姜 勇

（河南大學(xué)音樂學(xué)院，河南 開封 475001）

結(jié)合具體的中國流行音樂作品，從實(shí)踐的角度出發(fā)，具體的分析和列舉爵士鼓在中國流行音樂中的運(yùn)用，以及爵士鼓的加入對這一類音樂所產(chǎn)生的影響。

首先，我們來看林俊杰的作品《江南》。這首作品以現(xiàn)代詩的文體向我們展示了江南的一些風(fēng)貌，歌詞中許多內(nèi)容涉及到中國古典文學(xué)的一些情結(jié)和特定事物，如“緣分”、“三生石”、“殉情”等，在這首作品推出的時(shí)候，中國流行音樂尚屬實(shí)驗(yàn)階段，然而，歌曲推出之后，這首融合了流行音樂元素和中國古典文學(xué)的作品卻備受聽眾的喜愛。在這首作品的伴奏音樂中，爵士鼓發(fā)揮了不可替代的作用。最先進(jìn)入我們的聽覺的是大鼓和吊镲，兩種樂器的演奏充實(shí)了強(qiáng)拍和次強(qiáng)拍的音響，讓歌曲從前奏開始便奠定了穩(wěn)定的情感基調(diào)和節(jié)拍速度，且由于爵士鼓的音色與自然音效的結(jié)合，讓前奏的音樂顯得十分的清新。當(dāng)演唱聲部進(jìn)入之后，吊镲的音色又很好的與人聲融合在一起，并豐富了人聲的泛音效果，讓音量不大的通俗演唱方式變得更加的板眼分明，同時(shí)，流行音樂所特有的律動(dòng)感也更加鮮明。在這首作品，爵士鼓與其他樂器很好的融合在一起，讓整首作品聽起來從容穩(wěn)定。另一方面，爵士鼓還具有很好的裝飾和渲染的作用。例如演唱聲部進(jìn)入“圈圈圓圓圈圈”的高潮時(shí)，爵士鼓的節(jié)奏密度也隨著加大了，和人聲一起掀起了樂曲的一個(gè)小高潮，金屬之感的爵士鼓音色讓音樂聽起來更加有流行音樂的特色。而在樂句“不懂愛恨情仇煎熬的我們”出現(xiàn)時(shí)，大鼓適時(shí)的加大了音量，使整體音樂的氣氛更加熱烈，在小高潮的基礎(chǔ)上有了更進(jìn)一步的爆發(fā)。總體來說，爵士鼓的加入改善了人聲的音響效果，豐富了演唱的最終效果，增加了音樂的層次和內(nèi)容。

然后，我們再來看零點(diǎn)樂隊(duì)《粉墨人生》這個(gè)作品?！胺勰松背３Ｐ稳輦鹘y(tǒng)戲曲行當(dāng)中的演員，也引申到人現(xiàn)實(shí)生活中對自我的一種改變和掩飾，從這個(gè)名字我們就可以感受到歌曲與中國傳統(tǒng)文化的密切聯(lián)系。在音樂的一開端，雖然是由架子鼓和電吉他共同演奏出具有炫技效果的前奏，然而，細(xì)聽前奏的旋律，卻可以隱約聽到傳統(tǒng)戲曲的音調(diào)。但主旋律正宗的戲曲音調(diào)出現(xiàn)時(shí)，主唱周曉歐的音色粗獷豪放，很符合京劇中武生的聲樂形象，加上戲曲風(fēng)味的旋律，讓音樂獨(dú)具一格、別具風(fēng)味。而架子鼓在演唱部分起到很好的骨架作用，簡單的伴奏節(jié)奏沒有宣兵奪主，而是在人聲下做了音響鋪墊，讓樂曲初聽簡單明快，細(xì)聽律動(dòng)鮮明，耐人尋味。

對比《江南》和《粉墨人生》兩首作品，我們可以發(fā)現(xiàn)，二者在爵士鼓的運(yùn)用上有一定的差異。前者是一首在歌詞中融合了古典文學(xué)內(nèi)容的中國流行作品，是以流行音樂詮釋中國古典文學(xué)情調(diào)為目的的演繹。從實(shí)際的情況來看，演唱的方式、音樂的內(nèi)容等，都是以流行音樂的方式為主的，爵士鼓在這個(gè)作品中的使用密度大，幾乎是音樂進(jìn)行下去的一個(gè)必要因素。而后者不僅在歌詞中融入了中國古典文學(xué)、傳統(tǒng)文化的音色，在演唱的方式、音樂的內(nèi)容上跟傳統(tǒng)音樂也有著不可分割的聯(lián)系，因而，爵士鼓在這個(gè)作品中的作用是“畫龍點(diǎn)睛”式的，通過爵士鼓的渲染，讓一首古典韻味的作品聽起來更具“流行”的效果。

最后，再來看林俊杰演唱的歌曲《曹操》，這首作品以及精煉的語言道出了世人對曹操的看法。在音樂的開始是鋼琴演奏的引子，純粹簡譜，給音樂奠定了很好的基調(diào)，當(dāng)架子鼓加入之后，音樂立刻變得骨骼清晰，大鼓演奏的節(jié)奏是全曲的骨架節(jié)奏，貫穿了整首作品，也是作品音樂風(fēng)格的集中體現(xiàn)。在這首作品中，爵士鼓不僅是音樂縱向的骨架，也是音樂橫向發(fā)展時(shí)的骨架。在這個(gè)作品的分析中，我們可以了解到爵士鼓的另一個(gè)重要作用，那就是支撐起音樂的骨架，并通過標(biāo)志性的節(jié)奏來展現(xiàn)作品特色化的風(fēng)格。

在這個(gè)作品中，爵士鼓的運(yùn)用是十分巧妙的。在前奏中，鋼琴塑造的音樂形象單純清晰，讓聽眾對后續(xù)的音樂產(chǎn)生廣泛的聯(lián)想。而當(dāng)同樣的鋼琴演奏與架子鼓熱烈的演奏結(jié)合起來時(shí)，聽眾立刻被這種熱情所感染，這首作品也就有了一個(gè)“別開生面”的好的開端。在人聲突然的闖進(jìn)來后，架子鼓的熱鬧演奏也戛然而止，只留下為人聲伴奏的鋼琴音色，且鋼琴以極簡的分解和弦音型來進(jìn)行伴奏。接下來，音樂的風(fēng)格在“獨(dú)自走下長坂坡”一句時(shí)有了變化，爵士鼓的加入便是其風(fēng)格變化的明證。演唱一改之前的柔情，而變得更加“剛勁”和“棱角分明”，爵士鼓的加入是音樂氣質(zhì)改觀的主要因素。到了音樂的最高潮處，即從樂句“東漢末年分三國”一句開始，爵士鼓在伴奏音響中所占的比重再一次加大，強(qiáng)勢音量的爵士鼓讓音樂聽起來更加濃烈，非常符合三國時(shí)期紛爭不斷的時(shí)代特點(diǎn)。綜合來說，爵士鼓在構(gòu)成了這個(gè)作品最為靈魂的一部分，且爵士鼓各個(gè)組成部分不同的音色，也很好的豐富了音樂的聽覺效果，讓整體的音樂聽起來動(dòng)靜對比鮮明，剛?cè)嶂g的流轉(zhuǎn)更加自由，使氣氛熱烈處更增一分濃烈。

在中國大陸上，爵士鼓與流行音樂一起進(jìn)入我們的視野，而中國流行音樂是后來的產(chǎn)物，由于中國流行音樂仍然是流行音樂中的一支，因此，流行音樂的許多特性及其主要的樂器——爵士鼓一起融入到中國流行音樂中，成為其重要的一部分。通過本文的研究，筆者更加清楚的了解到爵士鼓對流行音樂、對中國流行音樂的作用，并在具體的作品中了解到了爵士鼓的實(shí)際運(yùn)用，可以說，爵士鼓不僅是一個(gè)伴奏樂器，也是令中國流行音樂表現(xiàn)流行風(fēng)格的重要樂器。