揮得越好。歌唱作為一種二度創(chuàng)作，要求我們既是審美者，又是創(chuàng)造者；既要求對(duì)原作真實(shí)的把握，又要求表現(xiàn)出歌唱者的創(chuàng)造個(gè)性。因此，是否能實(shí)現(xiàn)上述要求的統(tǒng)一，且能完成一身而二任的任務(wù)，在很大程度上取決于我們歌唱時(shí)的形象思維，它在歌唱中起著主導(dǎo)的作用。

一、形象思維在歌唱聲音中的作用

黑格爾說(shuō)：“最杰出的藝術(shù)本領(lǐng)就是想象。”可見(jiàn)，歌唱中的形象思維至關(guān)重要。從心理學(xué)的角度來(lái)講，歌唱聲音的想象作用，在歌唱活動(dòng)中是一項(xiàng)最基本的因素。布魯因曾經(jīng)說(shuō)過(guò)：“一個(gè)真正的‘美聲唱法’的歌唱者，總是根據(jù)自己對(duì)于優(yōu)美聲音的概念，去塑造自己聲音的性質(zhì)。”通過(guò)想象的聲音的藝術(shù)形象，必須是通暢的、圓潤(rùn)的、結(jié)實(shí)的、靈活的、清晰的、明亮的。而想要唱出這樣動(dòng)聽(tīng)的聲音，則需依靠形象思維去構(gòu)思符合自己嗓音的聲音形象，唱出自己的聲音特色。

歌者在未發(fā)出聲音之前，首先在內(nèi)心想象中要建立起一個(gè)正確的聲音概念，清楚這個(gè)聲音的形象，對(duì)它的質(zhì)地有一個(gè)非常明確的印象，即這個(gè)聲音的音準(zhǔn)高度、母音形狀、聲音音色、聲音力度等，也就是通常講的“思維要走到聲音的前面”。在平時(shí)的練習(xí)中就要做到：想象著自己在發(fā)出聲音的前幾秒鐘，就仿佛聽(tīng)到了所要發(fā)出的聲音。千萬(wàn)不可在歌唱發(fā)聲之前，腦中一片空白，不知道自己張口唱時(shí)會(huì)發(fā)出什么樣的聲音，這樣就會(huì)導(dǎo)致發(fā)出的聲音有時(shí)竟會(huì)將自己也嚇一跳。當(dāng)建立了正確的聲音概念之后，聲音訓(xùn)練的進(jìn)展就會(huì)“提速”，就像作家在寫(xiě)作之前，要先在頭腦中構(gòu)思文章的布局、理清脈絡(luò)一樣，在歌唱之前也要在頭腦中“設(shè)計(jì)”出歌唱的聲音形象，然后在腦中仿佛聽(tīng)到了這個(gè)“預(yù)先設(shè)計(jì)”好了的聲音，在有準(zhǔn)備的情況下發(fā)出聲音，這是我們發(fā)出優(yōu)美聲音的前提和保證。

正因?yàn)槁晿?lè)是一門(mén)“看不見(jiàn)、摸不著”的、具有特殊性的專(zhuān)業(yè)，所以需要依靠心理與生理的相互協(xié)調(diào)配合，在強(qiáng)烈的藝術(shù)情感中進(jìn)行的藝術(shù)創(chuàng)造活動(dòng)，因此也是一種高級(jí)的精神活動(dòng)。這就要求在技巧的訓(xùn)練過(guò)程中，運(yùn)用形象思維來(lái)有效地把握聲音的狀態(tài)，并對(duì)自己的嗓音及歌唱運(yùn)動(dòng)所發(fā)出的聲音，進(jìn)行細(xì)心地揣摩、大膽地感覺(jué)和嘗試。歌唱發(fā)聲的生理機(jī)能所聯(lián)系的各種神經(jīng)和肌肉是看不見(jiàn)的、是不可隨意指揮的，必須是掌管吐字、發(fā)聲共鳴、呼吸等神經(jīng)肌肉群的復(fù)雜、精確的動(dòng)作協(xié)調(diào)配合、控制，才能發(fā)出美妙動(dòng)聽(tīng)的聲音。此時(shí)，要在腦中有一個(gè)正確而標(biāo)準(zhǔn)的聲音形象，來(lái)調(diào)控發(fā)聲的生理機(jī)能，否則就會(huì)出現(xiàn)“過(guò)頭”或者“不足”的現(xiàn)象。用思維來(lái)協(xié)調(diào)生理機(jī)能的活動(dòng)，有助于心理與生理的完美統(tǒng)一，從而獲得理想的聲音。

從一個(gè)小提琴專(zhuān)業(yè)的同學(xué)的學(xué)習(xí)過(guò)程中，筆者頗受啟發(fā)，也進(jìn)一步證明了形象思維的作用。從前她在練琴時(shí)，只是單純靠動(dòng)作一遍又一遍機(jī)械地重復(fù)練習(xí)，但效果不佳。一段時(shí)間后反而對(duì)小提琴失去了信心，甚至想要放棄。經(jīng)過(guò)老師的精心指導(dǎo)后，她改變了自己的練琴方法，對(duì)想象力加以重視，用心練、用腦練、用思維練、用情感練，方才明白從前的練琴方法，是不科學(xué)的笨辦法。器樂(lè)演奏的技法練習(xí)，與其說(shuō)是動(dòng)作的練習(xí)，不如說(shuō)是“思維”要走在“動(dòng)作”前面的練習(xí)。與聲樂(lè)相同的是，二者均需形象思維的“幫助”，這樣高效地練習(xí)一小時(shí)，比機(jī)械地練習(xí)數(shù)小時(shí)的效果還要好得多。由此可見(jiàn)，形象思維對(duì)于歌唱學(xué)習(xí)的幫助與作用是非常之大的，它是一種幫助我們指揮與調(diào)控發(fā)聲機(jī)能，創(chuàng)造美妙聲音的行之有效的方法。

二、形象思維在歌曲處理中的作用

一切創(chuàng)造性活動(dòng)均離不開(kāi)形象思維，正如一位著名的聲樂(lè)家說(shuō)；“你的歌曲產(chǎn)生自你的想象。”演唱一首聲樂(lè)作品，即對(duì)這首作品的再創(chuàng)造的過(guò)程中，形象思維的作用是不可忽視的。從一開(kāi)始接觸作品、理解作品，到逐漸地熟悉作品和表現(xiàn)作品，都離不開(kāi)歌唱的形象思維。準(zhǔn)確獨(dú)特的形象思維不僅賦予作品生命力，還可以給予歌唱心靈的感知與頓悟。

在歌曲處理中所運(yùn)用的形象思維，就是將歌曲中所要表現(xiàn)的思想與角色心理，在自己的想象的作用下，變得活靈活現(xiàn)呈現(xiàn)給觀眾。歌者要將自己本人和所塑造的“角色”融為一體，用形象思維和情感思維來(lái)刻畫(huà)角色，捕捉藝術(shù)的最高境界，在形象思維的幫助下，完成對(duì)角色的塑造。這種想象——即形象思維，需要依靠外界的一些啟示與自身內(nèi)在的一些積淀來(lái)完成。

首先，依靠外界的啟示來(lái)完成，即作品本身給予我們的啟示。當(dāng)拿到一首歌曲時(shí)，不可以無(wú)根據(jù)、無(wú)理由地被動(dòng)想象，要根據(jù)這首歌曲的詞、曲作者所提供的內(nèi)容、所要表達(dá)的思想、創(chuàng)作目的和歌曲的曲式、奏法、旋律、歌詞、伴奏等方面，呈現(xiàn)給人們想象的空間，并使人們身臨其境，在頭腦中對(duì)人物、景致進(jìn)行具體鮮明的聯(lián)想，使虛擬的人、物成為現(xiàn)實(shí)生活中真實(shí)的人、物形象。

以19世紀(jì)的作曲家卡普阿創(chuàng)作的《我的太陽(yáng)》為例，它以獨(dú)特的旋律曲調(diào)與意大利式熱情奔放、豪邁爽朗的歌詞內(nèi)容相結(jié)合，謳歌了偉大的愛(ài)情。歌曲為傳統(tǒng)的兩段體曲式結(jié)構(gòu)，具有獨(dú)特的、優(yōu)美的旋律線條。在A段的鋼琴伴奏部分，用簡(jiǎn)樸的伴奏織體和附點(diǎn)的節(jié)奏韻律，烘托著歌唱高潮部分的主旋律，立刻使人感到熱情與激動(dòng)的情緒，美妙的愛(ài)情喜悅令人向往，給人輕松自如、柔和之美感。根據(jù)旋律的起伏延展，用漸強(qiáng)、漸弱來(lái)表現(xiàn)旋律線條，用歌詞內(nèi)容來(lái)訴說(shuō)對(duì)戀人的思念、向往、期待與熱愛(ài)，音樂(lè)的模進(jìn)方式也抒發(fā)著戀人清爽甜美、寬廣豪放的情懷。到了B段，突然以高八度在高音區(qū)唱出來(lái)，贊美天上的太陽(yáng)和像太陽(yáng)一樣美麗的姑娘的眼睛，用音樂(lè)語(yǔ)言描繪出晴空萬(wàn)里的奇妙景象，太陽(yáng)發(fā)出的燦爛光輝，同時(shí)也將戀人心中迸發(fā)出火樣般的熱情，淋漓盡致地表現(xiàn)出來(lái)、傾訴出來(lái)。整首歌曲旋律優(yōu)美，內(nèi)容充實(shí)。以上就是詞、曲作者呈現(xiàn)給我們的啟示，與我們把握住“已知信息”而進(jìn)行的形象思維。我們將想象置身于優(yōu)美的旋律與感人的歌詞當(dāng)中，在作品給予我們的已知信息中找到了形象思維的立足點(diǎn)，并深深地扎根于其中，將詞、曲作者的創(chuàng)意、思想和我們獨(dú)到的理解，極為形象地表達(dá)出來(lái)。

其次，是自身對(duì)作品的情感體驗(yàn)，通過(guò)形象思維，借助歌唱的形式而進(jìn)行情感上的宣泄。歌者在歌唱時(shí)，應(yīng)調(diào)動(dòng)自己的真實(shí)情感，使自己進(jìn)入藝術(shù)想象中。在現(xiàn)實(shí)生活中我們經(jīng)歷過(guò)高興、悲痛、哀傷、激憤、反抗、恐懼、緊張、興奮等情緒，而這些生活中的情緒，均可在歌曲處理中得以體現(xiàn)。運(yùn)用形象思維切身體會(huì)人物的內(nèi)心、處境，并與人物產(chǎn)生共鳴，設(shè)身處地地感受人物，創(chuàng)造出鮮明的藝術(shù)形象，使其有情有意，有血有肉，栩栩如生。情感體驗(yàn)越深刻、越真切，塑造出來(lái)的人物形象就越真實(shí)、越感人。

以舒伯特的一首藝術(shù)歌曲《鱒魚(yú)》為例，《鱒魚(yú)》旨在表現(xiàn)人道主義精神，意在塑造人格形象。歌曲中描述了少女對(duì)鱒魚(yú)的喜愛(ài)及擔(dān)心漁夫釣到它和被釣到之后的同情心。在演唱時(shí)，我們就要結(jié)合生活中對(duì)于小動(dòng)物的喜歡、愛(ài)護(hù)之情和對(duì)于傷害小動(dòng)物的憎惡情緒來(lái)進(jìn)行歌曲的演唱處理。曲速為適度的中板，適當(dāng)?shù)膶⑸倥男睦砜坍?huà)出來(lái)：開(kāi)始的平靜與歡愉，隨后的擔(dān)憂(yōu)與同情，用諷刺幽默的藝術(shù)手法把人物形象及內(nèi)心刻畫(huà)得淋漓盡致。歌曲的立意十分清楚，表達(dá)了作者對(duì)小鱒魚(yú)的憐憫同情和對(duì)漁夫的厭惡憎恨，并且加入了作者對(duì)這一事情的評(píng)述，以及對(duì)結(jié)局憤懣的激動(dòng)心情。歌曲的第一、二段表現(xiàn)了小河潺潺流水、小鱒魚(yú)在清澈的河水中自由歡暢地游嬉的場(chǎng)面，及漁夫的思忖和作者的期望，因此我們要唱得輕松愉快，與流水式的伴奏音型相配合，富有動(dòng)感。第三段突然轉(zhuǎn)入小調(diào)中，表現(xiàn)了漁夫的卑劣手段與作者的憤慨，在“立刻就把那河水?dāng)嚋啞币痪?，鋼琴伴奏的音型短促而緊張，在接著的“提起釣竿，把小鱒魚(yú)釣到水面”一句，鋼琴伴奏快速激動(dòng)，表現(xiàn)出作者的氣憤與惋惜，因此我們要用憤懣、斥責(zé)般的情緒來(lái)演唱。歌曲的結(jié)尾回復(fù)到曲始的旋律上，河水雖然平靜下來(lái)，但是小鱒魚(yú)卻不見(jiàn)了蹤影，面對(duì)“這一冷酷現(xiàn)實(shí)”，我們要把無(wú)奈又無(wú)助的感情用歌聲表達(dá)出來(lái)。這時(shí)，少女的形象在我們的腦中鮮活起來(lái)，使歌唱富有真情實(shí)感，這就是我們通過(guò)情感體驗(yàn)而進(jìn)行的形象思維。

三、形象思維的培養(yǎng)

在日常生活中，我們不難看到，一些歌者在演唱抒情柔和的《雪絨花》時(shí)，用張開(kāi)雙臂的大動(dòng)作來(lái)表現(xiàn)；唱富有激情的《七色光之歌》時(shí)，卻又像背書(shū)一樣正正板板；演繹山里小歌手的內(nèi)心情感時(shí)，外在形象和眼神中，透不出一絲淳樸、天真、熱情的氣質(zhì)，兩只手還漫無(wú)目的地亂動(dòng)。還有一些歌者在演唱時(shí)，腦海中一片空白，不知道自己在唱些什么，甚至一張口就破音或是跑調(diào)……這些說(shuō)明了什么呢？是歌唱中想象力的缺乏而導(dǎo)致的。愛(ài)因斯坦說(shuō)：“想象比知識(shí)更重要，因?yàn)橹R(shí)是有限的，而想象力是概括世界上的一切，推動(dòng)著進(jìn)步，并且是知識(shí)化的源泉。嚴(yán)格地說(shuō)，形象思維是科學(xué)研究中的實(shí)在因素。”可見(jiàn)形象思維在歌唱中的作用是不可估量的，一定要注意培養(yǎng)，要從日常生活中的一點(diǎn)一滴做起，切不可好高騖遠(yuǎn)、“一口想吃個(gè)大胖子”，要循序漸進(jìn)，并持之以恒。

首先，提高個(gè)人的綜合素質(zhì)，包括專(zhuān)業(yè)技能和文化基礎(chǔ)知識(shí)等等，要給形象思維一個(gè)肥沃的生長(zhǎng)土壤。否則，沒(méi)有知識(shí)、沒(méi)有文化底蘊(yùn)的形象思維只能是毫無(wú)根據(jù)的空想。在平時(shí)，要利用有限的時(shí)間去學(xué)習(xí)無(wú)限的知識(shí)，要像海綿一樣不斷地吸取知識(shí)養(yǎng)料，給自己的形象思維一個(gè)無(wú)限寬廣的空間，任其在腦中自由馳騁、遨游。

其次，積累在生活中的種種體驗(yàn)，包括學(xué)習(xí)經(jīng)歷、生活經(jīng)歷及社會(huì)交往體驗(yàn)等等。形象思維的培養(yǎng)在黑格爾看來(lái)，“藝術(shù)家創(chuàng)作所依靠的是生活的‘富?！?，而不是抽象的普泛觀念的富裕。在藝術(shù)里不像在哲學(xué)里，創(chuàng)造的材料不是思想，而是現(xiàn)實(shí)的外在形象。……他應(yīng)該看得多、聽(tīng)得多，而且記得多”。因此，在學(xué)好文化知識(shí)的前提下，要積累豐富的經(jīng)驗(yàn)，拓寬知識(shí)面，增強(qiáng)各方面的修養(yǎng)。

再次，體驗(yàn)豐富的情感。要知道，情感的積蓄是培養(yǎng)形象思維的基礎(chǔ)和動(dòng)力。形象思維需要人們具有豐富情感的原因是因?yàn)槠渑c情感密切相關(guān)。情感可以激發(fā)人們的形象思維，形象思維可以抒發(fā)人們的內(nèi)心情感，二者相互統(tǒng)一。情感的體驗(yàn)，最重要的是要懷抱真摯充沛的情感去體驗(yàn)、去感受生活。

最后，感受不同音樂(lè)作品的不同情緒。當(dāng)聽(tīng)到一曲牧歌時(shí)，心中會(huì)聯(lián)想到遼闊的大草原上，那騎馬的牧民和牛羊馬群，一種豪放之感油然而生；當(dāng)聽(tīng)到一首搖籃曲時(shí)，會(huì)情不自禁地想象到兒時(shí)的天真記憶和對(duì)母親的深深眷戀，一種安靜、溫馨的感覺(jué)使人陶醉……通過(guò)不斷地區(qū)別音樂(lè)情緒，進(jìn)行想象與思考，并進(jìn)行比較。人們的形象思維，只有在長(zhǎng)期的培養(yǎng)中才能得以提高，并在歌唱中發(fā)揮它的作用。

歌唱是一門(mén)實(shí)踐性很強(qiáng)的藝術(shù)，形象思維也同樣靠實(shí)踐去體會(huì)。翻開(kāi)古今中外的音樂(lè)詩(shī)篇，不同時(shí)期、不同國(guó)度創(chuàng)作的不同風(fēng)格的音樂(lè)作品，無(wú)一不體現(xiàn)著形象思維的巨大作用。任何一首聲樂(lè)作品中，對(duì)歌曲內(nèi)涵的理解、風(fēng)格的把握、個(gè)性化的處理與技巧的運(yùn)用，以及創(chuàng)作的藝術(shù)表現(xiàn)，均與形象思維密不可分。