■汪月波
(浙江傳媒學(xué)院,杭州,310018)
音樂(lè)節(jié)是音樂(lè)傳播活動(dòng)發(fā)展到一定階段的產(chǎn)物。作為現(xiàn)場(chǎng)音樂(lè)演出的有效載體,音樂(lè)節(jié)以音樂(lè)為傳播內(nèi)容,運(yùn)用商業(yè)和市場(chǎng)行為,構(gòu)建起了現(xiàn)場(chǎng)演出中最重要的盈利模式。出于規(guī)模大、時(shí)間集中、受眾群體廣、影響力深遠(yuǎn)等特點(diǎn),音樂(lè)節(jié)可以在短時(shí)期內(nèi)獲得可觀的經(jīng)濟(jì)效益和社會(huì)效益,它也因此成為現(xiàn)場(chǎng)音樂(lè)演出產(chǎn)業(yè)中最具影響力的一種演出方式,無(wú)論在經(jīng)濟(jì)貢獻(xiàn)方面還是精神貢獻(xiàn)方面都具有不可忽視的積極意義。
追根溯源,“音樂(lè)節(jié)”的原詞來(lái)自西方,最早產(chǎn)生于英國(guó),與古典音樂(lè)的世俗傳播具有緊密關(guān)聯(lián)。據(jù)記載,“亨德?tīng)栍?743年在倫敦科文特劇院創(chuàng)辦了復(fù)活節(jié)四旬齋期間的‘清唱?jiǎng)」?jié)’,他創(chuàng)作的清唱?jiǎng)∽髌贰秴O》和《彌賽亞》在這次清唱?jiǎng)」?jié)中參加演出”,①M(fèi)ichael Talbot(ed.),The Business of Music-Liverpool Music Symposium 2,Liverpool University Press,2002.并獲得廣泛好評(píng)。此后,亨德?tīng)杽?chuàng)辦的清唱?jiǎng)∫魳?lè)節(jié)每年舉辦一次,音樂(lè)節(jié)的概念看來(lái)很可能是就此誕生的。美國(guó)在19世紀(jì)時(shí)也按照英國(guó)的模式舉行了幾次大規(guī)模的合唱音樂(lè)節(jié)。可以說(shuō),由古典音樂(lè)領(lǐng)域創(chuàng)辦的音樂(lè)節(jié)概念至此已在西方世界被廣泛使用。
到了20世紀(jì)60年代,搖滾樂(lè)成了當(dāng)時(shí)歐美年輕人特別喜愛(ài)的音樂(lè),也成了他們抗擊西方社會(huì)的某些現(xiàn)象時(shí)所用的主要藝術(shù)武器。他們?cè)谝魳?lè)中反對(duì)戰(zhàn)爭(zhēng)、呼喚和平,大量的搖滾音樂(lè)節(jié)由此盛行開(kāi)來(lái)。在世界范圍內(nèi),有代表性的這類(lèi)音樂(lè)節(jié)有美國(guó)的伍德斯托克音樂(lè)節(jié)(Woodstock Music Festival)和蒙特里國(guó)際流行音樂(lè)節(jié)(Monterey International Pop Festival)、英國(guó)的格拉斯頓伯里音樂(lè)節(jié)(Glastonbury Music Festival)和雷丁搖滾音樂(lè)節(jié)(Reading Rock Music Festival)等。目前,音樂(lè)節(jié)在歐美國(guó)家已經(jīng)具有相當(dāng)成熟的運(yùn)作體系,相關(guān)的演出在現(xiàn)場(chǎng)演出產(chǎn)業(yè)的版圖中占有相當(dāng)大的比例。而衡量一個(gè)音樂(lè)節(jié)是否成功,既要看主辦方是否收到了良好的回報(bào),也要看觀眾是否獲得了由欣賞樂(lè)手和音樂(lè)、釋放壓力和熱情而帶來(lái)的滿(mǎn)足感。本文認(rèn)為,優(yōu)質(zhì)的音樂(lè)節(jié)活動(dòng),從舉辦之初就要有明確的市場(chǎng)定位,不斷努力追求運(yùn)作體系的成熟。事實(shí)上,那些歷史久、有口碑、商業(yè)回報(bào)也高的流行音樂(lè)節(jié)幾乎都具有這些性質(zhì)。下面,筆者就根據(jù)自己的研究,對(duì)流行音樂(lè)類(lèi)的音樂(lè)節(jié)的管理和運(yùn)營(yíng)中最為重要的幾個(gè)方面做一簡(jiǎn)析。
要成功地舉行音樂(lè)節(jié)活動(dòng),主辦方和管理者是最直接、最首要的環(huán)節(jié)。主辦方的工作包括音樂(lè)節(jié)場(chǎng)地、參演樂(lè)隊(duì)、觀眾票務(wù)、文化宣傳、廣告招商、周邊產(chǎn)品銷(xiāo)售等諸多方面。在西方國(guó)家,音樂(lè)節(jié)的主辦方通常是唱片公司和音樂(lè)會(huì)經(jīng)紀(jì)公司。
唱片公司又可以分為世界性唱片公司和獨(dú)立唱片公司兩類(lèi)。世界性唱片公司一般專(zhuān)指目前的“三大唱片公司”,即環(huán)球唱片集團(tuán)(UMG)、索尼音樂(lè)娛樂(lè)(SME)和華納唱片集團(tuán)(WMG),而獨(dú)立唱片公司的英文在業(yè)內(nèi)是independent,有持獨(dú)立音樂(lè)精神和獨(dú)樹(shù)一幟的音樂(lè)風(fēng)格之意,規(guī)模顯然較小。兩類(lèi)唱片公司各有所長(zhǎng)、各具特色:世界性唱片公司擁有雄厚的資金、龐大的發(fā)行網(wǎng)絡(luò)、優(yōu)越的錄制條件,但由于主導(dǎo)國(guó)際音樂(lè)潮流、處于壟斷地位,會(huì)有一定程度的音樂(lè)同質(zhì)化傾向;獨(dú)立唱片公司在資金、發(fā)行和錄制條件上不能和三大唱片公司相比,但是其音樂(lè)風(fēng)格多樣、個(gè)性突出,從而也不是不能擁有廣泛的、可轉(zhuǎn)化為現(xiàn)場(chǎng)觀眾的受眾群。比如,近年來(lái)憑借獨(dú)特的嗓音多次榮獲格萊美獎(jiǎng)并取得了不俗的唱片銷(xiāo)量的英國(guó)歌手阿黛爾(Adele)就隸屬于英國(guó)的獨(dú)立唱片公司XL Recordings,該公司的音樂(lè)表達(dá)習(xí)慣和藝人選擇方式與世界性唱片公司截然不同,所以才能給阿黛爾以出道機(jī)會(huì)。
音樂(lè)會(huì)經(jīng)紀(jì)公司的英文全稱(chēng)為concert promoters,直譯則為“音樂(lè)會(huì)的提供者”。在西方,專(zhuān)業(yè)音樂(lè)會(huì)經(jīng)紀(jì)公司有龐大的演藝資源和成熟的現(xiàn)場(chǎng)演出運(yùn)作體系,在藝術(shù)家的選擇、場(chǎng)館挑選、票務(wù)銷(xiāo)售和演出支持服務(wù)等方面經(jīng)驗(yàn)相對(duì)豐富,而這就使他們幾乎壟斷了歐美的現(xiàn)場(chǎng)演出市場(chǎng)。國(guó)際上比較著名的音樂(lè)會(huì)經(jīng)紀(jì)公司目前有Live Nation Entertainment(簡(jiǎn)稱(chēng)Live Nation,暫無(wú)通用中文譯法)、AMG和MLK公司等。①Live Nation是全球規(guī)模最大的音樂(lè)經(jīng)紀(jì)公司,美國(guó)500強(qiáng)企業(yè)之一;AMG(Academy Music Group)是英國(guó)現(xiàn)場(chǎng)音樂(lè)經(jīng)紀(jì)公司,擁有較多的酒吧場(chǎng)地,多舉行中小型現(xiàn)場(chǎng)演出;MLK(Marek Lieberberg Konzertagentur)是德國(guó)的現(xiàn)場(chǎng)音樂(lè)經(jīng)紀(jì)公司,也是全球第五大音樂(lè)會(huì)主辦者。
西方音樂(lè)節(jié)的上層管理者往往通過(guò)控股方式對(duì)音樂(lè)節(jié)實(shí)施管理。這種所謂控股方式,是音樂(lè)節(jié)管理者對(duì)相對(duì)成熟的品牌音樂(lè)節(jié)采取的一類(lèi)管理手段。一個(gè)有著成熟品牌的音樂(lè)節(jié)是要經(jīng)過(guò)一定時(shí)間的發(fā)展與市場(chǎng)培育的,有一個(gè)由效益不很好到實(shí)現(xiàn)盈利的過(guò)程。而較為知名的音樂(lè)經(jīng)紀(jì)公司會(huì)通過(guò)買(mǎi)斷股權(quán)的方式實(shí)現(xiàn)對(duì)已經(jīng)盈利的音樂(lè)節(jié)的主辦與管理,也就是說(shuō),他們會(huì)從原先的主辦者手中接管音樂(lè)節(jié)的主辦權(quán)。這個(gè)接管之所以能實(shí)現(xiàn),離不開(kāi)這些人掌握的雄厚的資金。強(qiáng)力的資本集團(tuán)由此在西方的音樂(lè)節(jié)演出經(jīng)營(yíng)市場(chǎng)中獨(dú)占鰲頭。前面提到的美國(guó)著名音樂(lè)經(jīng)紀(jì)公司Live Nation的一個(gè)典型做法就是收購(gòu)音樂(lè)節(jié)股份,以提升其在音樂(lè)節(jié)管理層中的話(huà)語(yǔ)權(quán)。比如,2015年4月,該公司收購(gòu)了美國(guó)的波納羅音樂(lè)節(jié)(Bonnaroo Music and Arts Festival),由此獲得該音樂(lè)節(jié)的控股權(quán),然后運(yùn)用自己豐富的藝人資源,為該音樂(lè)節(jié)選擇著名的歌手和樂(lè)隊(duì),像鮑勃·迪倫,以及嗆辣紅椒(Red Hot Chili Peppers)②美國(guó)的一支搖滾樂(lè)隊(duì),成立于20世紀(jì)80年代,以朋克風(fēng)格著稱(chēng)。等。知名的歌手代表著歌曲的品質(zhì),而高質(zhì)量的作品是吸引觀眾的重要籌碼。收購(gòu)當(dāng)年,波納羅音樂(lè)節(jié)的觀眾人數(shù)就達(dá)到九萬(wàn)人次,算是流行音樂(lè)節(jié)現(xiàn)場(chǎng)演出中的一個(gè)較高值?!都~約時(shí)報(bào)》為此報(bào)稱(chēng)“波納羅音樂(lè)節(jié)正在變革著現(xiàn)代搖滾音樂(lè)節(jié)的節(jié)奏”,而美國(guó)有線(xiàn)電視新聞網(wǎng)(CNN)則說(shuō)“波納羅音樂(lè)節(jié)將音樂(lè)和亞文化完美地融合在無(wú)窮盡的創(chuàng)意能量中”。③波納羅音樂(lè)節(jié)官網(wǎng)。http://www.bonnaroo.com當(dāng)然,Live Nation也是看到了這個(gè)音樂(lè)節(jié)的潛在影響力才收購(gòu)它的。在2012年以前,該公司還未擁有能在北美洲排名前五的音樂(lè)節(jié),但此后只過(guò)了幾年就已經(jīng)成了北美音樂(lè)節(jié)演出市場(chǎng)的領(lǐng)軍從業(yè)者。音樂(lè)節(jié)現(xiàn)場(chǎng)演出的可觀效益,還在使該公司不斷調(diào)整其市場(chǎng)策略,以加強(qiáng)對(duì)音樂(lè)節(jié)演出的控制能力。
與西方不同,國(guó)內(nèi)的音樂(lè)節(jié)管理者,走出了適合中國(guó)的音樂(lè)節(jié)發(fā)展道路??v觀國(guó)內(nèi)的音樂(lè)節(jié)市場(chǎng),目前比較突出的管理者有“迷笛音樂(lè)節(jié)”的創(chuàng)始人張帆和摩登天空唱片公司創(chuàng)始人沈黎暉團(tuán)隊(duì)等。張帆所領(lǐng)導(dǎo)的“迷笛音樂(lè)節(jié)”初期只是北京迷笛音樂(lè)學(xué)校的學(xué)生展示其音樂(lè)創(chuàng)作的舞臺(tái),在作為校長(zhǎng)的張帆的堅(jiān)持下,演出才從學(xué)校的排練廳轉(zhuǎn)向戶(hù)外,受眾群體也從“文藝青年”轉(zhuǎn)向大眾,其音樂(lè)傳播層面由此得以擴(kuò)展,市場(chǎng)的認(rèn)可度也不斷提高。張帆認(rèn)為音樂(lè)節(jié)成功的前提是對(duì)音樂(lè)品質(zhì)的把握,所以“迷笛音樂(lè)節(jié)”一直堅(jiān)持著選擇樂(lè)隊(duì)的標(biāo)準(zhǔn),其特性是原創(chuàng)、真實(shí)、個(gè)性、“非流行”。該活動(dòng)在市場(chǎng)運(yùn)行中始終堅(jiān)持低票價(jià),對(duì)此,張帆認(rèn)為,音樂(lè)節(jié)就是年輕人的節(jié)日,如果票價(jià)過(guò)高則與這個(gè)市場(chǎng)不符。經(jīng)過(guò)十多年的運(yùn)營(yíng),迷笛音樂(lè)節(jié)已經(jīng)成了許多熱愛(ài)音樂(lè)的年輕人的聚集地,它張揚(yáng)的是追求自由開(kāi)放的藝術(shù)精神,在經(jīng)濟(jì)上和精神上也都獲得了豐收。管理層熱愛(ài)音樂(lè)、熟悉音樂(lè)節(jié)主辦流程和市場(chǎng)規(guī)律,并長(zhǎng)期堅(jiān)持,可以說(shuō)是成就該音樂(lè)節(jié)的一個(gè)關(guān)鍵。
“草莓音樂(lè)節(jié)”也是國(guó)內(nèi)音樂(lè)節(jié)成功的典范之一,其組織者是沈黎暉團(tuán)隊(duì)。沈黎暉的管理方法與張帆相當(dāng)不同,他充分運(yùn)用資本市場(chǎng),依靠充裕的資金投入去完成音樂(lè)節(jié)的主辦和并購(gòu)。其中,并購(gòu)包括購(gòu)買(mǎi)海外音樂(lè)節(jié)、音樂(lè)公司以及收購(gòu)音樂(lè)版權(quán)等業(yè)務(wù)。應(yīng)該說(shuō),這種運(yùn)營(yíng)方式是典型的唱片公司運(yùn)作模式,先買(mǎi)斷歌手、歌曲版權(quán)和相關(guān)音樂(lè)節(jié),再按照演出現(xiàn)場(chǎng)分配演藝資源,最后協(xié)調(diào)音樂(lè)節(jié)的配套設(shè)施。筆者認(rèn)為,沈黎暉所領(lǐng)導(dǎo)的公司深諳音樂(lè)演出市場(chǎng)規(guī)律,近年來(lái)在音樂(lè)節(jié)市場(chǎng)多有動(dòng)作,取得了不俗的經(jīng)濟(jì)效益和社會(huì)效益。他在音樂(lè)節(jié)演出藝人的調(diào)配、觀眾群體的定位與引導(dǎo)、商業(yè)合作品牌等方面都有自己的獨(dú)特做法,這些做法經(jīng)過(guò)市場(chǎng)檢驗(yàn)之后還產(chǎn)生了一定程度的示范效應(yīng)。作為國(guó)內(nèi)知名的獨(dú)立唱片公司,他在公司對(duì)簽約藝人的個(gè)性化培養(yǎng)方面也功不可沒(méi)。世界是多元的,音樂(lè)也是多元的,摩登天空旗下藝人音樂(lè)風(fēng)格的多元化某種意義上正好體現(xiàn)了音樂(lè)藝術(shù)的最終追求,從這一點(diǎn)來(lái)看,“草莓音樂(lè)節(jié)”的文化效益可以講是大于其經(jīng)濟(jì)效益的。將“草莓音樂(lè)節(jié)”與迷笛音樂(lè)節(jié)對(duì)比,如果說(shuō)迷笛音樂(lè)節(jié)以搖滾樂(lè)隊(duì)的演出為主,那么草莓音樂(lè)節(jié)瞄準(zhǔn)的就是盡可能多樣的音樂(lè)風(fēng)格。草莓音樂(lè)節(jié)的市場(chǎng)開(kāi)拓行為、多層面的音樂(lè)節(jié)管理理念和全球音樂(lè)計(jì)劃,使沈黎暉站到了國(guó)內(nèi)權(quán)威音樂(lè)節(jié)管理者的層面,讓我們從他的團(tuán)隊(duì)身上看到了Live Nation的影子。
唱片公司和音樂(lè)會(huì)經(jīng)紀(jì)公司作為音樂(lè)節(jié)的管理者,在音樂(lè)節(jié)演出中與藝人的合作方式體現(xiàn)為一定的法律程序,其中最主要的方式就是簽訂合同。目前,唱片公司與藝人經(jīng)常簽訂所謂“360度合同”,也叫“全面合同”,它指藝人要在現(xiàn)場(chǎng)演出、音樂(lè)錄制、音樂(lè)出版、企業(yè)贊助中完成唱片公司規(guī)定的全部事宜。作為回饋,唱片公司會(huì)支付一定的預(yù)付款,用于藝人的各種前期開(kāi)銷(xiāo)?!邦A(yù)付款(Advances),是指為了錄制專(zhuān)輯等一些原因而提前支付的版稅(版權(quán)使用費(fèi))?!雹貯ttorney Rich Stim,Music Law:How to run your band’s business,USA:Nolo Press,2006,p.39.有特定數(shù)額的預(yù)付款會(huì)被用來(lái)制作專(zhuān)輯,這些資金也被稱(chēng)為專(zhuān)輯資金預(yù)付款。“世界性唱片公司中,一個(gè)新藝人大概會(huì)有5萬(wàn)至10萬(wàn)美元的專(zhuān)輯預(yù)付款;一個(gè)中級(jí)藝人則大概是10萬(wàn)至20萬(wàn)美元;超級(jí)明星則大約是30萬(wàn)至100萬(wàn)美元?!雹赑aul Rutter,Music Industry Handbook,Routledge,2011,p.81.現(xiàn)在,獨(dú)立唱片公司也會(huì)支付預(yù)付款,但是數(shù)額要小得多,根據(jù)音樂(lè)流派和風(fēng)格的不同,預(yù)付款的范圍從2 500至25 000美元不等。唱片公司和藝人之間,在預(yù)付款方面會(huì)形成一定的分配模式。在專(zhuān)輯預(yù)付款中,錄制一張專(zhuān)輯的開(kāi)支包括錄制費(fèi)用、錄音室租金,以及制作人、編曲者和錄音師的報(bào)酬,還有藝人的個(gè)人開(kāi)銷(xiāo)。業(yè)內(nèi)實(shí)踐中,藝人要盡可能多地收到預(yù)付款,因?yàn)樗嚾瞬惶赡芡耆栈厮兄С觯怀臼栈赝顿Y的方法則是唱片銷(xiāo)售和各種商業(yè)演出,其中唱片銷(xiāo)售是指從藝人的版稅中賺錢(qián),商業(yè)演出則是指從藝人的現(xiàn)場(chǎng)演出中賺錢(qián)。如果雙方簽訂了全面合同,即使是專(zhuān)輯預(yù)付款,唱片公司也有權(quán)要求歌手完成除錄音以外的形式的音樂(lè)表演,如音樂(lè)節(jié)演出等,以便償還他們前期給藝人墊付的專(zhuān)輯預(yù)付款。從這一點(diǎn)來(lái)看,全面合同符合唱片公司的利益。公司通過(guò)資金運(yùn)作,完成對(duì)歌手和藝人的管理;藝人必須具有更大的觀眾群和更高的市場(chǎng)價(jià)值,以及生產(chǎn)出高于預(yù)付款的商業(yè)價(jià)值,才不會(huì)被這個(gè)全面合同所左右,否則就變成了唱片公司的營(yíng)利機(jī)器,很容易阻礙個(gè)人的藝術(shù)發(fā)展。
在歐美演出市場(chǎng)中,由音樂(lè)經(jīng)紀(jì)公司發(fā)起的音樂(lè)節(jié)演出要遵循一定的行業(yè)法規(guī),經(jīng)紀(jì)公司與表演者要簽訂具有法律效力的現(xiàn)場(chǎng)演出合同(Live Agreement)和藝人管理?xiàng)l例,用于規(guī)避演出管理中的不合理行為。其中,現(xiàn)場(chǎng)演出合同具有法律約束力:首先,合同要說(shuō)明演出的具體日期;其次,要說(shuō)明演出費(fèi)用,包括藝人酬金數(shù)額、酬金如何支付和藝人花銷(xiāo)數(shù)額等;第三,演出收益分成也要通過(guò)雙方已經(jīng)談妥的比例落實(shí)到合同中。必須指出,成熟的法律法規(guī)體系與藝人管理?xiàng)l例,是歐美的音樂(lè)節(jié)演出事業(yè)經(jīng)久不衰、枝繁葉茂的一種保障。
從英、美等國(guó)舉辦流行音樂(lè)節(jié)的傳統(tǒng)來(lái)看,資金來(lái)源一直是這種活動(dòng)面臨的首要問(wèn)題。也就是說(shuō),所有音樂(lè)節(jié)的管理者和藝術(shù)總監(jiān)們,首先要面對(duì)的是資金籌措環(huán)節(jié)。他們要拿出三分之二的時(shí)間和精力用于在世界各地募集資金。英、美等國(guó)音樂(lè)節(jié)的資金來(lái)源目前呈“三足鼎立”狀態(tài),即政府資助、票房收入、企業(yè)和基金會(huì)贊助均有。從趨勢(shì)上來(lái)看,現(xiàn)在政府資助的比重逐年下降,而票房收入成了決定音樂(lè)節(jié)資金收入狀況的關(guān)鍵因素。近年來(lái),歐美的流行音樂(lè)節(jié)市場(chǎng)基本進(jìn)入飽和狀態(tài),票房收入總額也進(jìn)入了平臺(tái)期,甚至出現(xiàn)了一定的下滑趨勢(shì)。例如前文談到的美國(guó)波納羅音樂(lè)節(jié),雖曾在2008年被《滾石》(Rolling Stone)雜志評(píng)為最好的音樂(lè)節(jié),也免不了在2016年“門(mén)票銷(xiāo)售滑到有史以來(lái)的低位,和2011年相比下降了46%”。①Lucas Shaw《美國(guó)音樂(lè)節(jié)泛濫成災(zāi),市場(chǎng)飽和之下如何才能成功突圍?》,陶夢(mèng)縈譯,載“搜狐網(wǎng)”,2017年5月14日(截至2018年2月22日)。http://www.sohu.com/a/140511748_320672由此可以看出,歐美的流行音樂(lè)節(jié)已經(jīng)進(jìn)入了平穩(wěn)發(fā)展時(shí)期,而其票房收入也不足以撐起音樂(lè)節(jié)的全部資金需求。近年來(lái),來(lái)自社會(huì)各個(gè)層面的贊助有逐年上升的趨勢(shì),通過(guò)社會(huì)融資獲得支持是必不可少的。
國(guó)內(nèi)這類(lèi)的音樂(lè)節(jié)的資金來(lái)源則主要為票房收入和廠商贊助。票務(wù)銷(xiāo)售是考察音樂(lè)節(jié)演出經(jīng)濟(jì)效益如何的重要指標(biāo)。目前從收入來(lái)看,國(guó)內(nèi)的流行音樂(lè)節(jié)尚處于良性發(fā)展時(shí)期,尤以草莓音樂(lè)節(jié)為代表。近年來(lái),它吸引了眾多年輕人來(lái)到不同城市的音樂(lè)節(jié)現(xiàn)場(chǎng)欣賞和享受音樂(lè)。從市場(chǎng)數(shù)據(jù)觀察,草莓音樂(lè)節(jié)的票房處于盈利狀態(tài)。而在企業(yè)贊助方面,國(guó)內(nèi)企業(yè)贊助要和音樂(lè)節(jié)具有相同的理念,這樣就不會(huì)和音樂(lè)節(jié)的定位出現(xiàn)認(rèn)知偏差,也就不影響音樂(lè)節(jié)的管理與運(yùn)作。以草莓音樂(lè)節(jié)來(lái)看,其定位是為觀眾締造舒適、寬松的音樂(lè)氛圍和多元化的視聽(tīng)娛樂(lè)場(chǎng)地,鑒于這種理念,歷屆草莓音樂(lè)節(jié)獲得了不少主打“年輕”的品牌的贊助,比如Levi’s、匡威、陌陌以及樂(lè)視等,品牌和音樂(lè)節(jié)意在打造音樂(lè)青年社區(qū)的理念就這樣合拍了。
充裕的資金投入,其核心目的是支出音樂(lè)節(jié)的運(yùn)營(yíng)成本。樂(lè)隊(duì)和演唱者的出場(chǎng)費(fèi)是音樂(lè)節(jié)支出的最大款項(xiàng),除去這一重要運(yùn)營(yíng)成本,前期宣傳費(fèi)、舞美設(shè)計(jì)費(fèi)、運(yùn)輸費(fèi)、場(chǎng)地租金、環(huán)境和舞臺(tái)布置費(fèi)、交通費(fèi)、工作人員交通住宿費(fèi)、電費(fèi)等經(jīng)營(yíng)成本也是不小的開(kāi)銷(xiāo)。怎樣做到收支平衡并有盈余,是音樂(lè)節(jié)管理者們考慮最多的問(wèn)題。當(dāng)然,充足的投資是保證音樂(lè)節(jié)前期順利運(yùn)營(yíng)的必要條件。
流行音樂(lè)節(jié)是流行音樂(lè)文化立體性的集中呈現(xiàn),代表著年輕人的興趣、愛(ài)好和富有創(chuàng)造性的體驗(yàn)。音樂(lè)活動(dòng)也是一種特殊商品,是為人的精神世界服務(wù)的,不是僅有商業(yè)行為就能取勝。流行音樂(lè)節(jié)通過(guò)一定程度的市場(chǎng)和商業(yè)行為,給人們帶來(lái)精神享受和滿(mǎn)足,觀眾也在參與音樂(lè)節(jié)的過(guò)程中提高音樂(lè)鑒賞能力、提升音樂(lè)審美水平。因此,能在這個(gè)市場(chǎng)中看到音樂(lè)的根本屬性和深層價(jià)值,注重其社會(huì)效益,與具有商業(yè)能力和資本積累一樣,都是在流行音樂(lè)節(jié)市場(chǎng)中有所收獲的基本條件。
音樂(lè)流行,“是指某首歌曲或表演方式形成了不同程度的社會(huì)風(fēng)靡與社會(huì)群體狂熱”,②曾遂今著《音樂(lè)社會(huì)學(xué)》,上海音樂(lè)出版社2004年版,第292頁(yè)。這是一種社會(huì)現(xiàn)象,而這種現(xiàn)象對(duì)音樂(lè)的傳播能起到巨大的推動(dòng)作用。流行音樂(lè)風(fēng)格是多樣化的,每一種音樂(lè)風(fēng)格的形成都有其深刻的社會(huì)成因,代表著特定的文化乃至思想傾向。也就是說(shuō),音樂(lè)的表達(dá)也是在傳遞一種文化屬性,而音樂(lè)節(jié)正好為音樂(lè)人提供了一個(gè)展示與表達(dá)的舞臺(tái)。就流行音樂(lè)節(jié)而言,是流行音樂(lè)家們通過(guò)表演,把民謠、搖滾、爵士等各種包括小眾風(fēng)格在內(nèi)的文化內(nèi)涵向觀眾傳遞。在這種音樂(lè)的流行的影響下,年輕人可以開(kāi)闊音樂(lè)視野、交流音樂(lè)創(chuàng)意、結(jié)交志趣相同的朋友。流行音樂(lè)節(jié)的上音樂(lè)流行現(xiàn)象,其實(shí)是在傳遞一種文化觀念甚至生活理念,這一屬性或許是很多市場(chǎng)化商業(yè)行為所不具備的。流行音樂(lè)節(jié)只要把握好正確的宏觀導(dǎo)向,發(fā)揮傳播健康流行音樂(lè)文化的作用,一定可以在潛移默化中參與到對(duì)青年音樂(lè)生活的引領(lǐng)中去。
音樂(lè)節(jié)在搭建了舞臺(tái)供音樂(lè)愛(ài)好者們交流和聯(lián)誼,在音樂(lè)中學(xué)習(xí)與提高的同時(shí),也為城市青年提供了一個(gè)娛樂(lè)休閑的好去處。這個(gè)場(chǎng)所可以通過(guò)演出和集體娛樂(lè)的方式,讓觀眾感受生活的美好和藝術(shù)的真諦,從而使他們更加熱愛(ài)生活。通過(guò)音樂(lè)與文化的引領(lǐng),可以讓來(lái)到現(xiàn)場(chǎng)的觀眾的文化生活品質(zhì)得到整體升級(jí)。從這個(gè)層面看,音樂(lè)節(jié)的娛樂(lè)功能、藝術(shù)功能、教育功能與學(xué)習(xí)功能是凸顯的,它是音樂(lè)的、娛樂(lè)的、藝術(shù)的和精神屬性的,它為人的精神世界服務(wù)的特性不容小覷。
綜上,流行音樂(lè)節(jié)的舉辦是一個(gè)系統(tǒng)工程,需要主辦者具有行業(yè)經(jīng)驗(yàn)、演藝資源、法律管理優(yōu)勢(shì)和服務(wù)于社會(huì)文化生態(tài)的責(zé)任心。目前,國(guó)內(nèi)流行音樂(lè)節(jié)比較繁榮的局面讓大批的音樂(lè)人擁有了更多的演出機(jī)會(huì),讓他們的表演積極性充分調(diào)動(dòng)了起來(lái),這對(duì)繁榮演出市場(chǎng)具有推動(dòng)作用。另外,現(xiàn)場(chǎng)演出的增多,也會(huì)帶動(dòng)觀眾的熱情,促使其更主動(dòng)地參與音樂(lè)活動(dòng),這既有利于流行音樂(lè)節(jié)增收,也有利于其文化影響的發(fā)揮。從音樂(lè)產(chǎn)業(yè)鏈條的運(yùn)行來(lái)看,音樂(lè)傳播的源頭(創(chuàng)作者和表演者)和盡頭(觀眾)能被充分調(diào)動(dòng)起來(lái),即說(shuō)明音樂(lè)傳播行為和現(xiàn)場(chǎng)音樂(lè)產(chǎn)業(yè)的發(fā)展基本處于良性運(yùn)行狀態(tài)。流行音樂(lè)產(chǎn)業(yè)說(shuō)到底是內(nèi)容產(chǎn)業(yè),需要培育市場(chǎng)和觀眾。經(jīng)過(guò)一段時(shí)間的沉淀,中國(guó)流行音樂(lè)的演出質(zhì)量、觀眾審美趣味已經(jīng)較以前有較為明顯的提升,所以,我們需要更多高質(zhì)量的演出去吸引更多的觀眾,因?yàn)槌墒斓挠^眾和理想的票房畢竟都是優(yōu)秀的作品和表演催生出來(lái)的。
目前,縱觀國(guó)內(nèi)外音樂(lè)節(jié),聘請(qǐng)優(yōu)秀樂(lè)隊(duì)和歌手都是管理者們事先完成的,這些是演出質(zhì)量的保證,是吸引觀眾的主要因素。在網(wǎng)絡(luò)化音樂(lè)傳播大行其道的今天,流行音樂(lè)的現(xiàn)場(chǎng)演出也正以獨(dú)特的魅力而受到越來(lái)越多的歡迎。究其原因,還是緣于音樂(lè)為人服務(wù)、為人的精神服務(wù)的特質(zhì)——“音樂(lè)創(chuàng)作者、音樂(lè)表演者和觀眾處于同一時(shí)間和同一空間之中,這是一種最透明的音樂(lè)傳播模式,其音樂(lè)反饋程度更高”。①《音樂(lè)社會(huì)學(xué)》,第260頁(yè)。觀演雙方的交流更為直接,觀眾也更容易被音樂(lè)所感動(dòng),這是現(xiàn)場(chǎng)演出無(wú)可取代的優(yōu)勢(shì)。所以,流行音樂(lè)節(jié)的管理和運(yùn)營(yíng)事業(yè)不但是方興未艾的,也是大有可為的。