紀(jì)紅梅
(天津師范大學(xué),天津 300387)
伴隨著一天的論壇的結(jié)束,終于等來了這場期盼許久視聽盛宴,音樂會是《杜鵑山》《紅燈記》《沙家浜》《智取威虎山》四部現(xiàn)代京劇作品中選取的經(jīng)典唱段,呈現(xiàn)給我們的是一場傳統(tǒng)與現(xiàn)代相結(jié)合的新型京劇。音樂會由北大歌劇研究院院長金曼教授、著名男高音歌唱家戴玉強(qiáng)教授、上海師范大學(xué)音樂學(xué)院院長戲劇男高音魏松教授三位老師親情助演,前來聆聽音樂會的也都是各個(gè)地區(qū)的專家教授。樂隊(duì)伴奏是中國歌劇舞劇院的交響樂團(tuán),由著名指揮家王永吉擔(dān)任此次音樂會交響樂團(tuán)指揮。音樂會由一首《要學(xué)那泰山頂上一青松》拉開序幕,隨后由魏松、戴玉強(qiáng)、金曼三位教授帶來精彩唱段《智斗》并結(jié)束《沙家浜》劇目選段部分。這段由魏松、戴玉強(qiáng)、金曼三位老師共同的演繹《智斗》,魏老師扮演胡司令,戴老師扮演刁參謀長,老師扮演阿慶嫂,三位老師的演唱水平那都是毫無挑剔的,細(xì)致規(guī)范的吐字發(fā)音和一字多韻的行腔走韻,都展現(xiàn)的淋漓盡致。例如,戴玉強(qiáng)老師演唱的“你這個(gè)女人哪”字頭清晰“那”經(jīng)過多次歸韻使其聽上去更具京劇味道,這值得我們每一位聲樂學(xué)習(xí)者去學(xué)習(xí)老師們細(xì)致的發(fā)音咬字。
回到學(xué)校,我又再次上網(wǎng)搜索觀看了由中央樂團(tuán)李德倫指揮的交響音樂《沙家浜》,并選取音樂會中的唱段進(jìn)行演唱實(shí)踐,演唱中自己不免也發(fā)現(xiàn)了許多問題。能明顯體會到這其中的差異,漢字歸韻,腔隨字走這個(gè)基本原則,未必就是我們想象的那么簡單,那么容易。講到這突然想到為什么老百姓喜歡聽?wèi)蚯?,清晰的唱詞將會是一個(gè)決定性因素,無論何種唱法,清晰的語言永遠(yuǎn)是傳達(dá)歌曲情感的重要手段。
華夏燦爛千年的漢語文化使得我們的有著區(qū)別于西方任何一個(gè)國家的語言和漢子文化,獨(dú)特的傳統(tǒng)文化成為我們與西方國家最本質(zhì)的區(qū)別,多音節(jié)的漢子文化讓我們有著一字多音的語言特點(diǎn),語言的不同讓我們的聲樂藝術(shù)歌曲有著別樣的味道和韻味,要想把握好傳統(tǒng)戲曲里面最本質(zhì)的精髓,就必須在吐字咬字上下足夠的功夫,否則,再科學(xué)再在系統(tǒng)的聲音仍舊無法詮釋好中國聲樂作品。在有著科學(xué)發(fā)聲方法的同時(shí),歌唱語言的清晰程度成為我們傳遞歌曲情感和味道的第一個(gè)重要步驟。結(jié)合當(dāng)晚音樂會中《紅燈記》選段《都有一顆紅亮的心》,在演唱這首經(jīng)典作品時(shí),首先在唱法與我們的美聲和民族唱法有些許差異,雖然他們都要求高位置共鳴歌唱,但在共鳴位置上,京劇的歌唱位置較美聲唱法比較而言,歌唱位置要更靠前和靠上,發(fā)音吐字也是同樣,京劇中要求字正腔圓,那我們在演唱此類作品時(shí),就需要細(xì)致的注意發(fā)音咬字。例如“我家的表叔 數(shù)不清”這一句,演唱時(shí)我們要注意字頭的清晰,從W音到O的過渡,字頭簡短有力要迅速延長字腹,家字也是如此,J音發(fā)出后要快速過渡i音和a音,短促而有力,字頭咬準(zhǔn)之后延長字腹并歸韻字尾,只有做好吐字發(fā)音的這幾個(gè)步驟,才可以讓歌唱更富有語言性,否則,含糊不清不清的吐字發(fā)音只能讓觀眾聽起來既費(fèi)勁又沒味道。
潤腔是中國傳統(tǒng)戲曲中最具特色的演唱技巧,潤腔到位了,味道就對了??此撇黄鹧鄣臐櫱辉谧髌讽嵨逗吞厣膫鬟f和表達(dá)上有著極其重要的作用,潤腔作為修飾聲音的歌唱技巧,對作品風(fēng)格的塑造和情緒的烘托有著其他藝術(shù)技巧無可替代的作用。對于交響音樂會中的唱段依然是這樣,為什么一些唱段聽起來絲毫聽不出是京劇,是中國的經(jīng)典作品選段,究其原因,演唱中無潤腔,無修飾,裝飾音的隨意丟棄讓原本的旋律失去本該有的色彩,聽起來像西方藝術(shù)歌曲,比如《智取威虎山》選段《只盼深山出太陽》這個(gè)選段,作品中拖腔特別多,在拖腔的過程中要注意字的歸韻,有時(shí)候一個(gè)的拖腔需要?dú)w韻3-5次,比如開頭“八年前”的年字,在演唱時(shí)我們會發(fā)現(xiàn)年“年”字歸韻到an在后邊拖腔過程中又快速歸韻3次,像這種波音的處理也同時(shí)要做到始終保持住韻母,韻母咬不住就使旋律聽起來沒有力量和韻味。
一首作品的完美展現(xiàn)不僅僅表現(xiàn)在華麗的聲音上,更應(yīng)該在表演上有所體現(xiàn)。音樂會中演員們的表演亦是如此,合乎作品特色的表演會給演唱帶來意想不到的效果,既然是融合創(chuàng)新,那身形體態(tài)的學(xué)習(xí)借鑒也是必不可少的一部分。京劇中要求站姿要挺胸、收腹稍提氣,站在臺上要格外有神,這樣的優(yōu)秀的戲曲精髓同樣也可以放在我們的美聲或民族唱法中,在當(dāng)晚音樂會中演員們十分注意戲曲中獨(dú)特的身段表演,為演唱大大加分,提升了整體的音樂會高度。觀看完整場音樂會,觸動(dòng)很大,如何讓中國聲樂演唱藝術(shù)走向世界藝術(shù)之林,還需要我們每一位聲樂演唱者去深入思考。
時(shí)代的發(fā)展讓中國聲樂演唱藝術(shù)也日益呈現(xiàn)出更新更完善的藝術(shù)面貌,傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)對于中國聲樂的發(fā)展有著不可忽視的推動(dòng)作用,在世界文化多元化潮流的推動(dòng)下,如何樹立起具有中國特色的文化藝術(shù)成為接下來值得我們?nèi)パ芯亢吞接懙闹匾獑栴}。傳統(tǒng)戲曲與聲樂演唱的融合創(chuàng)新既是對中國聲樂多元化發(fā)展的促進(jìn),也是對中國傳統(tǒng)戲曲文化進(jìn)一步的繼承和發(fā)揚(yáng),無論是對于聲樂演唱方面還是傳統(tǒng)戲曲方面都有著極其重要的意義。