余開亮

（中國人民大學，北京，100872）

19世紀的現(xiàn)實主義作為一種藝術(shù)風格出現(xiàn)在西方，如果把它作為一種精神來理解，現(xiàn)實主義藝術(shù)應該是最早的一種藝術(shù)形態(tài)。藝術(shù)在產(chǎn)生之初是一種模仿，是對外部世界的體現(xiàn)，整個美學的發(fā)展在不斷變化，這種變化讓美、藝術(shù)、現(xiàn)實三者之間的關(guān)系也不斷發(fā)生改變。我們常說，美學最早是從古典美學開始的，古典美學最早對美的看法主要來源于外在社會現(xiàn)實，最早的藝術(shù)理論的構(gòu)造也是從模仿和再現(xiàn)出發(fā)的，而再現(xiàn)美學可以劃分在現(xiàn)實主義的美學范疇中。今天，我們在這樣的文化研究里又重新提出了“表征”一詞，也就是再現(xiàn)。

從古典美學來講，藝術(shù)是要關(guān)注現(xiàn)實的，從柏拉圖到中國儒家皆是如此。最早的古典美學在關(guān)注現(xiàn)實的時候，與我們今天的現(xiàn)實主義有很大的差別。美學的發(fā)展也是一個審美藝術(shù)直接認識現(xiàn)實的過程，藝術(shù)在反映社會現(xiàn)實的時候，也是在認識外在世界。由此，審美、藝術(shù)、現(xiàn)實之間建構(gòu)了一種非常緊密的同一性的關(guān)系，這種關(guān)系的重點實際上是要再現(xiàn)外部現(xiàn)實。在藝術(shù)發(fā)展到現(xiàn)代藝術(shù)以后，就對這種關(guān)系提出了最大的批評，同時顛覆了美學的觀念，并提出藝術(shù)本身是擁有獨立價值的，不必反映外在現(xiàn)實，由此藝術(shù)創(chuàng)作的重點由模仿再現(xiàn)轉(zhuǎn)向了形式主義，更加關(guān)注藝術(shù)本身的技術(shù)形式、藝術(shù)手段等方面的發(fā)展，實現(xiàn)了整個藝術(shù)史的轉(zhuǎn)變。在這樣的轉(zhuǎn)變中，我們會發(fā)現(xiàn)審美藝術(shù)與現(xiàn)實的關(guān)系出現(xiàn)了疏離，在這兩個漸漸分隔的區(qū)間中藝術(shù)本身的獨立性得到了維護，藝術(shù)性也得到了很大發(fā)展，各種藝術(shù)的手段和形式得以在現(xiàn)代美學中發(fā)展起來。

電影史也在經(jīng)歷著相同的發(fā)展方式，藝術(shù)與現(xiàn)實相區(qū)隔、相隔離，在陌生化、距離化的條件下形成了一種獨特的發(fā)自于藝術(shù)本身的審美體驗，這不是現(xiàn)實題材能夠帶來的。這時，藝術(shù)就變成了“夢工廠”或者是娛樂的機器，只是為了滿足娛樂體驗而存在，人們從中獲得了一種愉快的、搞笑的體驗，對人的內(nèi)在進行了反思。這些都是從個人的內(nèi)在審美體驗入手的，而不是對現(xiàn)實的反映、批判或認同。到了當代，整個美學的發(fā)展又發(fā)生了新的轉(zhuǎn)變，在電影、文學、繪畫等諸多領(lǐng)域里又重新找到了美學的理論背景。美學經(jīng)歷了一個正反合的階段，實現(xiàn)了古典美學和現(xiàn)代美學基礎(chǔ)上更高層次的融合。西方的分析美學走的是現(xiàn)代模式，一直圍繞著藝術(shù)本性的界定命題進行思考，但并沒有得出關(guān)鍵性的答案，而是走到了死胡同里。所以，在對藝術(shù)進行定義時，研究者們不再追問藝術(shù)是什么，而是挖掘藝術(shù)的呈現(xiàn)與建構(gòu)，由此提出了體制論，即從外在的社會關(guān)系、社會體制、影評、藝術(shù)流程（創(chuàng)作者、投資人、讀者、評論）等方面，來建構(gòu)美學的強大的藝術(shù)世界。

現(xiàn)代美學使研究思路把藝術(shù)作為獨立客體看待，轉(zhuǎn)換為從外在世界來重新界定藝術(shù)本身。而當代美學，比如政治美學、生態(tài)美學、大眾文化等，都已經(jīng)不再把藝術(shù)作為單純的藝術(shù)來看待，而是納入到廣闊的社會環(huán)境之中來建構(gòu)藝術(shù)。這樣一個當代美學的轉(zhuǎn)向，為建立現(xiàn)實主義的中心提供了龐大的理論背景。我們現(xiàn)在對美的界定，已經(jīng)不再從康德意義上的非功利的審美體驗角度來理解，而是融入了多元的價值取向，同時也把現(xiàn)實的因素納入到了審美體驗里。所謂藝術(shù)生活化和生活藝術(shù)化，都是在解構(gòu)藝術(shù)之間的界限，使審美和藝術(shù)完全成為人們打開生活的一種方式。

基于以上內(nèi)容來談?wù)摤F(xiàn)實主義電影的話，我們就會發(fā)現(xiàn)，這和以往談到現(xiàn)實主義題材電影時有所不同?？梢哉f這是在大的美學之下來談電影美學，不再像以往一樣完全孤立地從美學角度來談現(xiàn)實主義電影。我們觀察現(xiàn)實主義在新時代的創(chuàng)新時，就會發(fā)現(xiàn)這將實現(xiàn)一種古典和現(xiàn)代的綜合，也就是說，既要堅持反映社會現(xiàn)實，或者是繼承與現(xiàn)實保持關(guān)系的現(xiàn)實主義傳統(tǒng)，同時還要融入現(xiàn)代美學、現(xiàn)代藝術(shù)本身的手段。比如導演賈樟柯進行的是典型的現(xiàn)實主義創(chuàng)作，但是他只做到了對電影進行多元的探討，而沒有實現(xiàn)對現(xiàn)實主義的多元探索。多元的現(xiàn)實主義在今天應該是能夠?qū)崿F(xiàn)觀眾的廣泛認同，或者是能夠叫好叫座的電影，如熱門電影《我不是藥神》的成功，代表著我們談?wù)摰默F(xiàn)實主義的多元嘗試。盡管這部電影對現(xiàn)實的反映沒有賈樟柯的作品清晰，但是它的成功更說明了當前我們所面臨的問題，可以說電影本身是大眾的消費文化，這樣的文化背景要求我們必須立足于該基礎(chǔ)，并不斷地進行創(chuàng)新。

當然，在當下的社會語境中，社會矛盾仍然突出，所謂的美好生活背后是明顯的發(fā)展不平衡的現(xiàn)實，這些都對現(xiàn)實主義電影的興起產(chǎn)生了很大作用。除此之外，還有我們的本土化、民族化的東西，因為現(xiàn)實主義按照中國傳統(tǒng)來講，是包括傳統(tǒng)文化和革命文化的，一直以來我們的文化主流都是現(xiàn)實主義，所以現(xiàn)實主義的原則和現(xiàn)實主義的態(tài)度天然在中國的創(chuàng)作環(huán)境中具有最為深廣的基礎(chǔ)。不論是官方還是大眾本身，不管是從資本角度還是從本土化角度，現(xiàn)實主義都是中國電影發(fā)展的一個非常重要的、值得選擇的路徑，也是中國電影走向世界的一個重要方向。

我們現(xiàn)在的現(xiàn)實主義電影應如何在美學方面實現(xiàn)創(chuàng)新和發(fā)展呢？很明確的是，當代現(xiàn)實主義電影不能像過去一樣進行重復式的生產(chǎn)，而是要努力實現(xiàn)多元化的發(fā)展，并且真正地做到面向市場、面向大眾。那么美學原則和現(xiàn)實主義電影在當下有沒有發(fā)生一些變化呢？這里我主要講兩個方面：

第一，以往的現(xiàn)實主義電影在藝術(shù)的重視程度方面，往往是以反映外在世界作為核心，或者是把現(xiàn)實主義題材作為最重要的要素。而當代現(xiàn)實主義應該向高度寫實化的方向轉(zhuǎn)變，將現(xiàn)實題材作為創(chuàng)作重點，不斷向藝術(shù)的真實性邁進。要重視藝術(shù)的真實性和現(xiàn)實主義的真實性?，F(xiàn)實已經(jīng)不僅僅是電影的創(chuàng)作題材，而是成為了電影藝術(shù)的重要內(nèi)容。內(nèi)容是電影藝術(shù)本身的一個必不可少的部分，因此現(xiàn)實主義藝術(shù)必須要有內(nèi)容，并且要實現(xiàn)形式與內(nèi)容的完美結(jié)合。這種內(nèi)容和現(xiàn)實本身是不同的，現(xiàn)實是外在，而現(xiàn)實主義藝術(shù)的內(nèi)容則轉(zhuǎn)化成為了藝術(shù)性的部分，構(gòu)成了藝術(shù)本身。因此現(xiàn)實主義美學在電影的創(chuàng)作過程中，應該以電影本身的影像質(zhì)量為核心，改變過去以認識外在世界、反映外在世界為主的創(chuàng)作心態(tài)，傳達以道德性為主的創(chuàng)作心態(tài)，使電影本身的藝術(shù)性得到重視。在此基礎(chǔ)上，可以大量借助美學的藝術(shù)手段，借鑒商業(yè)電影、藝術(shù)電影的創(chuàng)作經(jīng)驗，進而呈現(xiàn)出電影影像的藝術(shù)本質(zhì)。由此可以得出當代現(xiàn)實主義電影的要求，即滿足人群的消費需求，同時在消費中注重電影本身的藝術(shù)真實性，從中開發(fā)出意義價值。

第二，傳統(tǒng)的現(xiàn)實主義非常關(guān)注電影的認識功能、道德教化功能和意識形態(tài)的批判功能?，F(xiàn)實主義從美學上講應該更注重審美的體驗功能，因為美是在與現(xiàn)實、道德、政治相互關(guān)聯(lián)的時候被呈現(xiàn)出來的，所以美并不是完全意義上的非功利的審美體驗。因此現(xiàn)在電影的審美體驗功能是在審美體驗中灌輸多元的價值觀，不能簡單地滿足于“夢工廠”式的造夢機器，或是膚淺的搞笑娛樂，而是要不斷挖掘電影的審美深度。所以，我們需要加入很多關(guān)乎現(xiàn)實的反思、認同、批判、啟迪等，形成具有共同關(guān)聯(lián)性的審美體驗，從而讓這樣的審美體驗成為電影中最打動人的不可分割的部分。

我們以前的一些電影比如宣教電影等是在把道德和其他的政治意識形態(tài)放到電影里來干擾我們的審美體驗。而我們現(xiàn)在要做的是把這些東西完美地融入到電影里，從而使其自然而然地觸發(fā)我們的審美體驗，由于電影中有道德的力量，將會使片子更加感人，那么道德、政治、意識形態(tài)就會成為這部電影的正能量，成為電影中成功的部分。這樣一種有機化的轉(zhuǎn)換方式，可以使現(xiàn)實主義電影在傳達意識形態(tài)避免過于生硬的價值灌輸，同時也不會破壞電影的審美性，還可以使電影在表達一些反思現(xiàn)實性、批判現(xiàn)實性觀點的時候更有可能通過審查。因為在這種影片中不是有意地傳達批判功能，而是由電影里存在的審美體驗來帶動潛在的批判功能，這在電影藝術(shù)中是軟化、隱蔽且不可避免的，因此將降低電影的被整改幾率。

當代現(xiàn)實主義電影如果要實現(xiàn)自身的發(fā)展，應制定合理的美學策略。具體來說是要以電影影像的藝術(shù)真實性為基礎(chǔ)，借助多維的藝術(shù)手段來實現(xiàn)多元價值，給觀眾提供集感官享受、精神反思、情感表現(xiàn)、社會百態(tài)于一體的審美體驗。